Náhled v interiéru Náhled v AR Koupit ručně malovaný obraz Přepnout na digitální obraz Sdílet
Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Otázky a odpovědi Statistiky

Okitsu

Výrazná černobílá kresba Hokusaiho zobrazující mrtvou rybu na oceánském dnu – ikonická díla japonského impresionismu, která vyjadřuje filozofii smrtelnosti a krásu jednoduchosti.

Mistr ukiyo-e Katsushika Hokusai vytvořil ikonickou Vlnu u Kanagy. Prozkoumejte jeho legendární dřevoryty a obrazy ještě dnes.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz Přepnout na digitální obraz)

Corner sample of the P118B picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Kč10
Corner sample of the P118H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Kč10
Corner sample of the P118W picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Kč10
Corner sample of the P438Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Kč10
Corner sample of the P508JH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Kč12
Corner sample of the P508YH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Kč12
Corner sample of the P805H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Kč10
Corner sample of the P805Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Kč10
Corner sample of the P919BZ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Kč10
Corner sample of the P919G picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Kč10
Corner sample of the P919XJ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Kč10
Corner sample of the P959ZH picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Kč10
Corner sample of the P968JZ picture frame: tvarovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Kč12
Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Kč8
Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Kč10
Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Kč8
Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Kč10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Kč10
Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Kč10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Kč8
Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Kč10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Kč8
Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Kč10
Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Kč15
Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Kč15
Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Kč12
Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Kč8
Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Kč15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Kč8

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (14 listopad)

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 1364

Okitsu

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 1364

Rychlé informace

  • Notable elements or techniques: Dynamic composition; Wave motif
  • Title: Okitsu
  • Artist: Katsushika Hokusai
  • Subject or theme: Marine landscape; Death symbolism
  • Artistic style: Romanticism

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
¿Cuál es el sujeto principal de la pintura *Okitsu*?
Otázka 2:
¿En qué medio artístico se ejecuta la pintura *Okitsu*?
Otázka 3:
¿Qué característica estilística contribuye al tono sombrío de la pintura?
Otázka 4:
¿Qué movimiento artístico está más asociado con Katsushika Hokusai?
Otázka 5:
¿Qué transmite la representación de los órganos internos del pez sobre el significado intencionado del artista?

A Silent Testament to Mortality: Exploring Katsushika Hokusai’s *Okitsu*

The painting, tentatively titled *Okitsu*, presents a stark and unsettling tableau—a solitary fish sprawled upon the seabed, its exposed viscera illuminated by an unseen light. While seemingly simple in composition, this monochrome depiction encapsulates profound themes of decay, vulnerability, and the inevitable passage of time, firmly anchoring itself within the artistic landscape of Edo-period Japan. Its creator, Katsushika Hokusai (1760–1849), a titan amongst printmakers and arguably Japan’s most celebrated artist, transcends mere representation; he crafts an experience for the viewer that lingers long after initial observation.
  • Subject Matter & Composition: The focal point is undeniably the fish itself—a creature rendered with meticulous detail despite its lifeless state. Its positioning on its side emphasizes its vulnerability and underscores the artist’s deliberate choice to confront mortality head-on. Surrounding it are scattered fish, subtly hinting at a broader ecosystem grappling with similar forces of decline.
The artwork's historical context speaks volumes about Japan during Hokusai’s lifetime—the Edo Period (1689–1868) was a time of considerable social and economic stability, yet beneath the veneer of prosperity lurked anxieties concerning natural disasters and the fragility of existence. The depiction of the fish resonates powerfully with Buddhist concepts of impermanence (*mujō*) – the understanding that all things are transient and destined for decay. This philosophical underpinning elevates *Okitsu* beyond a mere visual observation; it invites contemplation on the cyclical nature of life and death.
  • Style & Technique: Hokusai’s signature style—characterized by bold outlines and expressive brushstrokes—is evident throughout *Okitsu*. The artist employs a masterful use of black ink on paper, utilizing varying densities to create tonal gradations that convey texture and depth. This technique is particularly adept at capturing the subtle nuances of light and shadow, enhancing the painting’s dramatic impact.
Symbolism: Beyond its immediate depiction, *Okitsu* operates on multiple symbolic levels. The fish itself can represent spiritual purity or innocence—a creature vulnerable to corruption yet retaining an inherent beauty. Its exposed organs serve as a visceral reminder of mortality, prompting viewers to confront uncomfortable truths about the human condition. Furthermore, the monochrome palette reinforces the painting’s solemn mood and symbolizes asceticism – a deliberate rejection of worldly pleasures in favor of spiritual enlightenment.
  • Emotional Impact: *Okitsu* evokes a palpable sense of melancholy and contemplation. The artist's unflinching portrayal of death compels viewers to confront their own mortality, fostering introspection and prompting reflection on the beauty inherent in accepting the inevitable end. It’s a piece that transcends time, offering solace and inspiration to those who appreciate its profound artistic merit.
Ultimately, *Okitsu* stands as a testament to Hokusai's unparalleled ability to distill complex philosophical ideas into visually arresting imagery. Its enduring appeal lies in its capacity to provoke emotion and stimulate intellectual curiosity—a timeless masterpiece that continues to captivate audiences centuries after its creation. Reproductions of this artwork offer an opportunity to experience the artist’s vision firsthand, bringing a touch of Edo-period contemplation into any interior space. Notable Elements & Techniques: Dynamic composition; Wave motif Movement: Japanese Ukiyo-e Topics: Marine landscape; Death symbolism

Otázky a odpovědi

Co zachycuje dílo "Okitsu"?

