Menu
BEZPLATNÉ UMĚLECKÉ PORADENSTVÍ

Cedric Morris

1889 - 1982

Stručné informace

  • Mediums: olej na plátně
  • Born: 1889, Skotská, Spojené království
  • Gift suitability:
    • other-none
    • jiné
  • Lifespan: 93 years
  • Art period: Modernismus
  • Room fit: obývací pokoj
  • Works on APS: 67
  • Creative periods: mature period
  • Top 3 works:
    • Atelier Tapisseries, Djerba, Tunisia
    • Angus Davidson (1898–1980), Writer and Publisher
    • Herstmonceux Church, Hailsham, East Sussex
  • Více…
  • Color intensity: výrazné
  • Nationality: Spojené království
  • Typical colors: teplé tóny
  • Vibe:
    • nostalgický
    • klidné
  • Copyright status: Under copyright
  • Top-ranked work: Atelier Tapisseries, Djerba, Tunisia
  • Also known as:
    • Sir Cedric Lockwood Morris
    • George Lockwood Morris
  • Best occasions: akcent
  • Died: 1982

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
V jakém waleském městě se narodil Cedric Lockwood Morris?
Otázka 2:
Jakou formu umění studoval Cedric Morris na Royal College of Music, než se rozhodl věnovat malování?
Otázka 3:
S kým Cedric Lockwood Morris založil East Anglian School of Painting and Drawing?
Otázka 4:
Jakou komisi obdržel Cedric Morris v roce 1935?
Otázka 5:
Jak je Cedric Morris často popisován v souvislosti s jinými slavnými umělci?

Sir Cedric Lockwood Morris: A Life Rooted in Colour

Sir Cedric Lockwood Morris, 9th Baronet (11. prosince 1889 – 8. února 1982), byl britský umělec, učitel umění a rostlinář. Narodil se ve Swansea v jižním Walesu, ale pracoval hlavně ve východním Anglii. Jako umělec je známý svými portréty, malbami květin a krajinou – díla, která často popisují jako „Van Gogh nebo Utrillo pro lidi s omezeným rozpočtem“. Jeho život byl fascinující směs aristokracie, dobrodružství, lásky a neustálého hledání inspirace v přírodě. Jeho rané roky byly ovlivněny rodinnou historií, fyzickou zdatností a zálibou v umění, což se projevilo v jeho jedinečném stylu. Cedric Lockwood Morris se narodil 11. prosince 1889 ve Sketty, Swansea, jako nejstarší ze tří dětí George Lockwood Morris, průmyslníka a rugbového reprezentanta Walesu, a Wilhelminy Cory. Jeho rodina měla silné vazby na historii Dulwich Picture Gallery, což naznačovalo privilegované zázemí a kulturní vliv. Jeho matka, Wilhelmina, byla talentovaná švadlena a milovnice umění, což pravděpodobně ovlivnilo jeho cit pro estetiku a detail. Jeho rané roky byly plné fyzické aktivity – díky otcově práci byl často vystaven venkovnímu prostředí a pozoroval přírodu. Zatímco se snažil vstoupit do armády, zdravotní komplikace z dětství mu zabránily v tom, což ho vedlo k cestování po Kanadě a New Yorku, kde pracoval v různých zaměstnáních – od pomocníka na farmě až po číšníka v hotelu. Tyto zkušenosti rozšířily jeho obzory a poskytly mu cenné postřehy o světě.

Od Pařížských Ateliérů k Krajinám East Anglie

Morrisův formální umělecký výcvik začal v Académie Delécluse v Montparnasse v roce 1914, v období intenzivní kreativní energie. Rozruch první světové války přerušil jeho studium, a byl prohlášen za zdravotně nezpůsobilého k boji. Po krátkodobém působení ve vojenských službách se podílel na tréninku koní pro armádu – zkušenost, která jistě zlepšila jeho schopnost pozorovat zvířata a jejich pohyb. V roce 1918 nastal klíčový okamžik v jeho životě: setkání s Arthurem Lett-Hainesem. Tato umělecká a osobní spolupráce ovlivnila jeho tvorbu po zbytek života, podporovala kreativitu a spolupráci mezi nimi. V počátcích byl ovlivněn impresionismem a postimpresionismem, což je patrné v jeho raných krajinách a portrétech. Nicméně tyto základy brzy ustoupily jedinečnému stylu, charakterizovanému bohatými barvami a expresivními štětcovými tahy. Jeho fascinace přírodou, zejména krajem East Anglie po usídlení v něm s Lett-Hainesem, vedla k vytvoření díla, které se vyznačuje silným emocionálním dopadem.

Spolupráce s Arthurem Lett-Hainesem a Benton End School

Morrisův vztah s Arthur Lett-Hainesem byl hluboký a trvalý – nejen v osobním životě, ale i v umělecké tvorbě. Byli spolupracovníci, inspirace pro sebe navzájem a vytvořili silné pouto, které ovlivnilo jejich díla. Společně založili Benton End School of Painting and Drawing v roce 1937, která se stala významným centrem pro výuku umění a podporu mladých talentovaných umělců. Škola kladla důraz na osobní vyjádření a experimentování, což odráželo Morrisův přístup k tvorbě. Mezi jeho žáky patřili Lucian Freud a Maggi Hambling – umělci, kteří se později stali významnými postavami britského umění. Morrisova role v Benton End School byla nejen pedagogická, ale i inspirativní – vytvářel prostředí, ve kterém se umělci mohli svobodně vyjadřovat a rozvíjet svůj vlastní styl.

Květiny jako Inspirace a Portréty s Duší

Cedric Lockwood Morris je nejznámější především díky svým malbám květin. Tyto díla nebyla pouhé botanické ilustrace, ale spíše osobní interpretace krásy a dočasnosti květin – výbuchy barev a textur, které zachycují jejich krátkou existenci s mimořádnou vitalitou. Kritici často porovnávali jeho práci s dílem Van Gogha nebo Utrilla, ale zároveň ji činili přístupnější širšímu publiku. Kromě květin vytvářel i portréty, ve kterých dokázal zachytit charakter a osobnost svých modelů s hlubokým porozuměním. Jeho malby nebyly jen reprodukcemi vzhledu, ale spíše vyjádřením vnitřního světa subjektu.

Pozdější Léta a Znovuzobjevení

Po druhé světové válce zažil Morris období relativní anonymity, nicméně v pozdějších letech jeho dílo začalo získávat uznání. Aktivně se zapojoval do politické činnosti v Hadleighi, což odráželo širší zájem o společenské otázky. Jeho práce byla vystavována v různých galeriích a muzejních výstavách, čímž se jeho umění dostalo k novému publiku. Cedric Lockwood Morris zemřel 8. února 1982 v Hadleighi, Suffolk, a zanechal po sobě dílo, které i dnes fascinuje a inspiruje. Jeho odkázání přesahuje samotné malby – prostřednictvím Benton End School ovlivnil generaci britských umělců, kteří kladli důraz na osobní vyjádření a spojení s přírodou. Jeho díla připomínají, že pravá umělecká tvorba spočívá v tom, vidět svět nejen tak jak je, ale tak jak ho cítíme.