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Iris (Iris-Art)

Bewundern Sie Mary Vaux Walcotts ‚Iris‘, ein beeindruckendes Aquarell von 1939, das botanische Details einfängt und ihr Pionierwerk als „Audubon der Botanik“ widerspiegelt. Entdecken Sie dieses amerikanische Meisterwerk!

Mary Vaux Walcott (1860-1940): Amerikanische Künstlerin & Naturforscherin, berühmt für ihre Aquarellstudien von Wildblumen – die "Audubon der Botanik"! Entdecken Sie ihre Werke.

Handgefertigte Ölreproduktion

Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. (Druck bestellen Druck bestellenBild kaufen Bild kaufen)

P118B $10
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CM
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Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

Breite
Höhe

Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um einen bestimmten Rahmen oder Platz auszufüllen. Wenn die gewählte Größe nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Gemälde durch zusätzliche, handgemalte Elemente erweitern. Ein digitales Mockup wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Bildschirmvorschau nicht die tatsächliche Beschneidung oder Erweiterung widerspiegelt. Nur das Mockup zeigt die endgültige Komposition exakt an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir, eine Größe aus der vordefinierten Liste zu wählen, um die ursprünglichen Proportionen beizubehalten.

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); eine versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
Nach der Bestellung wird das ArtsDot.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (16 August). Keine Kompromisse bei der Qualität.

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100% Geld-zurück-Garantie
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Mengenrabatt verfügbar

Gesamtpreis

$ 263

reproduction

Iris (Iris-Art)

Art der Reproduktion

Format der Reproduktion

-

Gesamtpreis

$ 263

Eckdaten

  • Notable elements: Botanical illustration
  • Title: Iris (Iris species)
  • Dimensions: 25 x 17 cm
  • Location: Smithsonian Art Museum
  • Subject or theme: Wildflowers, botany
  • Medium: Watercolor on paper
  • Artist: Mary Vaux Walcott

Kunst-Quiz

Jede Frage hat nur eine richtige Antwort.

Frage 1:
What is the primary subject of Mary Vaux Walcott’s ‘Iris’?
Frage 2:
In what year was Mary Vaux Walcott’s ‘Iris’ painted?
Frage 3:
Where is Mary Vaux Walcott's ‘Iris’ currently displayed?
Frage 4:
Mary Vaux Walcott is often referred to as ‘the Audubon of Botany’ because:
Frage 5:
What artistic technique is most prominently displayed in ‘Iris’?

Beschreibung des Kunstwerks

Eine Studie vergänglicher Schönheit: Iris von Mary Vaux Walcott

Den Blick auf Mary Vaux Walcotts Darstellung der Iris zu richten, bedeutet, direkt in einen sonnendurchfluteten Moment stiller, natürlicher Pracht einzutauchen. Dieses im Jahr 1939 entstandene Gemälde fängt drei prächtige violette Schwertlilien ein, die stolz inmitten eines Meeres aus üppigem, grünem Gras stehen. Die Komposition selbst ist täuschend einfach: Die Blumen sind mit sorgfältiger Balance angeordnet – eine verankert das linke Viertel, eine andere lenkt den Blick ins Zentrum und die dritte vervollständigt die Harmonie auf der rechten Seite. Es ist eine Szene, die nicht nur von botanischer Perfektion, sondern auch von beständiger Anmut spricht.

Die Kunst der Beobachtung und meisterhafte Aquarelltechnik

Walcotts Technik ist hier ein Zeugnis ihres tiefgreifenden Geschicks als Aquarellmalerin. Während das Sujet – die leuchtend violetten Blüten vor dem tiefen Grün – sofort fesselt, ist es der feinfühlige Umgang mit dem Licht, der dieses Werk über eine bloße botanische Illustration hinaushebt. Die Künstlerin besitzt ein fast wissenschaftliches Auge für Details, wodurch jede Faltung eines Blütenblatts und jedes Grashalm seinen individuellen Charakter behält. Doch diese Präzision opfert niemals die Emotion. Das Aquarellmedium selbst verleiht dem Werk eine leuchtende Qualität; die Farben scheinen förmlich aus dem Papier zu atmen und lassen die feuchte Luft und die sanfte Brise erahnen, die der Entstehung des Gemäldes beigewohnt haben müssen. Für all jene, die eine Reproduktion für ihr Zuhause oder Atelier in Betracht ziehen, ist das Verständnis dieser meisterhaften Lasurtechnik entscheidend, da sie ein authentisches Echo ihrer ursprünglichen Leuchtkraft verspricht.

Symbolik und der Geist der Natur

Die Iris trägt in der Kunstgeschichte seit langem eine reiche symbolische Bedeutung und repräsentiert oft Glauben, Weisheit und königliche Würde. In Walcotts Händen sind diese Bedeutungen in der greifbaren Schönheit der Wildnis verwurzelt. Die Gruppierung von drei Blumen ist ein klassisches künstlerisches Motiv, das Vollständigkeit oder vielleicht ein Triptychon verschiedener Stimmungen suggeriert – ein Moment, eingefangen in der Dämmerung, am Mittag und in der Abendstunde, allesamt in einem einzigen Atemzug. Zudem schwingt angesichts von Mary Vaux Walcotts eigener Lebensgeschichte – ihrer Hingabe zur Dokumentation der natürlichen Welt – eine Resonanz mit Themen der Widerstandsfähigkeit und der dauerhaften Schönheit mit, die selbst in wilden, ungezähmten Umgebungen zu finden ist.

