Berømte malerier i Louvre: De øverste 25

1. Mona Lisa (La Gioconda) af Leonardo da Vinci, 1519
2. Liberty Leading den Folk af Eugène Delacroix, 1831
3. Edsaflæggelsen af Horatierne af Jacques-Louis David, 1784
4. La Balsa de la Méduse af Théodore Géricault, 1818
5. La Grande Odalisque af Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814
6. Ankomst til Cythéra af Antoine Watteau, 1717
7. Kroningen af kejser Napoleon I og kroningen af kejserinde Josephine af Jacques-Louis David, 1805
8. Massakren på Chios af Eugène Delacroix, 1824
9. Saint John the Baptist af Leonardo da Vinci, 1515
10. Louis XIVs Portræt af Hyacinthe Rigaud, 1701

1. 
   1

   Leonardo da Vinci (1452–1519)

   1. Mona Lisa (La Gioconda) af Leonardo da Vinci, 1519

   Louvre, Paris1519Oil on poplar panel77 × 53 cm

   Efter kunstnerens død erhvervede kong Frans 1. værket efter 1519, og det har siden været en del af de franske kongelige samlinger. Den 21. august 1911 forsvandt maleriet fra sin plads, stjålet af Vincenzo Peruggia. Omkring 1475 færdiggjorde han Dåben af Kristus, et værk der afspejler hans spirende beherskelse af samspillet mellem skygge og figur. Hans evne til at indfange menneskelig spænding er måske mest tydelig i Den sidste nadver, et vægmaleri malet mellem 1495 og 1498.

   Håndmalet kopi af $175 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Leonardo da VinciTryk af værker af Leonardo da Vinci

2. 
   2

   Eugène Delacroix (1798–1863)

   2. Liberty Leading den Folk af Eugène Delacroix, 1831

   Louvre, Paris1831Oil on canvas260 × 325 cm

   “Liberty Leading the People” af Eugène Delacroix er mere end blot et maleri; det er et levende billede af en nation i oprør, et monument over den franske revolution og et stærkt udtryk for romantisk kunst. Malet i 1830, fanger dette monumentale værk ånden i Julirevolutionen, der styrtede Kong Charles X, og markerer et afgørende øjeblik i Frankrigs historie. “Liberty Leading the People” er et stærkt symbol på revolution, frihed og national identitet.

   Håndmalet kopi af $325 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Eugène DelacroixTryk af værker af Eugène Delacroix

3. 
   3

   Jacques-Louis David (1748–1825)

   3. Edsaflæggelsen af Horatierne af Jacques-Louis David, 1784

   Louvre, Paris1784Oil on canvas329.8 × 424.8 cm

   I kunsthistoriens storslåede gobelin er der få lærreder, der dominerer rummet med en så urokkelig autoritet som Jacques-Louis Davids Edsaflæggelsen af Horatierne. I hjertet af værket indfanges et øjeblik af dyb spænding og moralsk tyngde, inspireret af den legendariske konflikt mellem Rom og Alba Longa. Det skildrer de tre brødre, Horatierne, der står i en tilstand af beslutsomhed, mens de lover deres liv til den romerske sag.

   Håndmalet kopi af $175 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Jacques-Louis DavidTryk af værker af Jacques-Louis David

4. 
   4

   Théodore Géricault (1791–1824)

   4. La Balsa de la Méduse af Théodore Géricault, 1818

   Louvre, Paris1818Oil on canvas491 × 716 cm

   Jean-Louis André Théodore Géricaults monumentale mesterværk er mere end blot en gengivelse af en søkatastrofe; det er en visceral udforskning af menneskelig desperation, politisk skandale og naturens sublime styrke. Det udviklede sig til en national skandale, da det kom frem, at kaptajnen, der var udnævnt på grund af politiske forbindelser snarere end sømandserfaring, havde efterladt 150 passagerer og besætningsmedlemmer på en hastigt konstrueret flåde.

