The picture follows your choices: , .
Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου
Experience Richard Ansdell’s ‘A Ploughing Match’! A vibrant oil painting capturing rural life & community. Hand-painted reproduction – a stunning addition to your art collection.
Περισσότερα
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Ο Ρίτσαρντ Άνσδελ (1815-1885) ήταν βρετανός ζωγράφος γνωστός για τις ζωντανές απεικονίσεις της βικτωριανής εποχής, κυρίως σκηνών κυνηγιού και αθλητικών δραστηριοτήτων. Συνεργάστηκε με άλλους καλλιτέχνες και διακρίθηκε για την ακρίβεια και το πάθος του στην απεικόνιση της φύσης και των ζώων.
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. (
Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
More about this painting
Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα
Αποστολή
Κοινοποίηση
Λεπτομέρειες
Οδηγός
Λήψη
Παρόμοια αντικείμενα συλλογής
Ακτινογραφία
Παρουσίαση
Q&A
ΣτατιστικάOrder your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Με πλαίσιο
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (2 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
A nameplate, as in a museum?
Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
A Ploughing Match
Μέσο Αναπαραγωγής
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Κορυφαίος Καλλιτέχνης
Περισσότερη λεπτομέρεια, φινέτσα και επιπλέον χρόνος παραγωγής
-
Πλαίσιο Αναπαραγωγής
-
-
Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.
Απαιτείται επαγγελματικός συναρμολογητής - δεν πρόκειται για προϊόν αυτοσυναρμολογίας (DIY).
Το κιτ πρέπει να συναρμολογηθεί και ο καμβάς να τεντωθεί από έμπειρο επαγγελματία πλαίσιο (framer), με τη χρήση κόλλας ξύλου (δεν περιλαμβάνεται), πένσας για ένταση καμβά και σφιγκτήρων, ώστε να διατηρηθεί η ορθογωνιότητα των δοκών κατά τη διάρκεια της ξędρανσης. Η λανθασμένη συναρμολόγηση ή η ανισόρροπη ένταση του καμβά μπορεί να προκαλέσει μόνιμη ζημιά στο έργο και δεν καλύπτεται από την εγγύησή μας.
Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.Περιλαμβάνονται όλες οι μπάρες από μασίφ ξύλο, κομμένες με ακρίβεια στις διαστάσεις τους.
Συναρμολογείται με τις παρεχόμενες βίδες, καθώς και με κόλλα ξύλου για τις γωνιακές ενώσεις, η οποία δεν περιλαμβάνεται και θα πρέπει να προμηθευτεί από τον τεχνίτη σας.
Απαιτούνται επαγγελματικά εργαλεία που δεν περιλαμβάνονται: μια πένσα για σφίξιμο καμβά (τενωτήρας) και σφιγκτήρες για τη διατήρηση της ορθογωνιότητας των καρέ κατά τη διάρκεια της απορρόφησης της κόλλας.
Σημαντικό:
Οι γωνιακές ενώσεις απαιτούν κόλλα ξύλου, οι σπορ πρέπει να συγκρατούνται με σφιγκτήρες μέχρι να στεγνώσει πλήρως η κόλλα, και για την ένταση του καμβά στο συναρμολογημένο πλαίσιο απαιτείται μια πένσα για ένταση καμβά. Κανένα από αυτά δεν περιλαμβάνεται στο σετ. Παρακαλούμε συμβουλευτείτε έναν έμπειρο επαγγελματία κάδραρχο πριν παραγγείλετε αυτό το μέγεθος.
Πληροφορίες έργου
-
-
Βερνίκι Προστασίας
Γυαλιστερό Βερνίκι (ενισχύει τα χρώματα, προστατεύει από το φως και την υγρασία)
-
Προσαρμογή του έργου μου
Παραδείγματα αλλαγών που είναι δυνατές: Αντικατάσταση προσώπου με φωτογραφία του πελάτη· Προσθήκη κατοικίδιου (π.χ., αντικατάσταση γάτας με σκύλο)· Ενσωμάτωση κρυφού μηνύματος στο φόντο· Αλλαγή τοπίου ή στοιχείων στο φόντο.
-
Επείγουσα παραγγελία
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (2 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
-
Αποστολή Express
Παγκόσμια Αποστολή () σε 5 εβδομάδες. (9 Νοέμβριος).
