
- 140.0 x 510.0 cm
Descripción del objeto
Roger Hiorns' 'Discipline' transforms thistles into dazzling blue crystals through copper sulfate, exploring transformation, alchemy & the beauty of unexpected growth.
Biografía del artista
Explore las innovadoras esculturas e instalaciones de Roger Hiorns (n. 1975), artista del Reino Unido conocido por desafiar perspectivas y usar materiales inesperados. Descubra 'Seizure' y más.
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a impresiones
Cambiar a imagen digital)
Esta obra está protegida por derechos de autor
La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
Más información sobre esta pintura
Pida su pintura en cuatro sencillos pasos
Tómese su tiempo. Puede cambiar cualquier respuesta; el precio en su carrito de compra se actualizará según cada elección.
1 Paso uno de cuatro
¿Qué tamaño desea?
Estos tamaños mantienen las proporciones de la pintura original. El dibujo muestra su elección en una pared, sobre un sofá de dos metros.
O introduce tus propias medidas
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Indique el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Al tratarse de una obra pintada a mano, si requiere un tamaño con una proporción distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortarla ligeramente; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.
2 Paso dos de cuatro
¿Cómo desea recibirlo: enrollado, estirado o enmarcado?
Los precios que aparecen a continuación corresponden al tamaño seleccionado en el primer paso.
Elige el acabado de los bordes del lienzo
Elige tu marco
Blanco €1
Bordes difuminados €1
Continuación de imagen €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Con marco
Moldura: . Dimensiones totales con marco: .
3 Paso tres de cuatro
¿Desea realizar algún cambio en la pintura?
La mayoría de las personas responden que no. Debido a que cada pintura se realiza a mano, nuestro artista también puede adaptarla para usted.
Tras realizar el pedido, el equipo de ArtsDot.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionar una vista previa del boceto
4 Paso cuatro de cuatro
Algunas opciones de acabado
Todos ellos son opcionales. Las respuestas ya seleccionadas no tienen ningún coste adicional.
¿Quién lo pinta?
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (8 noviembre). Sin comprometer la calidad.
¿Una placa de identificación, como en un museo?
Detalles de la placa de bronce grabada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalles de la placa de acrílico transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalles de la placa de acrílico negro
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
¿Un barniz protector?
¿Para cuándo lo necesita?
✓ Revisar y pedir
Su pintura, tal como la solicitó
Discipline
Técnica de reproducción
Dimensiones de la reproducción
-
Selección de artistas premium
Mayor nivel de detalle, delicadeza y tiempo de producción adicional
-
Enmarcado de reproducción
-
-
Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.
Se requiere montaje profesional: este no es un producto para hacer usted mismo (DIY).
El kit debe ser ensamblado y el lienzo tensado por un enmarcador profesional con experiencia, utilizando cola para madera (no incluida), una tenaza para tensar lienzos y sargentos para mantener los bastidores alineados mientras la cola se seca. Un montaje incorrecto o una tensión desigual del lienzo pueden dañar la obra de arte de forma permanente y no están cubiertos por nuestra garantía.
Se incluyen todos los listones de madera maciza, cortados con precisión según las medidas.
Se ensambla con los tornillos incluidos, además de cola para madera para las uniones de las esquinas, la cual no se incluye y debe ser proporcionada por su enmarcador.
Se requieren herramientas profesionales que no están incluidas: un alicate para tensar lienzos (tensor) y abrazaderas para mantener los bastidores alineados mientras se seca el pegamento.
Importante:
Las uniones de las esquinas requieren cola para madera, los listones deben sujetarse con prensas hasta que la cola esté completamente seca, y para tensar el lienzo en el bastidor ensamblado se requiere una pinza para tensar lienzos. Ninguno de estos elementos está incluido en el kit. Por favor, contacte con un profesional del enmarcado con experiencia antes de realizar un pedido de este tamaño.
Cartela
-
-
Barniz protector
Barniz brillante (realza los colores y protege contra la luz y la humedad)
-
Personalizar mi obra
Ejemplos de lo que se puede personalizar: sustituir el rostro por una foto del cliente; añadir una mascota (por ejemplo, cambiar un gato por un perro); incluir un mensaje oculto en el fondo; cambiar el paisaje o los elementos del fondo.
-
Envío urgente
Envío a todo el mundo () en 3 o 4 semanas, en lugar de las 5 semanas habituales. (8 noviembre). Sin comprometer la calidad.
-
Envío urgente
Envío internacional () en 5 semanas. (15 noviembre).
Incluido
Precio total final
€ 235
Incluido en cada pedido
- Envío exprés gratuito a todo el mundo
- Lienzo de lino de alta calidad
- Seguro de envío total
- Garantía de reembolso de aranceles aduaneros
- Garantía de fidelidad cromática exacta
- Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
- Garantía de devolución del 100% del dinero
- Descuento por cantidad
The Alchemy of Decay: Roger Hiorns’ ‘Discipline’
Roger Hiorns' "Discipline," created in 2002, isn’t merely a sculpture; it’s an invitation to contemplate the very essence of transformation – a miniature, contained universe where decay and growth intertwine. The work, housed within a deliberately austere white room, immediately draws the eye to its central element: three slender, silver metal rods supporting clusters of vibrant blue crystalline formations resembling dried thistles or vines. These aren’t simply decorative; they are the product of a meticulously orchestrated chemical process, a deliberate mimicry of natural processes elevated to an almost unsettling beauty.
