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Leitfaden für studentische Kunstwerke

The yellow flame

Name Klasse Datum

Fernand Léger, The yellow flame (1952). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Fernand Léger artsdot.com/de/artists/fernand-leger_de/
Lebensdaten des Künstlers
1881 – 1955
Gemalt
1952
Medium
Acrylic
Originalgröße
66 x 36 cm
Artistic style
Geometric abstraction
Influences
Cubism
Notable elements or techniques
Fire hydrant inclusion
Subject or theme
Industrial landscape

Im Kontext

The yellow flame — Fernand Léger

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 66 × 36 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 74 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 71 war. Der Künstler wurde 74 alt. 370 der 428 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Fernand Léger (1881–1955) ▲ dieses Werk, 1952 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1921 Hauptwirkungsjahre: 1921–1950 Spätwerke: ab 1950

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/fernand-leger-the-yellow-flame-8XY2LH-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Gray #797258

    Katalogisierte Palette

    • #797258
    • #E0E0CD
    • #0C0D0A
    • #DEBF51

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Gray
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Fernand Léger aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 42 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 55,3%43.900 visits
    2. 2 Hong Kong 8,3%6.600 visits
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 7,3%5.800 visits
    4. 4 Singapur 6,4%5.100 visits
    5. 5 Italien 4,5%3.600 visits
    6. 6 Frankreich 3,4%2.700 visits
    7. 7 Australien 2,0%1.600 visits
    8. 8 Brasilien 1,3%1.000 visits
    9. 9 Deutschland 1,3%1.000 visits
    10. 10 Spanien 1,0%800 visits
    11. · 32 weitere Länder 9,2%7.300 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Fernand Léger

    1. 1 Nackte im Wald, 1910 4,5%4.800 visits
    2. 2 Die Stadt, 1919 3,6%3.800 visits
    3. 3 Der Mechaniker, 1920 3,3%3.500 visits
    4. 4 Der Große Umzug, 1954 3,2%3.400 visits
    5. 5 Drei Frauen, 1921 2,5%2.700 visits
    6. 6 Die Fabrikanten, 1950 1,8%1.900 visits
    7. 7 Die Hochzeit 1,7%1.800 visits
    8. 8 Soldier with a pipe, 1916 1,5%1.600 visits
    9. 9 Akrobaten im Zirkus 0,9%1.000 visits
    10. 10 Die Frau im Blau, 1912 0,8%900 visits
    11. 11 Mechanische Kompositionen, 1923 0,8%800 visits
    12. 12 Studie zum Frühstück, 1954 0,7%700 visits
    13. 13 Das Frühstück, 1921 0,7%700 visits
    14. 14 Raucher, 1912 0,7%700 visits
    15. 15 Still Life, 1914 0,7%700 visits
    16. 16 Die Erbauer 0,7%700 visits
    17. 17 Untitled (1121) 0,7%700 visits
    18. 18 Stalingrad 0,7%700 visits
    19. 19 Ein Scheibe in der Stadt, 1919 0,6%600 visits
    20. — The yellow flame, 1952 dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 30,1% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 756 Werke dieses Künstlers, von denen 398 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    The yellow flame — Fernand Léger

    A Bold Embrace of Industrial Rhythm: Exploring Fernand Léger’s “The Yellow Flame”

    Fernand Léger's "The Yellow Flame," painted in 1952, isn’t merely a depiction of fire; it’s an assertion of artistic conviction—a defiant refusal to abandon representational elements while simultaneously embracing the transformative influence of industrial progress. This striking monochrome canvas captures the essence of Léger’s purist aesthetic, demonstrating his masterful ability to distill complex ideas into powerfully simplified forms. The painting's immediate impact stems from its arresting juxtaposition of black and yellow – a deliberate choice that underscores both the darkness of the industrial landscape and the incandescent energy of renewal.

    Subject Matter: Léger’s focus is undeniably on fire, specifically a stylized flame emanating from a fire hydrant. This seemingly mundane object becomes imbued with symbolic significance, representing not just practical utility but also the burgeoning spirit of innovation and technological advancement that characterized the mid-20th century.

    Style & Technique: Léger’s signature style is rooted in purism—a movement born from disillusionment with Surrealism—that championed geometric abstraction as a means of conveying emotion and truth. “The Yellow Flame” exemplifies this approach through its use of bold, angular shapes and flattened planes, reminiscent of Constructivism. Léger meticulously applied paint to create textured surfaces that subtly suggest the physicality of industrial materials.

    Historical Context: Purism’s Reaction Against Surrealist Excess

    The painting emerged during a period of significant societal upheaval—the aftermath of World War II and the rapid expansion of industrialization across Europe. Léger's purists actively rejected the dreamlike imagery prevalent in Surrealism, arguing that art should confront reality head-on rather than indulging in fantastical illusions. They sought to liberate art from psychological complexities, prioritizing clarity and precision as tools for communicating ideas about the human condition within a mechanized world. Léger himself famously declared, “I want to paint what I see.”

    Symbolism Beyond Representation: Fire as Catalyst for Transformation

    The flame itself operates on multiple levels of symbolism. Traditionally associated with purification and rebirth, it represents not only the destructive force of fire but also its regenerative capacity—a metaphor for overcoming adversity and embracing progress. Léger’s deliberate inclusion of the fire hydrant reinforces this theme, transforming an everyday object into a symbol of technological optimism and societal renewal. It speaks to the belief that even in the face of darkness and hardship, humanity possesses the ability to innovate and create a brighter future.