   Håndmalet kopi af $325 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Théodore GéricaultTryk af værker af Théodore Géricault

5. 
   5

   Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867)

   5. La Grande Odalisque af Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814

   Louvre, Paris1814Oil on canvas91 × 162 cm

   Mere end blot en nøgen, hvilende figur, er dette maleri en skelsættende bedrift, der bygger bro mellem nyklassicismen og romantikken og udfordrer sin tids kunstneriske konventioner. Motivet – en odaliske, eller en konkubine i et tyrkisk harem – afspejler den voksende europæiske interesse for østlige kulturer i det 19. århundrede. Selvom Ingres aldrig rejste til Mellemøsten, hentede han inspiration fra litterære beskrivelser og eksisterende kunstneriske repræsentationer, hvilket skabte en idealiseret og til dels fantastisk vision af det orientalske liv.

   Håndmalet kopi af $175 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Jean-Auguste-Dominique IngresTryk af værker af Jean-Auguste-Dominique Ingres

6. 
   6

   Antoine Watteau (1684–1721)

   6. Ankomst til Cythéra af Antoine Watteau, 1717

   Louvre, Paris1717Oil on canvas129 × 194 cm

   These aren’t grand historical figures; rather, they are representations of the French aristocracy indulging in a “fête galante” – a cultivated pleasure party. The composition is remarkably dynamic, avoiding static formality and instead creating a sense of joyful anticipation. The “fête galante” genre, popularized by Watteau, celebrated the leisurely lifestyle of the French aristocracy following the death of Louis XIV – a time of relative peace and prosperity.

   Håndmalet kopi af $350 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Antoine WatteauTryk af værker af Antoine Watteau

7. 
   7

   Jacques-Louis David (1748–1825)

   7. Kroningen af kejser Napoleon I og kroningen af kejserinde Josephine af Jacques-Louis David, 1805

   Louvre, Paris1805Oil on canvas629 × 979 cm

   Med sine monumentale 629 x 979 cm fungerer dette kolossale lærred som meget mere end blot en historisk registrering; det er en omhyggeligt iscenesat vision om legitimitet og guddommelig ret. Læg mærke til, hvordan den centrale akse er forankret af Sankt Denis-korset, et bevidst symbolsk valg med det formål at styrke Napoleons krav på guddommelig sanktion. Udover sin tekniske brillans resonerer maleriet med en rå følelsesmæssig intensitet, som fortsætter med at fange publikum århundreder efter dets færdiggørelse i 1805.

   Håndmalet kopi af $175 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Jacques-Louis DavidTryk af værker af Jacques-Louis David

8. 
   8

   Eugène Delacroix (1798–1863)

   8. Massakren på Chios af Eugène Delacroix, 1824

   Louvre, Paris1824Oil on canvas419 × 354 cm

   Eugène Delacroix's "Massakren på Chios" er ikke blot et maleri; det er et visceralt skrig gengivet i olie, et monumentalt vidnesbyrd om den brutalitet og uretfærdighed, som det græske folk blev påført under deres kamp for uafhængighed. Mere end blot en historisk skildring er det en udforskning af menneskelig lidelse, et romantisk drama drevet af indignation og en dyb følelse af tab. “Massakren på Chios” blev indledningsvis mødt med blandede reaktioner ved sin debut på Salon de 1824.

   Håndmalet kopi af $175 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Eugène DelacroixTryk af værker af Eugène Delacroix

9. 
   9

   Leonardo da Vinci (1452–1519)

   9. Saint John the Baptist af Leonardo da Vinci, 1515

   Louvre, Paris1515Oil on panel69 × 57 cm

   The painting’s sombre background serves to amplify St. John’s presence, drawing the viewer’s gaze directly to his expressive countenance and highlighting Da Vinci’s meticulous attention to tonal harmony. Leonardo da Vinci’s signature technique—sfumato—permeates every aspect of Saint John’s depiction. Da Vinci’s meticulous rendering of St. John’s hair—long, curly, and illuminated by subtle highlights—reflects the biblical description of St. John’s appearance and underscores his prophetic role as herald of Christ's arrival.

