Opdateret oktober 2026 · rangeret efter vores popularitetsscore (søgninger, besøg og ordrer for hvert værk) · 33 værker af Konrad Witz i vores katalog
Kort sagt
Det mest kendte maleri af Konrad Witz er Mary with child (1430), som du kan se på Kunstmuseum Basel i Basel. Lige efter følger Antipater before Julius Caesar (1435) og Abraham before Melchizedek (1435). Ud af 33 værker af Konrad Witz i vores katalog er disse 33 de mest kendte. Hvert værk er ledsaget af årstal, museum og en kort note om, hvad der gør det bemærkelsesværdigt.
The air feels heavy with the scent of incense and the weight of devotion as we gaze upon this intimate encounter. A luminous, textured gold background envelops the figures, pushing them forward into our immediate space. This is not a scene of vast landscapes, but a close-up portrait of profound spiritual intimacy. Mary, draped in deep blues and soft pinks, holds the infant Jesus against a backdrop of embossed, patterned…
In this work, titled Antipater before Julius Caesar, the artist Konrad Witz presents a moment of profound political and personal tension. Created about 1435, the painting captures a specific encounter from Roman history, focusing on the interaction between the figure of Antipater and the Roman leader Julius Caesar. The scene is characterized by a sense of gravity, focusing on the weight of the figures and the significance of their meeting.
The scene unfolds in a compressed, intimate space where two figures command the center of the frame. On the left, a regal man sits enthroned, his presence defined by the heavy, sculptural folds of his deep crimson robes. Opposite him, a knight kneels in a gesture of reverence. They are locked in a ritualistic exchange, their hands meeting over a golden chalice that catches the light. This central interaction anchors…
In this 1435 portrait, St. Augustine is presented as a solemn and highly detailed figure within an interior setting. The subject is depicted as an elderly man with a weathered face, standing in a vertical profile-oriented composition. He is adorned in elaborate liturgical vestments, including a white alb and a heavy green cope featuring wide gold borders. Atop his head sits a tall white mitre decorated with gold. In his…
The air feels heavy with a sacred stillness as two figures emerge from a shimmering expanse of gold. On the left, Augustus, the Roman emperor, reaches upward, his hands raised in a sudden, trembling gesture of prayer or awe. He is draped in a voluminous red robe, the fabric heavy and sculptural, trimmed with thick grey fur that suggests a tangible, physical weight. His gaze is fixed on something unseen…
The Pietà is a painting attributed to the artist Konrad Witz. This work was executed about 1440. The subject matter depicts the Virgin Mary cradling the lifeless body of Jesus, a composition accompanied by two mourning figures in heavy, voluminous robes. The figures are set against a landscape that includes a detailed cityscape and a Gothic cathedral.
A reclining female figure dominates the composition, her pale skin luminous against a backdrop of deep crimson and forest green drapery. She lies horizontally across the frame, propped by white pillows that catch the directional light. One arm is tucked behind her head, while the other rests near her torso, creating a pose of relaxed poise. The heavy folds of the fabric suggest weight and texture, framing the subject within…
The river churns with a dark, restless energy, its surface broken into white foam and heavy, muddy swells. Through this turbulent water, a massive figure wades, his body leaning into the weight of the current. This is Saint Christopher, his muscles strained as he navigates the deep. Perched upon his shoulders sits the Christ Child, a small, luminous presence amidst the chaos of the elements. The saint’s tunic is a…
In "The Council of Salvation" by Konrad Witz, a celestial council unfolds within a highly detailed and ornate Late Gothic altarpiece design. The scene is structured around a central throne-like setting that anchors the divine assembly. To the left, God the Father, Christ, and the Holy Spirit, appearing as a dove, occupy the sacred space. Opposite them, on the right, two female figures face the divine presence. This arrangement creates…
In this work, titled St Bartholomew, the artist Konrad Witz presents a quiet, religious study of a saint. Created around 1435, the painting focuses on the figure of the apostle, rendered with a sense of stillness that invites close observation. The subject is depicted in a three-quarter pose, a choice that allows for a detailed view of his traditional attire and the subtle expression on his face.
