Plavci
Olejová barva
Obrazová tvorba na stěnu
Protokubismus
1904
– 19. století
73.0 x 92.0 cm
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (22 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Plavci
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1327
Paul Cézanne’s “Bathers”: A Proto-Cubist Prelude
Paul Cézanneho „Bather“ – Předzvěst kubismu Život a cesta Paula Cézanna: Od Aix-en-Provence k revoluci v malbě Paul Cézanne, narozený roku 1839 v malebném Aix-en-Provence na jihu Francie, je bezesporu jednou z nejvýznamnějších postav přechodu mezi impresionismem a kubismem. Jeho umělecká dráha nebyla cestou okamžitého uznání; spíše to byla pomalá evoluce plná pochybností, kritiky a nakonec i trvalého dědictví, které navždy změnilo běh moderního umění. Cézanne pocházel z dobře situované rodiny – jeho otec byl původně kloboučník a později Jeho dílo bylo ovlivněno impresionisty jako Claude Monet nebo Auguste Renoir, ale zároveň si Cézanne vybudoval vlastní osobitý styl, který se odlišoval od ostatních umělců své doby. Jeho tvorba byla charakteristická používáním jasných, kontrastních barev a technik vytváření atmosféry – což jsou prvky, které byly typické pro impresionismus. Přesto Cézanne postupně začal hledat nové způsoby vyjadřování obrazu, což ho vedlo k experimentům s geometrií a perspektivou. Tento proces byl zásadní pro vznik tzv. proto-kubismu – období jeho tvorby před skutečným kubistem Georges Braque a Pablo Picasso. „Bather“ měří 73 x 92 cm a představuje nám obraz lesního prostředí plného života: několik postav rozesetých mezi stromy a listím, někteří stojí uvolněně, jiní leží na zemi – všichni jsou osvětleni mihotavým slunečním svitem. Přítomnost dvou koní dodává scéně dynamický pohyb a zároveň naznačuje pocit rustické klidnosti. Cézanneho přístup k této tematice byl revoluční pro svou dobu. Nebyl jen zaměřen na zachycení vizuálního obrazu; hledal reprezentaci *podstaty* scény – její pevnosti a tvaru. To je patrné z jeho výrazných štětkových tahů, které nejsou rozmazané nebo hladké, ale aplikovány záměrnými, průzkumnými značkami, které vrstvou barvu a texturu. Tyto opakující se tahy, charakteristické Cézanneho stylu, vytvářejí pocit hloubky a objemu – jako by Cézanne stavěl scénu z základních geometrických tvarů. Iluze klasické perspektivy je jemně odstraněna, odhaluje konstruktivní povahu fyzického světa – což je klíčový prvek předzvěstující kubistický pohyb. Proto-kubismus: Přesunutí pohledu Termín „proto-kubismus“ byl uveden odborníkům na umění k popisu tohoto konkrétního období Cézanneho tvorby (cca 1906–1910). Během těchto let umělci jako Cézanne, Georges Braque a Pablo Picasso začali experimentovat s geometrickými schématy a omezenější koloritkou. Odlišovali se od impresionistické tendence zachycovat krátké okamžiky světla a atmosféry tím, že se soustředili na analýzu objektů do jejich základních komponent – kubů, koulí a válců. „Bather“ dokonale vyjadřuje tento posun – Cézanneovy postavy nejsou vykresleny jako měkké, proudící tvary, ale jako fragmentované objemy, které naznačují rozklad, který bude klíčovým prvkem kubismu. Je důležité poznamenat, že Cézanne si nezamýšlel vytvářet zcela dokončenou kubistickou práci. Byl zapojen do hluboké osobní explorace tvaru a prostoru – vedený intenzivní touhou porozumět tomu, jak objekty existují ve třech rozměrech. Jeho experimenty s perspektivou a kompozicí položily základy pro budoucí generace umělců, kteří tyto ideje ještě posunuli dále. Vliv na moderní umění