   Håndmalet kopi af $175 Lærredstryk af $42

   Se dette maleriAlt af Leonardo da VinciTryk af værker af Leonardo da Vinci

10. 
    10

    Hyacinthe Rigaud (1659–1743)

    10. Louis XIVs Portræt af Hyacinthe Rigaud, 1701

    Louvre, Paris1701Olie på lærred277 × 194 cm

    Dette storslåede portræt indfanger den formidable tilstedeværelse af Ludvig XIV, Solkongen, i hans kongelige pragt. Kompositionen fremhæver hans kommanderende holdning med de indviklede detaljer i hans klædedragt og kongelige tilbehør, hvilket symboliserer hans absolutte magt og suverænitet. Rigauds fremstilling af Ludvig XIV som en selvsikker og majestætisk skikkelse forstærker det billede af stabilitet og magt, som Solkongen søgte at projicere over hele Frankrig og Europa.

    Håndmalet kopi af $175 Lærredstryk af $42

    Se dette maleriAlt af Hyacinthe RigaudTryk af værker af Hyacinthe Rigaud

1. 

   11. Sardanapals død

   Eugène Delacroix · 1827

   Oil on canvas · 395 × 496 cm

   Eugène Delacroix' mesterværk fra 1827 er en monumental og intens skildring af Sardanapals, den sidste assyriske konges sidste øjeblikke. Maleriet, der måler imponerende 395 x 496 cm, omslutter beskueren med sin størrelse og skaber en følelse af at være fanget midt i begivenhedernes tumult.

2. 

   12. Jomfruen og Barnet med Sankte Anna

   Leonardo da Vinci · 1510

   Olie på træpanel · 168 × 130 cm

   Leonardo da Vinci, et navn der runger gennem historien som synonymt med genialitet, efterlod sig en arv af kunstværker, der fortsat fascinerer og inspirerer. Temaet – Sankta Anna, Jomfru Maria og Jesusbarnet – var populært i renæssancen, men da Vinci tilføjede sin egen unikke fortolkning.

3. 

   13. Jomfruen til Kansler Rolin

   Jan van Eyck · 1435

   Oil on panel · 66 × 62 cm

   Jomfruen til Kansler Rolin er et religiøst maleri af kunstneren Jan van Eyck. Værket er skabt omkring 1435 og tilhører den nordlige renæssance. Efter denne destruktion blev værket ført mod et nyt kapitel og overført til Musée du Louvre i 1805.

4. 

   14. Bryllupp ved Kana

   Paolo Veronese · 1563

   Oil on canvas · 677 × 994 cm

   Paolo Veroneses “Bryllup ved Kana” er mere end blot et billede; det er en levende, overdådigt detaljeret indre scene, der transporterer betragteren til en tidløs festlighed. Maleriets teknik er et tydeligt eksempel på den italienske kunstens udvikling i det 16. århundrede – specifikt, Mannerismen.

5. 

   15. Basket med appelsiner

   Henri Matisse · 1913

   Olie på lærred · 94 × 83 cm

   "Kurv med appelsiner" er et levende stilleben af Henri Matisse, skabt i 1913. Skabt i 1913 afspejler "Kurv med appelsiner" Matisses igangværende udforskning af farve og form i en skelsættende periode i moderne kunst.

6. 

   16. Gilles

   Antoine Watteau · 1719

   Olie på lærred · 185 × 150 cm

   Watteau revolutionized French painting by establishing the fête galante, a genre dedicated to depicting idyllic outdoor gatherings infused with romance and melancholy. Pierrot's gaze—directed upwards—suggests admiration for something unattainable, encapsulating the melancholic spirit of the Rococo aesthetic.

7. 