At first glance, the piece appears strikingly organic – a delicate, frozen bouquet suspended in space. However, closer inspection reveals the artifice at its core. The “thistles” are actually thistles that have been subjected to a copper sulphate solution, a chemical known for its ability to induce crystal growth. This process, echoing alchemical traditions of transmutation and purification, is central to understanding Hiorns’ intent. He's not simply presenting botanical specimens; he’s enacting a controlled experiment in material change, mirroring the slow, deliberate blossoming of crystals within a closed system.
A Dialogue with Industrial Decay
Hiorns’ work frequently engages with themes of industrial decay and the remnants of human activity. “Discipline” can be interpreted as a meditation on the beauty found within obsolescence – a celebration of the processes that transform discarded objects into something new, albeit in an entirely unexpected form. The choice of thistles, traditionally associated with defense and resilience, adds another layer to this interpretation. They stand as silent witnesses to the chemical transformation, embodying both vulnerability and enduring strength.
The piece’s setting is crucial to its impact. Presented within a stark white room, devoid of extraneous details, the crystalline formations become intensely focused points of color and texture. This deliberate isolation amplifies their otherworldly quality, creating a sense of detachment from the everyday world. The simple steel rods act as anchors, grounding the ethereal crystals in a tangible reality while simultaneously highlighting the contrast between natural and manufactured elements.
The Language of Transformation
Hiorns’ approach is deeply rooted in scientific observation but transcends mere documentation. He doesn't simply record the process of crystal formation; he actively manipulates it, creating an environment where transformation unfolds with a captivating visual drama. The slow, deliberate growth of the crystals – visible over weeks within the sealed space – speaks to a fundamental human fascination with change and decay. It’s a reminder that even in apparent stillness, profound processes are constantly at work.
Furthermore, “Discipline” subtly echoes broader cultural narratives surrounding transformation—the myth of alchemy, the stories of heroes undergoing metamorphosis, or even the simple joy of watching crystals grow in a ‘grow your own crystals’ kit. Hiorns taps into these deeply ingrained archetypes, inviting viewers to engage with the artwork on multiple levels – intellectually, emotionally, and intuitively.
Collecting & Displaying “Discipline”
“Discipline” is a powerfully evocative work that demands contemplation. Its striking visual impact, combined with its underlying themes of transformation and decay, makes it a compelling addition to any collection. The piece’s inherent stillness and the delicate beauty of the crystalline formations lend themselves well to minimalist interiors, where they can serve as focal points or subtle accents. Consider pairing it with neutral-toned furnishings and ample lighting to allow the crystals to truly shine. Its size (140 x 510 cm) suggests a substantial presence, making it ideal for larger spaces, while its inherent delicacy also makes it suitable for smaller rooms where it can act as a captivating conversation starter.
Preguntas y respuestas
¿Puedo ver una vista previa de "Discipline" de Roger Hiorns antes de realizar el pedido?
La página de Vista previa de la obra de "Discipline" le permite previsualizar la obra antes de realizar su pedido.
¿Puedo ver "Discipline" como una presentación de diapositivas a pantalla completa?
Puede ver "Discipline" de Roger Hiorns en formato de diapositivas en la página de Galería de imágenes de la obra.
¿Se encuentra "Discipline" en el país de su creador?
Sí, la obra se encuentra en el país de origen del artista. "Discipline" se encuentra en Reino Unido, mientras que Roger Hiorns nació en Reino Unido.
Obras relacionadas
Roger Hiorns
1975 - , Reino Unido
Biografía del artista
Roger Hiorns es un artista británico nacido en Birmingham en 1975. Su principal forma de expresión artística se manifiesta a través de la escultura y la instalación, empleando una vasta gama de materiales que incluyen metales, madera y plásticos, extendiendo su lenguaje creativo también hacia los medios del vídeo y la fotografía.
Formación y educación
Hiorns cursó sus estudios en el Bournville College of Art entre 1991 y 1993, para luego integrarse en la prestigiosa Goldsmiths, University of London, donde permaneció desde 1993 hasta 1996. Actualmente, reside y desarrolla su labor creativa en Londres.Métodos y técnicas
El trabajo de Hiorns se fundamenta en una idea progresiva de innovación y en una desviación deliberada de las tradiciones establecidas de la escultura. Sus procesos proponen nuevas formas mediante la adaptación, el reuso y la transformación de objetos existentes, logrando un enfoque que es tanto estratificado como expansivo, donde los elementos de sus obras emergen con una ambigüedad provocadora. Seizure, una escultura e instalación de 2008, constituye un ejemplo magistral de este método. La obra Roger Hiorns: Seizure 2008/2013 fue adquirida por la Arts Council Collection y se encuentra exhibida en el Yorkshire Sculpture Park.Obras y proyectos
- Roger Hiorns: Seizure 2008/2013: una escultura e instalación de cobre.
- Arts Council Collection: una colección de arte que integra trabajos de Hiorns.
- Corvi-Mora: la galería que representa a Hiorns en Londres.
Exposiciones y colecciones
- Hayward Gallery: galería de Londres que acogió una obra de Hiorns en 2015.
- Yorkshire Sculpture Park: parque escultórico que alberga obras de Hiorns.




Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.



