- Hjem
- Tryk på lærred
- Yi Eungro
- Composition
Bestil maleri Køb højopløseligt billede
Del
Del
Detaljer
Tilføj til favoritter
Download
Lignende værker
Røntgen
Diasshow
Composition
Collage- WallArt
- Abstract Expressionism
1970- Modern
120.0 x 65.0 cm
Lee Ungno Museum
Se mere
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish.
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (2 juli)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Composition
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af samlerobjektet
A Symphony of Texture and Tradition
In the evocative masterpiece Composition, created in 1970, the legendary Korean artist Lee Ungno (Yi Eungro) achieves a breathtaking synthesis of Eastern materiality and Western abstraction. This vertical work serves as a profound testament to the artist's lifelong quest to modernize traditional Korean aesthetics through a global lens. At first glance, the viewer is swept into a dense, rhythmic dance of ochre, gold, and amber tones that seem to pulse with an internal, primal energy. The painting does not merely sit upon the canvas; it breathes through a complex layering of textures that challenge the very boundaries between painting and collage.
Lee Ungno’s technical brilliance in this period lies in his revolutionary use of hanji—traditional Korean mulberry paper—as a foundational element. By integrating cotton wool and other tactile materials, he moved beyond the mere application of pigment to create a sculptural surface. The technique involves tearing, reassembling, and painting over fragments of medium, a process that mirrors the fragmented yet unified nature of memory and history. This method allows the artist to achieve an aesthetically harmonious unity, where the "alien" elements of the collage are absorbed into a singular, cohesive whole, contrasting sharply with the more analytical approach found in Western collage traditions.
The Emotional Resonance of Abstract Form
The visual language of Composition is one of controlled chaos. There is no singular focal point to anchor the eye; instead, the viewer’s gaze wanders through a labyrinth of overlapping organic shapes and thick, irregular lines. Subtle traces of darker blue delineate certain forms, providing a necessary tension against the overwhelming warmth of the palette. This lack of a traditional subject matter invites a deeply personal, subjective interpretation. To the collector or interior designer, the piece offers a sense of dynamic movement and dreamlike introspection, making it an ideal centerpiece for spaces that require a sophisticated yet emotionally charged atmosphere.
Beyond its formal qualities, the work carries a profound historical weight. Having navigated the complexities of life in both Seoul and Paris, Lee Ungno utilized this composition to bridge two worlds. The piece evokes a sense of ancient landscapes reimagined through the lens of mid-century expressionism. It is an art of layers—both physical and metaphorical—where the soft texture of cotton wool meets the ruggedness of heavy brushstrokes. For those seeking to adorn a collection with a piece that embodies resilience, innovation, and the beautiful tension between tradition and modernity, this reproduction of Composition offers an unparalleled opportunity to possess a fragment of art history's most transformative era.
Lignende kunstværker
Kunstnerens biografi
**tidligt liv og uddannelse**
lee ungno, også kendt som yi eungro, var en koreansk-født fransk maler og grafikker, født i Seoul, Sydkorea, i 1904. Hans tidlige år var præget af et kort ophold ved Hongseong Botong Hakyo (홍성보통학교, 홍城초등학교, 洪城普通學校), hvorefter han fra 1920 dedikerede sig til at studere malerkunst under yeomjae song tae-hoe.**kunstnerisk karriere i Korea og Japan**
Lee ungnos kunstneriske rejse tog for alvor fart, da han flyttede til Seoul i 1922, hvor han blev lærling hos den berømte kalligraf, maler og fotograf haegang kim gyu-jin. Her lærte han primært at male de "fire herrer" i den såkaldte 'haegang-stil'. Særligt bemærkelsesværdig var hans tusjmaling af bambus, mukjuk (묵죽, 墨竹, tusjbambus), som vandt en pris ved den 3. årlige Joseon kunstudstilling. Lee ungno modtog efterfølgende priser ved Joseon-udstillingerne gennem hele kolonitiden, men han bar på en dyb overbevisning om, at østlige tusjmalinger burde modernisere deres udtryk. I begyndelsen af 1930'erne begyndte Lee at skabe tusjlandskaber, der var inspireret af nye, moderne østlige stilarter kombineret med de naturalistiske gengivelser, man fandt i vestlig malerkunst.**international anerkendelse og det senere liv**
Efter at have mestret den traditionelle tusjmaling i Korea fra 1920'erne til 1930'erne, begyndte Lee gradvist at eksperimentere med vestlige maleteknikker under sit ophold i Japan. Hans værker fra 1950'erne vidner om dristige og kreative forsøg på at forene østlige medier og penselstrøg med vestligt perspektiv og formsprog. I 1958 flyttede Lee ungno til Frankrig, hvor han for alvor cementerede sin position som abstrakt kunstner. Han er i dag mest berømt for sine serier af tusj- og papircollage, abstrakte bogstaver og de stemningsfulde menneskemængde-malerier, som udfoldede sig under hans tid i Frankrig.- se yi eungros kunstværker på ArtsDot: [https://ArtsDot.com/@/yi-eungere](https://ArtsDot.com/@/yi-eungro)
- udforsk musée national jean-jacques henner, et museum med en omfattende samling af kunstværker, herunder værker inspireret af østlige stilarter: [https://ArtsDot.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://ArtsDot.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)
- opdag mere om Ilkhanid-kunstbevægelsen, som ligeledes forener østlige og vestlige indflydelser: [https://ArtsDot.com/art.nsf/o/a@d3cq2m](https://ArtsDot.com/art.nsf/o/a@d3cq2m)
Yi Eungro
1904 - 1989 , Sydkorea
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Østlig & vestlig ekspressionisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Haegang-stil']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Yeomjae Song Tae-hoe']
- Date Of Birth: 12. januar 1904
- Date Of Death: 10. januar 1989
- Full Name: Yi Eungro (Lee Ungno)
- Nationality: Koreansk-fransk
- Notable Artworks: ['Komposition']
- Place Of Birth: Seoul, Sydkorea
Relaterede artikler
Kazimir Malevichs 25 Mesterværker: En Rejse Ind i Abstrakt Kunst | ArtsDot
Oplev Kazimir Malevichs 25 mest ikoniske værker! Dyk ned i Suprematismens verden, fra 'Sort Firkant' til 'Hvidt på Hvidt'. Find inspiration og køb museumskvalitets kunsttryk hos ArtsDot.com – din kilde til abstrakt kunst & eksklusiv vægkunst.
John George Brown: Capturing American Life & Sentiment in 19th-Century Genre Painting
Explore the captivating genre paintings of John George Brown, celebrated for his realistic depictions of 19th-century American life. Discover his legacy & find museum-quality reproductions at ArtsDot.
Top 10 Berømte Malerier i Sandbrune Nuancer – Kunst & Indretning
Oplev 10 berømte malerier domineret af sandbrune nuancer! Fra Rembrandts portrætter til Monets landskaber – dyk ned i kunsthistorien og find inspiration til din indretning. Køb museumskvalitets reproduktioner på ArtsDot.com.
Rosy Brown i Kunsten: Top 10 Malerier der Fascinerer | ArtsDot.dk
Oplev skønheden i 'rosy brown' toner! Udforsk top 10 berømte malerier fra impressionismen til klassiske portrætter. Find inspiration og køb museumskvalitets reproduktioner på ArtsDot.dk – din kilde til tidløs kunst & interiør.
The Golden Hue: Exploring Symbolism & Emotion in Yellow Art
Explore the rich symbolism & emotional power of yellow in art history! From Van Gogh to Kandinsky, discover how artists used this vibrant hue. Expert analysis & high-quality reproductions at ArtsDot.
