Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα Προεπισκόπηση σε AR Αγορά χειροποίητου πίνακα Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα Αποστολή
Λεπτομέρειες Οδηγός Προσθήκη στα αγαπημένα Λήψη Παρόμοια αντικείμενα συλλογής Ακτινογραφία Παρουσίαση Q&A Στατιστικά

Intersections N° 6

Explore 'Intersections N° 6' by Alberto Magnelli – a geometric abstraction in muted earthy tones. Cubist influence & balanced composition create a compelling, minimalist artwork.

Explore Alberto Magnelli's post-war concrete art & Italian modernism. Discover his abstract paintings, influenced by Cubism & Futurism, a key figure in 20th-century art.

Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.

Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Εκτύπωση giclée ή σε καμβά ποιότητας μουσείου με γρήγορη παραγωγή και ευέλικτες επιλογές φινιρίσματος. ( Αγορά χειροποίητου πίνακα Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)

Πρότυπο
κατόπιν παραγγελίας
CM
INCH

Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.

πλάτος
ύψος

Εισάγετε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Μια εκτύπωση μπορεί μόνο να υποστεί κοψίμό και ποτέ να μην γίνει μεγαλύτερη από την αρχική εικόνα, επομένως η επιλογή μεγέθους με διαφορετικό σχήμα συνεπάγεται απώλεια ενός μέρους της εικόνας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν προχωρήσουμε σε οποιαδήποτε εκτύπωση. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει την πραγματική κοπή — μόνο το mockup την παρουσιάζει.

Παγκόσμια Αποστολή () σε 2 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 4/5 εβδομάδες. (2 Νοέμβριος)

Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες

Συνολική Τιμή

€ 55

Intersections N° 6

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Διαστάσεις Αναπαραγωγής

-

Τελική Τιμή

€ 55


Βιογραφικό Καλλιτέχνη

Early Life and Artistic Awakening

Alberto Magnelli, born in Florence on July 1st, 1888, emerged as a pivotal figure in the evolution of abstract art, though his path to pure abstraction was anything but direct. Unlike many artists formally trained within established academies, Magnelli was largely self-taught. His initial artistic spark ignited during a family vacation in the Tuscan Apennines in 1907, accompanying an antiques dealer and painter—a formative experience that set him on a lifelong creative trajectory. By 1909, remarkably quickly, he had gained enough recognition to exhibit at the prestigious Venice Biennale, signaling his early promise within the Italian art world. These initial works were characterized by a vibrant Fauvist sensibility, revealing a fascination with bold color and expressive brushwork. However, Magnelli’s artistic spirit was restless; he soon sought broader horizons, embarking on journeys that would fundamentally reshape his aesthetic vision.

Parisian Encounters and Early Abstraction

The year 1914 proved transformative as Magnelli made his first sojourn to Paris, a city then pulsating with avant-garde energy. It was here, amidst the burgeoning Cubist movement, that he forged crucial connections with leading figures like Apollinaire, Picasso, Gris, and Léger. These encounters profoundly impacted his artistic development, prompting him to experiment with simplified forms and flattened perspectives. He began developing an “elliptical form of figurative painting,” as described by scholars, a style that gradually distilled into abstraction through a process of deliberate reduction. This period saw the emergence of *Explosions lyriques* (Lyric Explosions) in 1918, works demonstrating a dynamic interplay between constructive figuration and nascent abstract elements. Yet, Magnelli remained an independent voice, resisting complete assimilation into any single school or ideology.

A Period of Reflection and Return to Abstraction

The outbreak of World War I prompted Magnelli’s return to Italy, leading to a surprising shift in his artistic focus. He temporarily moved away from abstraction, exploring more traditional landscapes and figurative compositions—albeit rendered with an abstracted sensibility. This period represented a moment of reflection, a departure from the radical experimentation of his Parisian years. However, this detour proved temporary. In the early 1930s, a visit to the marble quarries of Carrara reignited his passion for abstraction. The immense blocks of stone inspired the *Pierres éclatées* (Shattered Stones) series, marking a crucial turning point in his artistic journey and laying the foundation for his mature style. In October 1931, Magnelli definitively settled in Paris, embracing the city as his permanent creative base.

Concrete Art and Lasting Legacy

From 1937 onward, Magnelli’s work irrevocably embraced abstraction, solidifying his position as a pioneer of Concrete art—an artistic movement focused on pure geometric forms and non-representational compositions. His canvases became arenas for the interplay of elegant shapes, balanced color palettes, and dynamic spatial relationships. He skillfully combined subjective form with rigorous discipline, creating works that were both visually compelling and intellectually stimulating. During the challenging years of World War II, Magnelli continued to create, finding solace in his art despite limited resources. This period saw him explore collage and *ardoises* (slate paintings), innovative techniques born out of necessity. After the war, he actively participated in exhibitions like Salon des Réalités Nouvelles, championing a vision of abstract art that prioritized imagination and dynamism. Alberto Magnelli passed away in 1971, leaving behind a rich body of work that continues to inspire artists and captivate audiences with its timeless elegance and enduring power. His legacy lies not only in his pioneering role within Concrete art but also in his unwavering commitment to artistic independence and the pursuit of pure visual expression.
Alberto Magnelli

Alberto Magnelli

1888 - 1971 , Italy

Γρήγορα στοιχεία

  • Full Name: Josef Albers
  • Nationality: German-American
  • Date Of Birth: 1888
  • Date Of Death: 1971
  • Place Of Birth: Florence, Italy
  • Notable Artworks:
    • Homage to the Square
    • Yellow Hexagons
  • Artistic Movement Or Style: Abstract painting, Color theory
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Paul Klee
    • Wassily Kandinsky
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Color Field painting
    • Bauhaus movement