Menu
BEZPLATNÉ UMĚLECKÉ PORADENSTVÍ
NáhledNáhled Náhled v ARNáhled v AR Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazKoupit obrázek Koupit obrázek SdíletSdílet
Podrobnosti o dílePodrobnosti o díle Přidat do oblíbených Přidat do oblíbených StáhnoutStáhnout Podobné položkyPodobné položky Rentgenové snímkyRentgenové snímky SlideshowSlideshow

C. Parson, RA

Portrait of C. Parson by George Edmund Butler (1920). Explore this evocative oil painting featuring a mature man in a realistic style, notable for its textured brushwork and earthy tones.

George Edmund Butler (1872-1936): Britský malíř krajin a portrétů, známý jako oficiální válečný umělec NZEF. Objevte jeho expresivní oleje a vodovky, dokumentující život během I. světové války.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazKoupit obrázek Koupit obrázek)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardní velikost
na míru
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (26 srpen)

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Kompletní přepravní pojištění
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka přesného barevného shodu
why_choose_icon
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při hromadné objednávce

Celková cena

$ 62

reproduction

C. Parson, RA

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za výběr

$ 62

Základní informace

  • Title: C. Parson, RA
  • Dimensions: 23 x 13 cm
  • Movement: Early 20th Century
  • Year: 1920
  • Subject or theme: Portraiture
  • Notable elements: Textured brushwork
  • Artist: George Edmund Butler

Popis sběratelského kousku

A Window into a Victorian Soul: Unpacking George Edmund Butler's "C. Parson, RA"

George Edmund Butler’s 1920 oil painting, “C. Parson, RA,” isn’t merely a portrait; it’s a carefully constructed tableau of Victorian identity and the quiet dignity of age. The canvas presents us with a mature gentleman in profile, his face etched with the subtle narratives of experience – lines around his eyes hinting at laughter and contemplation, a slight furrow above his brow suggesting a thoughtful disposition. Butler masterfully captures this essence not through dramatic gesture or flamboyant expression, but through an astute observation of light, shadow, and the nuanced details of the subject’s appearance. The painting immediately draws you in with its restrained palette – predominantly earthy browns, ochres, and greys—a deliberate choice that evokes a sense of solidity and timelessness, mirroring the man himself.

The work was created during a period of significant transition for Britain, following the upheavals of the late Victorian era and the dawn of the 20th century. Butler’s decision to focus on a portrait of C. Parson speaks volumes about the values of the time – an appreciation for established social standing, respect for tradition, and a fascination with capturing the individual within the broader context of society. The inclusion of “RA” after Parson's name signifies his Royal Academician status, further emphasizing his position within the British elite.

A Study in Light and Texture: Butler’s Technique

Butler’s technique is characterized by a remarkable sensitivity to texture and light. He employs loose, visible brushstrokes that create a palpable sense of materiality – you can almost feel the weave of the fabric, the roughness of the tweed jacket, and the subtle sheen of the skin. The artist doesn't strive for photographic realism; instead, he uses paint as a means of conveying mood and character. Notice how the light catches on the folds of his clothing, creating areas of highlight and shadow that sculpt the face and add depth to the composition. The layering of glazes builds up rich tones and subtle gradations, contributing to the painting’s overall luminosity.

The artist's use of color is particularly noteworthy. He avoids bright, saturated hues, opting for a muted palette that reinforces the sense of age and gravitas. The browns and greys are not simply neutral; they are carefully modulated to create a complex interplay of warmth and coolness, adding visual interest and subtly suggesting the subject’s personality.

Symbolism and Victorian Values

Beyond its technical merits, “C. Parson, RA” is rich in symbolic meaning. The man's attire—a dark tweed jacket, a waistcoat, and a formal hat—are hallmarks of Victorian gentlemanly style, signifying respectability, status, and adherence to social conventions. The slightly turned-down collar and the careful arrangement of his hair further reinforce this impression. His gaze, though averted, suggests a quiet self-awareness and perhaps a hint of melancholy – a common theme in portraits of older men who have witnessed significant changes throughout their lives.

Furthermore, the painting can be interpreted as an exploration of masculinity within the Victorian context. The subject embodies a stoic ideal of strength and resilience, projecting an image of quiet authority and unwavering integrity. The portrait serves as a visual testament to the values that were held dear during this era – duty, honor, and a commitment to upholding tradition.

