Náhled
Sdílet
Sdílet
Podrobnosti o díle
Stáhnout
Podobné položky
Rentgenové snímky
SlideshowŽena čtoucí dopis
Olej na plátně- Obrazová tvorba na stěnu
- Dutch Golden Age
1664- Raná modernita
55.0 x 55.0 cm
Szépművészeti Múzeum
Zobrazit více
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (
Koupit ručně malovaný obraz Koupit obrázek)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (4 září)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Žena čtoucí dopis
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 62
Tichý moment rozjímání: Žena čtoucí dopis od Pietera de Hoocha
Obraz Žena čtoucí dopis, vzniklý roku 1664 rukou nizozemského mistra Pietera de Hoocha, nás zavádí do intimního světa klidu a zamyšlení. De Hooch, jeden z předních představitelů holandského zlatého věku, dokázal s neobyčejnou citlivostí zachytit každodenní život obyčejných lidí, proměňujíc tak prosté scény v hluboká umělecká díla. Tento obraz není pouhým portrétem ženy ponořené do čtení; je to okno do duše, zrcadlo odrážející tiché emoce a skryté příběhy.
Mistrovství světla a stínu v dobové atmosféře
De Hoochova technika malby je charakteristická precizním zachycením detailů a mistrovským využitím světla a stínu – technikou známou jako chiaroscuro. Světlo, pronikající oknem do místnosti, jemně osvětluje tvář ženy a dopis v jejích rukou, zatímco zbytek interiéru zůstává zahalený do měkkých stínů. Tato hra světla nejen dodává obrazu hloubku a plastičnost, ale také vytváří atmosféru klidu a intimity. Použití teplé barevné palety – zemité odstíny hnědé, zelené a červené – umocňuje pocit útulnosti a domova. Zelené šaty ženy s narůžovělým spodníčkem tvoří jemný kontrast k tmavším tónům pokoje, čímž upoutávají pozornost diváka na hlavní postavu.
Symbolika a skryté významy
Obraz Žena čtoucí dopis je bohatý na symboliku. Otevřené okno může představovat otevření se světu, možnost komunikace a spojení s vnějším prostředím. Dopis samotný je symbolem zpráv, očekávání a možná i touhy nebo naděje. Zamyšlený výraz ženy vybízí k úvahám o obsahu dopisu a jejích pocitech. Co se dozvěděla? Kdo ji píše? Tyto otázky zůstávají nezodpovězeny, čímž obraz získává na působivosti a umožňuje divákovi vytvořit si vlastní interpretaci. De Hoochova práce často odráží hodnoty holandské společnosti 17. století – důraz na rodinu, domov a vnitřní život.
Ideální doplněk pro elegantní interiéry
Žena čtoucí dopis je dokonalým doplňkem do interiérů, které vyžadují nádech elegance a klidu. Jeho harmonické kompozice a jemná barevnost se hodí jak do obývacích pokojů, tak i do pracovoven nebo ložnic. Obraz vytváří atmosféru pohody a zamyšlení, která podněcuje k relaxaci a odpočinku. Pro interiérové designéry a sběratele umění představuje tento obraz cenný přírůstek do každé kolekce. Vysoce kvalitní reprodukce tohoto mistrovského díla vám umožní vlastnit kus historie a užívat si jeho krásu po generace.
