Ascension
1989
35.0 x 27.0 cm
Museo de Kerala
La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a formato impreso
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Ascension
Técnica de reproducción
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-
Precio total
€ 231
Preguntas y respuestas
¿Existe una ficha informativa sobre "Ascension" de Arpana Caur para estudiantes?
La página Guía de "Ascension" de Arpana Caur ofrece una ficha informativa imprimible de dos hojas: la obra con su tabla de identidad, una línea de tiempo por décadas que la sitúa en la vida del artista, otras obras del mismo autor, la paleta de colores medida y citas listas para copiar en cuatro estilos diferentes.
¿Los colores de "Ascension" se ven intensos o suaves?
La intensidad cromática de "Ascension" es Monochromatic. La intensidad describe la fuerza con la que se perciben los colores.
¿Es "Ascension" de Arpana Caur una obra de tonos claros u oscuros?
La luminosidad percibida de "Ascension" de Arpana Caur es brilliant. Puede armonizarse con la luz del espacio destinado.
Obras relacionadas
Biografía del artista
Primeros Años y Antecedentes
- Nacimiento: Nueva Delhi, India (1954)
- Familia: Hija de Ajeet Cour, una reconocida escritora punjabi y galardonada con el Padma Shri. Su familia huyó del Punjab occidental durante la partición de la India británica en 1947.
- Educación: Obtuvo un título de Maestría en Artes en literatura de la Universidad de Delhi. En gran medida autodidacta como pintora. Recibió formación en grabado en Garhi Studios en Nueva Delhi (1982).
- Primeras Influencias: Exposición al arte, la música y la literatura desde temprana edad. Inspirada por la obra de Amrita Sher-Gil, creando su primera pintura al óleo "Madre e Hija" a los nueve años.
Estilo Artístico y Temas
- Estilo: Representación dinámica e introspectiva de las condiciones de las mujeres en la India moderna. Combina elementos del Gond, Madhubani, miniaturas Pahari, arte mogol y influencias globales contemporáneas. A menudo organiza el espacio pictórico en composiciones únicas y en capas.
- Temas Recurrentes: Vida, muerte, violencia, el medio ambiente, los derechos de las mujeres, la espiritualidad, el tiempo, la ropa (tanto reforzando como socavando imágenes establecidas de las mujeres).
- Perspectiva Feminista: Un aspecto clave de su obra; representa figuras femeninas como símbolos de solidaridad y resiliencia. Desafía las representaciones tradicionales de las mujeres.
- Uso de la Tinta India: Añade profundidad y riqueza a sus pinturas.
- Obras Notables: Guru Gobind Singh - El Poeta, El Santo Dorado, Sohni Mahiwal.
Desarrollo y Evolución
- Primeros Años (1970s-80s): Comenzó a exponer su obra a mediados de la década de 1970. Las primeras obras se centraron en narrativas figurativas que abordaban temas sociales.
- Carrera Intermedia (1990s): Transición hacia representaciones más abstractas y simbólicas, inspirándose en el sijismo, el sufismo y las tradiciones del arte popular indio. Encargada para crear una gran obra para la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Hiroshima en 1995.
- Carrera Posterior (2000s-Presente): Continuó explorando temas espirituales y comentarios sociales. Colaboró con artistas folclóricos de grupos étnicos indígenas. Activa en la promoción de las artes y la cultura a través de la Academia de Bellas Artes y Literatura, apoyando a comunidades desfavorecidas.
Logros y Reconocimientos Principales
- Exposiciones: Ha expuesto extensamente en toda la India e internacionalmente (Londres, Glasgow, Berlín, Ámsterdam, Singapur, Múnich, Nueva York, Estocolmo, Copenhague).
- Colecciones de Museos: Sus obras se presentan en importantes museos, incluyendo la Galería Nacional de Arte Moderno (Delhi), el Museo de Arte Moderno de Hiroshima, el Victoria & Albert Museum (Londres), Peabody Essex Boston, MOCA L.A y otros.
- Premios: Medalla de oro en la VI Trienal Internacional (1986).
- Comisiones: Encargada para crear murales para espacios públicos en Katmandú y Delhi.
Significado Histórico
- Arte Contemporáneo Indio: Una figura significativa en el arte indio contemporáneo, conocida por su mezcla única de estilos artísticos y comentarios sociales.
- Voz Feminista: Proporciona una poderosa perspectiva feminista dentro de la escena artística india, desafiando los roles de género tradicionales y abogando por los derechos de las mujeres.
- Puente Cultural: Une diversas tradiciones culturales (arte popular indio, sijismo, sufismo) en su obra, creando un lenguaje visual único que resuena con audiencias de todo el mundo.
- Activismo Social: Combina la expresión artística con el activismo social, apoyando a comunidades desfavorecidas y abogando por la protección del medio ambiente.
Arpana Caur
1954 - , India
Datos clave
- Artistas Que Influyeron: ['Amrita Sher-Gil']
- Fecha De Nacimiento: 1954
- Lugar De Nacimiento: Nueva Delhi, India
- Movimiento Artístico: Pintura contemporánea
- Nacionalidad: India
- Nombre Completo: Arpana Caur
- Obras Notables:
- Guru Gobind Singh - El Poeta
- El santo dorado
- Sohni Mahiwal

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