Autorretrato

Dimensiones
8.0 x 6.0 cm

The picture follows your choices: , .

Descripción del objeto

Descubre el 'Autorretrato' de 1556 de Sofonisba Anguissola. Una rara obra maestra del Renacimiento con detalles meticulosos y una expresión serena, enmarcada por un emblema ornamentado. ¡Explora esta obra icónica!

Biografía del artista

Sofonisba Anguissola (1532-1625): Pintora del Renacimiento famosa por sus íntimos retratos, representaciones de la vida familiar y autorretratos. ¡Una pionera en el arte femenino!

Reproducción al óleo hecha a mano

Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a impresiones Cambiar a imagen digital)

More about this painting

Ver en contexto Vista previa en RA Cambiar a impresiones Cambiar a imagen digital Enviar
Detalles Guía Añadir a favoritos Descargar Similares Radiografía Presentación de diapositivas Q&A Estadísticas

Order your painting in four simple steps

Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.

1 Step one of four

Which size would you like?

These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.

Your painting: () — with its frame.

Or give your own measurements

Tamaño estándar
a medida
CM
INCH

Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

ancho
altura

Indique el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Al tratarse de una obra pintada a mano, si requiere un tamaño con una proporción distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortarla ligeramente; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.

2 Step two of four

How should it be prepared: rolled, stretched or framed?

The prices below are for the size you chose in step one.

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on madera maciza bars
White €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on madera maciza bars
Blurside €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on madera maciza bars
Extended €1
Corner sample of the P118B picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: poliestireno moldeado, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: poliestireno moldeado, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: madera maciza, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: madera maciza, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: madera maciza, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: madera maciza, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: madera maciza, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: madera tallada con estuco, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: madera tallada con estuco, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: madera tallada con estuco, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: madera tallada con estuco, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

4 Step four of four

A few finishing options

All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.

Who paints it?

Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (3 noviembre). Sin comprometer la calidad.

A nameplate, as in a museum?

Detalles de la placa de bronce grabada

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detalles de la placa de acrílico transparente

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detalles de la placa de acrílico negro

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

✓ Check and order

Your painting, as you ordered it

Autorretrato

Técnica de reproducción

Dimensiones de la reproducción

-

Selección de artistas premium

Mayor nivel de detalle, delicadeza y tiempo de producción adicional

-

Enmarcado de reproducción

-

-

Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.

Se requiere montaje profesional: este no es un producto para hacer usted mismo (DIY).
El kit debe ser ensamblado y el lienzo tensado por un enmarcador profesional con experiencia, utilizando cola para madera (no incluida), una tenaza para tensar lienzos y sargentos para mantener los bastidores alineados mientras la cola se seca. Un montaje incorrecto o una tensión desigual del lienzo pueden dañar la obra de arte de forma permanente y no están cubiertos por nuestra garantía.

  • Se incluyen todos los listones de madera maciza, cortados con precisión según las medidas.

  • Se ensambla con los tornillos incluidos, además de cola para madera para las uniones de las esquinas, la cual no se incluye y debe ser proporcionada por su enmarcador.

  • Se requieren herramientas profesionales que no están incluidas: un alicate para tensar lienzos (tensor) y abrazaderas para mantener los bastidores alineados mientras se seca el pegamento.

Importante:
Las uniones de las esquinas requieren cola para madera, los listones deben sujetarse con prensas hasta que la cola esté completamente seca, y para tensar el lienzo en el bastidor ensamblado se requiere una pinza para tensar lienzos. Ninguno de estos elementos está incluido en el kit. Por favor, contacte con un profesional del enmarcado con experiencia antes de realizar un pedido de este tamaño.

Cartela

-

-

Barniz protector

Barniz brillante (realza los colores y protege contra la luz y la humedad)

-

Personalizar mi obra

Ejemplos de lo que se puede personalizar: sustituir el rostro por una foto del cliente; añadir una mascota (por ejemplo, cambiar un gato por un perro); incluir un mensaje oculto en el fondo; cambiar el paisaje o los elementos del fondo.

-

Envío urgente

Envío a todo el mundo () en 3 o 4 semanas, en lugar de las 5 semanas habituales. (3 noviembre). Sin comprometer la calidad.

-

Envío urgente

Envío internacional () en 5 semanas. (10 noviembre).

Incluido

Precio total final

€ 234

Precio total € 234

La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.

