untitled (168)
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (23 červenec)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
untitled (168)
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
-
Popis sběratelského kousku
A Vision of Divine Motherhood: Jan van Eyck’s “untitled (168)”
This captivating oil on panel painting by Jan van Eyck presents a serene and deeply devotional image of the Virgin Mary cradling the infant Jesus. Executed in the hallmark style of the Early Netherlandish masters, this work offers a compelling glimpse into 15th-century religious art and Van Eyck’s revolutionary approach to realism. The scene unfolds within the majestic interior of a Gothic cathedral, its soaring arches and intricate tracery serving as a symbolic backdrop to the sacred moment.Style & Technique: Pioneering Realism in Oil
Van Eyck was at the forefront of artistic innovation, particularly through his masterful use of oil paint. Unlike tempera, which was common at the time, oil allowed for incredibly detailed work, luminous colors, and subtle gradations of light and shadow. In “untitled (168)”, this technique is brilliantly displayed in the delicate rendering of Mary’s drapery – note how the fabric appears to *feel* textured and weighty – and the soft flesh tones of both mother and child. The meticulous attention to detail extends to the architectural elements, rendered with a precision that anticipates photographic realism. Van Eyck's layering of thin glazes creates an unparalleled depth and luminosity, drawing the viewer into the sacred space.Symbolism & Iconography: Layers of Meaning
Every element within this composition carries symbolic weight. The Virgin Mary is depicted as a regal figure, subtly indicated by her crown – signifying her role as Queen of Heaven. Lilies, frequently associated with the Annunciation and representing purity and innocence, are likely present (though details regarding their inclusion require further examination). The cathedral itself isn’t merely a setting; it symbolizes the Church, divine grace, and humanity's aspiration towards the heavens. The dramatic lighting, illuminating Mary and Christ while enveloping the background in shadow, emphasizes their spiritual significance and draws attention to the central devotional theme.Historical Context: Burgundy & The Rise of Netherlandish Painting
Born around 1390 in Maastricht (modern-day Belgium), Jan van Eyck served as a court painter to both John III the Pitiless and Philip the Good, Dukes of Burgundy. This patronage provided him with access to resources and a sophisticated audience that fostered his artistic development. The Burgundian court was a center of wealth and culture, and Van Eyck’s work reflects this refined aesthetic. He moved beyond the International Gothic style prevalent at the time, injecting it with an unprecedented level of naturalism and psychological depth – characteristics that would define Early Netherlandish painting for generations to come.Emotional Impact & Interior Design Considerations
“untitled (168)” evokes a sense of profound peace, reverence, and maternal tenderness. The composition’s verticality and symmetry create a harmonious balance, while the muted color palette – dominated by earth tones accented with gold and red – lends an air of solemn dignity. This artwork would be a stunning focal point in a variety of interior settings, particularly those seeking to incorporate classic elegance or spiritual themes. Its rich textures and subtle luminosity make it equally suited for traditional or contemporary spaces, adding depth and sophistication to any room. A high-quality reproduction captures the essence of Van Eyck’s artistry, bringing a touch of Renaissance mastery into your home.- Subject: Madonna and Child within a Gothic Cathedral
- Style: Early Netherlandish Painting
- Technique: Oil on Panel, Glazing
- Period: 15th Century
- Emotional Tone: Serene, Devotional, Reverent
Podobná umělecká díla
Biografie umělce
Život a dílo Jana van Eycka: Průkopník raně nizozemské malby
