Gregorio Bausá

Der Schatten des Meisters

Im Dorf Sóller auf der Insel Mallorca nahm das Leben im Jahr 1590 seinen Anfang. Das Kind wurde am 23. August getauft, geboren von Juan Bausá. Seine Abstammung war von einer stillen Bedeutung geprägt; sein Neffe, Simón Bausá Sales, sollte schließlich im Jahr 1607 das Amt des Bischofs von Mallorca bekleiden. Diese tiefe Verbindung zur Kirche dürfte die Atmosphäre geprägt haben, die der junge Maler atmete. Er zog weiter auf das Festland und fand schließlich seinen Weg nach Valencia, wo er den Großteil seines künstlerischen Schaffens verbringen sollte. Er kam nicht als vollendeter Meister an, sondern als ein Schüler, der nach der Disziplin des Pinsels suchte.

Seine Hände lernten das Handwerk unter Francisco Ribalta. Die Beziehung zwischen Lehrer und Schüler war mehr als ein bloßer Transfer von Techniken; es war ein Eintauchen in eine ganz spezifische Art des Sehens. Während einige Aufzeichnungen darauf hindeuten, dass er 1617 möglicherweise bei Felip Llodrá studierte, blieb der Einfluss von Ribalta die prägende Strömung in seiner Entwicklung. Sein Schaffen war auf das Devotionalie ausgerichtet, mit dem Ziel, Bilder für die stille Kontemplation der Gläubigen zu schaffen. Seine Figuren besaßen eine gewisse Erdhaftigkeit, dargestellt in Farben, die eher der Scholle als dem Himmel entnommen schienen.

Das Werk der Hingabe

Seine Karriere war geprägt von stetiger, zielgerichteter Arbeit, oft im Dienste religiöser Institutionen. Er war ein Mann des Barock, einer Epoche, die eine gewisse Schwere in der Darstellung des Göttlichen forderte. Sein Pinsel bewegte sich durch Szenen von intensiver spiritueller Bedeutung, wobei er oft mit anderen zusammenarbeitete, um den Bedürfnissen des Klerus gerecht zu werden. Sein Werk umfasste:

• Zwölf Szenen, die das Leben des Heiligen Bruno für eine Reliquienkapelle darstellten.
• Die dreifache Auferstehung des Arztes Raymond Diocrès, zu finden in der Kathedrale von Valencia.
• Die Anbetung der Heiligen Drei Könige, die einst im Monasterio de San Miguel de los Reyes untergebracht war.
• Sechs Gemälde der Passion Christi, die 1645 an das Kartäuserkloster Valdecristo übergeben wurden.

Im Kloster von Valdecristo, nahe Segorbe, arbeitete er Seite an Seite mit Juan Ribalta und dem Bildhauer Juan Miguel Orliéns. Dies war ein Ort der gemeinsamen Bestimmung, an dem das Visuelle und das Skulpturale aufeinandertrafen, um die heiligen Räume zu schmücken. Sein Stil stützte sich auf eine ganz besondere Art der Lichtführung – ein manieristischer Ansatz, der den Schatten nutzte, um das Gewicht eines Körpers oder den Faltenwurf eines Gewandes zu definieren. Er suchte nicht danach, die Welt zu erhellen, sondern die Wahrheit in ihren dunkleren Winkeln zu finden.

Ein Vermächtnis in Valencia

Als er 1656 das Ende seines Lebens erreichte, war Gregorio Bausá zu einer festen Größe der valencianischen Kunstszene geworden. Er war ein Mann, der die Anforderungen seiner Ära verstand und Werke schuf, die dazu bestimmt waren, mit ihnen gelebt, mit ihnen gebetet und im dämmrigen Licht einer Kapelle betrachtet zu werden. Seine Zeichnungen, eine Sammlung von 140 Stücken, die im Album Lassala gefunden wurden, gewähren einen Einblick in die privaten Mechanismen seines Geistes, fernab von den groß angelegten Aufträgen der Kirche.

Er starb in Valencia und hinterließ ein Werk, das untrennbar mit der religiösen Landschaft Spaniens verbunden bleibt. Seine Gemälde, wie jene im Museo de Bellas Artes de Valencia, dienen als physische Überreste eines Lebens, das der Übersetzung des Heiligen in das Sichtbare gewidmet war. Er war ein Maler der Schatten, ein Mann, der seine Stimme durch die strengen Lehren seiner Vorgänger und die schwere, stille Forderung des Barock fand.