Included with every order

  • Envío exprés gratuito a todo el mundo
  • Lienzo de lino de alta calidad
  • Seguro de envío total
  • Garantía de reembolso de aranceles aduaneros
  • Garantía de fidelidad cromática exacta
  • Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
  • Garantía de devolución del 100% del dinero
  • Descuento por cantidad

“Autorretrato con la Virgen y el Niño” de Sofonisba Anguissola

Sofonisba Anguissola (c. 1532 – 16 de noviembre de 1625), un nombre sinónimo de innovación artística y desafío a las convenciones, se erige como una de las figuras más notables del arte renacentista: una mujer que rompió las expectativas sociales para alcanzar un éxito sin precedentes como pintora. Su legado trasciende los meros detalles biográficos; reside en su representación pionera de la feminidad dentro de los confines del retrato formal, un acto audaz que consolidó su lugar entre las luminarias de su época y continúa inspirando admiración hoy en día. Este ensayo se adentra en las complejidades de *Autorretrato con la Virgen y el Niño*, examinando sus elecciones estilísticas, su maestría técnica, su importancia histórica y su profunda resonancia emocional, elementos entrelazados para iluminar la visión artística y la influencia perdurable de Anguissola.
  • Una pionera contra la tradición: Sofonisba Anguissola emergió del Renacimiento florentino en una época en la que los roles de las mujeres estaban, en gran medida, confinados al ámbito doméstico. Su insistencia en buscar una educación que abarcara el arte, la música y la literatura —un privilegio negado a la mayoría de las damas aristocráticas— representó una ruptura radical con las normas imperantes. Este compromiso inquebrantable con el desarrollo intelectual alimentó su ambición y, en última instancia, la impulsó hacia la excelencia artística, estableciéndola como una precursora que desafió las limitaciones impuestas a las mujeres artistas.
  • Estilo renacentista y simbolismo: La pintura encarna las características esenciales del retrato renacentista: un realismo meticuloso combinado con una belleza idealizada, un sello estilístico que refleja el compromiso de Anguissola con los ideales humanistas prevalentes durante su vida. La composición se centra en la propia Sofonisba, representada en un marco ovalado sobre un fondo verde apagado, enfatizando su mirada y transmitiendo una sensación de serena contemplación. La inclusión de la Virgen y el Niño simboliza la pure de corazón, la maternidad y la gracia divina, temas centrales de la iconografía cristiana e indicativos de la sensibilidad artística de Anguissola.
  • Técnica de pintura al óleo y detalle: Ejecutada al óleo sobre tabla, *Autorretrato con la Virgen y el Niño* muestra la excepcional habilidad técnica de Anguissola. Pinceladas delicadas capturan las sutiles texturas de la piel y la vestimenta de Sofonisba, demostrando su dominio del claroscuro —el dramático juego de luces y sombras—, una técnica favorecida por artistas como Leonardo da Vinci y Miguel Ángel. La meticulosa atención al detalle subraya la dedicación de Anguissola por capturar la esencia de su sujeto con una precisión inigualable.
  • La influencia de Giorgio Vasari y Castiglione: Giorgio Vasari, célebre biógrafo del Renacimiento, elogió el logro de Anguissola como poseedor de “mayor aplicación y mejor gracia que cualquier otra mujer de nuestra edad en sus esfuerzos por el dibujo”, haciendo referencia a los escritos de pensadores humanistas como Giorgio Vasari y Francesco Castiglione. El *Libro del Cortesano* de Castiglione prescribía el comportamiento ideal para los nobles —incluyendo la modestia, la moderación, la diligencia y la sprezzatura—, un ethos estilístico que Anguissola adoptó conscientemente en su autopresentación y sus proyectos artísticos.
  • Resonancia emocional y legado: Más allá de su maestría formal, *Autorretrato con la Virgen y el Niño* comunica una poderosa profundidad emocional: una dignidad silenciosa y una mirada contemplativa que habla de la vida interior y las aspiración de Sofonisba. Su representación de la Virgen María encarna la piedad cristiana y simboliza la esperanza de un renacimiento espiritual. El éxito de Anguissola como mujer artista allanó el camino para las generaciones posteriores, inspirando a innumerables mujeres a perseguir sus pasiones creativas a pesar de los obstáculos sociales. Hoy, su obra maestra continúa cautivando al público de todo el mundo, sirviendo como testimonio de su genio artístico y su legado imperecedero.
Enlaces de investigación adicionales: Información de la artista:
  • Artista: Sofonisba Anguissola
  • Año de nacimiento: 1532
  • Año de fallecimiento: 1625
  • Ciudad de nacimiento: Cremona
  • País de nacimiento: Italia
Biografía: El viaje de Sofonisba Anguissola hacia la prominencia artística comenzó en medio de las vibrantes corrientes intelectuales del Renacimiento, un período caracterizado por la erudición humanista y un renovado interés en los ideales clásicos. Su padre, Amilcare Anguissola, desafió las convenciones sociales al priorizar la educación de sus hijas, reconociendo su talento excepcional como un catalizador para el ascenso social y la realización personal. Este compromiso sin precedentes con el desarrollo artístico femenino estableció a Sofonisba como una pionera que desafió las limitaciones impuestas a las mujeres artistas, una distinción que resuena poderosamente a través de los siglos. El linaje noble de su familia, entrelazado con tradiciones bizantinas —con raíces que se remontan a Galvano Sordo, un guerrero que aseguró la supervivencia de Constantinopla mediante ingeniosas tácticas militares—, subrayó su herencia familiar e impulsó su ambición.