Podobná umělecká díla
Biografie umělce
raný život a vzdělání
Pieter de Hooch, významná postava nizozemského zlatého věku, se narodil 20. prosince 1629 v Rotterdamu v Nizozemsku. Jako nejstarší z pěti dětí se narodil do rodiny Hendricka Hendricksze de Hoocha, zedníka, a Annetge Pieters, porodní báby. O jeho raném životě je známo jen málo, ale věří se, že působil v Rottendamu, Delftu i Amsterdamu. De Hoochovo umělecké vzdělání probíhalo v Haarlemu pod vedením krajináře Nicolaese Berchema, spolu s Jacobem Ochterveltem. Toto období položilo základy jeho budoucí úspěšnosti jako malíře tichých domácích scén s charakteristickým otevřeným průchodem.umělecký styl a témata
De Hoochovo dílo je definováno neuvěřitelnou pozorností k detailu, naturalismem a mistrným využitím světla. Jeho obrazy často zachycovaly každodenní život, čímž odrážely hodnoty a ambice tehdejší rostoucí střední třídy. Výrazným příkladem tohoto stylu je dílo "dvůr domu v Delftu" (1658), které demonstruje jeho schopnost zachytit i ty nejobyčejnější detaily každodennosti. Ačkoliv de Hoochovo dílo sdílí témata a kompozice s dílem Emanuela de Witte, jeho zaměření na lidi a jejich vzájemné vztahy ho vyčleňuje z davu. To je patrné například v obrazech "žena kojící" (1658) a "žena s dítětem na klíně" (1658), které projevují jeho hluboký zájem o intimní domácí scény.významná díla a odkaz
Mezi nejvýznamnější de Hoochova díla patří:- "veselý pitíř" (cca 1650)
- "hráči karet v osvětlené místnosti" (1658)
- "žena připravující chleba s máslem pro chlapce" (1661)
muzea a sbírky
Díla de Hoocha lze nalézt v různých muzeích, včetně Koninklijk Museum voor Schone Kunsten v Antverpách v Belgii, které disponuje rozsáhlou sbírkou evropského umění od 15. do 20. století. Objevte více o Pieteru de Hoochovi a jeho díle na ArtsDot: [https://ArtsDot.com/@/pieter-de-hooch](https://ArtsDot.com/@/pieter-de-hooch) /cs/art/show/art-d3b4kt-cs/ (objevte mistrovská díla Koninklijk Museum voor Schone Kunsten v Belgii)
Pieter de Hooch
1629 - 1694 , Nizozemsko
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Zlatý věk nizozemského malířství
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Jacob Ochtervelt']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Jan Vermeer
- Nicolaes Berchem
- Date Of Birth: Rotterdam, Nizozemsko (1629)
- Date Of Death: později 1684
- Full Name: Pieter Hendricksz. de Hooch
- Nationality: Nizozemský
- Notable Artworks:
- Ulička v Delftu
- Dva vojáci a trubač s obsluhující ženou
- Ložnice
- Place Of Birth: Rotterdam
Související články
Pieter de Hooch: Illuminating Dutch Domestic Life & Golden Age Charm
Explore the captivating world of Pieter de Hooch, a master of Dutch Golden Age painting. Discover his innovative use of light, intimate domestic scenes, and lasting influence on art history. Learn more at ArtsDot.
Francisco Goya: 25 mistrovských děl španělského génia | ArtsDot.cz
Prozkoumejte 25 ikonických děl Francisca Goyi – od romantických portrétů po temné tiskoviny. Objevte příběhy, techniky a umělecký význam španělského mistra na ArtsDot.cz. Reprodukce obrazů pro váš interiér.
Zlatý věk nizozemského malířství: 10 mistrovských děl pro váš domov | ArtsDot.com
Prozkoumejte 10 ikonických děl nizozemského zlatého věku – Rembrandt, Vermeer a další mistři. Objevte příběhy za obrazy, techniky a inspiraci pro váš interiér s reprodukcemi nejvyšší kvality na ArtsDot.com.
Golden Age Reflections: Dutch Baroque Painting & Cultural Innovation
Explore the Dutch Golden Age of painting! Discover key artists like Vermeer & ter Borch, their innovative techniques, and the rich cultural context behind these Baroque masterpieces. Learn about collecting & appreciating this iconic art period.
Willem van de Velde the Elder: Master of Maritime Painting & Chronicler of the Dutch Golden Age
Discover the captivating maritime paintings of Willem van de Velde the Elder, a master chronicler of the Dutch Golden Age. Explore his unparalleled realism and lasting influence on naval art history.