Συμπεριλαμβάνεται
Τελική Τιμή
€ 234
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
Included with every order
- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
A Window into Rural Life: Richard Ansdell’s “A Ploughing Match”
Richard Ansdell's "A Ploughing Match," painted circa 1847, isn’t merely a depiction of a rural event; it’s a vibrant snapshot of Victorian England’s connection to the land and its deeply ingrained social rituals. The canvas bursts with activity – a lively gathering of men and women, dogs, and farm animals all centered around the competitive spectacle of a ploughing match. More than just a record of agricultural practice, Ansdell masterfully captures the communal spirit and inherent drama of this traditional event, offering a glimpse into a world where skill, strength, and community pride were inextricably linked. The painting’s immediate appeal lies in its dynamic composition; figures are arranged with an almost theatrical precision, drawing the viewer's eye through the bustling scene towards the central action.A Masterclass in Victorian Realism
Ansdell was a key figure within the British Royal Academy, renowned for his ability to render animal life and sporting scenes with remarkable accuracy and emotional depth. “A Ploughing Match” exemplifies this skill, showcasing his meticulous attention to detail and his profound understanding of human behavior. The painting is executed in oil on canvas, utilizing a rich, layered technique characteristic of Ansdell’s style. Notice the subtle gradations of light and shadow, creating a sense of volume and texture that brings the figures and their surroundings to life. He employs a palette dominated by earthy tones – browns, greens, and ochres – reflecting the landscape and clothing of the participants. The artist's brushwork is loose yet controlled, conveying both the energy of the event and the quiet dignity of its observers. The use of atmospheric perspective subtly recedes into the background, anchoring the scene within a believable rural setting.Symbolism and Social Commentary
Beyond its technical brilliance, “A Ploughing Match” is laden with symbolic meaning. The ploughing match itself represents more than just agricultural competition; it’s a demonstration of skill, strength, and mastery over nature – values highly prized in Victorian society. The diverse group of participants—farmers, laborers, spectators—reflect the social hierarchy of the time while simultaneously highlighting the shared experience that bound them together. The dogs, often working alongside the ploughmen, symbolize loyalty and partnership. Furthermore, the painting subtly critiques the rigid class structures of the era, suggesting a degree of egalitarianism within this communal event. The competitive spirit is tempered by a sense of camaraderie, as men exchange banter and offer encouragement to one another.A Legacy of Rural Detail
Richard Ansdell’s “A Ploughing Match” remains a powerful testament to Victorian England's rural heritage. The painting’s enduring appeal lies in its ability to transport the viewer back in time, offering a vivid portrayal of a bygone era. Reproductions of this iconic work capture the essence of Ansdell’s vision, providing an accessible way to appreciate his artistic skill and his profound understanding of human nature. Today, it's frequently studied as a key example of Victorian genre painting, demonstrating the artist’s ability to infuse everyday scenes with narrative depth and emotional resonance. Its placement within collections like the Tate Britain underscores its significance as a cornerstone of British art history.Bringing “A Ploughing Match” Home
Hand-painted reproductions of "A Ploughing Match" offer an exquisite addition to any interior space, bringing a touch of timeless charm and rural elegance. Whether adorning a study, hallway, or living room, this artwork serves as a reminder of the enduring connection between humanity and the land – a connection beautifully captured by Richard Ansdell’s masterful brushstrokes. Consider a high-quality reproduction for its ability to evoke nostalgia, spark conversation, and enrich your home's aesthetic appeal.Ερωτήσεις και Απαντήσεις
Ποια είναι η διάταξη του έργου "A Ploughing Match" του Ρίτσαρντ Ανσέλλος;
Το έργο "A Ploughing Match" του Ρίτσαρντ Ανσέλλος έχει μορφή Panoramic. Η μορφή περιγράφει τις αναλογίες της σύνθεσης.
Με ποια τεχνική δημιουργήθηκε το "A Ploughing Match" του Ρίτσαρντ Ανσέλλος;
Το έργο "A Ploughing Match" εκτελέστηκε με τη χρήση του/της Oil On Canvas.
Το έργο "A Ploughing Match" του Ρίτσαρντ Ανσέλλος ανήκει στο δημόσιο περιουσιακό αγαθό;
Η κατάσταση των πνευματικών δικαιωμάτων για το έργο "A Ploughing Match" του Ρίτσαρντ Ανσέλλος είναι η εξής: το έργο ανήκει στο δημόσιο κτήμα - τα δικαιώματα αυτορության έχουν λήξει. Αυτό καθορίζει εάν επιτρέπεται η ελεύθερη αναπαραγωγή της εικόνας.
