Spectrocoupling

Das Bild passt sich Ihren Auswahlmöglichkeiten an: , .

Beschreibung des Sammlerstücks

Spectrocoupling von Peter Phillips: Eine dynamische Pop-Art-Fusion aus Medizin & Technik! Mutige Farben, geometrische Formen und symbolreiche Schichtung. Entdecken Sie dieses ikonische Kunstwerk aus dem Jahr 1972.

Künstlerbiografie

Entdecken Sie Peter Phillips (1939)! Pionier des britischen Pop Art mit lebhaften Collagen, Drucken & Gemälden, die Populärkultur widerspiegeln.

Order your in four simple steps

Lassen Sie sich Zeit. Sie können jede Antwort jederzeit ändern; der Preis in Ihrem Warenkorb passt sich jeder Auswahl automatisch an.

1 Schritt eins von vier

Welche Größe möchten Sie wählen?

Diese Formate bewahren die Proportionen des Originalgemäldes. Die Zeichnung zeigt Ihre Auswahl an einer Wand, oberhalb eines zwei Meter breiten Sofas.

Ihr Gemälde: () — inklusive Rahmen.

Oder geben Sie Ihre eigenen Maße an

Standardformat
individuell anpassbar
CM
INCH

Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

Breite
Höhe

Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.

2 Schritt zwei von vier

Wie soll es vorbereitet werden: gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder gerahmt?

Die unten aufgeführten Preise beziehen sich auf die in Schritt eins gewählte Größe.

Wählen Sie die Kanten der Leinwand aus

Wählen Sie Ihren Rahmen

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
Weißer Rand €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
verlaufende Kanten €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
Umrandung €1
Corner sample of the P118B picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: Massivholz, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: Massivholz, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: Massivholz, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: Massivholz, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: Massivholz, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45

Profil: . Gesamtgröße mit Rahmen: .

3 Schritt drei von vier

Möchten Sie am Gemälde noch etwas ändern?

Die meisten Menschen antworten mit Nein. Da jedes Gemälde von Hand gefertigt wird, kann unser Künstler es jedoch auch individuell für Sie anpassen.

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Botschaft im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder Elemente ändern.
Nach der Bestellung wird das Team von ArtsDot.com den Kunden per E-Mail kontaktieren, um Anweisungen einzuholen und eine Vorschau des Entwurfs bereitzustellen

4 Schritt vier von vier

Einige Veredelungsmöglichkeiten

Alle Angaben sind optional. Für bereits ausgewählte Antworten entstehen keine zusätzlichen Kosten.

Wer hat es gemalt?

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (17 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.

Ein Namensschild, wie im Museum?

Details der gravierten Bronzetafel

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Details zur schwarzen Acryltafel

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Ein Schutzlack?

Bis wann benötigen Sie es?

✓ Prüfen und bestellen

Ihr Gemälde, wie von Ihnen bestellt

Spectrocoupling

Art der Reproduktion

Format der Reproduktion

-

Erstklassige Meisterkünstler

Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit

-

Rahmen für Reproduktionen

-

-

Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.

Professionelle Montage erforderlich – dies ist kein DIY-Produkt.
Der Bausatz muss von einem erfahrenen professionellen Rahmenmacher zusammengebaut und die Leinwand gespannt werden. Hierfür werden Holzleim (nicht im Lieferumfang enthalten), eine Leinwandspannzange sowie Klemmen benötigt, um die Keilleisten während des Trocknungsvorgangs rechtwinklig zu halten. Eine unsachgemäße Montage oder eine ungleichmäßige Spannung der Leinwand kann das Kunstwerk dauerhaft beschädigen und ist nicht durch unsere Garantie abgedeckt.

  • Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.

  • Der Zusammenbau erfolgt mit den mitgelieferten Schrauben sowie Holzkleber für die Eckverbindungen, der nicht im Lieferumfang enthalten ist und vom Rahmenbauer selbst beschafft werden muss.

  • Professionelles Werkzeug ist erforderlich und nicht im Lieferumfang enthalten: eine Keilrahmenzange (Spannwerkzeug) sowie Klammern, um die Leisten während der Trocknungszeit des Klebers rechtwinklig zu fixieren.

Wichtiger Hinweis:
Für die Eckverbindungen wird Holzleim benötigt, die Leisten müssen mit Zwingen fixiert werden, bis der Leim vollständig getrocknet ist, und das Spannen der Leinwand auf dem fertigen Rahmen erfordert eine Keilrahmen-Zange. Keines dieser Utensilien ist im Set enthalten. Bitte stellen Sie sicher, dass ein erfahrener Rahmenmacher zur Verfügung steht, bevor Sie diese Größe bestellen.

Beschriftung

-

-

Schutzlackierung

Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)

-

Mein Kunstwerk personalisieren

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.

-

Eilt sehr

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (17 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.

