
- 76.0 x 56.0 cm
Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Ο Louis Lozowick (1892-1973) ήταν Αμερικανός ζωγράφος και τεχνίτης της λιθογραφίας, γνωστός για τα Art Deco και Precisionist έργα του για αστικά τοπία και την βιομηχανική Αμερική. Πρωτοπόρος καλλιτέχνης με κοινωνικά θέματα.
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις
Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Το έργο αυτό προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Ως μια σεβαστή και νόμιμη εναλλακτική, προσφέρουμε προσαρμοσμένα, χειροποίητα έργα τέχνης εμπνευσμένα από το πρωτότυπο. Οι έμπειροι και επαγγελματίες καλλιτέχνες μας μελετούν προσεκτικά το στυλ, τη διάθεση και την καλλιτεχνική ουσία του πρωτοτύπου, ώστε να δημιουργήσουν ένα νέο, μοναδικό έργο που προκαλεί την ίδια αίσθηση — παραμένοντας όμως μια πρωτότυπη δημιουργία από μόνη της.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Περισσότερα για αυτό το έργο
Κάντε την παραγγελία του πίνακα σας σε τέσσερα απλά βήματα
Πάρτε τον χρόνο σας. Μπορείτε να αλλάξετε οποιαδήποτε απάντηση· η τιμή στο καλάθι παραγγελίας σας ενημερώνεται ανάλογα με κάθε επιλογή.
1 Το πρώτο από τα τέσσερα βήματα
Ποιο μέγεθος θα επιλέξετε;
Αυτές οι διαστάσεις διατηρούν τις αναλογίες του πρωτότυπου έργου. Η απεικόνιση δείχνει την επιλογή σας σε έναν τοίχο, πάνω από έναν καναπέ δύο μέτρων.
Ή εισάγετε δικές διαστάσεις
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
2 Δεύτερο από τέσσερα βήματα
Πώς θα θέλατε να προετοιμαστεί: σε ρολό, σε ξύλινο καρέ ή με κάσα;
Οι τιμές παρακάτω αφορούν το μέγεθος που επιλέξατε στο πρώτο βήμα.
Επιλέξτε τις πλευρές του τεντωμένου καμβά
Επιλέξτε το πλαίσιο σας
Λευκό €1
Αντιστροφή με θολό φινίρισμα €1
Εκτεταμένη περιφέρεια €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Με πλαίσιο
Πλαισίωμα: . Συνολικές διαστάσεις με το πλαίσιο: .
3 Το τρίτο από τα τέσσερα βήματα
Θα θέλατε να αλλάξετε κάτι στο έργο;
Οι περισσότεροι απαντούν αρνητικά. Επειδή κάθε πίνακας δημιουργείται με το χέρι, ο καλλιτέχνάς μας μπορεί επίσης να τον προσαρμόσει σύμφωνα με τις επιθυμίες σας.
Μετά την παραγγελία, η ομάδα του ArtsDot.com θα στείλει email στον πελάτη για οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση (mockup)
4 Το τέταρτο από τα τέσσερα βήματα
Μερικές επιλογές τελικής επεξεργασίας
Όλα είναι προαιρετικά. Οι απαντήσεις που έχουν ήδη επιλεγεί δεν έχουν επιπλέον κόστος.
Ποιος το δημιούργησε;
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (3 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Μια πινακίδα με πληροφορίες, όπως σε ένα μουσείο;
Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Προστατευτικό βερνίκι;
Πότε θα το χρειαστείτε;
✓ Έλεγχος και παραγγελία
Το έργο σας, ακριβώς όπως το παραγγείλατε
Butte
Μέσο Αναπαραγωγής
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Κορυφαίος Καλλιτέχνης
Περισσότερη λεπτομέρεια, φινέτσα και επιπλέον χρόνος παραγωγής
-
Πλαίσιο Αναπαραγωγής
-
-
Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.
Απαιτείται επαγγελματικός συναρμολογητής - δεν πρόκειται για προϊόν αυτοσυναρμολογίας (DIY).
