Domů
Tisk na plátno
Sebastiano Ricci
Aeneas Rescuing Anchises

Aeneas Rescuing Anchises — Sebastiano Ricci

Zkusit v AR

Objednat ručně malovanou reprodukci

Přepnout na digitální verzi obrazu

Odeslat

Sdílet

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz zkopírován!

Podrobnosti

Průvodce

Přidat do oblíbených Odstranit z oblíbených

Aeneas Rescuing Anchises

Akryl na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Late Baroque
1700
206.0 x 155.0 cm
Museo de Arte de Ponce

Sebastiano Ricciho obraz „Aeneas Rescuing Anchises“ zobrazuje dramatickou scénu z Iliády, kde Aeneas zachraňuje svého otce Anchiseho před požárem. Významný dílo barokní školy venezké.

Přečíst si více

Sebastiano Ricci (1659–1734) byl přední benátský barokní malíř známý svými zářivými freskami a monumentálním stylem. Objevte jeho díla jako 'Bacchus a Ariadna' a poznejte odkaz tohoto vlivného italského umělce.

Přečíst si více

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu)

Technika
Velikost
Rámování
Možnosti a doplňky

Tisk na lesklém bavlněném plátně

Tisk na matné bavlněné plachtě

Tisk na matném papíře

Tisk na papíře v rámu se sklem

Čtěte dále

Plátno srolované v tubusu Zdarma

Napnuté

V rámu

Rámováno s patinou starého dřeva a štuku

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Description from JS

Čtěte dále

Standardní velikost na zakázku

Standardní velikost

na zakázku

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

vyberte si rozměr

Loading sizes...

šířka

výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Čtěte dále

Bez lesku

Přidejte lesklý lak (zvýrazní barvy, chrání před světlem a vlhkostí) + $15

Čtěte dále

Bez jmenovky k dílu

Gravovaná bronzová destička se jménem umělce a přeloženým názvem obrazu. Velikost: 9x2 cm. + $11

Průhledná akrylátová cedulka s informacemi o díle a QR kódem, opatřená černým UV gravírováním. Rozměr: 10 × 15 cm. + $30

Černá akrylátová cedulka s bíle gravírovaným textem, informacemi o díle a QR kódem. Rozměr: 10 × 15 cm. + $30

Detaily ryté bronzové plakety

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily průhledné akrylové desky

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily černé akrylové destičky

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Čtěte dále

Potřebujete expresní doručení? + $30

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (23 září)

Čtěte dále

Zdarma celosvětová expresní doprava

Vysoce kvalitní lněné plátno

Úplné pojištění přepravy

Záruka vrácení celního poplatku

Záruka věrného barevného shodu

100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)

100% garance vrácení peněz

Sleva při více objednávkách

Čtěte dále

Celková cena

$ 62

ExclamationCircle Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

Aeneas Rescuing Anchises

Giclée / Umělecký tisk

Velikost reprodukce

-

Rámování reprodukcí

-

ExclamationCircle U děl nebo reprodukcí, jejichž jakákoliv strana je větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a zabraňuje poškození během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být sestavena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení rovinnosti křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.
Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna (napínací kleště) a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Návod k montáži naleznete zde

Popisek díla

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Akutní doručení

Dodání do méně než 3 týdnů namísto standardních 4–5 týdnů. Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doprava

Celosvětová doprava () do 4–5 týdnů. (30 září).

V ceně

Celková cena

$ 62

Rychlé informace

Location: Museo de Arte de Ponce
Medium: Oil on canvas
Influences: Bernini
Year: 1700
Movement: Late Baroque
Notable elements or techniques: Diagonal thrust
Subject or theme: Filial devotion

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:

What mythological tale inspired Sebastiano Ricci’s painting ‘Aeneas Rescuing Anchises’?

The Odyssey

The Trojan War

The Iliad

Otázka 2:

Ricci contrasted Aeneas' physical strength with his father Anchises’s fragility. Why was this contrast significant?

It symbolized the triumph of youth over age.

It highlighted the importance of filial piety and respect for elders.

It represented a commentary on Roman ideals of heroism.

Otázka 3:

The black smoke framing the composition in ‘Aeneas Rescuing Anchises’ served what purpose?

To create a realistic depiction of Troy's destruction.

To emphasize the dramatic tension and urgency of the scene.

It was purely decorative, adding visual interest.

Otázka 4:

Ricci attempted to emulate Bernini’s sculptural style. What is a key characteristic of Bernini's work that Ricci aimed to capture?

Detailed realism

Emphasis on emotion and movement

Geometric precision

Otázka 5:

What artistic movement did Sebastiano Ricci belong to?

