Self-portrait

- 66.0 x 52.0cm
Künstlerbiografie
Belgischer romantisch-historischer Maler, bekannt für Lady Godiva. Entdecken Sie heute seine exquisiten Ölgemälde und Porträts.
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Lassen Sie sich Zeit. Sie können jede Antwort jederzeit ändern; der Preis in Ihrem Warenkorb passt sich jeder Auswahl automatisch an.
1 Schritt eins von vier
Welche Größe möchten Sie wählen?
Diese Formate bewahren die Proportionen des Originalgemäldes. Die Zeichnung zeigt Ihre Auswahl an einer Wand, oberhalb eines zwei Meter breiten Sofas.
Oder geben Sie Ihre eigenen Maße an
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
2 Schritt zwei von vier
Wie soll es vorbereitet werden: gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder gerahmt?
Die unten aufgeführten Preise beziehen sich auf die in Schritt eins gewählte Größe.
Wählen Sie die Kanten der Leinwand aus
Wählen Sie Ihren Rahmen
Weißer Rand €1
verlaufende Kanten €1
Umrandung €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Gerahmt
Profil: . Gesamtgröße mit Rahmen: .
3 Schritt drei von vier
Möchten Sie am Gemälde noch etwas ändern?
Die meisten Menschen antworten mit Nein. Da jedes Gemälde von Hand gefertigt wird, kann unser Künstler es jedoch auch individuell für Sie anpassen.
Nach der Bestellung wird das Team von ArtsDot.com den Kunden per E-Mail kontaktieren, um Anweisungen einzuholen und eine Vorschau des Entwurfs bereitzustellen
4 Schritt vier von vier
Einige Veredelungsmöglichkeiten
Alle Angaben sind optional. Für bereits ausgewählte Antworten entstehen keine zusätzlichen Kosten.
Wer hat es gemalt?
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (17 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Ein Namensschild, wie im Museum?
Details der gravierten Bronzetafel
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zur schwarzen Acryltafel
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Ein Schutzlack?
Bis wann benötigen Sie es?
✓ Prüfen und bestellen
Ihr Gemälde, wie von Ihnen bestellt
Self-portrait
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
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Erstklassige Meisterkünstler
Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit
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Rahmen für Reproduktionen
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Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.
Professionelle Montage erforderlich – dies ist kein DIY-Produkt.
Der Bausatz muss von einem erfahrenen professionellen Rahmenmacher zusammengebaut und die Leinwand gespannt werden. Hierfür werden Holzleim (nicht im Lieferumfang enthalten), eine Leinwandspannzange sowie Klemmen benötigt, um die Keilleisten während des Trocknungsvorgangs rechtwinklig zu halten. Eine unsachgemäße Montage oder eine ungleichmäßige Spannung der Leinwand kann das Kunstwerk dauerhaft beschädigen und ist nicht durch unsere Garantie abgedeckt.
Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.
Der Zusammenbau erfolgt mit den mitgelieferten Schrauben sowie Holzkleber für die Eckverbindungen, der nicht im Lieferumfang enthalten ist und vom Rahmenbauer selbst beschafft werden muss.
Professionelles Werkzeug ist erforderlich und nicht im Lieferumfang enthalten: eine Keilrahmenzange (Spannwerkzeug) sowie Klammern, um die Leisten während der Trocknungszeit des Klebers rechtwinklig zu fixieren.
Wichtiger Hinweis:
Für die Eckverbindungen wird Holzleim benötigt, die Leisten müssen mit Zwingen fixiert werden, bis der Leim vollständig getrocknet ist, und das Spannen der Leinwand auf dem fertigen Rahmen erfordert eine Keilrahmen-Zange. Keines dieser Utensilien ist im Set enthalten. Bitte stellen Sie sicher, dass ein erfahrener Rahmenmacher zur Verfügung steht, bevor Sie diese Größe bestellen.
Beschriftung
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Schutzlackierung
Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)
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Mein Kunstwerk personalisieren
Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
-
Eilt sehr
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Expressversand
Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (24 November).
