Ein Leben in Farben und Bildung
Margaret Gates war eine vielseitige amerikanische Malerin, Künstlerin, Kunstpädagogin und Administratorin. Geboren in Washington, D.C., begann sie ihre künstlerische Reise mit privatem Unterricht bei Bertha Perry, bevor sie die Corcoran School of Art besuchte. Ihre formale Ausbildung setzte sie am Colorado Springs Fine Arts Center unter der Anleitung von Henry Varnum Poor fort. Nach einer kurzen Zeit als Grafikerin vertiefte sie ihre Studien an der Phillips Memorial Gallery School, wo sie schließlich als Lehrkraft tätig war und als Geschäftsführerin der Galerie fungierte.
Ihre künstlerische Praxis war von großer Vielfalt geprägt; sie nutzte vor allem Aquarell, Öl und Tempera, um Themen zu erkunden, die von menschlichen Figuren bis hin zu industriellen Szenen reichten. Mitte der 1930er Jahre nahm sie an einer Reihe von Aufträgen des Finanzministeriums teil, die sie auf Reisen auf die Jungferninseln der USA führten. Diese Zeit brachte lebendige Aquarelle hervor, wie etwa The White Gate, das die dekorativen Muster von Schmiedeeisen vor der Kulisse von Sonne, Sand und der einheimischen Bevölkerung von St. Thomas einfing.
Vermächtnis und öffentliche Werke
Gates erlangte durch öffentliche Aufträge und Ausstellungen bedeutende Anerkennung. Im Jahr 1939 gewann sie einen Wettbewerb für ein Wandgemälde in einem Postamt in Mebane, North Carolina, mit dem Titel Landscape—Tobacco Curing, das 1941 installiert wurde. Dieses Werk zeigt einen Mann und einen Jungen, die im hellen Tageslicht auf einen Tabakhof zugehen. Zudem wurde ihr Aquarell Live Oaks von der Regierung für das Bundeskrankenhaus in Fort Stanton, New Mexico, erworben.
In den 1940er und 1950er Jahren wurde ihr Werk in zahlreichen prestigeträchtigen Institutionen ausgestellt, darunter:
Jenseits der Leinwand war Gates auch als Autorin tätig, die Artikel für den The Washington Spectator schrieb und eine regelmäßige Kolumne mit dem Titel „The People vs. Art“ in der Zeitschrift Right Angle unterhielt. Ihr Berufsleben umfasste zudem wichtige Funktionen in der Watkins Gallery an der American University sowie an der Madeira School.
