Portræt af Roberto Matta

Mød de 21 mest berømte malerier af Roberto Matta

Opdateret oktober 2026 · rangeret efter vores popularitetsscore (søgninger, besøg og ordrer for hvert værk) · 21 værker af Roberto Matta i vores katalog

Kort sagt

Hvis du kender ét maleri af Roberto Matta, er det sandsynligvis Being With (Être Avec) (1946), som hænger på Metropolitan Museum of Art i New York. Untitled (1959) og The Disasters of Mysticism (1942) fuldender de tre værker, som folk genkender med det samme. Vores katalog indeholder 21 værker af Roberto Matta. Nedenfor er de 21 mest kendte værker, hver med årstal, hvor de kan findes, og hvad der gør dem specielle.

1911 – 2002, Santiago Surrealism Flest værker: Israel Museum

Start her: de 10 bedste Roberto Matta malerier

1
Being With (Être Avec) (1946) af Roberto Matta

Being With (Être Avec)

1946 · Acrylic On Canvas · Metropolitan Museum of Art, New York

Roberto Matta's "Being With" (1946) isn’t merely a painting; it’s an immersion into the fractured, dreamlike landscape of the subconscious. Painted during his formative years in New York City – a period deeply influenced by the anxieties and transformations following World War II – this monumental canvas pulsates with a potent blend of Surrealist imagery, architectural distortion, and unsettling human forms. Matta, a Chilean artist who navigated the currents of…

6
Les Oh! Tomobiles (1972) af Roberto Matta

Les Oh! Tomobiles

1972 · Etching · Inter-American Development Bank, Washington, D.C.

Roberto Matta’s "Les Oh! Tomobiles" immediately plunges the viewer into a dreamscape of mechanical whimsy and collective motion. This arresting black and white etching is not merely a depiction of objects in transit; it is a visual symphony capturing the restless energy of the mid-20th century, filtered through the profound lens of Surrealism. The composition itself feels like a captured moment from a feverish parade—a collision between the grounded reality…

7
Being With (Être Avec) (1946) af Roberto Matta

Being With (Être Avec)

1946 · Oil On Canvas · Metropolitan Museum of Art, New York

Being With (Être Avec) is an artwork by Roberto Matta. Created in 1946, the piece emerged during a period when the artist was living in New York City. The work reflects the psychological and social shifts occurring in the aftermath of World War II.

Flere favoritter fra Roberto Matta, fra 11 til 21

Hvad Roberto Matta har malet mest af

De fire motiver, der optræder hyppigst i disse værker, hver med sit mest kendte eksempel.

Hvor du kan se Roberto Matta's malerier

De 6 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.

Museum By Værker af Roberto Matta Malerier fra denne liste
Israel Museum, JerusalemIsrael Museum Jerusalem 6 Untitled, Writing One's Cry (Ecrire son cri), I Walk
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 2 Being With (Être Avec), Being With (Être Avec)
Inter-American Development Bank, Washington, D.C.Inter-American Development Bank Washington, D.C. 2 Les Oh! Tomobiles, Verbo América
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, MadridMuseo Nacional Centro de Arte Reina Sofía Madrid 1 Munda y desnuda, la libertad contra la opresión (Worldly and Nude, Freedom Against Oppression)
Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 1 Glittering the Being
Fondazione Hospice Seràgnoli Onlus, BolognaFondazione Hospice Seràgnoli Onlus Bologna 1 Senza titolo

Roberto Matta årti for årti: ét fremragende værk for hvert årti

Værker per årti

Vælg et årti for at se dets mest fremtrædende værk.

Dine spørgsmål om Roberto Mattas malerier

Hvilket maleri af Roberto Matta er det mest berømte?Se svaret

Øverst på listen er Being With (Être Avec) (1946), Metropolitan Museum of Art, New York. Lige efter kommer: Untitled (1959) og The Disasters of Mysticism (1942).

Hvor gammel var Roberto Matta, da Being With (Être Avec) blev skabt?Se svaret

35 år gammel. Roberto Matta blev født i 1911, og Being With (Être Avec) er fra 1946.

Hvad er de 10 mest kendte Roberto Matta malerier?Se svaret

Being With (Être Avec), Untitled, The Disasters of Mysticism, Writing One's Cry (Ecrire son cri), Munda y desnuda, la libertad contra la opresión (Worldly and Nude, Freedom Against Oppression), Les Oh! Tomobiles, Being With (Être Avec), Snail's Trace, Composition og The Composition with Green Tones. Du finder årstallet og museet for hver af dem i listen ovenfor.

Hvor mange malerier har Roberto Matta skabt?Se svaret

Vi har 21 værker af Roberto Matta i vores katalog, dateret fra 1937 til 1997.

Hvor kan man se Roberto Mattas berømte malerier?Se svaret

Du finder de fleste af dem i Israel Museum (Jerusalem), Metropolitan Museum of Art (New York) og Inter-American Development Bank (Washington, D.C.). Listen over museer ovenfor giver en fuldstændig oversigt.

Hvornår malede Roberto Matta sine mest kendte værker?Se svaret

I 1940s, mere end på andre tidspunkter: 9 af de 21 værker på denne side stammer fra dengang, herunder Being With (Être Avec).

Hvilke berømte Roberto Matta malerier kom først og sidst?Se svaret

Det tidligste værk her er Snail's Trace (1937); det nyeste er Verbo América (1997).

Hvilke motiver optræder hyppigst i Roberto Matta's malerier?Se svaret

Dreamlike (2) og Abstract (2) ud af i alt 21 værker på denne side.