Το κιτ πρέπει να συναρμολογηθεί και ο καμβάς να τεντωθεί από έμπειρο επαγγελματία πλαίσιο (framer), με τη χρήση κόλλας ξύλου (δεν περιλαμβάνεται), πένσας για ένταση καμβά και σφιγκτήρων, ώστε να διατηρηθεί η ορθογωνιότητα των δοκών κατά τη διάρκεια της ξędρανσης. Η λανθασμένη συναρμολόγηση ή η ανισόρροπη ένταση του καμβά μπορεί να προκαλέσει μόνιμη ζημιά στο έργο και δεν καλύπτεται από την εγγύησή μας.
Περιλαμβάνονται όλες οι μπάρες από μασίφ ξύλο, κομμένες με ακρίβεια στις διαστάσεις τους.
Συναρμολογείται με τις παρεχόμενες βίδες, καθώς και με κόλλα ξύλου για τις γωνιακές ενώσεις, η οποία δεν περιλαμβάνεται και θα πρέπει να προμηθευτεί από τον τεχνίτη σας.
Απαιτούνται επαγγελματικά εργαλεία που δεν περιλαμβάνονται: μια πένσα για σφίξιμο καμβά (τενωτήρας) και σφιγκτήρες για τη διατήρηση της ορθογωνιότητας των καρέ κατά τη διάρκεια της απορρόφησης της κόλλας.
Σημαντικό:
Οι γωνιακές ενώσεις απαιτούν κόλλα ξύλου, οι σπορ πρέπει να συγκρατούνται με σφιγκτήρες μέχρι να στεγνώσει πλήρως η κόλλα, και για την ένταση του καμβά στο συναρμολογημένο πλαίσιο απαιτείται μια πένσα για ένταση καμβά. Κανένα από αυτά δεν περιλαμβάνεται στο σετ. Παρακαλούμε συμβουλευτείτε έναν έμπειρο επαγγελματία κάδραρχο πριν παραγγείλετε αυτό το μέγεθος.
Πληροφορίες έργου
-
-
Βερνίκι Προστασίας
Γυαλιστερό Βερνίκι (ενισχύει τα χρώματα, προστατεύει από το φως και την υγρασία)
-
Προσαρμογή του έργου μου
Παραδείγματα αλλαγών που είναι δυνατές: Αντικατάσταση προσώπου με φωτογραφία του πελάτη· Προσθήκη κατοικίδιου (π.χ., αντικατάσταση γάτας με σκύλο)· Ενσωμάτωση κρυφού μηνύματος στο φόντο· Αλλαγή τοπίου ή στοιχείων στο φόντο.
-
Επείγουσα παραγγελία
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (3 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
-
Αποστολή Express
Παγκόσμια Αποστολή () σε 5 εβδομάδες. (10 Νοέμβριος).
Συμπεριλαμβάνεται
Τελική Τιμή
€ 235
Συμπεριλαμβάνεται σε κάθε παραγγελία
- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
The Artist's Vision
Lozowick's attraction to the geometry of the American industrial landscape is evident in Butte. The angle of the image, looking up at the cityscape, highlights the power of its presence and the rational order of its structure. The buildings themselves vary in size and shape, creating a diverse architectural landscape within the painting. Some buildings appear closer to the viewer while others extend further into the background, giving depth to the scene. Key Features of the painting include:- The use of bold lines and geometric shapes to depict the city's architecture
- The incorporation of industrial elements, such as trains and bridges, to emphasize the city's modernity
- The monochromatic color scheme, which adds to the overall sense of unity and cohesion in the painting
Lozowick's Style and Influences
Lozowick's style is characterized by his use of Precisionist techniques, which emphasize the clean lines and geometric shapes of modern architecture. His work was influenced by the Constructivists, a group of artists who sought to create a new kind of art that was more in tune with the modern world. Lozowick's paintings can be found in the collections of several prominent museums, including the Whitney Museum of American Art and the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden. For more information on Lozowick's work, visit Louis Lozowick: Butte or read about his life and career on Wikipedia.The Rijksmuseum Twenthe in the Netherlands also has an impressive collection of modern art, including works by Lozowick's contemporaries.
To see more of Lozowick's paintings, visit Louis Lozowick: Butte on ArtsDot.com.