Preguntas y respuestas

¿Cómo puedo ver "Autorretrato" de Sofonisba Anguissola en formato de presentación?

Disponible una presentación de diapositivas: la página Galería de imágenes de "Autorretrato" de Sofonisba Anguissola.

¿En qué espacio se recomienda colocar "Autorretrato" de Sofonisba Anguissola?

Se recomienda "Autorretrato" de Sofonisba Anguissola para un Salón principal. Esta sugerencia se basa en el tema, los colores y la atmósfera de la obra.

¿Qué forma y dimensiones tiene "Autorretrato" de Sofonisba Anguissola?

"Autorretrato" de Sofonisba Anguissola es una composición en Formato vertical con unas dimensiones de 8 x 6 cm en su formato original.

Sofonisba Anguissola

Sofonisba Anguissola

1532 - 1625, Italia

Biografía del artista

Sofonisba Anguissola: Una Pionera del Renacimiento

Primeros Años y Educación

  • Nacida en Cremona, Italia, alrededor de 1532, Sofonisba Anguissola provenía de una familia noble pero no rica. Su padre, Amilcare Anguissola, reconoció el talento artístico de sus hijas – Sofonisba, Elena, Lucía y Europa – y les proporcionó una educación inusual para las mujeres de aquella época.
  • Una crianza progresista: Las hermanas recibieron una educación humanista completa que incluía latín, música y dibujo. Esto se debió en gran medida a la creencia del padre en brindarles a sus hijas oportunidades típicamente reservadas para los hombres.
  • En 1546, Sofonisba y Elena comenzaron su formación artística formal bajo Bernardino Campi, un respetado pintor local. Cuando Campi se mudó, continuaron sus estudios con Bernardino Gatti (Il Sajarolo) alrededor de 1550. Esta aprendizaje fue innovador, estableciendo un precedente para que las mujeres fueran aceptadas como estudiantes de arte.

Desarrollo Artístico y Estilo

  • El trabajo temprano de Anguissola se centró en retratos de su familia, caracterizado por intimidad, realismo e insight psicológico. Estos cuadros no eran meras representaciones sino que capturaban las personalidades y las relaciones dentro de su familia.
  • Su estilo evolucionó bajo la influencia del manierismo lombardo a un enfoque más refinado durante su tiempo en España. Se adaptó a los requisitos formales del retrato cortesano mientras conservaba su sensibilidad hacia el carácter.
  • Características clave: Sus pinturas son conocidas por su representación naturalista de las características, su sutil uso del color y su capacidad para transmitir emociones.

Carrera en la Corte Española

  • En 1559, Anguissola fue invitada a España por la Reina Isabel de Valois, esposa del Rey Felipe II, para servir como dama de compañía y tutora en pintura. Esto marcó un punto de inflexión significativo en su carrera.
  • Se convirtió en pintora oficial de la corte, creando retratos de la familia real y miembros de la nobleza española. Su posición era altamente inusual para una mujer de aquella época.
  • Después de la muerte de la Reina Isabel, Felipe II facilitó el matrimonio de Anguissola con Fabrizio Moncada en 1573, permitiéndole continuar pintando mientras mantenía un estatus nobiliario. Más tarde se casó nuevamente después de la muerte de Moncada.

Logros y Obras Notables

  • Autorretratos: Anguissola creó numerosos autorretratos, mostrando su habilidad y afirmando su identidad como artista mujer. “Autorretrato al lado del caballete” (1556) es particularmente famoso.
  • “Retrato de las hermanas artistas jugando al ajedrez” (c. 1555) demuestra su capacidad para capturar interacciones naturales e individualidades dentro de un entorno familiar.
  • “Retrato de Bianca Ponzoni Anguissola” (su madre) ejemplifica su representación sensible de los sujetos femeninos.
  • Su obra desafió las normas artísticas convencionales y abrió puertas a otras artistas mujeres.

Influencias y Legado

  • Anguissola fue influenciada por la escuela de pintura lombarda, particularmente por las obras de Bernardino Campi y Bernardino Gatti.
  • Ella, a su vez, influyó en generaciones posteriores de artistas mujeres, demostrando que las mujeres podían lograr el éxito y el reconocimiento en un campo tradicionalmente dominado por hombres.
  • Significado histórico: La carrera de Sofonisba Anguissola fue notable para su época. Rompió barreras, obtuvo aplausos internacionales y dejó un legado como una de las artistas mujeres más importantes del Renacimiento. Su obra continúa siendo celebrada por su mérito artístico e importancia histórica.