Nirbhaya

- 55.0 x 76.0 cm
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (5 listopad)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Nirbhaya
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí
Kč 1374
The Echoes of Resilience: Examining Nirbhaya
This evocative painting, titled Nirbhaya, is far more than a mere depiction of public life; it is a profound visual testament to resilience, social conscience, and the enduring spirit of humanity. Created in 2015 by the masterful hand of Manik Lal Das, or Kalam Patua, this work draws its emotional weight from a pivotal moment in modern Indian history. The subject matter—a group gathered within the confines of a bus—initially presents itself as a seemingly ordinary slice of urban transit life. Yet, beneath the surface of casual interaction lies a charged narrative, one that speaks directly to themes of vulnerability and the fierce demand for justice.
A Masterclass in Kalighat Tradition
Manik Lal Das is celebrated for his role in reviving the vibrant tradition of Kalighat painting. His technique is a beautiful confluence of West Bengal scroll painting conventions and the delicate narrative structure found in Indian miniature art. Working primarily in watercolour, Patua imbues his pieces with an immediacy that belies the historical weight of his subject. The visible detail across the twelve or more figures seated within the bus is remarkable; each face, every gesture, is rendered with a practiced eye for human emotion. This adherence to a deeply rooted folk style allows the contemporary message—the outcry for women's rights following the events that inspired this piece—to resonate through centuries of artistic storytelling.
Symbolism and Social Commentary
The context surrounding Nirbhaya is crucial to understanding its power. The painting commemorates Jyoti Singh Pandey, whose tragic story galvanized a massive public movement demanding accountability and protection for women in India. By choosing this setting—the crowded, communal space of the bus—Patua frames the personal tragedy within the body of society itself. The initial depiction of lively social interaction contrasts sharply with the underlying memorial purpose, suggesting that even amidst the mundane rhythms of daily life, profound struggles for dignity and safety persist. It is a work that forces the viewer to look beyond the surface gaiety.
Emotional Resonance for the Modern Collector
For the art lover or collector seeking pieces imbued with narrative depth, Nirbhaya offers an unparalleled emotional connection. Its vibrant yet somber palette and dynamic composition make it a powerful focal point for any space. Owning this reproduction is not simply acquiring artwork; it is adopting a piece of social history rendered through exquisite craftsmanship. It invites contemplation on the fragility of safety, the strength found in community outcry, and the enduring power of art to bear witness to injustice. This painting serves as both a beautiful decorative element and a potent conversation starter.
Otázky a odpovědi
Jakou saturaci a intenzitu má dílo „Nirbhaya“ od Manik Lal Das?
Barvy díla „Nirbhaya“ od Manik Lal Das vykazují Balanced Soft saturaci s Vivid intenzitou.
V jaké velikosti se doporučuje vytisknout "Nirbhaya"?
Pro dílo „Nirbhaya“ od Manik Lal Das se doporučuje reprodukce ve velikosti Medium. Velikost lze upravit při zachování původních proporcí.
O jaký typ díla se jedná u „Nirbhaya“?
V katalogu je dílo „Nirbhaya“ od Manik Lal Das zařazeno do kategorie WallArt, která usnadňuje vyhledávání podobných děl.
Podobná díla
Biografie umělce
Raný život a pozadí
Manik Lal Das, známý také pod jménem Kalam Patua, je současným představitelem malířství Kalighat, což je tradiční indická umělecká forma. Narodil se v roce 1962 v indickém Krishnanagar a vyrůstal v rámci komunity Patua, tvořící svité malby a vyprávějící příběhy.Umělecký přínos a obrození malířství Kalighat
Jako umělec, který se vzdělal sám, je Manik Lal Das připisován zásluha na obrození bengálského malířství Kalighat, které po třicátých letech 20. století upadalo. Jeho díla byla vystavována v nejvýznamnějších muzeích a galeriích, mezi něž patří: * Google Arts & Culture * Queensland Art Gallery * Gallery of Modern ArtVýznamná díla a témata
Mezi jeho nejvýraznější práce patří:- Autobiografie – místní vlak (38 x 55 cm, Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art, akvarel), která zachycuje živé postavy v jízdě vlakem.
- Autobiografie (40 x 55 cm, Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art, akvarel), zobrazující umělce jako malého chlapce ukazující na letadlo na obloze.
- Foto (38 x 55 cm, Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art, akvarel), představující dvě kamarádky, které se trochu nejistě pózují k fotografii na pozadí ikonického Lotosového chrámu v Novém Dillí.
Umělecký styl a význam
Díla Manika Lala Dase čerpají z tradic svitků z Západního Bengálska a indické miniaturní malby, čímž odrážejí krásu i inovativnost tradičního indického umění. Jeho přínos byl zdokumentován v článcích pro The Hindu a Artdaily. Pro více děl umělce Manika Lala Dase na ArtsDot.com: https://ArtsDot.com/@/manik-lal-das | 16 děl Objevte svět malířství Kalighat a jeho představitele na ArtsDot.com: /cs/art/show/art-d3ckt3-cs/ | Evoluce uměleckých stylů: od klasiky k současnostiManik Lal Das
1962 - , Indie
Rychlé informace o umělci
- Artistic Movement Or Style: Kalighat malba
- Date Of Birth: 1962
- Full Name: Manik Lal Das
- Nationality: Indický
- Notable Artworks:
- Ušlechtivý had', "Foto", "Pošta 3 - Poštovník s poštou"], "Place of birth":
- Krishnanagar, Indie

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