Inklusive Versand
Endpreis
€ 234
In jeder Bestellung enthalten
- Kostenloser weltweiter Expressversand
- Hochwertige Leinenleinwand
- Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
- Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
- Garantie für exakte Farbtreue
- 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
- 100% Geld-zurück-Garantie
- Mengenrabatt verfügbar
Mehr über dieses Gemälde
Ähnliche Kunstwerke
Jozef Van Lerius
1823 - 1876, Belgien
Künstlerbiografie
Frühes Leben und künstlerische Ausbildung
Jozef Van Lerius wurde am 23. Dezember 1823 in Boom, Antwerpen, Belgien, geboren. Sein technisches Fundament wurde bereits früh durch eine rigorose institutionelle Ausbildung gelegt. Bereits im Jahr 1838 arbeitete er als Lehrlingszeichner an der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel. Diese frühe Auseinandersetzung mit dem formellen Entwurf verlieh ihm die strukturelle Disziplin, die sein späteres Schaffen maßgeblich prägen sollte.
Der Weg seiner künstlerischen Entwicklung führte ihn schließlich nach Antwerpen, wo er unter Gustave Wappers studierte. Von 1839 bis 1844 blieb Van Lerius ein Schüler Wappers' und sog die spezifischen Methodiken der Antwerpener Schule in sich auf. Diese Lehrzeit war weit mehr als bloße Technikvermittlung; sie war ein direktes Eintauchen in die akademischen Traditionen jener Zeit. Sein Aufenthalt im Kreise Wappers' schuf die notwendige technische Basis für eine Karriere, die ihn schließlich sowohl in die Lehre als auch in die Porträtmalerei auf höchstem Niveau führte.
Künstlerischer Stil und Technik
Van Lerius bewegte sich an der Schnittstelle zwischen romantisch-historischer Präzision und der aufkommenden Klarheit des Realismus. Sein technisches Fundament beruhte auf der doppelten Meisterschaft von Zeichnung und Farbe. Er war ein akribischer Zeichner, der in der Lage war, Figuren mit einer klassischen Genauigkeit darzustellen, die seinen Ansatz sowohl bei mythologischen als auch bei biblischen Szenen definierte. Diese strukturelle Strenge erlaubte es ihm, komplexe Kompositionen zu meistern, ohne die physische Präsenz seiner Motive zu verlieren. Zudem war er ein hochqualifizierter Kolorist, der Pigmente einsetzte, um Form und Stimmung zu definieren, anstatt sich lediglich auf dekorative Oberflächendetails zu beschränken.
Seine Sujets waren breit gefächert und reichten von hochdramatischen historischen und religiösen Erzählungen bis hin zu intimen Genrebildern. Er besaß ein besonderes Talent für die Darstellung von Frauen und Kindern, denen er oft eine tiefe psychologische Schwere verlieh. Ob er nun eine glamouröse Dame der Gesellschaft malte oder eine häusliche Szene darstellte, sein Werk bewahrte stets einen konsequenten Fokus auf das Zusammenspiel von Licht und Textur. Diese Fähigkeit, die dramatischen Tendenzen der Romantik mit einer realistischen Liebe zum Detail in Einklang zu bringen, machte sein Schaffen äußerst vielseitig. Sein Geschick im Umgang mit Farbe zeigte sich besonders in der Fähigkeit, das Schimmern von Stoffen oder die subtilen Nuancen menschlicher Haut meisterhaft einzufangen.
Hauptwerke und königliche Schirmherrschaft
Van Lerius erlangte internationale Anerkennung durch hochkarätige Ankäufe und Ausstellungen, die seine Werke in bedeutende Sammlungen brachten. Im Jahr 1852 erwarb Königin Victoria sein Gemälde Premier Né (Erstgeborener), ein Werk, das ein junges Paar mit einem Baby darstellt. Dieser Erwerb festigte seine Präsenz in königlichen Kreisen. Sein Ruf wuchs weiter durch die Ausstellung von Virtue Triumphant, die 1865 in Paris und Amsterdam gezeigt wurde. Dieses spezifische Werk brachte ihm eine Goldmedaille und die Aufnahme als Ehrenmitglied der Akademie ein.
Sein bekanntestes Motiv bleibt Lady Godiva, ein Werk, das 1870 auf dem Triennal-Salon in Antwerpen präsentiert wurde. Das Gemälde wurde vom Londoner Kunsthändler Henry Graves erworben, was es in den Bereich des bedeutenden kommerziellen Kunsthandels rückte. Seine Reichweite erstreckte sich über ganz Europa hinaus, wobei seine Werke ihren Weg in Sammlungen nach San Francisco und St. Petersburg fanden. Selbst in den Vereinigten Staaten blieb sein Einfluss durch öffentliche Schenkungen bestehen; im Jahr 1909 wurde das Ölgemälde Cinderella and Her Sisters der Chillicothe & Ross County Public Library in Ohio gespendet, wo es noch heute im Referenzraum ausgestellt ist.




Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.



