Beschreibung des Sammlerstücks
Pablo Picasso's 'Mardi Gras' zeigt eine abstrakte Darstellung eines Gesichts mit einer Krone und einem Vogelkopf, inspiriert von Rembrandt und Cubismus. Eine ikonische Arbeit des Spanischen Meister.
Künstlerbiografie
Entdecken Sie Pablo Picassos revolutionäre Kunst! Kubismus, Blaue & Rosafarbene Periode, Guernica & sein bleibender Einfluss auf die moderne Kunst des 20. Jahrhunderts.
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln
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Dieses Kunstwerk ist urheberrechtlich geschützt
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Als respektvolle und rechtlich einwandfreie Alternative bieten wir individuelle, handgemalte Kunstwerke an, die vom Original inspiriert sind. Unsere geschickten und professionellen Künstler studieren sorgfältig den Stil, die Stimmung und das künstlerische Wesen des Originals, um ein neues, einzigartiges Werk zu schaffen, das dasselbe Gefühl hervorruft – während es zugleich eine eigenständige Originalschöpfung bleibt.
Diese Methode entspricht vollumfänglich den Urheberrechtsbestimmungen, da sie keine Kopie oder Vervielfältigung des geschützten Kunstwerks darstellt. Stattdessen handelt es sich um eine kreative Neuinterpretation – ein neues Gemälde, das vom Original inspiriert, aber nicht identisch mit ihm ist.
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1 Schritt eins von vier
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2 Schritt zwei von vier
Wie soll es vorbereitet werden: gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder gerahmt?
Die unten aufgeführten Preise beziehen sich auf die in Schritt eins gewählte Größe.
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Weißer Rand €1
verlaufende Kanten €1
Umrandung €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Gerahmt
Profil: . Gesamtgröße mit Rahmen: .
3 Schritt drei von vier
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Die meisten Menschen antworten mit Nein. Da jedes Gemälde von Hand gefertigt wird, kann unser Künstler es jedoch auch individuell für Sie anpassen.
Nach der Bestellung wird das Team von ArtsDot.com den Kunden per E-Mail kontaktieren, um Anweisungen einzuholen und eine Vorschau des Entwurfs bereitzustellen
4 Schritt vier von vier
Einige Veredelungsmöglichkeiten
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Wer hat es gemalt?
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (5 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Ein Namensschild, wie im Museum?
Details der gravierten Bronzetafel
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zur schwarzen Acryltafel
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
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Mardi Gras (Carnaval)
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
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Erstklassige Meisterkünstler
Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit
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Rahmen für Reproduktionen
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Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.
Professionelle Montage erforderlich – dies ist kein DIY-Produkt.
Der Bausatz muss von einem erfahrenen professionellen Rahmenmacher zusammengebaut und die Leinwand gespannt werden. Hierfür werden Holzleim (nicht im Lieferumfang enthalten), eine Leinwandspannzange sowie Klemmen benötigt, um die Keilleisten während des Trocknungsvorgangs rechtwinklig zu halten. Eine unsachgemäße Montage oder eine ungleichmäßige Spannung der Leinwand kann das Kunstwerk dauerhaft beschädigen und ist nicht durch unsere Garantie abgedeckt.
Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.
Der Zusammenbau erfolgt mit den mitgelieferten Schrauben sowie Holzkleber für die Eckverbindungen, der nicht im Lieferumfang enthalten ist und vom Rahmenbauer selbst beschafft werden muss.
Professionelles Werkzeug ist erforderlich und nicht im Lieferumfang enthalten: eine Keilrahmenzange (Spannwerkzeug) sowie Klammern, um die Leisten während der Trocknungszeit des Klebers rechtwinklig zu fixieren.
Wichtiger Hinweis:
Für die Eckverbindungen wird Holzleim benötigt, die Leisten müssen mit Zwingen fixiert werden, bis der Leim vollständig getrocknet ist, und das Spannen der Leinwand auf dem fertigen Rahmen erfordert eine Keilrahmen-Zange. Keines dieser Utensilien ist im Set enthalten. Bitte stellen Sie sicher, dass ein erfahrener Rahmenmacher zur Verfügung steht, bevor Sie diese Größe bestellen.