Renaissance

Impressionism

Baroque

Sebastiano Ricci: Významný Mistr Pozdního Barroku – „Aeneas Rescuing Anchises“

Sebastiano Ricci (1659–1734) byl významným představitelem pozdního barokového školství ve Věcnosti, známým především pro své impozantní freskové výtvarné dílo a výrazný styl grand manner. Jeho tvorba odráží bohatou estetiku doby, kdy se umění snažilo vyjadřovat komplexní ideály krásy a síly, což lze pozorovat zejména ve svých nejvýznamnějších počátcích. Ricciův život byl poznamenán osobními komplikacemi i úspěchymi, ale jeho umělecká činnost zůstala nezapomenutelným svědectvím o estetických hodnotách své doby.

Životopis: Ricci se narodil v Bellunu roku 1659 a zemřel roku 1734. Jeho vzdělání začalo v mladém věku pod vedením Federica Cervelliho ve Věcnosti, kde získal základní znalosti výtvarného umění. Později byl jeho prvním mistrem Sebastiano Mazzoni, což výrazně ovlivnilo jeho pozdější tvorbu.
Významné díla: Ricci vytvořil řadu pozoruhodných obrazů, včetně „Bacchuse a Ariadne“ vystaveného v Národní galerii ve Londýně, která dokazuje jeho mistrovství barokového stylu. Jeho dílo „Pamětníci admirála Sir Clowdisley Shovella“ je důkazem jeho schopnosti zachytit okamžik historické významu.
Styl a Inspirace: Ricciův styl byl silně ovlivněn Giovanni Gioseffo dal Sole, což lze pozorovat zejména ve výzvě Věcnosti. Jeho tvorba často zobrazovala majestátní témata oslavující sílu a krásu, čímž reprezentuje vrchol pozdního barokového školství ve Věcnosti.

„Aeneas Rescuing Anchises“ – Detailní Analýza Výtvarného Díla

Toto obrazové dílo zobrazuje ikonickou scénu z Iliady a Vergila Aeneidy: Trojskému králi Priamovi se podařilo zachránit svého nemocného otce Anchiseho a syna Ascaniuse před požárem města. Ricci kontrastoval impozantní fyzickou sílu Aenea s křehkostí jeho otce, který udržuje důstojný výraz naproti nebezpečné situaci. Černý kouř pozadí obrazu dodává dramatický efekt a zdůrazňuje diagonální pohyb nohy Aenea. Ricci se snažil vyjádřit své umělecké schopnosti vůči podobnému tématu vytvořenému slavným sochařem Berninim, což dokazuje jeho erudici a zájem o evropské kulturní dědictví.

Kompozice: Obraz využívá dynamickou kompozici, která působí intenzitou okamžiku. Pozorovatele zaujímá pozorný pohled na scénu zachycující dramatický okamžik záchrany otce Aenea před požárem.
Použití Světla a Stínů: Ricci mistrovsky využívá světlo a stíny k vytvoření hlubokého prostoru obrazu. Tento postup dodává dílu dramatický efekt a prohlubuje jeho emocionální dopad.

Symbolismus Obrazu – Význam Filialní Nábožnosti

„Aeneas Rescuing Anchises“ není jen esteticky působivým obrazem, ale také bohatým symbolem filiální nábožnosti. Scéna vyjadřuje hodnoty lásky, věrnosti a ochrany nejbližších – hodnoty, které byly v pozdním baroku zásadní pro evropskou kulturu. Ricciův obraz připomíná divákům důležitost rodinných vztahů a respektu k pokročilejším generacím.

Historický Kontext: Obraz vznikl v období vrcholného barokového školství ve Věcnosti, kdy umění sloužilo propagaci katolické církve a oslavování královské moci. Ricciův obraz odráží estetiku doby, kdy se umělci snažili vyjadřovat komplexní ideály krásy a síly.

Technika Výtvarného Díla – Freska Grand Manner

Ricci používal techniku grand manner fresky, která byla charakteristická pro vrcholný barok. Tato metoda vyžadovala vysokou odbornost a pečlivé plánování, což dokazuje jeho erudici a zájem o evropské kulturní dědictví. Výsledkem jsou obrazové díla působící majestátně a oslavující sílu uměleckého projevu.

