Ein Leben in Farben und Landschaften
Geboren in St. Louis, Vereinigte Staaten, war Florence Mcclung eine vielseitige Künstlerin, die als Malerin, Grafikdesignerin und Kunstpädagogin wirkte. Nachdem sie als Kind nach Dallas, Texas, gezogen war, vertiefte sie sich zunächst intensiv in die Welt der Musik und studierte, um eine Konzertpianistin zu werden. Doch ihr künstlerischer Weg führte sie schließlich zur Malerei: Sie studierte die Technik des Pastells bei Frank Reaugh sowie die Malerei bei bedeutenden Künstlern wie Frank Klepper, Olin Travis, Thomas Stell und Alexandre Hogue. In den Jahren zwischen 1928 und 1932 fand sie in Taos, New Mexico, eine neue Heimat, wo sie in einen inspirierenden Kreis um Mabel Dodge Luhan und Tony Luhan eintauchte. Ihr Schaffen widmete sich oft dem ländlichen Bauernhof oder der unberührten, sich entwickelnden Landschaft, mit dem tiefen Bestreben, die verschiedenen Phasen des Lebens im Südwesten festzuhalten. Ihre Motive umfassten Orte wie Victor in Colorado, Taos, den Cypress Swamp und sogar Torii in Japan.
Künstlerisches Erbe und bedeutende Beiträge
Mcclung war eng mit der Gruppe der Dallas Nine verbunden und bekleidete von 1929 bis 1941 die Position der Kunstdirektorin an der Trinity University in Waxahachie, Texas. Als aktives Mitglied der Printmakers Guild und als 1945 gewählte Direktorin der Texas Fine Arts Association hinterließ sie tiefe Spuren in der Kunstwelt. In ihren späteren Schaffensphasen widmete sie sich vornehmlich der Serigrafie. Im Laufe ihrer beeindruckenden Karriere stellte sie ihre Werke an zahlreichen renommierten Orten aus, darunter das Museum of Fine Art in Santa Fe sowie auf der New Yorker Weltausstellung. Ihre Gemälde wurden in bedeutenden Sammlungen wie dem Dallas Museum of Art dauerhaft gewürdigt.