The North-West Passage
Oil On Canvas
WallArt
Victorian Romanticism
1874
222.0 x 176.0 cm
Tate Britain
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (21 září)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
The North-West Passage
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
$ 62
A Portrait of Loss and Remembrance: Sir John Everett Millais’s ‘The North-West Passage’
Sir John Everett Millais’s “The North-West Passage,” completed in 1874, stands as a cornerstone of the Pre-Raphaelite Brotherhood’s artistic vision—a movement that vehemently rejected academic conventions and championed meticulous observation alongside profound emotional resonance. More than just a depiction of a landscape, it's an exquisitely crafted tableau conveying grief, remembrance, and the enduring power of familial love against the backdrop of Victorian anxieties surrounding exploration and mortality.
- Subject Matter: The painting portrays a grieving mother holding her deceased infant son—a poignant meditation on bereavement rendered with unparalleled realism. Millais deliberately chose this subject matter to explore themes of maternal sorrow and the fragility of life, aligning powerfully with Victorian sensibilities regarding death and mourning rituals.
- Style & Technique: Characteristic of Pre-Raphaelite art, “The North-West Passage” employs a technique rooted in detailed botanical illustration—a hallmark of Millais’s scientific pursuits. He painstakingly recreated the interior of a cottage, capturing every nuance of texture and color with painstaking accuracy. The muted palette—dominated by earthy browns and greens—contributes to the painting's melancholic atmosphere.
- Historical Context: Created during an era obsessed with imperial expansion and scientific discovery, “The North-West Passage” reflects anxieties about venturing into uncharted territories. However, Millais subtly subverts this narrative of heroic ambition by portraying a scene of quiet domesticity—a deliberate rejection of the grandiose depictions favored by academic artists.
- Symbolism: The infant’s pallid skin symbolizes death and decay, while the mother's sorrowful gaze embodies universal grief. Millais utilizes symbolic imagery to elevate the painting beyond mere representation, inviting viewers to contemplate profound philosophical questions about life, loss, and the enduring bonds of family.
- Emotional Impact: “The North-West Passage” achieves its remarkable emotional impact through Millais’s masterful manipulation of light and shadow—creating a sense of intimacy and vulnerability. The painting compels contemplation on themes of mortality and remembrance, leaving an indelible impression on the viewer's psyche.
Displayed prominently at Tate Britain since its unveiling, “The North-West Passage” continues to captivate audiences with its breathtaking realism and evocative storytelling—a testament to Millais’s artistic genius and the enduring legacy of the Pre-Raphaelite Brotherhood. Its serene composition and subtle symbolism offer a poignant reflection on human experience, making it an invaluable addition to any discerning collection.
Související díla
Biografie umělce
A Prodigy of the Pre-Raphaelites: The Life and Art of Sir John Everett Millais
Sir John Everett Millais, jeden z nejvýznamnějších představitelů britského umění 19. století, se narodil v Southamptonu v roce 1829 a jeho život byl plný talentu, kontroverzí a neustálého vývoje. Od dětství projevoval mimořádné schopnosti v malování, což vedlo k přijetí na Královskou Akademii ve věku pouhých jedenáct let – nejmladší student tamější historie. Tato raná genialita předznamenala kariéru, která nejen definovala umělecký pohyb, ale také uchvátila představivost viktoriánské Anglie svým ohromujícím realismem a hlubokým emocionálním obsahem. Od prvních kroků Millais disponoval neobyčejným talentem k pozorování, vlastností, která se stala základním kamenem jeho uměleckého stylu. On však maloval nejen to, co viděl, ale pečlivě ho reprodukoval, vdechoval každému štětobrousku téměř fotografickou věrnost. Tato oddanost pravdě v reprezentaci jej odlišovala a nakonec vedla k tomu, že se postavil proti zavedeným konvencím britského umění.The Birth of a Brotherhood and Artistic Rebellion