-

Expressversand

Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (24 November).

Inklusive Versand

Endpreis

€ 234

Gesamtpreis € 234

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.

In jeder Bestellung enthalten

  • Kostenloser weltweiter Expressversand
  • Hochwertige Leinenleinwand
  • Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
  • Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
  • Garantie für exakte Farbtreue
  • 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
  • 100% Geld-zurück-Garantie
  • Mengenrabatt verfügbar

Dynamische Verschmelzung von Pop Art und modernen Themen

Tauchen Sie ein in eine eindrucksvolle visuelle Erfahrung, die die lebendige Energie der Pop Art nahtlos mit zeitgenössischen Kommentaren zu Medizin und Technologie verbindet. Dieses Kunstwerk fesselt den Betrachter mit seiner kühnen Komposition, die eine Vielzahl von bunten Pillen, geometrischen Formen und mechanischen Motiven umfasst. Seine lebendige Farbpalette und grafische Stil erwecken ein Gefühl der Dringlichkeit und Neugierde und machen es zu einem überzeugenden Mittelpunkt für moderne Innenräume oder einer anregenden Ergänzung für jede Kunstsammlung. Die energiegeladene Komposition lädt die Betrachter ein, ihre vielschichtige Symbolik zu erkunden und über die komplexe Beziehung zwischen menschlicher Biologie, Pharmazeutika und technischem Fortschritt nachzudenken.

Besondere Stilistik und Technik

Dieses Kunstwerk wurde mit einem grafischen, illustrativen Ansatz geschaffen und verwendet flache, leuchtende Farben und klare, kräftige Linien, die typisch für Pop Art sind. Die übereinandergelegten Formen und Muster erzeugen ein Gefühl von Tiefe und Bewegung, trotz der insgesamt flachen Perspektive. Der Einsatz kontrastierender Farben – wie Purpur-, Blautönen, Grüntöne und feurige Hintergrundfarben – verstärkt den visuellen Eindruck und betont die dynamische Wechselwirkung zwischen organischen und mechanischen Elementen. Die Technik des Künstlers vereint Elemente der Collage, digitaler Illustration und traditioneller Malerei und erzeugt eine knackige, hochenergiegeladene Ästhetik, die sowohl modern als auch zeitlos ist.

Historischer Kontext und künstlerische Bedeutung

Dieses Werk schöpft Inspiration aus der Pop-Art-Bewegung der 1960er und 1970er Jahre und spiegelt das Interesse dieser Zeit auf Konsumkultur, Massenmedien und technologischen Fortschritt wider. Der Künstler Peter Phillips, eine prominente Figur der britischen Pop Art, ist bekannt für seine lebhaften Collagen und grafischen Kompositionen, die konventionelle Vorstellungen von Kunst und Gesellschaft in Frage stellen. Dieses Werk spiegelt den experimentellen Geist dieser Zeit wider und untersucht Themen wie Medizinierung, technologischen Einfluss und die Verbreitung von Pharmazeutika – Themen, die heute noch hochrelevant sind. Sein energiegeladener Stil und seine vielschichtige Symbolik machen es zu einem typischen Beispiel für die Fähigkeit der Pop Art, zeitgenössische Probleme mit Witz und visueller Eleganz zu kommentieren.

Symbolismus und interpretative Tiefe

Im Kern erforscht das Kunstwerk die Schnittmenge von Biologie, Technologie und Industrie. Die verstreuten Pillen symbolisieren die allgegenwärtige Präsenz von Pharmazeutika im modernen Leben, während die mechanischen und elektronischen Motive den zunehmenden Mechanisierungsprozess von Gesundheit und menschlicher Biologie andeuten. Die ausstrahlenden Linien und der explosive Hintergrund erwecken ein Gefühl von Energie, Transformation und vielleicht Chaos – das kraftvolle und manchmal überwältigende Einwirken von Wissenschaft und Industrie auf unser Wohlbefinden widerspiegelnd. Die verspielten Halbmondformen und geometrischen Muster verleihen dem Werk einen verspielten Touch und laden die Betrachter ein, es durch persönliche und gesellschaftliche Linse zu interpretieren.

Emotionale Wirkung und Innenrauminspiration

Die lebendige Farbpalette und die dynamische Komposition des Kunstwerks erwecken Gefühle von Aufregung, Neugierde und Reflexion. Sein energiegeladener Auftritt kann einen Raum beleben und eignet sich daher ideal für moderne Häuser, Büros oder kreative Umgebungen. Als hochwertige Reproduktion bietet es Kunstliebhabern und Sammlern die Möglichkeit, ein visuell anregendes Werk zu besitzen, das Gespräche anregt und zum Nachdenken anregt. Ob als Statementschpiece oder in einer kuratierten Sammlung integriert, verspricht dieses Werk, jeden Innenraum mit seinem kühnen, modernen Ästhetik und seiner vielschichtigen Symbolik aufzuwerten und so eine wirklich überzeugende Ergänzung für Ihre Kunstsammlung zu sein.