Ein Hauch von Sentiment des frühen 20. Jahrhunderts

Dieses im Jahr 1939 geschaffene Werk trägt die subtile Schwere seiner Zeit in sich. Während es den zeitlosen Zyklus der Natur feiert, verortet der historische Kontext das Werk in einem Moment tiefgreifender globaler Erwartung und des Wandels. Dies verleiht dem Stück eine stille, fast nostalgische Sentimentalität. Es ist nicht bloß ein schönes Bild; es ist ein Akt der Bewahrung – eine Künstlerin, die sich die vollkommene Schönheit sichert, bevor der unvermeidliche Lauf der Zeit sie vergehen lässt. Der Besitz dieses Kunstwerks, oder einer hochwertigen Reproduktion davon, ermöglicht es, dieses Gefühl der heiteren, kultivierten Kontemplation in jeden Innenraum zu tragen.


Über den Künstler

Frühes Leben und Ausbildung

Mary Morris Vaux Walcott, eine amerikanische Künstlerin und Naturforscherin, wurde am 31. Juli 1860 in Philadelphia, Pennsylvania, in einer wohlhabenden quakerischen Familie geboren. Nach ihrem Abschluss von der Friends Select School in Philadelphia im Jahr 1879 entwickelte sie ein Interesse an Aquarellmalerei. Sie erhielt keine formale künstlerische Ausbildung, sondern lernte hauptsächlich durch Selbststudium und Beobachtung der Natur.

Künstlerisches Schaffen und Beiträge

Mary Vaux Walcott ist vor allem für ihre Aquarellgemälde von Wildblumen bekannt, was ihr den Beinamen „die Audubon der Botanik“ einbrachte. Ihr Werk zeichnet sich durch eine außergewöhnliche Detailgenauigkeit und eine liebevolle Darstellung der Pflanzenwelt aus. Sie widmete sich hauptsächlich der botanischen Illustration und dokumentierte die Schönheit und Vielfalt nordamerikanischer Flora. Zu ihren bemerkenswertesten Werken gehören:
  • Untitled (Herbstblätter), ein Aquarellgemälde, das ihre Fähigkeit zeigt, die Essenz der Natur einzufangen, und das sich derzeit im Smithsonian American Art Museum befindet.
  • Perennial Gaillardia (Gaillardia aristata), eine weitere Illustration, die ebenfalls im Smithsonian American Art Museum zu finden ist.
  • Bourgeau Rose (Rosa bourgeauiana), ein Aquarellgemälde, das ihre Liebe zum Detail demonstriert und ebenfalls im Smithsonian American Art Museum ausgestellt ist.
  • Bushpoppy (Dendromecon rigidum), ein Beispiel für ihre Arbeit bei der Darstellung der Schönheit von Flora, auch im Smithsonian American Art Museum zu sehen.
  • Mexican Fremontia (Fremontodendron mexicanum), ein Aquarellgemälde, das ihr Engagement für die botanische Kunst unterstreicht und ebenfalls im Smithsonian American Art Museum aufbewahrt wird.
Ihre Gemälde dienten nicht nur der künstlerischen Darstellung, sondern auch der wissenschaftlichen Dokumentation. Sie arbeitete eng mit Botanikern zusammen, um genaue und detaillierte Darstellungen zu gewährleisten.

Persönliches Leben und Spätere Jahre

Im Jahr 1914 heiratete Mary Vaux Walcott Charles Doolittle Walcott, den Sekretär des Smithsonian Institution. Nach ihrer Heirat setzte sie ihre künstlerische Tätigkeit fort und unterstützte ihren Mann bei seinen Projekten bis zu seinem Tod im Jahr 1927. Ihre Ehe mit einem bedeutenden Wissenschaftler ermöglichte ihr einen direkten Zugang zu wissenschaftlichen Kreisen und förderte ihr Interesse an der botanischen Forschung.

Vermächtnis und Bedeutung

Mary Vaux Walcotts Beiträge zur botanischen Kunst sind unbestreitbar. Ihr Werk findet sich in verschiedenen Sammlungen, darunter im Smithsonian American Art Museum. Sie gilt als eine Pionierin der botanischen Illustration und hat mit ihrer detailgetreuen Darstellung die Schönheit und Vielfalt der Pflanzenwelt für kommende Generationen bewahrt. Ihre Arbeit inspiriert weiterhin Künstler und Naturforscher gleichermaßen. Ihr Fokus auf wissenschaftliche Genauigkeit in Kombination mit künstlerischer Sensibilität macht sie zu einer einzigartigen Figur in der Geschichte der amerikanischen Kunst. Sie trug dazu bei, die Wertschätzung für die natürliche Welt durch ihre Gemälde zu fördern und das Verständnis für die Bedeutung botanischer Forschung zu vertiefen.
Mary Vaux Walcott

Mary Vaux Walcott

1860 - 1940 , Vereinigte Staaten von Amerika

Kurzinfos

  • Bemerkenswerte Werke:
    • Untitled (Herbstblätter)
    • Perennial Gaillardia
    • Bourgeau Rose
    • Bushpoppy
    • Mexican Fremontia
  • Geburtsdatum: 31. Juli 1860
  • Geburtsort: Philadelphia, USA
  • Künstlerische Richtung: Botanische Illustration
  • Nationalität: Amerikanerin
  • Sterbedatum: 1940
  • Vollständiger Name: Mary Vaux Walcott
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