Alex/Redukce blok
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (15 červenec)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Alex/Redukce blok
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
-
Popis sběratelského kousku
Český Art Magazine Esej: Alex/Reduction Block – Výstava Chuck Closeho v Parrish Art Museum
Alex/Reduction Block je fascinující dílo amerického umělce Chuck Closeho, které vypráví příběh nejen o jeho osobě, ale i o metodách tvorby a filozofii umění. Tento monumentalní obraz vytvořený roku 1993 představuje redukované linoleové rytiny kombinované s technikou sítotisků – přístup, který Close následně vyvíjel a který dnes považujeme za základní stavební kámen jeho unikátního stylu. Výstavu díla lze nalézt v Parrish Art Museum v Water Mill, New Yorku. Výstava Alex Reduction Block představuje důležitý okamžik v kariéře Chuck Closeho a zároveň nabízí prohlédnutí jednoho z nejvýznamnějších období jeho tvorby. Close byl známý svým metodickým přístupem k portrétům – začal s fotografiemi objektů, které následně přesná kopie linoleové rytiny vytvořila pomocí sítotisků. Tento postup umožňoval získání extrémně vysoké úrovně detailu a zároveň zachycování charakteristických rysů subjektu. Výstava Alex Reduction Block ukazuje nejen výsledné obrazy, ale také proces tvorby – od počátečních fotografií až po finální sítotiskové výtisky. Styl Closeho lze jednoznačně označit za monumentalní impresionismus. Jeho obrazy jsou charakteristické vysokou úrovní detailu a zároveň působivým estetickým dojmem. Umělec často používal velké velikosti obrazů – až 793⁄8 × 603⁄8 palců – což vytvářelo prostor pro prohlížení jednotlivých komponent obrazu zblízka i vzdáleně. Tento přístup umožňoval pozorovatelům získat komplexní představu o díle a zároveň vyvolávat emoční reakce. Close byl fascinován pohybem a dynamikou, což se odráží v jeho obrazech – zejména v použití technik sítotisků, které dokázaly zachytit jemné pohyby světla a barvy. Použitá technika sítotisků byla pro Closeho zásadní. Tento proces vyžadoval pečlivé plánování a přesnou spolupráci mezi fotografem a rytinářem. Fotografie objektu byly následně přesně kopie linoleové rytiny vytvořily pomocí sítotisků – což znamenalo použití tisku na velké plochy materiálu, aby se získaly výtisky vysoké kvality. Tento postup umožňoval dosáhnout extrémně vysoké úrovně detailu a zároveň zachycovat charakteristické rysy subjektu. Kromě toho byla sítotisková technika schopná vytvořit bohatou paletu barev a odstínů – což bylo důležité pro dosažení estetického dojmu monumentálního impresionismu. Výstava Alex Reduction Block je inspirativní ukázkou umění Chuck Closeho a zároveň připomínkou jeho filozofie tvorby. Close věřil, že umělec musí být pozorný pozorovatel světa kolem sebe – což se odráží v jeho metodách tvorby a výsledných dílech. Jeho práce jsou charakteristické vysokou úrovní detailu, estetickým dojmem monumentálního impresionismu a emocionálním dopadem. Alex Reduction Block zůstává důležitým dílem amerického umění a nabízí prohlédnutí jednoho z nejvýznamnějších období jeho tvorby – především díky pečlivému zpracování technik sítotisků a linoleové rytiny. Výstavu lze nalézt v Parrish Art Museum v Water Mill, New Yorku.Podobná umělecká díla
Biografie umělce
Chuck Close: A Titan of Photorealism
Chuck Close (1940–2021) stands as one of the most influential figures in contemporary art, redefining portraiture and establishing a singular visual language that continues to inspire artists today. Born July 5, 1940, in Monroe, Washington—a town steeped in agricultural heritage—Close’s early life was marked by significant physical challenges stemming from neuromuscular disorder and dyslexia, obstacles which profoundly shaped his artistic perspective. These difficulties fostered an acute observational skill, a characteristic that would become central to his groundbreaking approach to depicting the human form. Early Influences & Artistic Genesis Like many artists of his generation, Close was captivated by Jackson Pollock’s drip paintings at the Seattle Art Museum in 1962. This encounter ignited within him an unwavering desire to push artistic boundaries—a yearning that propelled him toward abstraction before he decisively embraced photorealism. The influence of De Kooning and Mason also played a crucial role in shaping his formative style. The Grid System & Methodical Detail Close’s revolutionary technique involved meticulously transferring photographic images onto enormous canvases using a grid system. This process wasn't merely about replicating an image; it was about dissecting it into manageable squares and reconstructing it with painstaking accuracy, utilizing acrylic paints and airbrush techniques. As Close himself eloquently described, “I wanted to find out if I could make something that looked like a photograph but didn’t feel like one.” This method demanded immense patience and precision—a testament to his dedication.- He painstakingly transferred photographic images onto massive canvases using a grid system
- Airbrushing was used to achieve remarkable detail and tonal accuracy
- The resulting paintings were characterized by an almost obsessive attention to texture and surface
Photorealism: Challenging Perception
Close’s commitment to photorealism wasn't simply a stylistic choice; it represented a fundamental interrogation of how we perceive the world. Rejecting traditional artistic conventions, he sought to capture not just what was seen but also the underlying structure of visual experience.- He deliberately incorporated imperfections—such as wrinkles and blemishes—into his portraits
- This approach challenged viewers to confront their own biases about beauty standards
- Close’s work questioned the very nature of representation, demonstrating that photography could be transformed into a powerful artistic medium
Notable Achievements & Legacy
Throughout his career, Close produced an astonishing body of work—spanning monumental portraits, intricate prints, and innovative explorations of texture and color.His series featuring Barack Obama garnered widespread acclaim for its masterful execution and symbolic resonance. He continued to adapt his artistic practice even after suffering a spinal artery occlusion in 1988, demonstrating unwavering resilience. Close’s influence extends far beyond the realm of painting; his techniques have resonated with artists across various disciplines. A Continuing Dialogue Chuck Close's legacy resides not only in his technical prowess but also in his profound engagement with artistic inquiry—a legacy that compels us to reconsider our understanding of perception and representation. His art remains a beacon for aspiring artists, reminding them that creativity can flourish even amidst adversity.- His meticulous grid system technique continues to inspire artists today
- Close’s exploration of texture and surface elevated photorealism to new heights
- He championed the inclusion of imperfections into portraiture, fostering a more honest and nuanced depiction of human experience
Concluding Thoughts
Chuck Close's unwavering dedication to his craft—coupled with his groundbreaking artistic vision—solidified his place as one of the most important artists of the 20th century. His monumental portraits stand as enduring testaments to his artistic spirit and resilience, inviting us to contemplate the complexities of human identity and perception.His work continues to provoke discussion and inspire creativity, ensuring that Chuck Close’s legacy will endure for generations to come.Ček Chuck Close
1940 - , Spojené státy americké
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Fotorealismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Richard Estes']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Jackson Pollock
- Willem de Kooning
- Date Of Birth: 5. července 1940
- Full Name: Charles Thomas Close
- Nationality: Američan
- Notable Artworks:
- Big Self-Portrait
- Mark
- Nat
- Place Of Birth: Monroe, Washington




Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