Fragen & Antworten

Welche Farbe dominiert in "Spectrocoupling" von Peter Phillips?

"Spectrocoupling" weist einen Goldgelbe Farbtöne Farbton auf.

Wie verbinden sich Medium und Bewegung in "Spectrocoupling"?

"Spectrocoupling" von Peter Phillips verbindet die Technik der Mixed Media mit dem Stil der Pop Art. Technik und Epoche beschreiben die Herstellung sowie die künstlerische Ausrichtung des Werkes.

Wie gesättigt ist die Farbpalette von "Spectrocoupling"?

Die Farben von "Spectrocoupling" von Peter Phillips weisen eine Deutliche Farbsättigung Sättigung auf. Die Sättigung beschreibt, wie lebhaft oder gedämpft die Farben sind.

Mehr über dieses Gemälde

Vorschau anzeigen In AR ansehen Zum Druck wechseln Zum digitalen Bild wechseln Versenden
Details anzeigen Leitfaden Zu Favoriten hinzufügen Herunterladen Ähnliche Objekte Röntgenaufnahme Diashow Fragen & Antworten Statistiken
Peter Phillips

Peter Phillips

1939 - , Vereinigtes Königreich

Künstlerbiografie

Frühes Leben und Ausbildung

  • Geboren: Birmingham, Großbritannien (1939)
  • Ausbildung: Moseley Road Secondary School of Art (1953-1955), Birmingham School of Art (1955-1959). Studium an der Royal College of Art (1959-1962).
  • Frühe Einflüsse waren Reproduktionen von Werken von Jasper Johns und Robert Rauschenberg, die seine künstlerische Richtung maßgeblich prägten.

Pionier der Pop Art und amerikanischer Einfluss

  • Phillips gilt als einer der Urväter der Pop Art in Großbritannien.
  • Seine frühen Werke spiegelten die kommerzielle Ikonografie und den aggressiven Werbestil wider, der in der amerikanischen Kultur vorherrschte.
  • Er erhielt ein Harkness-Stipendium (1964) und verbrachte Zeit in New York, wo er zusammen mit Andy Warhol, Roy Lichtenstein und James Rosenquist ausstellte. Diese Zeit war entscheidend für seine Entwicklung innerhalb der Pop Art Bewegung.
  • Er unterrichtete zwischen 1962 und 1963 an der Coventry College of Art und der Birmingham College of Art.

Künstlerische Entwicklung und Hauptthemen

  • Phillips' Werk umfasst eine Vielzahl von Medien, darunter konventionelle Ölfarben auf Leinwand, Multimedia-Kompositionen, Collagen, Skulpturen und Architektur.
  • Seine dynamischen Montagegemälde zeichnen sich durch kräftige Farben, fragmentierte Bilder und einen verspielten Umgang mit der Populärkultur aus.
  • Themen, die er erforscht, sind Konsumismus, Werbung und der Einfluss der Massenmedien auf die Gesellschaft.
  • Häufige Reisen durch Afrika, den Fernen Osten und die Vereinigten Staaten (mit seiner Frau Claude-Marion Xylander) erweiterten seine künstlerische Perspektive und beeinflussten seine Arbeit.

Wichtige Errungenschaften und Anerkennung

  • Ausstellungen auf der Biennale in Paris (1963) und Teilnahme an Pop Art Ausstellungen in Den Haag, Wien und Berlin (1964).
  • Erste Einzelausstellung in der Kornblee Gallery, New York (1965).
  • Gastdozent an der Hochschule für bildende Künste Hamburg (1968-1969).
  • Retrospektive Ausstellungen im Westfälischen Kunstverein, Münster (1972) und in der Tate Gallery, London (1976).
  • Gestaltung von Granada Television Idents und Endboards mit dem "G-Pfeil" (1995).
  • Über dreißig seiner Drucke befinden sich in der Tate Collection.

Späteres Leben und Vermächtnis

  • Lebte ab 1986 auf Mallorca, Spanien.
  • Malte und stellte weiterhin international im späten 20. und frühen 21. Jahrhundert aus.
  • Seine Frau, Claude-Marion Phillips, starb 2003; eine Retrospektive Ausstellung, die ihr gewidmet war, fand 2004 statt.
  • Phillips' Werk bleibt ein wichtiger Beitrag zur britischen Pop Art und demonstriert eine einzigartige Mischung aus amerikanischen Einflüssen und europäischen Sensibilitäten.
  • Er lebt weiterhin in Europa und verfolgt aktiv seine künstlerische Praxis.
Entdecken Sie Kunstwerke, die nach Themen, Stilen und Merkmalen sortiert sind.