
- 77.0 x 92.0 cm
Descripción del objeto
Descubra Moonrise de Frederick McCubbin, un paisaje impresionista que captura la paz rural. Una obra maestra atemporal.
Biografía del artista
Descubre a Frederick McCubbin (1855-1917), figura clave del Impresionismo Australiano y la Escuela de Heidelberg. Explora sus paisajes icónicos que retratan la vida pionera y la identidad nacional, ¡incluyendo 'On the Wallaby Track'!
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a impresiones
Cambiar a imagen digital)
Más información sobre esta pintura
Pida su pintura en cuatro sencillos pasos
Tómese su tiempo. Puede cambiar cualquier respuesta; el precio en su carrito de compra se actualizará según cada elección.
1 Paso uno de cuatro
¿Qué tamaño desea?
Estos tamaños mantienen las proporciones de la pintura original. El dibujo muestra su elección en una pared, sobre un sofá de dos metros.
O introduce tus propias medidas
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Indique el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Al tratarse de una obra pintada a mano, si requiere un tamaño con una proporción distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortarla ligeramente; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.
2 Paso dos de cuatro
¿Cómo desea recibirlo: enrollado, estirado o enmarcado?
Los precios que aparecen a continuación corresponden al tamaño seleccionado en el primer paso.
Elige el acabado de los bordes del lienzo
Elige tu marco
Blanco €1
Bordes difuminados €1
Continuación de imagen €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Con marco
Moldura: . Dimensiones totales con marco: .
3 Paso tres de cuatro
¿Desea realizar algún cambio en la pintura?
La mayoría de las personas responden que no. Debido a que cada pintura se realiza a mano, nuestro artista también puede adaptarla para usted.
Tras realizar el pedido, el equipo de ArtsDot.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionar una vista previa del boceto
4 Paso cuatro de cuatro
Algunas opciones de acabado
Todos ellos son opcionales. Las respuestas ya seleccionadas no tienen ningún coste adicional.
¿Quién lo pinta?
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (8 noviembre). Sin comprometer la calidad.
¿Una placa de identificación, como en un museo?
Detalles de la placa de bronce grabada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalles de la placa de acrílico transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalles de la placa de acrílico negro
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
¿Un barniz protector?
¿Para cuándo lo necesita?
✓ Revisar y pedir
Su pintura, tal como la solicitó
Salida de la luna
Técnica de reproducción
Dimensiones de la reproducción
-
Selección de artistas premium
Mayor nivel de detalle, delicadeza y tiempo de producción adicional
-
Enmarcado de reproducción
-
-
Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.
Se requiere montaje profesional: este no es un producto para hacer usted mismo (DIY).
El kit debe ser ensamblado y el lienzo tensado por un enmarcador profesional con experiencia, utilizando cola para madera (no incluida), una tenaza para tensar lienzos y sargentos para mantener los bastidores alineados mientras la cola se seca. Un montaje incorrecto o una tensión desigual del lienzo pueden dañar la obra de arte de forma permanente y no están cubiertos por nuestra garantía.
Se incluyen todos los listones de madera maciza, cortados con precisión según las medidas.
Se ensambla con los tornillos incluidos, además de cola para madera para las uniones de las esquinas, la cual no se incluye y debe ser proporcionada por su enmarcador.
Se requieren herramientas profesionales que no están incluidas: un alicate para tensar lienzos (tensor) y abrazaderas para mantener los bastidores alineados mientras se seca el pegamento.
Importante:
Las uniones de las esquinas requieren cola para madera, los listones deben sujetarse con prensas hasta que la cola esté completamente seca, y para tensar el lienzo en el bastidor ensamblado se requiere una pinza para tensar lienzos. Ninguno de estos elementos está incluido en el kit. Por favor, contacte con un profesional del enmarcado con experiencia antes de realizar un pedido de este tamaño.
Cartela
-
-
Barniz protector
Barniz brillante (realza los colores y protege contra la luz y la humedad)
-
Personalizar mi obra
Ejemplos de lo que se puede personalizar: sustituir el rostro por una foto del cliente; añadir una mascota (por ejemplo, cambiar un gato por un perro); incluir un mensaje oculto en el fondo; cambiar el paisaje o los elementos del fondo.