Beschriftung
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Schutzlackierung
Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)
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Mein Kunstwerk personalisieren
Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
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Eilt sehr
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Pablo Picasso und der Karneval
Die Leinwand zeigt ein Gesicht mit einer Krone auf seinem Kopf – eine Darstellung, die sowohl verzerrt als auch abstrakt ist und ihm einen einzigartigen künstlerischen Charakter verleiht. Die Krone weist ein Motiv auf, das einem Vogelkopf ähnelt und fügt somit eine interessante Kompositionsebene hinzu. Neben dem Hauptmotiv finden sich weitere Elemente im Gemälde: Eine Uhr befindet sich links von der Bildfläche und könnte eine dekorative oder symbolische Funktion erfüllen. Der Hintergrund ist rot gefärbt und kontrastiert damit mit dem Gesicht und der Krone, wodurch Tiefe und visuelles Interesse geschaffen werden. Insgesamt präsentiert das Gemälde eine faszinierende Kombination künstlerischer Elemente und Gestaltungselemente, die zu einem beeindruckenden Kunstwerk zusammenkommen.- Künstler: Pablo Picasso (1881-1973)
- Geburtsort: Málaga
- Geburtsland: Spanien
- Biographie: Pablo Ruiz y Picasso, ein Name synonym mit künstlerischer Revolution, wurde in Málaga geboren und erhielt seinen ersten Namen von seinem Vater José Ruiz y Blasco, einem Maler und Kunstlehrer, der jungen Pablo eine solide Ausbildung gewährte. Doch der Schüler übertraf den Lehrer schnell und zeigte außergewöhnliche Fähigkeiten bei der Darstellung von Naturlichem, die auf das außergewöhnliche Talent innerhalb hinwiesen. Die Familie wechselte mehrmals ihren Wohnort – zunächst nach A Coruña und dann nach Barcelona –, wobei persönliche Tragödien auftraten, insbesondere der Verlust Picassos Schwester, Erfahrungen, die subtil spätere Werke mit Themen wie Melancholie und Tod durchdrangen. Auch während formaler Studien an der Schule für Bildende Künste in Barcelona und einem kurzen Aufenthalt an der Königlichen Akademie San Fernando in Madrid fühlte sich Picasso gegen strenge akademische Beschränkungen auf und wandte sich stattdessen den Werken großer Meister wie Velázquez und Goya zu, wobei er seinen eigenen Weg zum künstlerischen Fortschritt bahnte.
Der Stil: Eine Revolution der Darstellung
Picasso brach mit traditionellen Perspektiven und Repräsentationsweisen und setzte neue Maßstäbe für die Kunst des 20. Jahrhunderts. Sein Werk wird insbesondere durch seinen Einfluss auf den Kubismus geprägt, eine Bewegung, die er gemeinsam mit Georges Braque gründete und die die künstlerische Wahrnehmung der Realität grundlegend veränderte. Durch die Aufteilung von Objekten in geometrische Formen und die Verwendung einer reduzierten Farbpalette gelang es Picasso, eine neue Ästhetik zu schaffen, die sowohl analytisch als auch synthetisch war. Diese innovative Methode ermöglichte ihm, die Welt auf eine Weise zu zeigen, wie bisher kaum möglich gewesen war.- Hauptstil: Kubismus (Analytisch und Synthetisch)
- Technik: Ölfarbe auf Leinwand mit Collageelementen
- Besondere Merkmale: Fragmentierung von Formen, Verwendung von geometrischen Strukturen und Farbpalette
Symbolik und Emotionale Wirkung
Das Gemälde *Mardi Gras* ist mehr als nur eine technische Meisterleistung; es trägt tiefgreifende symbolische Bedeutung in sich. Die Darstellung eines Gesichts mit einer Krone deutet auf eine gewisse Verzerrung hin und reflektiert die Herausforderungen und Konflikte des menschlichen Lebens. Die Verwendung von Rot und Weiß verstärkt diese emotionale Wirkung und betont gleichzeitig die Einfachheit und Ehrlichkeit der Komposition. Das Werk spricht zum Betrachter und fordert ihn heraus, über die Bedeutung von Identität und Zugehörigkeit nachzudenken. Picasso gelang es damit, eine Kunstwerk zu schaffen, das sowohl beeindruckend schön als auch tiefgründig reflektierend ist.Historischer Kontext und Einfluss
Die Entstehung von *Mardi Gras* fällt in einen Zeitraum großer künstlerischer Veränderungen und Innovationen. Picasso wurde maßgeblich von den Werken großer Meister wie Rembrandt beeinflusst, insbesondere durch seine Beschäftigung mit dessen Zeichnungen und Druckplatten. Diese Begegnung mit der Kunstgeschichte inspirierte ihn zu neuen kreativen Ideen und führte zur Entwicklung eines einzigartigen künstlerischen Stils, der bis heute beeindruckt und bewundert wird. Das Gemälde ist ein Schlüsselwerk des Kubismus und zeigt die Bedeutung von künstlerischer Forschung und Inspiration für die Entwicklung neuer künstlerischer Ausdrucksformen.Fragen & Antworten
Wo kann ich eine Vorschau von „Mardi Gras (Carnaval)“ sehen?
Eine Vorschau von "Mardi Gras (Carnaval)" von Pablo Picasso finden Sie auf der Vorschau im Raum-Seite des Kunstwerks.
Inwiefern spiegelt der Stil von "Mardi Gras (Carnaval)" die Epoche seines Schöpfers wider?
"Mardi Gras (Carnaval)" gehört der Strömung des Cubism an, und sein Schöpfer war in der Ära der Moderne tätig.
Welche Druckgröße wird für "Mardi Gras (Carnaval)" von Pablo Picasso empfohlen?
Für "Mardi Gras (Carnaval)" von Pablo Picasso wird eine Reproduktion im Format Großformatig empfohlen. Die Größe kann angepasst werden, wobei die Proportionen erhalten bleiben.
