Menu
Zobrazit v interiéru Zkusit v AR Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu Odeslat
Podrobnosti Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout obrázek Podobné kousky Rentgenové snímky Slideshow Statistiky

I hate you

Marisol Escobar (1930–2016) byla francouzsko-venezuelská sochařka proslulá svými Pop Art assemblážemi a portréty, které skrze unikátní směs technik zkoumají témata ženskosti, identity a společenské kritiky.

Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.

Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu)

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (24 říjen)

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 1324

I hate you

Giclée / Umělecký tisk

Velikost reprodukce

-

Celková cena

Kč 1324


Biografie umělce

Život vytesaný v assembláži: Svět Marisol Escobar

Marisol Escobar, známá prostě jen jako Marisol, byla jedinečným hlasem v živém sboru umění 20. století. Narodila se 22. května 1930 v Paříži jako Maria Sol Escobar do bohaté venezuelské rodiny a její život byl poutavým příběhem utkaným ze vláken privilegií, traumatu a nakonec i uměleckého triumfu. Její raná léta byla poznamenána kosmopolitním výchováváním, neustálým pohybem mezi Evropou, Spojenými státy a Venezuelou – což byla formativní zkušenost, která v ní zasetla široký pohled na svět a uznání pro různé kultury. Avšak tento idylický existující byl v desetihlavém věku rozbit tragickou लेकर sebevraždou její matky, událostí, která vrhla dlouhý stín na její život a hluboce ovlivnila její uměleckou dráhu. Následující roky byly charakterizovány emocionální stáhnutím; Marisol se uzavřela do ticha, odmítala mluvit několik let a byla odeslána do internátní školy. Toto období hlubokého smutku a izolace se stalo definujícím prvkem komplexní psychologické krajiny, kterou prozkoumávala v celé své tvorbě.

Od abstraktního expresionismu k rebelce popartu

Navzdory ranému traumatu byly umělecké sklony Marisol podporovány jejími rodiči, kteří v ní rozpoznali a povzboudili talent. Formální vzdělání získala v Otis Art Institute a Jepson Art Institute v Los Angeles, než pokračovala ve svých studiích napříč kontinenty – na École des Beaux-Arts v Paříži (1949) a později v Art Students League v New Yorku, The New School for Social Research a u vlivného malíře Hanse Hofmanna. Ačkoliv byla zpočátku přitahována převládajícími proudy abstraktního expresionismu, její umělecká cesta udělala rozhodující zvrat po setkání s předkolumbovským uměním během cesty do Mexika. Tento zážitek vyvolal fascinaci tradicemi lidového umění a vedl ji ke sculptuře, kde objevila médium dokonale vystihující její unikátní vizi. Začala experimentovat s technikou assembláže, která se stala jejím podpisovým stylem – vytvářela vrstvené, často satirické reprezentace současné společnosti z nalezených předmětů, sádrových odlitků, dřevořezů, kreseb, fotografie, barev a dokonce i oděvů. Tento inovativní přístup ji odlišil od mnoha jejích současníků a pozicionoval ji jako klíčovou, byť nezávislou postavu v rozkvétajícím hnutí Pop Art v 60. letech.

Dekonstrukce identity a zpochybnění společenských norem

Marisolina práce vyniká v rámci krajiny Pop Artu svým zaměřením na trojrozměrné portréty a pronikavý společenský komentář. Na rozdíl od umělců preoccupovaných obrazovými vzorky masových médií upírala svou pozornost k komplikovanosti lidských vztahů, k konstrukci identity a k rolím, které jednotlivcům společnost vnucuje. Definujícím znakem její tvorby je časté zahrnutí autoportrétů do jejích soch, čímž stírá hranice mezi umělcem a subjektem. Tato technika nebyla pouze stylistickou volbou; byla to mocná forma sebepoznání a kritiky, která jí umožnila zkoumat témata odcizení a mnohostrannosti ženské identity. Významná díla z tohoto období, jako například Women and Dog (1963–1964), brilantně satirovala vymyšlenou ženskost, zatímco Portrait of Sidney Janis Selling nabízela ostrou komentář k obchodování a sociálnímu statusu v uměleckém světě. Její sochy nebyly pouhými reprezentacemi; byly to dekonstrukce – fragmentované postavy, které zrcadlily roztříštěnou povahu moderního života. Marisol využívala mimikry a parodii k podvržení patriarchálních hodnot a odhalení konstruovanosti identity, přičemž v rámci své provokativní sociální kritiky často mířila na populární kulturu, módu a televizi. Trvalý odkaz: Období znovuobjevení a nesmrtelný vliv Navzdory dosažení významného uznání v 60. letech prožila Marisol v pozdějších desetiletích období relativní obscurity. Její dílo však nadále rezonovalo s těmi, kteří se s ním setkali, a zájem o její umění začal znovu stoupat na počátku 21. století. Hlavní retrospektivní výstava v Memphis Brooks Museum of Art v roce 2014 byla zásadní pro upevnění jejího místa v dějinách umění a představila nové generaci její inovativní techniky a hluboký společenský komentář. Marisol dále upevnila svůj odkaz tím, že štědře zanechala významnou část svého díla a archivního materiálu muzeu Buffalo AKG Art Museum, čímž zajistila, aby byla její umělecká vize zachována pro budoucí generace. Její inovativní používání assembláže, její nebojácné zkoumání feministických témat a její jedinečný umělecký hlas i nadále inspirují současné umělce a fascinují publikum po celém světě. Marisol Escobar zemřela 30. dubna 2016 a zanechala po sobě tvorbu, která je dnes stejně relevantní a podnětná jako v době svého vzniku – jako svědectví o nesmrtelném síle umění zpochybňovat konvence, vyvolávat dialog a osvětlovat lidskou podmínku.
Marisol Escobar

Marisol Escobar

1930 - 2016 , Francie

Rychlé informace

  • Artistic Movement Or Style: Pop Art, Assemblage
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Hans Hofmann']
  • Date Of Birth: 22. května 1930
  • Date Of Death: 30. dubna 2016
  • Full Name: Marisol Escobar
  • Nationality: Francouzsko-venezuelská-americká
  • Notable Artworks:
    • Women and Dog
    • Om Pom Familia
    • Kalimpong
  • Place Of Birth: Paříž, Francie