Cézanneho radikální přístup měl zásadní dopad na vývoj moderního umění. Umělci jako Henri Matisse, který byl hluboce ovlivněn Cézanneho použitím barvy a zjednodušených forem, nebo Pablo Picasso, který slavně prohlásil „Cézanne nám osvobodil všechny,“ přijali jeho ideje a vybudovali na nich. Zdůraznění základní struktury a formálních kvalit v Cézanneho tvorbě otevřela cestu pohybům jako fauvismus a především kubismus. Jeho dědictví přesahuje samotné dílo; reprezentuje fundamentální změnu toho, jak umělci viděli a vyjadřovali svět kolem sebe. Reprodukce geniálního umělcova díla ArtsDot.com si může být pyšná pečlivě zpracovanou olejovou reprodukcí „Bather“ Paula Cézanna. Naši odborní umělci přesně kopírují původní obraz pomocí tradičních technik a materiálů – věrně replikují Cézanneho výrazné štětkové tahy, koloritku a texturu s mimořádnou pozorností k detailům. Každá reprodukce zachycuje nejen vizuální vzhled díla, ale také jeho emocionální hloubku a základní strukturu. Ať už jste vášnivý milovník umění hledající nádherné doplněk sbírky nebo návrhář interiérů vyhledávající kus, který vyjadřuje uměleckou inovaci – naše reprodukce „Bather“ poskytuje krásnou a autentickou reprezentaci tohoto základního díla. Pro další informace o životě Paula Cézanna navštivte Wikipedii: Wikipedia.Otázky a odpovědi
Jaké barvy používá dílo "Plavci"?
Dílo „Plavci“ od Paul Cézanne využívá Neutrální tóny barevnou paletu. Tato paleta shrnuje celkový barevný charakter díla.
V jakém roce bylo vytvořeno dílo „Plavci“ od Paul Cézanne?
Vznik díla „Plavci“ od Paul Cézanne se datuje do roku 1904.
Mohu si před objednávkou prohlédnout „Plavci“ od Paul Cézanne?
Stránka Náhled díla „Plavci“ vám umožňuje prohlédnout si umělecké dílo před objednávkou.
Související díla
Biografie umělce
Život a cesta Paula Cézanna: Od Aix-en-Provence k revoluci v malbě
Paul Cézanne, narozený roku 1839 v malebném Aix-en-Provence na jihu Francie, je bezesporu jednou z nejvýznamnějších postav přechodu mezi impresionismem a kubismem. Jeho umělecká dráha nebyla cestou okamžitého uznání; spíše to byla pomalá evoluce plná pochybností, kritiky a nakonec i trvalého dědictví, které navždy změnilo běh moderního umění. Cézanne pocházel z dobře situované rodiny – jeho otec byl původně kloboučník a později bankéř – což mu poskytlo finanční nezávislost neobvyklou pro začínajícího umělce, umožňující mu věnovat se své vášni bez existenčních starostí. Přestože ho otec zprvu směřoval ke studiu práva, neodolatelný tah k malířství zvítězil a Cézanne se rozhodl opustit právnickou kariéru, čímž si určil osud svého života. Mezi jeho rané inspirace patřil romantismus a krajinářská škola Barbizonské školy, ale klíčový zlom nastal díky setkáním s umělci jako Paul Gauguin a Georges Seurat, jejichž inovativní přístupy k barvě a formě Cézanna přivedly na jeho vlastní jedinečnou cestu.Hledání struktury: Evoluce Cézannova stylu
Raná tvorba Paula Cézanna často odrážela dramatická témata romantické malby – tmavé palety a expresivní štětec dominovaly jeho plátnům. Tato počáteční fáze však byla pouhým stupněm k radikálnějšímu přístupu. Nespokojen s pouhým zachycením pomíjivých dojmů světla, jak to preferovali impresionisté, Cézanne se vydal na cestu porozumění a reprezentace vnitřní struktury samotných objektů. Nesnažil se jen o zobrazení *co* vidí, ale i *jak* vnímá základní formy tvořící realitu. To ho vedlo k rozkladu přírodních tvarů na jejich geometrické ekvivalenty – kužele, válce, koule – předznamenávající