Ερωτήσεις και Απαντήσεις
Μπορώ να χρησιμοποιήσω την augmented reality για να δω το "Butte" του Λουίζ Λοζοβίκ στο δικό μου δωμάτιο;
Η σελίδα Προεπισκόπηση σε AR για το έργο "Butte" του Λουίζ Λοζοβίκ χρησιμοποιεί την τεχνολογία augmented reality για να σας δείξει το έργο στον δικό σας χώρο, μέσω μιας συμβατής συσκευής.
Ποια είναι η κυρίαρχη απόχρωση του "Butte" του Λουίζ Λοζοβίκ;
Η κυρίαρχη απόχρωση του έργου "Butte" του Λουίζ Λοζοβίκ είναι το Amber to Saffron. Η απόχρωση αποτελεί τον θεμελιώδη τόνο της παλέτας.
Ποια χρώματα κυριαρχούν στο "Butte" του Λουίζ Λοζοβίκ;
Το έργο "Butte" του Λουίζ Λοζοβίκ χρησιμοποιεί μια παλέτα με αποχρώσεις Earthy, με το Phthalo Green (#33120b) να αποτελεί το κυρίαρχο χρώμα.
Σχετικά Έργα Τέχνης
Λουίζ Λοζοβίκ
1892 - 1973, Ουκρανία
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Louis Lozowick: Ο Αρχιτέκτονας της Αμερικανικής Μηχανής
Γεννημένος στη Ludvinovka της Ουκρανίας – τότε μέρος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας – το 1892, το καλλιτεχνικό ταξίδι του Louis Lozowick αποτέλεσε μια απόδειξη προσωπικής ανθεκτικότητας αλλά και μιας βαθιάς αφοσίωσης στο ταχ बदलते τοπίο της Αμερικής στις αρχές του 20ου αιώνα. Η πρώιμη ζωή του, σημαδεμένη από τις αναταραχές μετά την Επανάσταση του 1κ905 και την επακόλουθη μετανάστευση της οικογένειάς του στο Κίεβο, του καλλιέργησε μια έντονη επίγνωση των κοινωνικών τάσεων και μια βαθιά εκτίμηση για τη δυναμική των αστικών περιβαλλόντων. Αυτή η διαμορφωτική περίοδος σκέψιασε την καλλιτεχνική του οπτική, οδηγώντας τον να υιοθετήσει ένα μοναδικό στυλ που ένωσε την προσεκτική παρατήρηση του Πρετσιζιονισμού με την αναδυόμενη αισθητική του Κονστρουκτιβισμού και του Art Deco – δημιουργώντας τελικά μια διακριτική φωνή μέσα στην αμερικανική τέχνη.
Τα Πρώτα Χρόνια και η Καλλιτεχνική Εκπαίδευση
Η επίσημη καλλιτεχνική εκπαίδευση του Lozowick ξεκίνησε στο Κίεβο, όπου φοίτησε στο τοπικό σχολείο τεχνών. Ωστόσο, η πολιτική αστάθεια της πατρίδας του τον ώθησε στη μετανάστευση προς τη Νέα Υόρκη το 1906, συνοδευόμενο από την οικογένειά του. Περδιέγραψε γρήγορα τις προκλήσεις της ζωής των προσφύγων, εξασφαλίζοντας εργασίες σε εργοστάσια ενώ με αφοσίωση επιδίωκε το πάθος του για την τέχνη στην National Academy of Design και αργότερα στο Ohio State University. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ανέπτυξε μια θεμελιώδη κατανόηση των δυτικών καλλιτεχνικών παραδόσεων, αλλά ήταν οι εμπειρίες του κατά τα ταξίδια του στην Ευρώπη – ιδιαίτερα στο Βερολίνο μεταξύ 1922 και 1924 – που αποδείχθηκαν μεταμορφωτικές. Βυθίστηκε στο έργο πρωτοπόρων Ρωσικών Κονστρουκτιβιστών όπως ο El Lissitzky και ο Vladimir Tatlin, απορροφώντας την έμφασή τους στην γεωμετρική αφαίρεση, την βιομηχανική αποδοτικότητα και μια νέα οπτική γλώσσα για την αναπαράσταση του σύγχρονου κόσμου.