Hvilken kunstretning var Roberto Matta en del af?Se svaret

Surrealism, som du kan se i værkerne på denne side.

Hvilke værker af Roberto Matta kan du se på Israel Museum?Se svaret

Du kan se 6 af værkerne på denne side på Israel Museum, Jerusalem, herunder Untitled, Writing One's Cry (Ecrire son cri) og I Walk.

Lær Roberto Matta at kende

Roberto Matta: En surrealistisk visionær

  • Født: 11. november 1911, Santiago, Chile
  • Død: 23. marts 2002, Civitavecchia, Italien

Roberto Sebastián Antonio Matta Echaurren, bedre kendt som Roberto Matta, var en chilensk maler og arkitekt, der satte et betydeligt præg på både abstrakt ekspressionisme og surrealistisk kunst. Hans rejse fra arkitektstuderende til indflydelsesrig kunstner afspejler en dybdegående udforskning af det underbevidste sind og en helt unik kunstnerisk vision.

Tidligt liv og kunstnerisk udvikling

Roberto Mattas rejse mod at blive en af de mest visionære skikkelser i det 20. århundrede begyndte med et fundament i arkitekturen. Han studerede arkitektur ved Pontificia Universidad Católica de Chile og dimitterede i 1935, en baggrund der kom til at præge hans forståelse for rum og struktur. Hans kunstneriske horisont blev for alvor udvidet gennem hans rejser til Europa, hvor han kom i direkte kontakt med de mest fremtrædende skikkelser i sin samtid. Mødet med kunstnere som René Magritte, Salvador Dalí, André Breton og Le Corbusier var afgørende for formningen af hans unikke kunstneriske stil.

Denne eksponering førte ham dybt ind i hjertet af den surrealistiske bevægelse, hvor han blev en central skikkelse. Han omfavnede surrealismens udforskning af drømme, det underbevidste og dens evne til at udfordre den konventionelle virkelighed. Hans værker blev i høj grad gennemsyret af Sigmund Freuds psykoanalytiske teorier, hvilket gav hans kunst en dyb psykologisk dimension, hvor grænsen mellem det indre sjæleliv og den ydre verden langsomt begyndte at opløses.

Nøglekarakteristika og kunstneriske indflydelser

Roberto Mattas kunstneriske univers er dybt forankret i en fascinerende vekselvirkning mellem det organiske og det psykologiske. Hans malerier er kendetegnet ved organiske former og skikkelser, der minder om levende organismer, hvilket er blevet et af de mest markante kendetegn ved hans unikke stil. Disse biomorfe former skaber sammen med hans psykologiske landskaber en verden, hvor drømmeagtige scenerier fremmaner dybe psykiske tilstande og komplekse følelser hos beskueren.

Selvom hans rødder findes i surrealismen, spillede Mattas arbejde en afgørende rolle i udviklingen af abstrakt ekspressionisme. Gennem sit fokus på gestik, farve og emotionelt udtryk skabte han en bro mellem det underbevidste og det abstrakte, hvilket også førte til betydningsfulde samarbejder med store skikkelser som Mark Rothko og Jackson Pollock. Samtidig vidner hans forbindelse til Modernismo-bevægelsen om en dyb kulturel arv, hvilket tydeligt ses i hans brug af latin, græsk mytologi og middelalderlige vers, der væver det antikke sammen med det moderne.

Værker og politisk engagement

Matta's kunstneriske virke er præget af en dyb forbindelse mellem det personlige udtryk og den omgivende verden, hvilket ses tydeligt i hans mest anerkendte værker. Blandt hans mest bemærkelsesværdige malerier finder man de visionære kompositioner i Being with, det intense Invasion of the Night og det kraftfulde Verbo América, som alle står som monumenter over hans evne til at visualisere det usynlige.

Hans engagement i samfundets strømninger kom også til udtryk gennem storslåede monumentale værker, herunder det betydningsfulde vægmaleri "The First Goal of the Chilean People". Dette værk, malet i 1973, blev senere dækket over af Augusto Pinochets militærregime, men blev i 2008 genopdaget og restaureret, og det er i dag udstillet i La Granja City Hall som et vidnesbyrd om hans politiske engagement og hans skarpe kommentarer til sociale spørgsmål.

Udover lærredets begrænsninger udforskede Matta også keramikken som medie. Her skabte han keramiske kar, der forenede surrealistisk billedsprog med antikke motiver, hvilket ses i værker som "Senza titolo", hvor det organiske og det mytiske smelter sammen i en tidløs æstetik.

Arv og historisk betydning

Roberto Mattas eftermæle er præget af en dyb og vedvarende indflydelse på eftertidens kunstnere. Hans innovative brug af farver, form og de komplekse psykologiske temaer har fungeret som en inspirationskilde for generationer af kunstnere, der har søgt at udtrykke det usynlige. Hans værker er i dag anerkendt på højeste internationale niveau og findes i nogle af verdens mest prestigefyldte samlinger, herunder Museum of Modern Art (MoMA) i New York og Butler Institute of American Art.

Selv i dag besidder Mattas kunst en bemærkelsesværdig aktualitet. Hans udforskning af det underbevidste sind, hans unikke sammensmeltning af surrealisme og abstraktion, samt hans evne til at inddrage politiske temaer i sit univers, fortsætter med at skabe resonans og dyb eftertanke hos et moderne publikum.

Alle 21 værker af Roberto Matta →