   17. Det tyrkiske bad

   Jean-Auguste-Dominique Ingres · 1863

   Oil on panel · 110 × 108 cm

   Fuldført i sin endelige, mest raffinerede form omkring 1862, fungerer dette mesterværk som et åndeløst vindue ind i en verden af idealiseret sensualitet og neoklassisk præcision.

8. 

   18. The Ship of Fools

   Hieronymus Bosch · 1500

   Oil on wood panel · 58 × 33 cm

   Dette værk, der blev skabt i begyndelsen af det 16. århundrede, er et eksemplarisk udtryk for den nordlige renæssances fascination af detaljeret realisme kombineret med fantastiske og symbolske elementer.

9. 

   19. The Astronomer

   Johannes Vermeer · 1668

   Oil on canvas · 50 × 45 cm

   Vermeers beherskelse af lyset er i fuld udfoldelse i dette maleri. Skabt omkring 1668 er "Astronomen" en del af et par sammen med Vermeers "Geografen", hvor begge menes at portrættere den samme mand, muligvis Antonie van Leeuwenhoek.

10. 

    20. Døden for Jomfruen

    Michelangelo di Caravaggio · 1601

    Oil on canvas · 369 × 245 cm

    Michelangelo Merisi da Caravaggio, et navn indgraveret i annalerne af barok kunsthistorie, blev ikke blot født; han opstod fra Milano-tragediens ovn – en by arret af pest og præget af dyb sorg.

11. 

    21. Brylluppet i Kana

    Paolo Veronese · 1563

    Olie på lærred · 666 × 990 cm

    Paolo Veroneses monumentale mesterværk, "Brylluppet i Kana," er mere end blot et maleri; det er en visuel hyldest til overdådighed, farve og den dramatiske fortællekunst, der definerede den venetianske renæssance. At betragte "Brylluppet i Kana" er at blive opslugt af en følelse af festlig ekstase.

12. 

    22. Basket af Pærer

    Jean-Baptiste-Siméon Chardin · 1768

    Olie på lærred · 39 × 32 cm

    Jean-Baptiste-Siméon Chardin, en kunstner der ofte er overset i den store galleri, har skabt et af de mest betagende og stillebenagtige værker fra det 18. århundrede: "Basket of Peaches" (1768). Pecherne i Chardins maleri er mere end bare en simpel illustration af frugt.

13. 

    23. Raabøl af Sabinerne

    Nicolas Poussin · 1637

    Olie på lærred · 159 × 206 cm

    Kunstværket indfanger det øjeblik, hvor Romulus, Roms grundlægger, orkestrerede bortførelsen af sabinerkvinderne for at sikre sin bys overlevelse og vækst. Løft din indretning med en håndmalet reproduktion af Nicolas Poussins "Kidnapningen af Sabinerne".

14. 

    24. De Liktorer Brings Brutus Kroppene Af Hans Sønner

    Jacques-Louis David · 1789

    Oil on canvas · 323 × 422 cm

    Han blev født i Paris i 1748 og hans tidlige liv var præget af tabet af sin far, hvilket må have styrket hans fokus på kunstnerisk perfektion.

15. 

    25. La Belle Jardinière

    Raffaello Santi · 1507

    Oil on oak panel · 118 × 81 cm

    Kompositionen er omhyggeligt afbalanceret, hvor Madonnaen varsomt vugger det lille Jesusbarn, mens begge figurer udstråler en dyb ro og ømhed. Skabt i 1507 er dette værk et skoleeksempel på den raffinerede elegance i højrenæssancens kunst.

Louvre (Musée du Louvre, Louvre Palace, Louvre Museum) — nationalt kunstmuseum — i Paris, Frankrig. Samlingen består af over 500.000 værker. Højdepunkter: Mona Lisa, Venus de Milo, Winged Victory, Seated Scribe, Michelangelo's Slaves. Vores katalog indeholder 2.682 malerier og værker på papir af 698 kunstnere, dateret fra 1180 til 1913.