Childbirth
Lithograph
WallArt
Surrealism
1955
53.0 x 44.0 cm
Tate Modern
La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a formato impreso
Ver versión en imagen digital)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Escriba el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o a su pared. Al ser una obra pintada a mano, para un tamaño con una forma distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortar un poco; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.
Tras realizar el pedido, el equipo de ArtsDot.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (21 octubre). Sin comprometer la calidad.
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío completo
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
Garantía de fidelidad cromática exacta
Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Oferta por volumen
Childbirth
Técnica de reproducción
Tamaño de la reproducción
-
Precio total
€ 230
André Masson: Exploring the Primordial Landscape of Surrealism
André Masson’s “Childbirth,” created in 1955, stands as a testament to the enduring fascination with primal imagery and the transformative power of automatic drawing within the Surrealist movement. This lithograph on paper captures a moment of profound vulnerability and symbolic resonance—a woman lying horizontally, bathed in muted grey tones, embodying both gestation and the inherent anxieties surrounding childbirth. Masson’s masterful use of undulating lines and swirling forms transcends mere representation; it seeks to evoke the subconscious forces shaping human experience.A Pioneer of Automatism
Masson was undeniably a vanguard of Surrealist experimentation, championed by Antonin Artaud and Jean Dubuffet among others. His technique—automatic drawing—involved relinquishing conscious control over the creative process, allowing the unconscious mind to dictate the hand’s movements. This method aimed to bypass rational thought and tap into deeper reservoirs of emotion and instinct, mirroring the Surrealists' desire to liberate art from conventional constraints. The resulting artwork is imbued with a palpable energy, reflecting the artist’s engagement with primal forces and anxieties—themes central to Surrealist philosophy.Symbolism Rooted in Myth and Ritual
The composition itself speaks volumes about Masson’s symbolic preoccupations. The woman's posture represents not only pregnancy but also the vulnerability inherent in creation – a mirroring of myths surrounding fertility and rebirth. Scattered stars, prominently positioned on her body and encircling the scene, symbolize hope amidst darkness and represent celestial influence over human destiny. Furthermore, the descending star-shaped object above her head embodies an unsettling suggestion of impending doom, juxtaposed with the promise of regeneration—a motif frequently explored by Surrealists to confront existential anxieties.Lithography: Precision Meets Expression
Masson’s choice of lithograph as a medium underscores his commitment to meticulous craftsmanship alongside expressive abstraction. Lithography utilizes stone etching and chemical manipulation to transfer images onto paper, resulting in tonal variations and subtle textures that enhance the artwork's visual impact. The artist skillfully blends precise lines with organic curves, creating an image that is both intellectually stimulating and emotionally evocative. This technique allows for nuanced rendering of form and color—essential elements in conveying Masson’s vision of the human psyche grappling with fundamental questions about life and death.Legacy Beyond Surrealism
“Childbirth” exemplifies Masson's broader contribution to 20th-century art, influencing subsequent generations of artists interested in exploring themes of trauma, metamorphosis, and the confrontation between consciousness and instinct. Its enduring appeal lies in its ability to provoke contemplation about human vulnerability and the transformative potential of confronting subconscious anxieties—a legacy that continues to resonate within contemporary artistic discourse. The artwork’s placement in Tate Modern underscores its significance as a cornerstone of Surrealist art history and invites viewers to engage with Masson's profound exploration of the human condition.Preguntas y respuestas
¿Cuánta luz parecen reflejar los colores de "Childbirth"?
"Childbirth" de André Masson tiene una luminancia de Bright Balance. La luminancia describe cuánta luz parecen reflejar los colores.
¿Hay una presentación de diapositivas para "Childbirth" de André Masson?
Puede ver "Childbirth" de André Masson en formato de diapositivas en la página de Presentación de diapositivas de la obra.
¿Qué atmósfera aportaría "Childbirth" a un espacio?
La atmósfera Calm de "Childbirth" de André Masson combina perfectamente con su espacio recomendado: un Living Room.
Obras relacionadas
Biografía del artista
André Masson: Una Vida en el Arte
- Nacido: Balagny-sur-Thérain, Francia (4 de enero de 1896)
- Fallecido: 1987
Primeros Años y Formación Artística
- Masson comenzó su viaje artístico a la edad de once años, estudiando en la Académie Royale des Beaux-Arts en Bruselas bajo Constant Montald. Esta formación temprana proporcionó una base para sus posteriores experimentos con varios estilos.
- Su trabajo inicial mostró interés en el Cubismo, demostrando un compromiso temprano con los movimientos artísticos modernos.
El Período Surrealista y el Dibujo Automático
- Masson se convirtió en una figura clave dentro del movimiento surrealista, abrazando con entusiasmo el dibujo automático como técnica. Esto implicaba crear obras de arte sin control consciente, permitiendo que el subconsciente guiara la mano.
- Colaboró con otras figuras destacadas de la época como Antonin Artaud, Michel Leiris, Joan Miró, Georges Bataille, Jean Dubuffet y Georges Malkine, fomentando una comunidad artística vibrante.
- Técnicas Notables:
- Dibujos Automáticos: Numerosas obras en tinta y pluma que muestran su innovador enfoque del arte.
- Arena y Pegamento sobre Lienzo: Experimentación con la proyección de arena y pegamento sobre lienzo, creando pinturas al óleo únicas basadas en las formas resultantes.
- Su trabajo durante este período a menudo exploraba temas violentos o eróticos, reflejando una ruptura con las convenciones artísticas tradicionales.
Evolución y Obras Posteriores
- A fines de la década de 1920, Masson se alejó del surrealismo, desarrollando un estilo más estructurado influenciado por artistas como André Derain. Esto es evidente en sus pinturas de paisajes.
- Durante la Segunda Guerra Mundial, su trabajo fue condenado como "degenerado" por los nazis. Escapó a los Estados Unidos con la ayuda de Varian Fry, impactando significativamente a los expresionistas abstractos estadounidenses como Jackson Pollock.
- Después de regresar a Francia, Masson se instaló en Aix-en-Provence y se centró en la pintura de paisajes, demostrando un cambio hacia temas más naturalistas.
Legado e Influencia
- El trabajo pionero de André Masson en el surrealismo y el dibujo automático dejó un legado duradero en el mundo del arte.
- Su influencia se puede ver a través de varios movimientos artísticos, desde el cubismo hasta el expresionismo abstracto, lo que solidifica su posición como una figura clave en la historia del arte moderno.
- La exploración de Masson de las imágenes subconscientes y las técnicas innovadoras continúan inspirando a los artistas hoy en día.
André Masson
1896 - 1987 , Francia
Datos clave
- Artistas O Movimientos Influenciados Por Este Artista:
- Jackson Pollock
- Expresionismo abstracto
- Artistas Que Influyeron En Este Artista: ['André Derain']
- Fecha De Fallecimiento: 28 de octubre de 1987
- Fecha De Nacimiento: 4 de enero de 1896
- Lugar De Nacimiento: Balagny-sur-Thérain, Francia
- Movimiento Artístico O Estilo:
- Surrealismo
- Cubismo
- Nacionalidad: Francesa
- Nombre Completo: André Aimé René Masson
- Obras Notables:
- Más allá
- Paisaje con rocas
- La metamorfosis de los amantes
- Pigmaleón

La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