Jan van Eyck, jméno neodmyslitelně spojené se zrodem raně nizozemské malby a revolučním využitím olejových barev, zůstává i přes svůj monumentální vliv na dějiny umění enigmatickou postavou. Narodil se kolem roku 1390 v Maastrichtu, zasazeném do krajiny dnešních Nizozemí, a pocházel z rodiny hluboce zakořeněné v umělecké tradici – jeho starší bratr Hubert se rovněž věnoval malířství, i když detaily o jeho tvorbě zůstávají nejasné. Přestože jsou přesné biografické údaje vzácné, zejména pokud jde o jeho formující léta, je zřejmé, že Jan disponoval vrozeným talentem a rychle vystoupil do popředí uměleckých kruhů své doby. Již roku 1422 založil dílnu v Haagu, zaměstnával pomocníky a přijímal zakázky, které signalizovaly jeho mistrovství řemesla. Tento raný úspěch nebyl založen pouze na uměleckých dovednostech; van Eyck byl inteligentní a důvěryhodný muž, vlastnosti, které ho brzy přivedly ke službám mocných mecenášů.Ve službách Burgundska: Diplomacie a umělecký rozkvět
Zlomovým momentem v kariéře van Eycka bylo jeho jmenování burgundským dvorem, nejprve pod vládou Jana III. Pitiless a později Filipa Dobrého. Nešlo jen o mecenášský vztah; van Eyck byl pověřen diplomatickými misemi, což dokazovalo vévodovo důvěřování jeho diskrétnosti a inteligenci. Tyto cesty po Evropě – včetně výprav do Portugalska a Španělska – ho vystavily rozmanitým kulturám a uměleckým vlivům, které subtilně formovaly jeho vyvíjející se styl. Dvůr mu poskytl nejen finanční zabezpečení, ale také přístup ke zdrojům, které mu umožnily realizovat ambiciózní projekty, posouvající hranice umělecké dosažitelnosti. Van Eyck nebyl pouhým malířem *pro* burgundskou elitu; stal se nedílnou součástí jejich světa, odrážejícím a zvyšujícím jejich prestiž prostřednictvím svého umění. Tato jedinečná pozice mu poskytla úroveň umělecké svobody, která byla pro malíře té doby vzácná, což umožnilo experimentování a inovace, které navždy změnily běh malby.Alchymie oleje: Revoluce v technice
Van Eyck nebyl sice vynálezcem olejové barvy – její použití předchází jeho práci – je nepopiratelně jejím mistrem par excellence. Před jeho inovacemi byla tempera dominantním médiem, které nabízelo omezené možnosti míchání a relativně matný povrch. Van Eyck odhalil plný potenciál olejové barvy prostřednictvím pečlivého nanášení průsvitných glazur, dosahující bezprecedentní úrovně detailu, světelnosti a realismu. Tato technika umožnila jemné přechody tónů, bohatší barvy a vytváření textur, které napodobovaly skutečný život. Efekt byl transformační; povrchy se zdály zářit zevnitř, látky měly hmatatelnou kvalitu a portréty zachycovaly nejen podobnost, ale také psychologickou hloubku. Jeho mistrovství nebylo pouhou technickou dovedností – šlo o alchymistický proces, proměňující pigmenty v něco blízkého živé realitě. Tato inovace nezůstala bez povšimnutí; stala se základem pro generace následovníků a zásadně změnila krajinu západního umění.Mistrovská díla a trvalý odkaz
Umělecký odkaz van Eycka je upevněn relativně malým, ale hluboce vlivným souborem děl. Gentský oltář (1432), monumentální polyptychon, představuje jeho nejambicióznější podnik – komplexní tapisérii náboženské symboliky a technické brilantnosti. Stejně proslulý je obraz Portrét Giovanniho Arnolfiniho a jeho manželky (1434), průkopnické dílo portrétu oslavované pro svůj realismus, složitost detailů a záhadnou symboliku. Mezi další pozoruhodná díla patří Drážďanský triptych, který demonstruje jeho schopnost zobrazovat náboženské scény s mimořádnou jasností, a výrazný Muž v modrém turbanu, svědectví jeho schopnosti zachytit individuální charakter. Tyto obrazy nejsou pouhými vizuálními reprezentacemi; jsou okny do jiného světa – světa pečlivě vykresleného s téměř obsesivní pozorností k detailům. Vliv van Eycka se rozprostírá daleko za hranice těchto ikonických děl, formuje vývoj raně nizozemské malby a inspiruje nespočet umělců po staletí. Zemřel v Bruggách roku 1441 a zanechal odkaz, který dodnes rezonuje a připomíná nám sílu umění osvětlovat lidskou zkušenost.- Gentský oltář: Monumentální polyptychon, vrcholné dílo van Eyckovy tvorby.
- Portrét Giovanniho Arnolfiniho a jeho manželky: Průkopnický portrét oslavovaný pro realismus a symboliku.
- Drážďanský triptych: Mistrovské zobrazení náboženských scén s mimořádnou jasností.
- Muž v modrém turbanu: Výrazný portrét, svědectví schopnosti zachytit individuální charakter.
Jan van Eyck
1390 - 1441 , Nizozemsko
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Raně nizozemská malba
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Raně nizozemští malíři']
- Date Of Birth: okolo 1390
- Date Of Death: 1441
- Full Name: Jan van Eyck
- Nationality: Vlámský
- Notable Artworks (List Of Titles):
- Gentský oltář
- Portrét Arnolfiniho
- Dresden triptych
- Place Of Birth (City And Country): Maastricht, Nizozemsko



Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