kubistickou revoluci o desítky let později. Jeho technika se vyznačovala malými, opakujícími se tahy štětcem, pečlivě vrstvenými pro budování komplexních barevných a texturových ploch, čímž vytvářel pocit pevnosti a hloubky dosud v malbě nevídaný. Nezajímala ho iluzorní perspektiva; často prezentoval objekty z několika úhlů současně, což narušovalo tradiční představy o prostoru a nutilo diváka aktivně se zapojit do konstruované povahy jeho kompozic. Toto záměrné zkreslení nebylo náhodné, ale pokus o hlubší pochopení formy, reprezentující nejen okamžik v čase, ale i syntézu vnímání.Krajiny, zátiší a lidská postava: Klíčová díla a opakující se motivy
Cézannovo dílo je pozoruhodně rozmanité, zahrnuje krajiny, zátiší, portréty a zobrazení koupajících se žen, ale vše sjednocuje jeho jedinečný přístup k formě a barvě. Rybný rybník v Jas de Bouffan, namalovaný roku 1880, je příkladem jeho krajinářské tvorby, ukazující schopnost zachytit podstatu přírody pečlivým uspořádáním tvarů a tónů. Portrét Émila Zoly, vzniklý roku 1866, odhaluje jeho vyvíjející se styl a nabízí poutavý pohled do intelektuální intenzity jeho blízkého přítele a spisovatele. Jeho zátiší, například s jablky a dalším ovocem, nejsou pouhým zobrazením předmětů, ale spíše průzkumem objemu, světla a prostorových vztahů. Série Mont Sainte-Victoire se stala Cézannovou obsesí, opakujícím se motivem, který mu umožnil neúnavně zkoumat formu a perspektivu po celá desetiletí. Tyto obrazy nejsou pouhým zobrazením hory; jsou studiemi toho, jak vnímáme hloubku, objem a souhru světla a stínu. A konečně, jeho série Koupajících se žen, zobrazující nahé postavy v idylických krajinách, představuje hluboký průzkum lidské formy a jejího spojení s přírodou, často prosycené pocitem nadčasovosti a tichého rozjímání.Dědictví utvářené inovacemi: Vliv Cézanna na moderní umění
Vliv Paula Cézanna na následující generace umělců je nesmírný. Je všeobecně považován za „otce moderního umění“ pro jeho průkopnický přínos do obrazového jazyka, který připravil cestu mnoha významným uměleckým směrům 20. století. Pablo Picasso a Georges Braque byli hluboce zadluženi Cézannovu důrazu na geometrické formy a víceúhlou perspektivu, které se staly základními principy kubismu. Jeho odvážné používání barvy inspirovalo také fauvisty vedené umělci jako Henri Matisse, kteří přijali živé, nenápadné odstíny. Dokonce i surrealisté našli rezonanci v Cézannově průzkumu subjektivního vnímání a psychologické hloubky. Kromě konkrétních směrů Cézannova trvání na osobní vizi umělce a odmítání tradičních akademických omezení osvobodilo generace malířů k prozkoumávání nových forem vyjádření. Zpochybnil samotnou definici reprezentace, posunul důraz od napodobování reality ke konstrukci vizuální zkušenosti založené na základní struktuře a subjektivním vnímání. Jeho smrt roku 1906 neznamenala konec, ale začátek – úsvit nové éry v dějinách umění, hluboce formované jeho revoluční vizí.Paul Cézanne
1839 - 1906 , Francie
Rychlé informace
- Datum Narození: 19. ledna 1839
- Datum Úmrtí: 22. října 1906
- Místo Narození: Aix-en-Provence, Francie
- Národnost: Francouzská
- Ovlivnil Umělce/Směry:
- Kubismus
- Fauvismus
- Surrealismus
- Ovlivněno Umělci:
- Romantismus
- Barbizonská škola
- Paul Gauguin
- Georges Seurat
- Plné Jméno: Paul Cézanne
- Umělecký Směr: Postimpresionismus
- Významná Díla:
- Zalévka u Jas de Bouffan
- Portrét Émila Zoly
- Lesy
- Mont Sainte-Victoire
- Koupající se

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