Σχετικά Έργα Τέχνης
Ρίτσαρντ Ανσέλλος
1815 - 1885, Ηνωμένο Βασίλειο της Αγγλίας και της Ιρλανδίας
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Αναζητώντας την Ομορφιά της Προσκόμισης και της Κυριαρχίας του Φύλου στην Αγγλική Τέχνη του Βικτωρικού Χρόνου: Η Ζωή και το Έργο του Ρίτσαρντ Ανσδέλ
Ο Ρίτσαρντ Ανσδέλ ήταν ένας βρετανός ζωγράφος που ειδικευόταν στην απεικόνιση ζώων και σκηνών της καθημερινής ζωής, καθιερώνοντας τον εαυτό του ως μια από τις πιο αγαπημένες μορφές της αγγλικής τέχνης του Βικτωρικού Χρόνου. Γεννήθηκε το 1815 στο Λίβερπουλ και η παιδική του ηλικία χαρακτηρίστηκε από σκληρές συνθήκες· ο θάνατος του πατέρα του τον οδήγησε στην προστασία του Σχολείου Παιδικής Εντύπωσης του Λίβερπουλ για άστεγους παιδιά. Ωστόσο, ακόμη και στις πιο δύσκολες περιστάσεις, ένα ταλέντο για την τέχνη άντεξε στις δοκιμασίες και αναπτύχθηκε αρχικά μέσω σπουδών με τον Γουίλιαμ Κέι Σμιθ, έναν τοπικό ζωγράφο πορτρέτων και αργότερα τελειοποιήθηκε κατά τη διάρκεια μιας περιόδου εργασίας του ως ζωγράφος διαφημίσεων σε Ολλανδία – μια εμπειρία που διεύρυσε τους ορίζοντές του και τον εκθέτει στις ποικίλες θεματικές ενότητες της τέχνης. Αυτή η πρώιμη παιδεία δεν μόνο εμφάνισε τεχνική δεξιοτεχνία αλλά και μια έντονη παρατηρητική ματιά, ιδιότητα που θα καθορίσει το μέλλον του έργου του. Γρήγορα εγκαταστάθηκε στην τέχνη του Λίβερπουλ εκθέτοντας στο Λονδρένιο Ακαδημαϊκό Μουσείο Τέχνης από το 1835 και γινόταν φοιτητής εκεί τον επόμενο χρόνο, θεμελιώνοντας μια παραγωγική καριέρα.Η Ταχύτητα της Αναγνώρισης και οι Συμπαραστάσεις Καλλιτεχνών
Η αναγνώριση του Ανσδέλ ήταν εξαιρετικά γρήγορη· η δυνατότητά του να αποτυπώσει την ουσία της αγροτικής ζωής – την ενέργεια μιας κυνηγιάς, τη σιωπηλή μεγαλειότητα των ζώων και την δραματική ένταση μιας σκηνής κυνηγιού ζώων – συντονίστηκε βαθιά με το πνεύμα του Βικτωρικού Χρόνου. Πρώτος εκθέτηκε στο Βασιλικό Μουσείο Τέχνης του Λονδρένου το 1840 με τα έργα «Κυνηγός Κοτσλιών» και «Αγελαδίστροφη Φάρμα», σηματοδοτώντας την αρχή μιας ετήσιας παρουσίας που συνεχίστηκε μέχρι τον θάνατό του το 1885, καταγράφοντας μια εντυπωσιακή ποικιλία από 149 πίνακες. Αυτή η σταθερή παραγωγή αντικατοπτρίζει τόσο την αφοσίωση του όσο και τη συνεχή ζήτηση για τα έργα του· Ωστόσο ο Ανσδέλ δεν ήταν ένας καλλιτέχνης που εργαζόταν μόνος του· Συχνά αναζητούσε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες αναγνωρίζοντας τις δυνάμεις που κάθε ένας μπορούσε να προσφέρει σε μια σύνθεση. Η συνεργασία του με τον Τόμας Κρέσβικ, έναν έμπειρο ζωγράφο τοπίου επέτρεψε στον Ανσδέλ να ενσωματώσει τέλεια καλοφρονιμώς αναπαραστάσεις ζώων σε εντυπωσιακά φυσικά περιβάλλοντα. Η συνεργασία του με τον Γουίλιαμ Πωλ Φρίθ και τον Τζον Πίπλ προσέδωσε επιπλέον πλούσιο στο καλλιτεχνικό του οπτικό πεδίο· Συγκεκριμένα οι ταξίδια του στην Ισπανία μαζί με τον Πίπλ το 1856 και το 1857 οδήγησαν στη δημιουργία μιας σειράς συναρπαστικών έργων που παρουσίαζαν μια διαφορετική πλευρά του ταλέντου του· Αυτές οι συνεργασίες δεν ήταν απλώς πρακτικές συμφωνίες αλλά ευκαιρίες για διασταύρωση ιδεών και τεχνικών με αποτέλεσμα να ενισχυθεί η ποιότητα της τέχνης που παράγεται από όλους τους εμπλεκόμενους.Αναγνώριση και Στυλ Τέχνης