    Emotional Impact & Artistic Legacy

    “The Yellow Flame” transcends mere visual representation; it communicates an underlying feeling of dynamism and resilience. The stark monochrome palette amplifies the intensity of the flame’s luminosity, drawing the viewer into its radiant glow. Léger's masterful technique—his careful consideration of texture and form—creates a palpable sense of energy and movement. More than just a beautiful artwork, “The Yellow Flame” stands as a testament to Léger’s unwavering commitment to exploring the intersection between art and technology, cementing his place as one of the most influential artists of the 20th century. Its enduring appeal lies in its ability to inspire contemplation on themes of transformation, innovation, and the human spirit's capacity for overcoming challenges—a message that resonates powerfully even today.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Fernand Léger

    Geboren in Argentan, Frankreich

    frühes Leben und Ausbildung

    Fernand Légér, ein französischer Maler, Bildhauer und Filmemacher, wurde am 4. Februar 1881 in Argentan, Orne, Niedergermanien geboren. Sein Vater züchtete Rinder, und Légér erhielt zunächst eine Ausbildung als Architekt von 1897 bis 1899. Er zog dann im Jahr 1900 nach Paris und unterstützte sich dort als Architektenzeichner.

    Künstlerische Entwicklung

    Légers frühe Werke wurden vom Impressionismus beeinflusst, wie in Le Jardin de ma Mère (Mein Muttergarten) (1905) zu sehen ist. Nach dem Besuch der Schule für dekorative Künste und der Académie Julian begann er ab seinem 25. Lebensjahr ernsthaft als Maler zu arbeiten. Sein Stil entwickelte sich zu einer persönlichen Form des Kubismus, der von Kritikern als "Tubism" bezeichnet wurde, da er sich auf zylindrische Formen konzentrierte.

    Kubismus und die Puteaux-Gruppe

    Im Jahr 1910 stellte Légér im Salon d’Automne zusammen mit Jean Metzinger und Henri Le Fauconnier aus. Er schloss sich der Puteaux-Gruppe an, auch bekannt als die Section d’Or (die Goldene Proportion), zusammen mit anderen Künstlern wie Francis Picabia und Marcel Duchamp.

    Krieg und seine Auswirkungen auf Légers Werk

    Légers Erfahrungen im Ersten Weltkrieg hatten einen erheblichen Einfluss auf sein Werk. Während seiner Zeit an der Front produzierte er Skizzen von Artilleriegeschützen, Flugzeugen und Soldaten. Sein Gemälde Soldat mit Pfeife (1916) spiegelt diese Zeit wider.

    Spätere Werke und Vermächtnis

    Légers Nachkriegszeitliche Arbeiten, die von glatten, maschinellen Formen geprägt waren, verknüpften ihn mit der Tradition der französischen figurativen Malerei. Seine "animierten Landschaften" von 1921 zeigten Figuren und Tiere in harmonischen, stromlinienförmigen Formen.

    Fernand Légers Werke auf AllPaintingsStore

    Mehr über Fernand Légér auf Wikipedia

    Entdecken Sie das Musée National Fernand Légér (Frankreich) mit AllPaintingsStore

    Schlüsselwerke:

    Die Sitzende Frau (100 x 81 cm, Tubism)

    Maschinenelement (Kubismus)

    Museen, die Légers Werk ausstellen:

    Musée d’Art et d’Histoire (Frankreich)

    Musée National Fernand Légér (Frankreich)

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The yellow flame

    artsdot.com/de/art/download/fernand-leger-the-yellow-flame-8XY2LH-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Léger, Fernand. The yellow flame. 1952, https://artsdot.com/de/art/fernand-leger-the-yellow-flame-8XY2LH-en/
    APA
    Léger, Fernand (1952). The yellow flame [Painting]. https://artsdot.com/de/art/fernand-leger-the-yellow-flame-8XY2LH-en/
    Chicago
    Fernand Léger. The yellow flame. 1952. https://artsdot.com/de/art/fernand-leger-the-yellow-flame-8XY2LH-en/
    Harvard
    Léger, Fernand (1952) The yellow flame. Available at: https://artsdot.com/de/art/fernand-leger-the-yellow-flame-8XY2LH-en/

    Genau hinsehen

    The yellow flame — Fernand Léger

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: flame symbolism, industrial landscape, geometric forms. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die Stadt (1919), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Fernand Léger war etwa 71 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Kann ich eine Ölreproduktion von "The yellow flame" bestellen?

    Handgemalte Kopien von "The yellow flame" von Fernand Léger sind auf diese Webseite erhältlich: eine handgemalte Ölreproduktion auf Leinenleinwand, bestellbar über die Seite Handgemalte Ölreproduktion.

    Welche Maße hat "The yellow flame" von Fernand Léger im Original?

    Die Maße von "The yellow flame" von Fernand Léger betragen 66 x 36 cm. Reproduktionen können in anderen Größen bestellt werden, wobei die Proportionen beibehalten werden.

    Welche Grundfarbe prägt "The yellow flame" von Fernand Léger?

    "The yellow flame" weist einen Green to Violet Spectrum Farbton auf.