Související díla

Karavaggio Bičování Krista

Robusti Jacopo Portrait Of A Bearded Venetian Nobleman — Tintoretto, Baroque Dramatic Light

Tintoretto Robusti jacopo portrait of a bearded venetian nobleman

Childhood Of Romulus And Remus — Sebastiano Ricci, Baroque

Sebastiano Ricci Childhood of Romulus and Remus

Samson And Delilah — Antonin Van Dyck, Baroque

Antonin van Dyck Samson and Delilah

Bitva Lapitů A Centaurů — Sebastiano Ricci, Baroque Illusionism

Sebastiano Ricci Bitva Lapitů a Centaurů

Aeneas And Anchises — Lionello Spada, Baroque

Lionello Spada Aeneas and Anchises

Father Time Overcome By Love, Hope And Beauty — Simon Vouet, Baroque Classicism

Simon Vouet Father Time Overcome by Love, Hope and Beauty

Der Heilige Hieronymus — Ateliér Petra Paula Rubense, Flemish Baroque

Ateliér Petra Paula Rubense Der heilige Hieronymus

Diana And Endymion — Sebastiano Ricci, Baroque

Sebastiano Ricci Diana and Endymion

Sen Aesculapiova — Sebastiano Ricci, Late Baroque Style

Sebastiano Ricci Sen Aesculapiova

Biografie umělce

Život a počátky Sebastiana Ricciho

Sebastiano Ricci, zrozený 1. srpna 1659 v malebném Bellunu, se stal jednou z nejvýznamnějších postav pozdního benátského baroka. Jeho umělecká dráha byla charakterizována dynamikou a světlem, které odrážely jeho temperament i duch doby. Ricci nebyl jen malířem; byl to vypravěč, který dokázal na plátně oživit mytologické příběhy a historické události s velkolepou grácií a virtuozitou.

Ricciho umělecké vzdělání začalo v roce 1671 učenictvím u Federica Cervelliho ve Benátkách. Některé zdroje však uvádějí, že jeho prvním mistrem byl Sebastiano Mazzoni. Ať už to bylo jakkoli, Ricci brzy prokázal mimořádný talent a začal se formovat pod vlivem benátské malířské tradice, která kladla důraz na barvu, světlo a dramatický efekt.

Rozvoj uměleckého stylu a klíčová díla

Ricciho styl byl silně ovlivněn Giovanni Gioseffo dal Sole během jeho pobytu v Bologni. Tato inspirace se projevila v jeho tendenci k velkolepým, zářivým kompozicím plným pohybu a emocí. Jeho obrazy často zobrazovaly mytologické scény s důrazem na lidskou postavu a její interakci s okolním prostředím.

Mezi jeho nejvýznamnější díla patří Bachus a Ariadna, obraz, který dokonale ilustruje Ricciho mistrovství barokního stylu. Dalším důležitým dílem je Památník admirálovi siru Clowdisley Shovellovi, kde malíř prokázal schopnost zachytit podstatu okamžiku a vyjádřit hluboké emoce. V roce 1685-1687 se Ricci podílel na výzdobě oratoria Panny Marie ze Seraglia ve spolupráci s Ferdinandem Galli-Bibienou, za což obdržel odměnu 4 482 lir.

Pozdní léta a mezinárodní uznání

Ricciho kariéra nebyla vždy hladká. Čelil období nepokojů, včetně vězení a skandálů, které však nezabránily jeho pokračující tvorbě. Vytvořil další pozoruhodná díla, jako například Venuše se loučí s Adonisem, obraz, který demonstruje jeho schopnost zachytit nebeskou krásu a jemnost.

Nakonec Ricci přijal zahraniční zakázky v Londýně, kde pracoval na objednávku lorda Burlingtona. Tato práce mu zajistila mezinárodní uznání a upevnila jeho pozici jako jednoho z nejvýznamnějších malířů své doby.

Odraz barokního ducha a Ricciho dědictví

Sebastiano Ricci byl skutečným představitelem benátského baroka. Jeho obrazy jsou plné života, pohybu a emocí, které diváka vtahují do světa mytologie a historie. Jeho umělecký styl ovlivnil řadu dalších malířů, včetně jeho syna Marca Ricciho.

Prozkoumejte další díla Sebastiana Ricciho na ArtsDot.com.
Objevte více o benátském baroku a jeho vlivech na Wikipedii.
Seznamte se s dalšími významnými umělci té doby, jako je Luigi Bonazza, na ArtsDot.com.

Důležité: Tento článek vychází z dostupných informací z ArtsDot.com a může se měnit s přibývajícími daty.

Sebastiano Ricci

1659 - 1734 , Itálie

Rychlé informace

Datum Narození: 1. srpen 1659
Datum Úmrtí: 15. květen 1734
Místo Narození: Belluno, Itálie
Národnost: Italská
Ovlivněno Umělci: ['Giovanni dal Sole']
Plné Jméno: Sebastiano Ricci
Umělecký Směr: Pozdní baroko
Významná Díla:
- Bacchus a Ariadna
- Venuše odchází…

Související články

Sebastiano del Piombo: Bridging Venetian Colorism & Roman Grand Manner Portraiture

Explore the captivating art of Sebastiano del Piombo, a Renaissance master bridging Venetian colorism & Roman grandeur. Discover his iconic portraits and lasting influence on art history. Learn more at ArtsDot.