Saint Christopher1435 · Kunstmuseum Basel
12
Esther before Ahasuerus1435 · Kunstmuseum Basel
13
St. Christopher1435
14
King Solomon and the Queen of Sheba1435 · Staatliche Museen zu Berlin
15
Christ on the Cross1430 · Staatliche Museen zu Berlin
16
Angel of Annunciation1435 · Kunstmuseum Basel
17
Ecclesia1440 · Kunstmuseum Basel
18
Madonna and Saints in a Church1443
19
Sabobai and Benaiah1435 · Kunstmuseum Basel
20
The Adoration of the Magi1444
21
Joachim and Anna in front of the Golden Gate1435 · Kunstmuseum Basel
22
Annunciation1440
23
The Liberation of St Peter1443 · Musée d'Art et d'Histoire
24
Annunciation1440 · Germanisches Nationalmuseum
25
Crucifixion1444 · Gemäldegalerie
26
The Miraculous Draught of Fishes1443 · Musée d'Art et d'Histoire
27
Presentation of Cardinal de Mies to the Virgin1443
28
The Synagoge1435 · Kunstmuseum Basel
29
Emperor Augustus and the Sybil of Tibur
30
St. Catherine Of Alexandria
31
The Miraculous Draught of Fishes (Peter's altar table)1444 · Musée d'Art et d'Histoire de Genève
32
St. Catherine and Mary Magdalene1440 · Musée des Beaux-Arts de Strasbourg
33
Abishai Kneeling before David1435 · Kunstmuseum Basel
De fire motiver, der optræder hyppigst i disse værker, hver med sit mest kendte eksempel.
De 8 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.
| Museum | By | Værker af Konrad Witz | Malerier fra denne liste |
|---|---|---|---|
 Kunstmuseum Basel |
Basel | 9 | Mary with child, Antipater before Julius Caesar, Abraham before Melchizedek |
 Gemäldegalerie |
Berlin | 3 | Saint Christopher (Berlin), The Council of Salvation, Crucifixion |
 Kunstmuseum Basel |
Basel | 3 | St Bartholomew, Saint Christopher, The Synagoge |
 Musée des Beaux-Arts de Dijon |
Dijon | 2 | St Augustine, Heilsspiegelaltar - Augustus and Sibyl of Tibur |
 Staatliche Museen zu Berlin |
Berlin | 2 | King Solomon and the Queen of Sheba, Christ on the Cross |
 Musée d'Art et d'Histoire |
Genève | 2 | The Liberation of St Peter, The Miraculous Draught of Fishes |
 The Frick Collection |
New York City | 1 | Pietà |
 Glasgow Museums Resource Centre |
1 | Byblis Writing to Caunus |
Fra 1430 til 1445 strækker Konrad Witz's daterede værker sig over 16 år. Gennemse den lange karriere år for år.
Vælg et årstal for at se værkerne fra det år.
The air feels heavy with the scent of incense and the weight of devotion as we gaze upon this intimate encounter. A luminous, textured gold background envelops the figures, pushing them forward into our immediate space. This is not a scene of vast landscapes, but a close-up portrait of profound spiritual intimacy. Mary, draped in deep blues and soft pinks, holds the infant Jesus against a backdrop of embossed, patterned…
Mere fra 1430
In this work, titled Antipater before Julius Caesar, the artist Konrad Witz presents a moment of profound political and personal tension. Created about 1435, the painting captures a specific encounter from Roman history, focusing on the interaction between the figure of Antipater and the Roman leader Julius Caesar. The scene is characterized by a sense of gravity, focusing on the weight of the figures and the significance of their meeting.
Mere fra 1435
The Pietà is a painting attributed to the artist Konrad Witz. This work was executed about 1440. The subject matter depicts the Virgin Mary cradling the lifeless body of Jesus, a composition accompanied by two mourning figures in heavy, voluminous robes. The figures are set against a landscape that includes a detailed cityscape and a Gothic cathedral.
Mere fra 1440
The river churns with a dark, restless energy, its surface broken into white foam and heavy, muddy swells. Through this turbulent water, a massive figure wades, his body leaning into the weight of the current. This is Saint Christopher, his muscles strained as he navigates the deep. Perched upon his shoulders sits the Christ Child, a small, luminous presence amidst the chaos of the elements. The saint’s tunic is a…
Mere fra 1445
Øverst på listen er Mary with child (1430), Kunstmuseum Basel, Basel. Lige efter kommer: Antipater before Julius Caesar (1435) og Abraham before Melchizedek (1435).
30 år gammel. Konrad Witz blev født i 1400, og Mary with child er fra 1430.
Mary with child, Antipater before Julius Caesar, Abraham before Melchizedek, St Augustine, Heilsspiegelaltar - Augustus and Sibyl of Tibur, Pietà, Byblis Writing to Caunus, Saint Christopher (Berlin), The Council of Salvation og St Bartholomew. Du finder årstallet og museet for hver af dem i listen ovenfor.
Vi har 33 værker af Konrad Witz i vores katalog, dateret fra 1430 til 1445.
Du finder de fleste af dem i Kunstmuseum Basel (Basel), Gemäldegalerie (Berlin) og Kunstmuseum Basel (Basel). Listen over museer ovenfor giver en fuldstændig oversigt.
I 1435, mere end på andre tidspunkter: 14 af de 33 værker på denne side stammer fra dengang, herunder Antipater before Julius Caesar.