-
Envío urgente
Envío a todo el mundo () en 3 o 4 semanas, en lugar de las 5 semanas habituales. (8 noviembre). Sin comprometer la calidad.
-
Envío urgente
Envío internacional () en 5 semanas. (15 noviembre).
Incluido
Precio total final
€ 235
Incluido en cada pedido
- Envío exprés gratuito a todo el mundo
- Lienzo de lino de alta calidad
- Seguro de envío total
- Garantía de reembolso de aranceles aduaneros
- Garantía de fidelidad cromática exacta
- Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
- Garantía de devolución del 100% del dinero
- Descuento por cantidad
Un momento congelado en el tiempo: La esencia de Salida de la luna
“Salida de la luna”, pintada en 1909 por Frederick McCubbin, no es simplemente un paisaje; es la esencia destilada de la experiencia australiana. Capturada con una cualidad casi onírica, la pintura nos transporta a un rincón tranquilo de la zona rural de Victoria, bañado por el resplandor etéreo de la luna llena. La escena se desarrolla dentro de una realidad familiar pero sutilmente realzada: una pequeña granja enclavada entre colinas ondulantes, con su humo elevándose en espiral como si susurrara relatos de la vida cotidiana. McCubbin emplea magistralmente el estilo del impresionismo australiano, priorizando la luz y la atmósfera sobre el detalle preciso, reflejando las técnicas que absorbió de sus contemporáneos como Tom Roberts y Charles Conder.
El poder de la obra reside en su capacidad para evocar un profundo sentido de tranquilidad y nostalgia. Es una escena que habla de la conexión perdurable entre la humanidad y la tierra, un reconocimiento silencioso de los ritmos de la naturaleza y los placeres sencillos de la existencia rural. La paleta de colores apagados, dominada por azules, grises y ocres, contribuye significativamente a este estado de ánimo, creando una atmósfera de serena contemplación. Cabe notar cómo McCubbin utiliza sutiles gradaciones de color para sugerir profundidad y distancia, atrayendo al espectador hacia el corazón de la escena.
La Escuela de Heidelberg y su identidad australiana
Para apreciar plenamente “Salida de la luna”, es crucial comprender su lugar dentro de la Escuela de Heidelberg. Este influyente grupo de artistas, activo a finales del siglo XIX y principios del XX, buscó definir una identidad artística distintivamente australiana. Al rechazar las tradiciones académicas europeas, abrazaron la pintura plein air —trabajando directamente desde la naturaleza— y se centraron en representar escenas de la vida rural, los asentamientos de pioneros y los vastos paisajes del continente. La obra de McCubbin es emblemática de este movimiento, capturando el espíritu del bush con una honestidad y sensibilidad raras de ver.
La elección del tema —una humilde granja bajo una luna luminosa— es deliberada. Refleja los valores de los pioneros australianos: resiliencia, autosuficiencia y un profundo respeto por la tierra. McCubbin no estaba interesado en grandes narrativas históricas o eventos dramáticos; en su lugar, eligió retratar las realidades cotidianas de la vida rural, dotándolas de una dignidad y belleza silenciosas.
Decodificando el simbolismo: Luz, sombra y el corazón rural
Más allá de su atractivo estético, “Salida de la luna” es rica en significado simbólico. La luna misma —un motivo recurrente en la obra de McCubbin— representa tanto la iluminación como el misterio. Proyecta un brillo de otro mundo sobre el paisaje, transformando lo familiar en algo casi mágico. El humo que emana de la granja sugiere calidez, familia y continuidad: una conexión con las generaciones pasadas. La cerca que rodea la propiedad simboliza límites, pero también una sensación de refugio y protección.
Además, consideremos la composición: la pequeña casa situada centralmente atrae nuestra mirada, anclándonos dentro de esta escena. Las colinas distantes crean una sensación de vastedad y soledad, mientras que el agua en el fondo ofrece un sutil reflejo del cielo iluminado por la luna. Estos elementos trabajan en conjunto para crear un todo armonioso, transmitiendo un sentimiento de paz y pertenencia.
