Ink On Paper
WallArt
Late 18th Century Satire
1788
160.0 x 213.0 cm
Tate Britain
Beschreibung des Sammlerstücks
A satirical black & white illustration by Thomas Rowlandson (1788) depicting a boisterous fish dinner, showcasing exaggerated figures and commentary on Georgian society's excesses.
Künstlerbiografie
Entdecken Sie Thomas Rowlandson (1756-1827), Meister der Karikatur! Witzige Gesellschaftskritik, politische Satire & Illustrationen zu "Dr. Syntax". Kunstwerke auf ArtsDot.
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln
Zum digitalen Bild wechseln)
More about this painting
Order your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Gerahmt
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (30 Oktober). Keine Kompromisse bei der Qualität.
A nameplate, as in a museum?
Details der gravierten Bronzetafel
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zur schwarzen Acryltafel
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
The Fish Dinner
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
-
Erstklassige Meisterkünstler
Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit
-
Rahmen für Reproduktionen
-
-
Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.
Professionelle Montage erforderlich – dies ist kein DIY-Produkt.
Der Bausatz muss von einem erfahrenen professionellen Rahmenmacher zusammengebaut und die Leinwand gespannt werden. Hierfür werden Holzleim (nicht im Lieferumfang enthalten), eine Leinwandspannzange sowie Klemmen benötigt, um die Keilleisten während des Trocknungsvorgangs rechtwinklig zu halten. Eine unsachgemäße Montage oder eine ungleichmäßige Spannung der Leinwand kann das Kunstwerk dauerhaft beschädigen und ist nicht durch unsere Garantie abgedeckt.
Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.
Der Zusammenbau erfolgt mit den mitgelieferten Schrauben sowie Holzkleber für die Eckverbindungen, der nicht im Lieferumfang enthalten ist und vom Rahmenbauer selbst beschafft werden muss.
Professionelles Werkzeug ist erforderlich und nicht im Lieferumfang enthalten: eine Keilrahmenzange (Spannwerkzeug) sowie Klammern, um die Leisten während der Trocknungszeit des Klebers rechtwinklig zu fixieren.
Wichtiger Hinweis:
Für die Eckverbindungen wird Holzleim benötigt, die Leisten müssen mit Zwingen fixiert werden, bis der Leim vollständig getrocknet ist, und das Spannen der Leinwand auf dem fertigen Rahmen erfordert eine Keilrahmen-Zange. Keines dieser Utensilien ist im Set enthalten. Bitte stellen Sie sicher, dass ein erfahrener Rahmenmacher zur Verfügung steht, bevor Sie diese Größe bestellen.
Beschriftung
-
-
Schutzlackierung
Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)
-
Mein Kunstwerk personalisieren
Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
-
Eilt sehr
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (30 Oktober). Keine Kompromisse bei der Qualität.
-
Expressversand
Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (6 November).
Inklusive Versand
Endpreis
€ 389
Included with every order
- Kostenloser weltweiter Expressversand
- Hochwertige Leinenleinwand
- Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
- Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
- Garantie für exakte Farbtreue
- 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
- 100% Geld-zurück-Garantie
- Mengenrabatt verfügbar
A Glimpse into Georgian Satire: Thomas Rowlandson’s “The Fish Dinner”
Thomas Rowlandson's "The Fish Dinner," painted in 1788, isn’t merely a depiction of a convivial gathering; it’s a meticulously crafted slice of Georgian society viewed through the discerning and often critical lens of a master satirist. This remarkable monochrome illustration, rendered in ink on paper with an extraordinary command of cross-hatching and stippling, captures a scene brimming with boisterous energy and subtle social commentary – a testament to Rowlandson’s unparalleled ability to expose the follies and vanities of his era.
Rowlandson, born into modest circumstances in London, quickly established himself as a leading figure in the burgeoning world of caricature. His work wasn't simply about humor; it was a pointed critique of the upper classes, their excesses, and the prevailing social norms. “The Fish Dinner” exemplifies this perfectly, presenting a scene of apparent merriment that subtly reveals the underlying chaos and indulgence characteristic of Georgian high society. The crowded dining table, dominated by a large fireplace and surrounded by figures engaged in animated conversation and feasting, immediately establishes a sense of controlled pandemonium.
The Language of Line: Technique and Style
What truly sets this work apart is Rowlandson’s masterful technique. He abandons the conventions of color, relying entirely on tonal variations achieved through an intricate network of cross-hatching and stippling to create a remarkably rich and textured image. The varying densities of lines delineate forms with astonishing precision – from the folds of fabric draped across the table to the expressive features of the assembled guests. Notice how the loose, sketchy lines contribute to the overall feeling of spontaneity and movement; it’s as if we're witnessing a fleeting moment captured in ink.
The deliberate flatness of the composition, achieved through the absence of strong perspective and diffused lighting, further emphasizes the satirical intent. Rowlandson deliberately avoids creating a sense of depth, instead focusing on capturing the immediate impression of the scene – a snapshot of overindulgence and social awkwardness. The use of grey tones also lends the work a timeless quality, allowing it to resonate with viewers across centuries.
Symbolism and Social Commentary
Beyond its technical brilliance, “The Fish Dinner” is laden with symbolic meaning. The abundance of food, the boisterous behavior of the guests, and their exaggerated expressions all point towards a critique of the extravagance and moral laxity prevalent in Georgian society. Rowlandson’s caricatured figures – their faces contorted in laughter, gestures overly dramatic – are not meant to be admired but rather scrutinized. They represent a broader commentary on the superficiality and self-absorption that characterized the upper classes.
