Descripción del objeto
Experience 'Going to Mt Roraima' by Angelo Chiacchio – a stunning painting of adventure & exploration. Hand-painted reproduction available now! #art #mountainscape #chiacchio
Biografía del artista
Angelo Chiacchio: Diseñador y fotógrafo italiano que captura culturas frágiles con imágenes impactantes. Explora su estilo único y viajes globales.
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a impresiones
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La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
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W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
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H36-SILVER €45
Con marco
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Detalles de la placa de bronce grabada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalles de la placa de acrílico transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalles de la placa de acrílico negro
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
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Going to Mt Roraima
Técnica de reproducción
Dimensiones de la reproducción
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Selección de artistas premium
Mayor nivel de detalle, delicadeza y tiempo de producción adicional
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Enmarcado de reproducción
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Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.
Se requiere montaje profesional: este no es un producto para hacer usted mismo (DIY).
El kit debe ser ensamblado y el lienzo tensado por un enmarcador profesional con experiencia, utilizando cola para madera (no incluida), una tenaza para tensar lienzos y sargentos para mantener los bastidores alineados mientras la cola se seca. Un montaje incorrecto o una tensión desigual del lienzo pueden dañar la obra de arte de forma permanente y no están cubiertos por nuestra garantía.
Se incluyen todos los listones de madera maciza, cortados con precisión según las medidas.
Se ensambla con los tornillos incluidos, además de cola para madera para las uniones de las esquinas, la cual no se incluye y debe ser proporcionada por su enmarcador.
Se requieren herramientas profesionales que no están incluidas: un alicate para tensar lienzos (tensor) y abrazaderas para mantener los bastidores alineados mientras se seca el pegamento.
Importante:
Las uniones de las esquinas requieren cola para madera, los listones deben sujetarse con prensas hasta que la cola esté completamente seca, y para tensar el lienzo en el bastidor ensamblado se requiere una pinza para tensar lienzos. Ninguno de estos elementos está incluido en el kit. Por favor, contacte con un profesional del enmarcado con experiencia antes de realizar un pedido de este tamaño.
Cartela
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Barniz protector
Barniz brillante (realza los colores y protege contra la luz y la humedad)
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Ejemplos de lo que se puede personalizar: sustituir el rostro por una foto del cliente; añadir una mascota (por ejemplo, cambiar un gato por un perro); incluir un mensaje oculto en el fondo; cambiar el paisaje o los elementos del fondo.
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Envío urgente
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A Journey Toward the Summit
In the breathtaking canvas of "Going to Mt Roraima," artist Angelo Chiacchio invites the viewer to step into a realm where the earth meets the sky in a dramatic display of geological grandeur. This evocative painting captures a moment of profound human endeavor, depicting a group of intrepid hikers navigating a steep, winding trail that ascends toward the legendary tepui. The composition is masterfully structured to draw the eye upward, following the rhythmic movement of the travelers as they traverse the rugged terrain. As one gazes upon the scene, the sheer scale of the massive rocky cliffs in the background serves as a silent, imposing witness to the spirit of exploration, creating a sense of awe that is both humbling and exhilarating.
The artistry of Chiacchio lies in his ability to blend the technical precision of a designer with the soulful eye of a documentarian. Through a rich palette of earthy tones and atmospheric light, he captures the textures of the mountain—the weathered stone, the sparse vegetation, and the misty haze that often clings to such high altitudes. The technique employed here emphasizes the interplay between light and shadow, lending a three-dimensional quality to the landscape that makes the climb feel palpable. Each brushstroke contributes to a sense of motion, suggesting the physical effort of the ascent and the breathless anticipation of reaching the summit.
The Spirit of Adventure and Connection
Beyond its visual splendor, "Going to Mt Roraima" serves as a poignant symbol of the human connection to the wild and the untamed. The painting transcends mere landscape art; it is an exploration of the relationship between humanity and the most fragile, majestic corners of our planet. The figures in the foreground are not merely subjects but avatars for the viewer’s own desire for discovery. There is a profound sense of shared destiny within the group, a collective movement toward a singular, lofty goal that mirrors the universal human quest for meaning and transcendence.
For collectors and interior designers alike, this piece offers more than just aesthetic beauty; it provides an emotional anchor for any space. Whether placed in a contemporary gallery setting or a sophisticated residential study, the painting brings an infusion of vitality and wanderlust. Its presence evokes the quiet strength of nature and the enduring resilience of the human spirit, making it an ideal centerpiece for those looking to inspire contemplation and a sense of global connection. To possess a reproduction of this work is to hold a window into a world of boundless possibility, where every step upward brings us closer to the sublime.
Preguntas y respuestas
¿De qué manera el estilo de "Going to Mt Roraima" se relaciona con la época de su creador?
"Going to Mt Roraima" pertenece al movimiento Contemporary Realism, y su creador trabajó en la época Contemporáneo.
¿Cómo se puede integrar "Going to Mt Roraima" de Angelo Chiacchio en la decoración del hogar?
Se recomienda el uso de (Theme) y su ubicación en (Living Room) para "Going to Mt Roraima" de Angelo Chiacchio.
¿Qué representa "Going to Mt Roraima"?
"Going to Mt Roraima" de Angelo Chiacchio representa: mountain landscape, adventure travel, south american peaks, hiking expedition, remote wilderness, dramatic scenery, chiacchio artwork.