Κατά τη διάρκεια της καριέρας του ο Ανσδέλ έλαβε σημαντική αναγνώριση για τις καλλιτεχνικές του επιτυχίες· Έλαβε ένα χρυσό μετάλλιο στην Παγκόσμια Έκθεση του Παρισιού το 1855 για τα έργα «Ο Κυνηγός Λύκου» και «Καταστολή των Προσκομιστών», ενισχύοντας τη διεθνή του φήμη· Επιπλέον έλαβε τρία σημαντικά μετάλλεια Heywood από την Ακαδημία του Μάντκεστερ και τον Εθνικό Ιδρυμα Τέχνης προσφέροντας έτσι μια ιστορική αναγνώριση στην καλλιτεχνική κοινότητα της Βρετανίας· Αντίθετα με τον Έντουιν Λανσερ που ήταν ένας άλλος σημαντικός ζωγράφος ζώων της εποχής ορισμένοι κριτικοί παρατήρησαν ότι τα έργα του Ανσδέλ έλλειπαν μια συγκεκριμένη συναισθηματική βάση· Ωστόσο το στυλ του χαρακτηρίστηκε από ακριβή αναπαράσταση λεπτομερειών πιστότητα στην αναπνοή και εξαιρετική κατανόηση της ανατομίας και της κίνησης· Είχε μια μοναδική δυνατότητα να μεταδώσει υφή· την τραχύτητα του τρίχους ενός κοτσλιού την λεία επιφάνεια ενός ιπποπόταμου την απαλή υφή μιας αγελάδας προσφέροντας έτσι στα έργα του ζωντανή εικόνα και ενθουσιασμό. Η ιστορική σημασία των έργων του Ανσδέλ έγκειται στην πιστή αναπαράσταση της βικτωριανής κοινωνίας που αντανακλά την αγάπη της εποχής για τις αγροτικές δραστηριότητες τις αθλητικές εκδηλώσεις και τον φυσικό κόσμο· Έτσι ο Ανσδέλ παραμένει ένας από τους λίγους καλλιτέχνες που έχουν ένα μέρος φερθεί προς τιμήν του με το όνομα Ανσδέλ στην πόλη Λίμπερπουλ μια μακροχρόνια επιβεβαίωση της λαϊκής αναγνώρισης και αξίας του έργου του. Τα έργα του εκτελούνται σε σημαντικές συλλογές σε όλη τη Βρετανία συμπεριλαμβανομένου του Γκαλλερί Τέχνης Λίβερπουλ και της Συλλογής Τέχνης Λίμπερπουλ διασφαλίζοντας την προσβασιμότητα τους στις επόμενες γενιές. Η πρόσφατη εκτίμηση που δόθηκε στο έργο του Ανσδέλ στην εκπομπή Τέχνη και Αρχαιολογία της Βρετανικής Ραδιοφωνίας αναδεικνύει τη συνεχή ιστορική αξία και ενδιαφέρον για την τέχνη του και το έργο του. Το έργο «Η Καταστολή των Προσκομιστών» με το ισχυρό του μήνυμα κατά της σκλαβιάς παραμένει ιδιαίτερα συγκλονιστικό αποδεικνύοντας την ικανότητα του Ανσδέλ να χρησιμοποιήσει την τέχνη του για την επικοινωνία σημαντικών κοινωνικών θεμάτων.Σχετικά άρθρα
Sir George Clausen: Capturing Edwardian Life & British Impressionism's Nuances
Explore the luminous world of Sir George Clausen, a leading British Impressionist painter. Discover his captivating scenes of Edwardian life, rural England & poignant war art. Learn about his legacy and find high-quality reproductions at ArtsDot.
Ramsay Richard Reinagle: A Study in British Sporting Art & Zoological Illustration
Explore the life & work of Ramsay Richard Reinagle (1775-1862), a key figure in British sporting art and animal portraiture. Discover his landscapes, panoramas, and contributions to zoological illustration with ArtsDot.
Richard Westall: Romantic Visions & the Rise of British Landscape & Portraiture
Explore the life & art of Richard Westall (1765-1836), a key figure in British Romanticism. Discover his iconic portraits, literary illustrations, and landscapes – plus collecting insights.