Mojave
Contemporary
2019
550.0 x 200.0 cm
Giclée / Kunstdruck
Giclée- oder Leinwanddruck in Museumsqualität mit schneller Produktion und flexiblen Veredelungsoptionen.
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Größen, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um ein bestimmtes Format oder einen speziellen Platz einzupassen. Wenn das von Ihnen gewählte Format nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Bild mit einem gespiegelten oder einfarbigen Rand erweitern. Ein digitaler Entwurf wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Vorschau auf dem Bildschirm nicht den tatsächlichen Zuschnitt oder die Erweiterung widerspiegelt. Nur der Entwurf zeigt die endgültige Komposition präzise an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir die Auswahl eines Maßes aus der vordefinierten Liste, um die ursprünglichen Proportionen zu bewahren.
Weltweiter Versand () innerhalb von 2 Wochen statt der üblichen 4/5 Wochen. (27 Juli)
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
Zollsteuer-Rückerstattungsgarantie
Garantie für echte Farbtreue
60-Tage-Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Mengenrabatt verfügbar
Mojave
Giclée / Kunstdruck
Größe der Reproduktion
-
Endpreis aller Optionen
-
Ähnliche Kunstwerke
Biografie des Künstlers
Arne Quinze: Eine Biografie
Frühes Leben und künstlerische Anfänge
- Geboren: 15. Dezember 1971 in Brüssel, Belgien.
- Arne Quinszes künstlerischer Weg unterschied sich von einer traditionellen akademischen Ausbildung. Er verfolgte keine formale Kunstschulbildung.
- Seine anfängliche Auseinandersetzung mit der Kunstwelt begann mit Graffiti-Kunst in seinem späten Teenageralter, was eine Grundlage für seine späteren groß angelegten Interventionen und die Erkundung des öffentlichen Raums bildete.
Künstlerische Entwicklung und Stil
- Quinszes Werk entwickelte sich von der Straßengestaltung zu Skulpturen, Malerei und insbesondere zu ambitionierten öffentlichen Installationen.
- Wesentliche Merkmale: Sein Stil ist durch die Verwendung von Holzbrettern, leuchtenden Farben und dynamischen geometrischen Formen gekennzeichnet.
- Er schafft oft immersive Umgebungen, die die Wahrnehmung der Stadtlandschaft und des sozialen Umgangs herausfordert.
- Quinszes künstlerischer Ansatz ist tief in der Konzeptkunst verwurzelt und legt Wert auf Ideen und Beteiligung anstelle rein ästhetischer Bedenken.
Wichtige Werke und Installationen
- Uchronia (2006): Eine Meilensteininstallation, die den öffentlichen Raum mit einer lebendigen, futuristischen Struktur neu gestaltete.
- Cityscape (2007): Erforschte die Beziehung zwischen städtischen Umgebungen und menschlicher Erfahrung durch groß angelegte skulpturale Formen.
- The Sequence (2008), Traveller (2008), Rebirth (2008), The Visitor (2009): Eine Reihe von Installationen, die seine sich entwickelnde Erkundung von Themen wie Bewegung, Transformation und Kommunikation demonstrieren.
- Big Four Bridge (laufend): Ein Langzeitprojekt, das sein Engagement für die Schaffung wirkungsvoller öffentlicher Kunst zeigt, die sich in bestehende Infrastruktur integriert.
- Rock Strangers: Bemerkenswerte Installationen in Den Haag und Ostende, die monumentale rote skulpturale Elemente zeigen.
- My Secret Garden (Valencia): Ein weiteres Beispiel für Quinszes Fähigkeit, städtische Räume in fesselnde künstlerische Erlebnisse zu verwandeln.
Themen und Einflüsse
- Kern Themen: Soziale Interaktion, Evolution, Kommunikation, Rhythmus, die Wechselwirkung von Linien, Kontrasten und Widersprüchen sind zentral für seine Arbeit.
- Quinszes Kunst regt die Betrachter oft an, ihre Beziehung zum städtischen Umfeld und zueinander zu berücksichtigen.
- Einflüsse: Obwohl sie nicht explizit angegeben sind, spiegeln Quinszes Werke Elemente des Konstruktivismus und der De Stijl wider, Bewegungen, die geometrische Abstraktion und utopische Ideale betonten. Seine Erfahrung mit Graffiti beeinflusst auch seine mutige Verwendung von Farbe und seinen öffentlichen Interventionistischen Ansatz.
Historische Bedeutung und Wirkung
- Arne Quinze ist zu einer bedeutenden Figur der zeitgenössischen öffentlichen Kunst geworden, bekannt für die Schaffung groß angelegter Installationen, die Gemeinschaften einbeziehen und Dialog anregen.
- Sein Werk stellt konventionelle Vorstellungen von Skulptur und Installation in Frage, indem es die Grenzen zwischen Kunst und Architektur verwischt.
- Quinszes Projekte wurden international ausgestellt und trugen zu einem umfassenderen Verständnis der zeitgenössischen belgischen Kunst auf globaler Ebene bei.
- Er setzt sich weiterhin durch seine laufenden Projekte und sein Engagement für die Schaffung wirkungsvoller öffentlicher Interventionen für die Grenzen des künstlerischen Ausdrucks frei.
arne quinze
1971 -

Die Glasoption ist nur in Größen unter 110 cm verfügbar.