Det tidligste værk her er Mary with child (1430); det nyeste er Saint Christopher (Berlin) (1445).
Religious (8), Man (7) og Woman (6) ud af i alt 33 værker på denne side.
Oil On Panel, anvendt i 7 af de 33 værker på denne side.
Northern renaissance, som du kan se i værkerne på denne side.
Du kan se 9 af værkerne på denne side på Kunstmuseum Basel, Basel, herunder Mary with child, Antipater before Julius Caesar og Abraham before Melchizedek.
Ja. Hvert maleri på denne side er tilgængeligt som en håndmalet oliereproduktion eller som et print i den størrelse, der passer dig. Åbn blot maleriets side for at bestille.
I det skiftende landskab i det femtende århundredes europæiske kunst er der få skikkelser, der kaster en så lang skygge over overgangen fra gotisk tradition til renæssancens naturalisme som Konrad Witz. Witz blev født omkring år 1400 i den tyske region Rottenburg am Neckar og trådte frem som en visionær, hvis penselstrøg begyndende at afdække middelalderens stiliserede abstraktioner for at afsløre den levende, teksturerede verden nedenunder. Selvom meget af hans tidlige liv er indhyllet i historiens tåger, er hans tilstedeværelse i Basel, Schweiz, veldokumenteret, hvilket markerer ham som en mester, der blomstrede inden for datidens prestigefyldte lavsystemer. Hans rejse var præget af en dyb teknisk evolution, hvor han bevægede sig fra den sene gotiske kunsts stive formaliteter mod en hidtil uset hengivenhed til topografisk nøjagtighed og følelsesmæssig dybde.
Witz' sande geni ligger i hans evne til at forene det hellige narrativ med den fysiske verdens håndgribelige virkelighed. Han er mest berømt for sin pionerrolle inden for landskabsmaleri, en bedrift der kulminerer i hans mesterværk, Den mirakuløse fiskefangst. I dette værk identificerer forskere et af de tidligste eksempler på en trofast, genkendelig topografisk scene i vestlig kunst. I stedet for at præsentere en generisk, symbolsk baggrund, indfangede Witz stedets specifikke essens og inviterede beskueren til at træde ind i et genkendeligt miljø. Denne innovation transformerede landskabet fra blot at være en scene for religiøst drama til at blive en levende protagonist, i stand til at formidle atmosfære, lys og dybde.
Witz' værk er karakteriseret ved en åndeløs dualitet: evnen til at udføre monumentale, komplekse altertavler, samtidig med at han bevarer et intimt og rørende præg i mindre, andægtige scener. Hans Heilspiegel-altertavle står som en triumf i hans karriere og fremviser det omhyggelige håndværk, der krævedes til kirkelige bestillingsopgaver på højt niveau. Gennem indviklet udskårne paneler og levende freskoer vævede Witz bibelske fortællinger og helgenfigurer sammen med en detaljegrad, der indgydede ærefrygt. Dette værk tjener som et vidnesbyrd om hans beherskelse af den sene gotiske stil, selv mens han begyndte at eksperimentere med den spirende realisme, der skulle definere det kommende århundrede.
Udover altertavlenes storslåede skala er Witz' talent for at indfange menneskelige følelser dybt tydeligt i værker som Kristus på korset. Her forener kunstneren gotisk drama med en tidlig, rå realisme og bruger subtil skyggelægning og ekspressive gestus til at fremkalke en dyb følelse af patos. På samme måde demonstrerer hans skildring af Kong Salomon og dronningen af Saba hans evne til historiefortælling gennem rige detaljer og landskabelig innovation, hvor han illustrerer bibelsk storhed gennem en linse af renæssancens kunstneriske formsprog. Uanset om han malede en helgens stille sorg eller monarkernes majestætiske møde, benyttede Witz lys og form til at bygge bro mellem det guddommelige og den menneskelige erfaring.
Den historiske betydning af Konrad Witz kan ikke overvurderes; han fungerede som en vital forbindelseslinje mellem to epoker. Hans udvikling repræsenterer den langsomme, bevidste bevægelse væk fra det 14. århundredes symbolske sprog mod renæssancens observationelle videnskab. Ved at integrere genkendelige landskaber og naturalistiske teksturer i den religiøse ikonografi banede han vejen for fremtidige generationer af nordeuropæiske malere til at udforske den naturlige verdens skønhed.
Hans vedvarende eftermæle findes i følgende kunstneriske milepæle:
Selvom hans liv var relativt kort og sluttede omkring 1446, er Konrad Witz' indflydelse stadig indgraveret i den vestlige malerkunsts fundament. Han lærte øjet at kigge nærmere på jorden og himlen og finde det hellige i selve de detaljer, som udgør den verden, vi bebor.