Η Άνοδος της Μηχανικής Αισθητικής
Επιστρέφοντας στην Αμερική, ο Lozowick άρχισε να συνθέτει αυτές τις ευρωπαϊκές επιρροές με τις δικές του παρατηρήσεις για το αμερικανικό αστικό τοπίο. Το πιο διάσημο έργο του – ιδιαίως οι λιθογραφίες του – αποτύπωσε την ουσία μιας χώρας που περνούσε από ταχεία βιομηχανικοποίηση και εκσυγχρονισμό. Δεν απεικόνιζε απλώς κτίρια· περιγράφε την ίδια τη μηχανική της αστικής ζωής: τους πανύψηλους ουρανοξύστες, τα περίπλοκα δίκτυα των υπερυψωμένων τρένων, τις καπναδόχους που έβγαζαν καπνό και τις γέφυρες που ένωναν αποσπασμένους κομμάτια του αστικού ιστόματος. Αυτή η εμμονή με την «Βιομηχανία που Ελέγχεται από τον Άνθρωπο για το Κύριο Όφελος της Ανθρωπότητας», όπως την περιέγραψε ο ίδιος, εκδηλώθηκε σε μια σειρά με προσεκτικά σχεδιασμένες μονοχρωμικές εκτυπώσεις που κατείχαν τόσο τεχνική ακρίβεια όσο και μια λεπτή αίσθηση δυναμισμού. Το έργο του αντηχούσε μια αυξανόμενη επίγνωση της πόλης ως μιας σύνθετης μηχανής – ενός ισχυρού κινητήρα που οδηγούσε την αμερικανική πρόοδο.
Επιρροή και Κληρονομιά
Η καλλιτεχνική πορεία του Lozowick ήταν βαθιά συνδεδεμένη με τις πνευματικές τάσεις της εποχής του. Έγινε συνταξιοδοτούμενος συντάκτης στο αριστερό κትτηματικό περιοδικό, New Masses, αντικατοπτρίζοντας τη συμμετοχή του σε κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα παράλληλα με τις καλλιτεχνοποιοτικές του δραστηριότητες. Το έργο του αντήχησε στο ευρύτερο Κονστρουκτιβιστικό κίνημα, υποστηρίζοντας μια νέα οπτική γλώσσα που δίiyordu προτεραιότητα στην σαφήνεια, τη λειτουργικότητα και τις γεωμετρικές μορφές. Οι λιθογραφίες του δεν ήταν απλώς αισθητικά αντικείμενα· ήταν δηλώσεις για την αμερικανική ταυτότητα, την βιομηχανική πρόοδο και τη σχέση μεταξύ ανθρωπιάς και τεχνολογίας. Προς το τέλος της καριέρας του, ο Lozowick εξερεύνησε θέματα τοπίου και ανθρώπινων φιγούρων, επιδεικνύοντας μια επέκταση των καλλιτεχνικών του ενδιαφορών ενώ διατηρούσε τις βασικές αρχές που καθόρισαν το χαρακτηριστικό του στυλ. Συνέχισε να διδάσκει και να προσφέρει στον καλλιτεχνικό κόσμο μέχρι τον θάνατό του το 1973, αφήνοντας πίσω του ένα σημαντικό έργο που συνεχίζει να μελετάται και να θαυμάζεται για την καινοτόμο προσέγγισσή του στην αστική αναπαράσταση.
Βασικά Έργα
- Relic (περ. 1928) – Μια δυναμική λιθογραφία που αποτυπώνει την αυστηρή γεωμετρία και το επιβλητικό μέγεθος ενός αμερικανικού αστικού τοπίου.
- New York (Brooklyn Bridge) (1926) – Μια εμβληματική εικόνα που ενσαρκώνει την εμμονή του Lozowick με τις βιομηχανικές μορφές και την αστική υποδομή.
- Τοιχογραφίες WPA: Triboro Bridge και Lower Manhattan (1930) - Δημόσια έργα τέχνης που αντικατοπτρίζουν τη συμμετοχή του σε κοινωνικά θέματα κατά την Μεγάλη Ύφεση.
Η κληρονομιά του Lozowick έγκειται στην ικανότητά του να μεταμορφώνει τις καθημερινές πραγματικότητες της αμερικανικής βιομηχανικής ζωής σε ακαταμάχητα έργα τέχνης, προσφέροντας μια μοναδική προοπτική στην ταχεία μεταμόρφωση της χώρας και τη σύνθετη σχέση της με την τεχνολογία και την κοινωνία.




Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.