„Okitsu“ od Hokusai Kacušika zobrazuje: marine landscape, death symbolism, monochrome palette, decay motif, fish imagery, texture detail, buddhist philosophy, artistic observation.

V jakém formátu je dílo „Okitsu"?

Formát díla „Okitsu“ je Horizontální orientace. Tato informace vám pomůže při plánování umístění reprodukce.

Jak světlý je celkově obraz "Okitsu"?

Celkově je dílo „Okitsu“ hodnoceno jako zářivý. Vnímaná jasnost popisuje, jak světlé nebo tmavé se dílo jeví.


Biografie umělce

Neklidná snaha o zachycení plovoucího světa

V rušných ulicích Edo začíná kreslit syn zrcadláře. Již v šesti letech skicuje, poháněn hladem, který jeho otec, Nakajima Ise, sice rozpoznává, ale nedokáže plně nasměrovat. Nejde však o život v pohodlí. Je to vytrvalý, drsný stoupání skrze společensní vrstvy šógunátu Tokugawa. Ve dvanácti letech vstupuje do dílny Katsukawa Shunshō, kde se učí náročné preciznosti dřevorytu ukiyo-e. Nejeมา tam však proto, aby jen napodoboval svého mistra. Místo toho pohlcuje techniky „plovoucího světa“ – ztvárnění herců a kurtezánek – a začíná rozpletat nitě tohoto žánru v hledání něčeho mnohem rozsáhlejšího.

Jeho kariéra je řetězcem neustálých proměn. Změní své jméno přes třicetkrát, což je zvyk odrážející jeho proměnlivé příslušnosti a odmítnutí zůstat statický. Přechází od ilustrování knih k tvorbě samostatných tisků, což je transformace, která mu umožňuje rozšířit jeho vizi. Je mužem neustálého pohybu, neklidnou duší, která vnímá umění jako celoživotní evoluci, nikoliv jako cíl.

Geometrie přírody

Zahrnutý pozornost se přesouvá. Městské scény Edo ustupují nesmírnému měřítku přírodní krajiny. Kolem roku 1831 se objevuje série Třicet šest pohledů na horu Fuji, která zásadně mění rozsah japonského umění dřevorytu. V díle Velká vlna u Kanagy je oceán monumentální, drápatou silou, studií napětí a perspektivy, která zachycuje děsivou moc moře v kontrastu s křehkostí lidských lodí. Toto není pouhá krajina; je to konfrontace s něčím vznešeným. K dodání nové hloubky vodě a nebi využívá pruskou modř, pigment dovážený z Evropy, čímž vytváří vizuální jazyk, který působí současně starobyle i překvapivě moderně.

Jeho pozorování sahají od velkolepých jevů až po ty nejmenší detaily. Kolekce Hokusai Manga odhalují mysl fascinovanou mechanikou života. Skicuje vše: křivku páteře zvířete, frenetický pohyb davu, podivnou anatomii mýtických tvorů. Jeho čára je odvážná a rozhodná. Zachycuje pomíjivost – stříkající třísky vlny, náhlý pohyb poutníka – s přesností, která překlenuje mezu mezi tím, co je viděno, a tím, co je cítěno.

Globální rezonance

Když Japonsko na konci 19. století otevře své hranice, jeho vliv cestuje přes oceány. Fenomén japonismu proniká do Evropy. Jeho kompozice, charakterizované nekonvenčními perspektivami a plochými plochami, padají do očí Claude'a Moneta a Vincenta van Gogha. Ve své práci vidí způsob, jak se vyhnout tradičnímu západnímu realismu. Dopad je hluboký. Jeho schopnost nalézt význam v každodennosti i v tom monumentálním zanechává trvalou stopu v trajektorii moderního umění.

Až do konce zůstává studentem. I ve svých osmdesáti letech o sobě mluví jako o Gakyō Rōjin, „starci šíleném kvůli malování“. Umírá v roce 1849 a zanechává za sebou obrovské dílo, které zahrnuje téměř devět desetiletí neustálého experimentování. On svět jen zdokumentoval; on rekonfiguroval způsob, jakým je svět vnímán.

Hokusai Kacušika

Hokusai Kacušika

1760 - 1849 , Japonsko

Rychlé informace o umělci

  • Artistic Movement Or Style: Ukiyo-e
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Claude Monet
    • Edgar Degas
    • Vincent van Gogh
    • Japonismus
  • Date Of Birth: 1760
  • Date Of Death: 1849
  • Full Name: Katsushika Hokusai
  • Nationality: Japonec
  • Notable Artworks:
    • Velká vlna u Kanagy
    • Třicet šest pohledů na horu Fuji
  • Place Of Birth: Tokio, Japonsko
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.