Un legado que perdura: Reproducción y apreciación
“Salida de la luna” sigue siendo una de las obras más celebradas de Frederick McCubbin, y actualmente se encuentra en la Galería Nacional de Victoria en Melbourne. Las reproducciones ofrecen una forma accesible de experimentar su belleza y contemplar sus significados más profundos. Al seleccionar una reproducción, considere la calidad de la impresión y la precisión con la que captura los colores y texturas matizados del original. Es una pieza atemporal que continúa resonando en el público actual, recordándonos el encanto perdurable del paisaje australiano y la digna serenidad de la vida rural.
Preguntas y respuestas
¿Qué ubicación se adapta mejor al formato de "Salida de la luna" de Frederick McCubbin?
El formato Formato horizontal de "Salida de la luna" de Frederick McCubbin es ideal para un Salón principal. El formato y el espacio orientan conjuntamente la ubicación de una reproducción.
¿Dónde se encuentra actualmente en exposición "Salida de la luna" de Frederick McCubbin?
Puede ver la obra original "Salida de la luna" en el Galería Nacional de Victoria, Melbourne, Australia.
¿Cuáles son las dimensiones de la obra original "Salida de la luna" de Frederick McCubbin?
La obra original "Salida de la luna" de Frederick McCubbin mide 77 x 92 cm.
Obras relacionadas
Frederick McCubbin
1855 - 1917, Australia
Biografía del artista
Frederick McCubbin: Pionero del Impresionismo Australiano
- Nacido: Melbourne, Australia (25 de febrero de 1855)
- Fallecido: 20 de diciembre de 1917
Frederick McCubbin se erige como una figura clave en la historia del arte australiano, reconocido por sus contribuciones al movimiento Heidelberg School y sus evocadoras representaciones de la vida australiana. Nacido en una familia de panaderos, su temprana vida estuvo marcada por diversas experiencias, desde trabajar como empleado de un abogado hasta repartir pan antes de dedicarse por completo a la pintura.
Vida Temprana y Formación Artística
- Educación Temprana: Asistió a la Escuela Común West Melbourne de William Willmett y a la Escuela St. Paul’s.
- Inicios Artísticos: Demostró una temprana aptitud para el dibujo, lo que llevó a breves períodos en varias profesiones antes de inscribirse en la Escuela de Diseño de la Galería Nacional de Victoria.
- Mentores: Estudió bajo artistas notables como Eugene von Guerard y George Folingsby, perfeccionando sus habilidades en la pintura de paisajes.
- Colaboración con Tom Roberts: Se formó una amistad crucial con el artista Tom Roberts, lo que llevó al establecimiento del Campamento Artístico de Box Hill en 1885, un pilar fundamental del movimiento Heidelberg School.
La Escuela Heidelberg y Narrativas Nacionales
- Movimiento Heidelberg School: McCubbin jugó un papel central en este movimiento artístico al aire libre, que buscaba capturar la esencia de la vida australiana y los paisajes.
- Enfoque en la Identidad Australiana: Sus obras de este período, como Down on His Luck (1889), On the Wallaby Track (1896) y The Pioneer (1904), son representaciones icónicas de la vida pionera y la interacción entre los colonos europeos y el bush australiano.
- Temas de Melancolía: Las pinturas de McCubbin a menudo exploraban temas de soledad, dificultad y los desafíos que enfrentaron los primeros colonos en un paisaje vasto e implacable.
Evolución del Estilo y Obras Posteriores
- Influencia Europea (1907): Un viaje a Europa lo expuso a las obras de J.M.W. Turner y los impresionistas franceses, lo que provocó un cambio hacia una pincelada más libre y colores más claros.
- Cambio en la Técnica: Sus pinturas posteriores demostraron un estilo más abstracto, evidente en obras como An Interior, que muchos críticos consideran entre sus logros artísticos más fuertes.
- Continuación de la Exploración de Temas: A pesar de los cambios estilísticos, McCubbin continuó explorando temas de identidad australiana y la condición humana.
Legado e Influencia
- Reconocimiento y Museos: Sus obras se encuentran en colecciones prestigiosas como la Galería Nacional de Victoria y la Art Gallery of Ballarat.
- Impacto en el Arte Australiano: La contribución de McCubbin a establecer una identidad artística australiana distintiva es innegable, influyendo en generaciones de artistas.
- Significado Duradero: Sigue siendo celebrado como uno de los pintores más importantes y queridos de Australia, cuyas obras continúan resonando con el público hoy en día.




Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.