Ähnliche Kunstwerke
Pablo Picasso
1881 - 1973, Spanien
Künstlerbiografie
Pablo Picasso: Ein revolutionärer Künstler
Frühes Leben und Ausbildung (1881-1904)
- Geboren am 25. Oktober 1881 in Málaga, Spanien, zeigte Pablo Ruiz y Picasso von sehr jungem an sein künstlerisches Talent.
- Sein Vater, José Ruiz y Blasco, war Kunstlehrer und gab seinem Sohn eine frühe Ausbildung. Es heißt, Picassos erste Worte waren “piz, piz” – ein Versuch, ‘Bleistift’ zu sagen.
- Picasso übertraf seine Vaters Fähigkeiten schnell und zeigte bemerkenswerte Begabung in naturalistischen Darstellungen.
- Die Familie zog nach A Coruña und später nach Barcelona nach dem tragischen Verlust Picassos Schwester.
- In Barcelona besuchte er die Kunsthochschule, störte sich aber oft an der traditionellen akademischen Lehre. Er studierte kurzzeitig an der Königlichen Akademie San Fernando in Madrid und fand es beengend, bevorzugte aber das unabhängige Studium von Meistern wie Velázquez und Goya.
Die Blauen und Rosafarbenen Perioden (1901-1906)
- Die Blaue Periode (ungefähr 1901-1904) ist durch düstere Gemälde geprägt, die von Blautönen und Blaugrün dominiert werden.
- Diese Werke stellen oft marginalisierte Figuren dar – Bettler, blinde Menschen, Prostituierte – und spiegeln Melancholie und sozialen Kommentar wider. Wichtige Beispiele sind La Vie (1903) und Der alte Gitarrist (1903-1904).
- Nachfolgend entstand die Rosafarbene Periode (1904-1906) mit wärmeren Tönen – Rosa-, Orange- und Rottönen.
- Diese Periode spiegelt eine optimistischere Sichtweise wider und stellt oft Zirkusclowns, Harlekinen und Akrobaten dar. Familie der Saltimbanques (1905) ist ein Beispiel dafür.
Die revolutionären Jahre: Kubismus und darüber hinaus (1907-1919)
- 1907 markierte einen Wendepunkt mit Les Demoiselles d'Avignon, der von iberischer Skulptur und afrikanischen Masken beeinflusst wurde. Dieses Gemälde zerstörte die traditionelle Perspektive und ebnete den Weg für den Kubismus.
- Picasso arbeitete eng mit Georges Braque zusammen und gründete den Kubismus, der die Art und Weise, wie Künstler Realität darstellten, grundlegend veränderte.
- Analytischer Kubismus (1909-1912) zeichnete sich durch fragmentierte Formen, gedämpfte Farben und die Zerlegung von Objekten in geometrische Formen aus.
- Synthetischer Kubismus (1912-1919) integrierte Collagen – Zeitungsartikel, Stoffreste – um texturierte Oberflächen und neue visuelle Schichten zu schaffen.
Neoklassizismus und Surrealismus (1920er - 1930er Jahre)
- In den 1920er Jahren erkundete Picasso neoklasische Stile mit monumentalen Figuren, die klassische Formen betonten.
- Er beschäftigte sich auch mit dem Surrealismus, obwohl er sich nie vollständig mit dessen Prinzipien identifizierte. Seine Werke vermischten frühere Stile mit surrealistischer Bildsprache und verzerrten Perspektiven.
Spätere Jahre und Vermächtnis (1940-1973)
- Während des Zweiten Weltkriegs blieb Picasso in Frankreich und produzierte kraftvolle Antikriegserklärungen wie Guernica (1937), eine wirkliche Reaktion auf den Angriff auf Guernica während des Spanischen Bürgerkriegs.
- Guernica wurde zu einem bleibenden Symbol der Schrecken des Krieges und gilt als eines seiner bekanntesten Werke.
- In den 1950er und 60er Jahren experimentierte Picasso weiterhin mit verschiedenen Medien – Keramik, Skulptur, Druckgrafik – und demonstrierte bemerkenswerte Vielseitigkeit.
- Er heiratete Jacqueline Roque im Jahr 1961. Er starb am 8. April 1973 in Mougins, Frankreich.
Einflüsse und historische Bedeutung
- Picassos künstlerische Entwicklung wurde von spanischen Meistern wie Velázquez und Goya, iberischer Skulptur, afrikanischer Kunst und Henri Matisse geprägt.
- Sein Einfluss auf die Kunst des 20. Jahrhunderts ist unermesslich. Er gründete den Kubismus, pionierte Collagen und konstruktive Skulpturen und stellte traditionelle künstlerische Konventionen kontinuierlich in Frage.
- Picassos unerbittliche Experimentierfreude definierte die moderne Kunst neu und inspiriert Künstler bis heute.
- Seine fruchtbare Produktion – geschätzt auf über 50.000 Werke – festigt seine Position als einer der wichtigsten und einflussreichsten Künstler in der Geschichte.




Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.