Obras relacionadas
Angelo Chiacchio
1986 - , Italia
Biografía del artista
Angelo Chiacchio: Un Viaje a Mundos Frágiles
Nacido en Episcopi, Italia, en 1986, el camino artístico de Angelo Chiacchio es un testimonio del poder de las experiencias diversas y una profunda conexión con los más vulnerables culturas del planeta. Su obra trasciende la simple documentación; se trata de una exploración inmersiva de la relación humana con el lugar, la tradición y el delicado equilibrio entre el patrimonio y la modernidad. Desde sus primeros estudios en diseño – abarcando instituciones como Politecnico di Milano, KISD en Colonia, ENSCI-Les Ateliers en París y FabLab Amsterdam – Chiacchio ha cultivado una perspectiva única, combinando habilidad técnica con un enfoque empático para contar historias visuales. Su trabajo se distingue por una sensibilidad agudizada hacia la belleza intrínseca de los lugares que documenta, capturando no solo imágenes sino también la esencia misma de las comunidades y sus tradiciones.
La Expedición Solitaria: 300 Días de Descubrimiento
En 2018, Chiacchio se embarcó en una expedición extraordinaria que duró trescientos días. No fue simplemente un viaje; fue una búsqueda deliberada para presenciar y documentar las culturas y paisajes más frágiles esparcidos por nuestro planeta. Impulsado por el deseo de comprender cómo las comunidades mantienen su identidad frente al cambio global, se sumergió en entornos diversos – desde aldeas remotas en África hasta monasterios antiguos anclados en montañas imponentes. Este período prolongado de viaje moldeó profundamente su visión artística, fomentando una comprensión íntima de las costumbres locales, los rituales y la conexión intrínseca entre el ser humano y su entorno. La meticulosidad con que documenta cada lugar, combinando fotografía de alta resolución con videografía aérea y escaneos 3D, revela un compromiso inquebrantable con la precisión y la autenticidad.
Ubicaciones Clave: Un Mapa del Mundo en Constante Movimiento
La expedición lo llevó a través de Namibia, Italia, Francia, Palau, Perú y muchas otras regiones. Cada destino se convirtió en un lienzo para su arte, donde documentó la vida cotidiana, las costumbres ancestrales y los paisajes transformadores. Desde el desierto de Namibia, con sus dunas interminables y sus criaturas únicas, hasta las selvas tropicales de Perú, hogar de una biodiversidad asombrosa, Chiacchio capturó la esencia de cada lugar, transmitiendo su belleza y fragilidad a través de sus imágenes. La selección de ubicaciones no fue aleatoria; se basó en un profundo interés por las culturas que luchan por preservar su identidad frente a las fuerzas del cambio global.
Metodología: Un Enfoque Multidimensional
Chiacchio empleó un enfoque multifacético para capturar la esencia de cada lugar. Combinó fotografía de alta resolución con videografía aérea, grabaciones en 360° y escaneos 3D detallados. Esta combinación de técnicas le permitió crear una representación completa y realista de cada entorno, desde sus elementos más grandes hasta sus detalles más pequeños. Además, su trabajo se caracteriza por un profundo respeto por las comunidades locales, que se refleja en su enfoque colaborativo y su compromiso con la documentación ética. La creación de “Ephemera”, una exposición digital impactante, es el resultado culminante de esta expedición, sirviendo como registro visual y reflexión conmovedora sobre la impermanencia de las tradiciones culturales.
Una Síntesis de Estilos: Influencias y Visión Artística
El estilo artístico de Chiacchio es notablemente matizado, reflejando una síntesis de diversas influencias. Su formación en diseño – particularmente evidente en su composición meticulosa y conciencia espacial – informa un estilo moderno distintivo. Sin embargo, esto se tempera por la tradición documental de la fotografía, inspirada por maestros como Henri Cartier-Bresson y Sebastião Salgado. La influencia del patrimonio del diseño italiano es palpable, caracterizada por una apreciación por las formas geométricas, las texturas ricas y una elegancia sutil. Además, su trabajo resuena con elementos del Espacialismo, un movimiento artístico del siglo XX que exploró la relación entre el espacio, la percepción y la representación – reflejando la manipulación deliberada de la perspectiva y la profundidad para crear experiencias visuales inmersivas. Su obra es una meditación sobre la forma en que percibimos el mundo y cómo podemos capturar su esencia a través del arte.
Relevancia Contemporánea y Direcciones Futuras
La obra de Angelo Chiacchio sigue resonando con audiencias contemporáneas, ofreciendo un recordatorio oportuno de la importancia de la preservación cultural y la conciencia ambiental. Sus colaboraciones con organizaciones como La Fabrique des Mobilités y su membresía en France Alumni subrayan su compromiso con el fomento del diálogo y la promoción de prácticas sostenibles. Su inclusión en colecciones como “La collezione Bonello” (Malta) destaca su creciente reconocimiento en el mundo del arte, y sus proyectos en curso, incluida la “Ephemera Documentary”, demuestran una dedicación sostenida a documentar culturas en peligro de extinción. Como artista profundamente comprometido con las complejidades de nuestro mundo globalizado, las contribuciones futuras de Angelo Chiacchio seguramente serán tanto perspicaces como visualmente impresionantes.




Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.



