- Inicio
- Impresión en lienzo
- Mark Rothko
- Reverso
Encargar reproducción Comprar imagen en alta resolución
Enviar
Compartir
Detalles
Añadir a favoritos
Descargar
Similares
Radiografía
Presentación de diapositivas
Reverso
Óleo sobre lienzo- Arte de pared
- Color Field Painting
1947- Arte moderno
130.0 x 82.0 cm
Ver más
Giclée / Impresión de arte
Impresión giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Entrega mundial () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (11 julio)
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío total
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
Garantía de fidelidad de color
Política de devolución de 60 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Descuento por pedido múltiple
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
Reverso
Giclée / Impresión de arte
Tamaño de la reproducción
-
Precio total final
-
Descripción de la obra
A Dawn of Abstraction: Exploring Rothko’s ‘Fantasy at Dawn [reverse]’
- Emerging from the Post-War Psyche: Painted in 1947, ‘Fantasy at Dawn [reverse]’ is a pivotal work by Mark Rothko, created during a period of profound societal and personal upheaval following World War II. This was an era grappling with existential anxieties, and Rothko's art became a powerful vehicle for expressing these complex emotions. The painting isn’t about depicting the external world; it’s about conveying internal states – feelings of isolation, hope, and the search for meaning.
- Abstract Expressionism & Color Field Painting: This piece exemplifies Rothko's transition towards his signature style of Color Field painting. While still retaining elements of Abstract Expressionist gesture, it moves away from overt action painting toward a more contemplative approach. The composition is built upon layers of subtly blended colors – whites, yellows, browns, greys, and hints of blue and red – applied with loose brushstrokes that create a sense of atmospheric depth. The lack of defined forms encourages viewers to engage directly with the emotional resonance of color itself.
Technique & Texture: A Symphony of Paint
- Impasto and Wet-on-Wet Application: Rothko’s masterful technique is immediately apparent in the painting's rich texture. He employed impasto – applying paint thickly to the canvas – creating a tactile surface that invites close inspection. The wet-on-wet application of paint allows colors to bleed into one another, generating soft edges and luminous effects. This blending isn’t accidental; it’s carefully orchestrated to evoke a sense of ethereal space and emotional ambiguity.
- The canvas size (130 x 82 cm) is significant, large enough to envelop the viewer's peripheral vision, drawing them into the painting’s immersive atmosphere. This scale contributes to the work’s powerful impact, fostering a sense of contemplation and emotional connection.
Symbolism & Emotional Resonance
- Ambiguity as Invitation: Rothko deliberately avoided representational imagery in ‘Fantasy at Dawn [reverse]’. The absence of recognizable forms isn’t a void, but rather an invitation for viewers to project their own emotions and experiences onto the canvas. The fragmented shapes and layered colors can be interpreted as echoes of landscapes, figures, or even psychological states.
- The title itself is intriguing, suggesting a dreamlike quality and hinting at hidden depths. The addition of “[reverse]” indicates this painting is one side of a double-sided work, further adding to its mystique and complexity. It prompts questions about the relationship between the two sides and the artist’s intent.
- A Search for the Sublime: Rothko aimed to create paintings that evoked profound emotional responses – awe, reverence, even a sense of the sublime. ‘Fantasy at Dawn [reverse]’ achieves this through its delicate balance of color, texture, and scale, offering viewers a space for introspection and emotional release.
Obras similares
Biografía del artista
vida temprana e influencias
Mark Rothko (Marcus Rothkowitz), un reconocido artista estadounidense, nació el 25 de septiembre de 1903 en Dvinsk, Letonia. Su familia emigró a los Estados Unidos cuando tenía solo diez años. Este cambio cultural influyó más tarde en su estilo artístico.evolución artística
La obra temprana de Rothko se caracterizó por el **expresionismo abstracto**, un estilo que enfatizaba el proceso de creación del arte más que el producto final. Sus pinturas, como No. 18 (1948) y Untitled (1948), mostraban su enfoque único del color y la forma.- **Campo de color:** El uso de campos de color rectangulares audaces por Rothko, a menudo en marcado contraste entre sí, creó una sensación de profundidad y emoción.
- **Estructura orgánica:** Sus pinturas parecían respirar vida, como si los colores fueran entidades vivientes.
obras notables y exposiciones
- No. 10 (1950), una pintura que marcó un cambio significativo en el estilo de Rothko, ahora forma parte de la colección del Museo de Arte Moderno.
- Las murales de Seagram, una serie de pinturas encargadas para el restaurante Four Seasons, mostraron la capacidad de Rothko para adaptar su estilo a diferentes entornos.
- No. 3 (1950), una pintura que ejemplifica el uso de campos de color rectangulares audaces por Rothko.
vida tardía y legado
La vida de Rothko estuvo marcada por las luchas con la salud mental y un matrimonio tumultuoso. Falleció el 25 de febrero de 1970, a los 66 años. A pesar de sus desafíos, Rothko dejó una huella imborrable en el mundo del arte. Ocre y rojo sobre rojo (campo de color), una pintura que muestra el enfoque único del color de Rothko, se puede encontrar en la colección ArtsDot.com. La página de Wikipedia de Mark Rothko proporciona más información sobre su vida y estilo artístico.
Mark Rothko
1903 - 1970 , Letonia
Datos clave
- Artistas Que Influyeron:
- Edward Hopper
- Pablo Picasso
- Fecha De Muerte: 25 de febrero de 1970
- Fecha De Nacimiento: 25 de septiembre de 1903
- Influencia En Artistas:
- Minimalismo
- Arte contemporáneo
- Lugar De Nacimiento: Daugavpils, Letonia
- Movimiento Artístico: Expresionismo Abstracto
- Nacionalidad: Estadounidense
- Nombre Completo: Mark Rothko (Marcus Rothkowitz)
- Obras Notables:
- No. 18 (1948)
- No. 10 (1950)
- Murales Seagram
- No. 3 (1950)
Artículos relacionados
Atmósferas Cromáticas: Explorando la Evolución e Impacto de la Pintura Color Field
Descubra la evolución y el impacto de la pintura Color Field. Análisis experto de Rothko, Newman y otros maestros. Guía para coleccionistas exigentes en ArtsDot.
The Sublimity of Color: Exploring the Emotional Landscapes of Mark Rothko's Abstract Expressionism
Explore the profound emotional depth of Mark Rothko's abstract expressionism. Discover the history, techniques & lasting impact of this pivotal Color Field painter. Expert insights for collectors and art enthusiasts.
Beatrice Parsons: A Study in Abstract Expressionism & the Poetics of Color Field Painting
Explore the captivating world of Beatrice Parsons, a pioneering British abstract expressionist. Discover her journey from garden watercolors to evocative color field paintings and learn about her place within art history.
Chromatic Atmospheres: Exploring the Subtleties of Color Field Painting's Emotional Resonance
Explore the profound world of Color Field painting with ArtsDot. Discover key artists like Rothko & Newman, its philosophical roots, and lasting impact on modern art. Expert insights for collectors.
Carl Newman: Exploring Abstraction's Spiritual Resonance Through Color Field Painting
Explore the profound spiritual resonance of Color Field Painting with insights into Rothko, Newman & Still. Discover the techniques & legacy of this influential abstract art movement.