A Timeless Portrait: Reproduction and Beyond

Reproductions of “C. Parson, RA” offer a compelling opportunity to bring this evocative portrait into your home or office. The painting’s rich textures and subtle nuances are beautifully captured in high-quality prints, allowing you to appreciate Butler's masterful technique and the subject's quiet dignity. Whether displayed as a statement piece in a study or incorporated into a more eclectic interior design scheme, this portrait is sure to spark conversation and evoke a sense of nostalgia for a bygone era. Consider framing it in a classic style to further enhance its Victorian charm.


Biografie umělce

A Life Bridging Continents: The Artistic Journey of George Edmund Butler

George Edmund Butler, jméno méně známé než jeho současníci, přesto zaujímá významné místo v raném 20. století britského a novozélandského umění. Narodil se v Southamptonu, Anglii, v roce 1872, a jeho život byl charakteristický neustálým pohybem a uměleckou explorací, která nakonec culminovala v roli oficiálního válečného umělce, dokumentujícího zkušenosti jeho adoptovaného domova, Nové Zélandy, během turbulentních let první světové války. Jeho příběh není jen o malíři; je to vyprávění tkane s nitěmi emigrace, důkladným akademickým vzděláním, profesními ambicemi a hlubokým pocitem národní povinnosti. Přesídlení rodiny do Wellingtonu, Nová Zéland, v roce 1883, když bylo Butlerovi jedenáct let, se ukázalo jako transformační, instilující mu spojení s rozvíjející se uměleckou komunitou nového domova a zároveň nastavilo scénu pro celoživotní dialog mezi evropskou tradicí a jedinečným světlem a krajinami Jižního položí. Rané studia pod Jamesem Nairnem na Wellington School of Design poskytla klíčovou základnu, rozvíjející talent, který se rychle projevoval v jeho mořských krajinách – dílech, které zachycovaly divokou krásu a často krutou povahu novozélandálního pobřeží.

Od Evropských Akademii k Uměleckému Rozpoznání

Pod vedením ambicí zdokonalit své dovednosti a ponořit se do srdce umělecké inovace Butler podnikl mezi lety 1898 až 1900 intenzivní studium v Evropě. Nejednalo se o náhodnou návštěvu; byla to cílevědomá snaha o mistrovství. V Anglii se oženil s Sarah Jane Popplestonovou, než se plně zavřel k důkladnému vzdělávání na Lambeth School of Art, následovanému prestižní Académie Julian v Paříži – kde získal uznání – a nakonec Antwerp Academy, kde dosáhl pozoruhodného úspěchu tím, že vyhrál jak zlatou medaili, tak vavřín. Tyto instituce nebyly jen místy výuky; byly to kovy, ve kterých Butler absorboval vládoucí umělecké proudy, zdokonalil svou techniku a vyvinul sofistikované pochopení kompozice, teorie barev a tvaru. Po návratu do Nové Zélandy v roce 1900 vystavil své dílo před usídlením v Dunedinovi od roku 1901 do 1905. Přestože získal kritické uznání, finanční tlaky ho vedly k tomu, aby se doplnil příjmu výukou a portrétováním – běžný problém pro umělce, kteří usilují o etablovaní se. Tato doba však byla klíčová pro upevnění jeho reputace a demonstraci jeho všestrannosti. V roce 1905 Butler učinil rozhodující krok a vrátil se do Anglie, kde se usadil v Bristolu, kde získal pozici učitele umění na Clifton College. Zde jeho talent skutečně rozkvetl, což vedlo k jeho zvolení do Royal West of England Academy v roce 1912 – důkazem rostoucího postavení v britském uměleckém světě. Jeho díla také získala uznání na Royal Academy of Arts a Royal Scottish Academy, upevňující jeho pozici jako respektovaného krajinářského a portrétního malíře.