The inclusion of the fireplace mantel, a common feature of domestic interiors at the time, adds another layer of meaning. It serves as a backdrop to the revelry, suggesting both warmth and potential for destructive indulgence. The scene subtly suggests a warning – a reminder of the dangers of unchecked pleasure and social excess.
A Timeless Masterpiece: Reproduction Possibilities
ArtsDot is proud to offer meticulously hand-painted reproductions of Thomas Rowlandson’s “The Fish Dinner.” Our skilled artists recreate the intricate details, expressive lines, and nuanced tonal variations of the original with exceptional fidelity. Whether you're an art collector seeking a unique addition to your collection or an interior designer looking for a striking piece to enhance a space, our reproduction captures the essence of this iconic work of satire. The choice of monochrome allows it to seamlessly integrate into diverse décor styles, adding a touch of wit and historical depth.
Consider commissioning a custom size – from a compact statement piece to a grand-scale artwork for a formal setting. Each reproduction is created with the same care and attention to detail as the original, ensuring that you receive a truly exceptional work of art that will be treasured for generations to come. Explore our options today and bring this captivating glimpse into Georgian society into your home.
Fragen & Antworten
Wer hat "The Fish Dinner" geschaffen und in welchem Stil ist es gehalten?
"The Fish Dinner" wurde von Thomas Rowlandson im Stil der Late 18th Century Satire geschaffen. Künstler und Epoche bestimmen die Tradition des Werkes.
Ist "The Fish Dinner" insgesamt eher hell oder eher dunkel?
Die aufgezeichneten Werte für "The Fish Dinner" von Thomas Rowlandson sind: brilliant Helligkeit, Bright Balance Luminanz.
Sind die Farben von "The Fish Dinner" von Thomas Rowlandson gesättigt oder gedämpft?
Die Farben von "The Fish Dinner" von Thomas Rowlandson weisen eine Muted Sättigung auf. Die Sättigung beschreibt, wie lebhaft oder gedämpft die Farben sind.
Ähnliche Kunstwerke
Thomas Rowlandson
1756 - 1827, Vereinigtes Königreich
Künstlerbiografie
Frühes Leben und Ausbildung
Thomas Rowlandson, ein renommierter englischer Künstler und Karikaturist, wurde am 13. Juli 1756 in Old Jewry, City of London geboren. Er wurde am 23. Juli 1757 in St Mary Colechurch, London getauft, die Kinder von William und Mary Rowlandson. Rowlandsons frühes Leben war geprägt von den finanziellen Schwierigkeiten seines Vaters, was dazu führte, dass sich die Familie 1759 nach Richmond, North Yorkshire, verlegte.Künstlerische Ausbildung und frühe Werke
Rowlandson erhielt seine künstlerische Ausbildung an der Schule von Dr. Barvis in Soho Square, wo er seine Zeichenkünste zusammen mit bemerkenswerten Klassenkameraden wie Richard Burke, dem Sohn des Politikers Edmund Burke, verbesserte. Seine frühen Arbeiten, die durch humorvolle Charaktere gekennzeichnet waren, fanden sich oft in den Rändern seiner Schulbücher wieder. Nach Abschluss seines Studiums wurde Rowlandson 1772 Student der Royal Academy, wo er sechs Jahre lang sein Handwerk entwickelte, darunter zwei Jahre unter Jean-Baptiste Pigalle in Paris. Diese Zeit legte den Grundstein für seinen späteren Erfolg als Karikaturist und Künstler.Bemerkenswerte Werke und Kooperationen
Rowlandsons Zusammenarbeit mit Verleger Rudolph Ackermann führte zur Entstehung mehrerer beliebter Werke, darunter:- The Schoolmaster's Tour (1809), eine Reihe von Tafeln mit illustrativen Versen von Dr. William Combe.
- The Tour of Dr. Syntax in Search of the Picturesque (1812), das bis 1813 seine fünfte Auflage erreichte.
- Dr. Syntax in Search of Consolation (1820) und The Third Tour of Dr. Syntax in Search of a Wife (1821).
Entwicklung, Beeinflussung und historische Bedeutung
Rowlandson entwickelte einen einzigartigen Stil, der sich durch überspitzte Karikaturen, satirische Beobachtungen des gesellschaftlichen Lebens und eine meisterhafte Darstellung menschlicher Figuren auszeichnete. Er wurde von Künstlern wie Hogarth beeinflusst, teilte aber auch seine eigene, unverwechselbare Vision. Seine Werke spiegeln die sozialen und politischen Verhältnisse des frühen 19. Jahrhunderts wider und bieten einen wertvollen Einblick in das Leben der damaligen Zeit. Rowlandsons Fähigkeit, menschliche Schwächen und Absurditäten mit Humor darzustellen, machte ihn zu einem beliebten Künstler seiner Zeit und trug dazu bei, die Karikatur als Kunstform zu etablieren. Seine satirischen Darstellungen von Politikern, Adligen und dem einfachen Volk machten ihn zu einer wichtigen Stimme der Kritik in einer sich wandelnden Gesellschaft.Museumsbestände und Vermächtnis
Rowlandsons Werk ist in verschiedenen Museumsbeständen zu finden, darunter auch bei ArtsDot.com, das eine umfangreiche Sammlung seiner Kunstwerke beherbergt. Einige bemerkenswerte Stücke sind:- Hengar House the Seat of Matthw Mitchell [sic] Esqr., Cornwall (1812), verkauft bei Sotheby's im Jahr 1959.
- Glorious Defeat of the Dutch Navy Octr 10 1797, by Admirals Lord Duncan and Sir Richard Onslow (1797).




Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.