Millaisův umělecký směr se zásadně změnil v roce 1848, kdy, spolu s Danteem Gabriel Rossettim a Williamem Holman Huntem, založil společenství Pre-Raphaeliti. Toto nebyla pouhá estetická volba; byla to záměrná rebelie proti umělecké artificiálnosti akademického umění – umění, které se příliš vzdálilo od přírody a upřímnosti raně renesančních mistrů, těch, kteří pracovali *před* Rafaelem. Pre-Raphaeliti usilovali o obnovu jasnosti, detailů a živých barev umělců jako Jan van Eyck a Fra Angelico. Jejich manifest byl pravda k přírodě, odmítnutí idealizovaných forem a přijetí témat inspirovaných literaturou, mytologií a každodenním životem. Millaisovy rané díla, jako *Isabella*, okamžitě ukazovala tento nový přístup – pečlivá pozornost k detailu v kombinaci s vyprávěcí intenzitou, která zaujala a často provokovala publikum. Jeho nejkontroverznější dílo té doby, Christ in the House of His Parents (1849-50), zobrazovalo Svatou rodinu ne jako éterické bytosti, ale jako obyčejné pracující třídy, což vyvolalo rozruch a mnoho kritiků ho označilo za blasphemous.Evolving Styles and Victorian Sensibilities
Střed dvacátých padesátých let znamenal pro Millaisa významný obrat, jak osobní, tak umělecký. Jeho sňatek s Effie Grayovou, po rozvodu jejího manžela Johna Ruskin, hluboce ovlivnil jeho tvorbu. Odmítl intenzivní detail a symboliku svých raných Pre-Raphaelitských obrazů ve prospěch širšího, atmosférického realismu. Tento posun nebyl pouhým stylistickým rozhodnutím; odrážel rostoucí zapojení do současného života a touhu zachytit krátkou krásu přírody. Obrazy jako *Autumn Leaves* ilustrují tento nový směr – klidné zobrazení skupiny mladých žen, které se vznášejí listím na řece, nabité melancholií a nostalgií. Také našel značný úspěch v portrétní tvorbě, zachycujíc podobnosti významných viktoriánských osobností, včetně Johna Gladstonea a Benjamina Disraeliho. Tato éra vedla k Millaisově široké popularitě a finančnímu zabezpečení, ale také přilákala kritiku od těch, kteří tvrdili, že se vzdal svých uměleckých principů.Major Works & Collections
- Christ in the House of His Parents (1849-1850): Tate Britain, Londýn – Kontroverzní mistrovské dílo, které představuje ranou Pre-Raphaelitskou realitu.
- Ophelia (1851-1852): Tate Britain, Londýn – Možná jeho nejznámější dílo, proslulé svou ohromující krásou a symbolickou hloubkou.
- A Huguenot (1851-1852): Soukromá sbírka – Dramatické zobrazení náboženského konfliktu a zakázané lásky.
- Mariana (1850-1851): Manchester Art Gallery – Inspirováno Shakespearem a Tennysonem, demonstrující Millaisovu schopnost zachytávat náladu a atmosféru.
- Autumn Leaves (1855-1856): City of Manchester Art Galleries – Klidný a sugestivní obraz, který odráží jeho vyvíjející se styl.
Legacy and Lasting Influence
Přestože čelil této kritice, Sir John Everett Millais zůstává jednou z nejvýznamnějších postav 19. století v Británii. Jeho vliv se rozšiřuje za hranice Pre-Raphaelitského společenství; inspiroval generace umělců a definoval standardy realismu a vyprávěcího malířství. Jeho ikonické obrazy – *Ophelia*, s jejím ohromující krásou a symbolickou bohatostí, A Huguenot, zobrazující dramatický moment náboženského konfliktu a zakázané lásky, a mnoho dalších – nadále rezonují u publika i dnes. Millaisova schopnost kombinovat pečlivé pozorování s emocionální hloubkou, jeho mistrovství barev a kompozice a jeho ochota postavit se uměleckým konvencím zaručila mu místo jako pravý inovátor. V roce 1896 byl zvolen prezidentem Královské akademie, což je testament k jeho trvalému odkazu – i když zemřel pouhých šest měsíců po své volbě. Jeho dílo je dodnes oslavováno v muzeích a sbírkách po celém světě, zajišťuje tak, že jeho krása a síla budou přetrvávat pro budoucí generace.John Everett Millais
1829 - 1896 , Spojiznění
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Pre-rafaelismus, Realismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pre-rafaelista']
- Artists Who Influenced This Artist: Pre-rafaelisti
- Date Of Birth: 8. června 1829
- Date Of Death: 13. srpna 1896
- Full Name: Sir John Everett Millais
- Nationality: Britský
- Notable Artworks:
- Christ v Domě...
- Ophelia
- Hugenot
- Mariana
- Place Of Birth: Southampton, UK

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