Svědci Bitvy: Butler jako Oficiální Válečný Umělec

Rozruch první světové války dramaticky změnil kurz Butlerovy kariéry, představil mu příležitost kombinovat jeho uměleckou dovednost s hlubokým pocitem národní povinnosti. Jeho novozélandské vazby a etablovaná reputace vedly k jmenování oficiálním válečným umělcem pro Novozélandskou expediční sílu (NZEF) v září 1918, s hodností kapitána. Nešlo jen o vytvoření esteticky příjemných reprezentací bojišť; šlo o dokumentaci realit války – odvahy, utrpení a pouhého lidského nákladů konfliktu. Butler pečlivě kreslil vojenské operace, často za extrémních podmínek, někdy dokonce pod palbou. Tyto skici sloužily základem pro větší obrazy vytvořené po jeho návratu z aktivní služby. Po ukončení války obdržel od Roberta Heaton Rhoda a generálního majora sira Andrew Hamiltona Russella soukromé zakázky na vytvoření série portrétů vedoucích důstojníků a sugestivních krajinových výjevů zobrazujících novozélandská bojiště v západní Evropě. Důležitost těchto děl byla okamžitě uznána; Novozélandská vláda je následně koupila k ochraně v národních archivech, zajišťující tak, že Butlerův vizuální záznam bude sloužit jako mocný svědek obětí novozélandských vojáků.

Trvalá Dědictví: Umění a Paměť

George Edmund Butler nikdy po válce nezpětě neodcestoval do Nové Zélandy. Po smrti své první manželky se znovu oženil a pokračoval v malování v Anglii až do své smrti v roce 1936 v Twickenhamu. I když nemusí být známý široké veřejnosti, jeho přínos jak britskému, tak novozélandskému umění je nepopiratelný. Jeho obrazy a skici poskytují neocenitelné pohledy na krajiny, osobnosti a události první světové války, poskytující vizuální záznam, který doplňuje psané účty a osobní svědectví. Jeho díla přesahuje pouhou dokumentaci; je to emocionální reakce na konflikt, nabitá empatií a respektem k těm, kteří sloužili. Portréty, které vytvořil, nejsou jen reprezentace jednotlivců; jsou okny do životů a zkušeností těch, kteří prožili transformativní éru. Krajiny také nejsou pouhé topografické reprezentace; evokují atmosféru ztráty a odolnosti, která pronikala bojištěmi Evropy. Butlerovo dědictví spočívá v jeho schopnosti spojovat kontinenty a zkušenosti, vytváří umění, které rezonuje s univerzálními tématy odvahy, oběti a trvalé síly lidského ducha. Jeho dílo pokračuje ve studiu a ocenění i dnes, slouží jako poutavá připomínka klíčového okamžiku v historii a umělců, kteří byli jeho svědky.

Prozkoumávání Butlerova Oeuvre

Dnes lze příklady George Edmund Butlerova uměleckého díla najít ve sbírkách muzeí a soukromých vlastnictvích po celém světě. Díla jako „G. Sandford, 28th“ (1920) a „R. Germain, 4th“ (1920), obě umístěné v Bristolském muzeum, ukazují jeho mistrovství v portrétu, charakterizované ostrým zrakem na detaily a jemným porozuměním postavám. „J. Price, 28th“, další působivý příklad z tohoto období, demonstruje jeho schopnost zachytit osobnost pomocí techniky impasto a nuancovaného štětcování. Tyto portréty nejsou jen reprezentace jednotlivců; jsou okny do životů a zkušeností těch, kteří prožili transformativní éru.
  • Butlerovy krajiny často zobrazují dramatické oblohy a sugestivní osvětlení, vytvářejí tak atmosféru a náladu.
  • Jeho válečné skici, i když jsou často malé ve své velikosti, mají pozoruhodný okamžitý dopad a emocionální dopad.
  • V průběhu svého života Butler projevoval všestrannost, která mu umožnila efektivně pracovat jak v oleji, tak v akvarelu.
Prozkoumávání jeho díla odhaluje umělce hluboce zavázaného k zachycení krásy a složitosti světa kolem sebe – závazek, který i nadále rezonuje s publikem dnešní doby.
George Edmund Butler

George Edmund Butler

1872 - 1936 , Spojené království

Rychlé fakta

  • Artistic Movement Or Style: Landscap a portrét
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impressionismus']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['James Nairn']
  • Date Of Birth: 15. ledna 1872
  • Date Of Death: 9. srvna 1936
  • Full Name: George Edmund Butler
  • Nationality: Britský
  • Notable Artworks:
    • G. Sandford, 28th
    • R. Germain, 4th
    • J. Price, 28th
  • Place Of Birth: Southampton, UK