- 90.0 x 46.0 cm
Obraz odpovídá vašim volbám: , .
Popis sbírného předmětu
Discover Carlo Crivelli’s stunning ‘Saint George’ (1470). Early Renaissance tempera on panel, showcasing dramatic scenes & gold details. A masterpiece of decorative sensibility – view at the Isabella Stewart Gardner Museum.
Zobrazit více
Biografie umělce
Mistr detailů pozdní gotiky, Crivelli je proslulý svými Madonnami. Objevte jeho nádherná a vysoce dekorativní díla ještě dnes.
Ručně malovaná olejová reprodukce
Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. (
Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)
Více informací o tomto obrazu
Náhled v interiéru
Sdílet
Sdílet
Podrobnosti o díle
Průvodce
Stáhnout
Podobné položky
Rentgenové snímky
Slideshow
Otázky a odpovědi
StatistikyObjednejte si svůj obraz ve čtyřech jednoduchých krocích
Nespěchejte. Každou odpověď můžete změnit; cena v košíku se bude přizpůsobovat každé vaší volbě.
1 První krok ze čtyř
Jakou velikost si přejete?
Tyto velikosti zachovávají proporce původního obrazu. Návrh ukazuje vaši volbu na stěně nad dvumetrovou pohovkou.
nebo zadejte vlastní rozměry
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
2 Druhý krok ze čtyř
Jak by mělo být připraveno: srolované, na plátno natažené nebo v rámu?
Ceny níže platí pro rozměr, který jste si zvolili v prvním kroku.
Vyberte si okraje plátna
Vyberte si rámeček
Bílé okraje Kč1
Rozostřené okraje Kč1
Prodloužené okraje Kč1
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
H24-GOLD Kč30
H24-SILVER Kč30
H36-GOLD Kč45
H36-SILVER Kč45
V rámu
Profil: . Celkové rozměry včetně rámu: .
3 Třetí krok ze čtyř
Přejete si v malbě něco změnit?
Většina lidí odpoví ne. Protože každý obraz je vytvořen ručně, náš umělec jej pro vás může také upravit.
Po přijetí objednávky vám tým ArtsDot.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu
4 Čtvrtý krok ze čtyř
Několik možností provedení
Všechny jsou volitelné. Již zvolené odpovědi nesepisují žádné dodatečné náklady.
Kdo je autor?
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (13 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
Štítek jako v muzeu?
Detaily ryté bronzové plakety
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaily průhledné akrylové desky
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaily černé akrylové destičky
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Ochranný lak?
Kdy jej potřebujete?
✓ Kontrola a objednávka
Váš obraz přesně podle objednávky
Saint George
Technika reprodukce
Rozměry reprodukce
-
Vybraní mistři umění
Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby
-
Možnosti rámování reprodukcí
-
-
U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.
Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.
U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.
Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.
Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.
Popisek díla
-
-
Ochranný lak
Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)
-
Přizpůsobit své umělecké dílo
Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
-
Prioritní doručení
Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (13 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
-
Expresní doručení
Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (20 listopad).
V ceně
Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí
Kč 6254
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Součást každé objednávky
- Zdarma celosvětová expresní doprava
- Vysoce kvalitní lněné plátno
- Kompletní pojištění přepravy
- Záruka vrácení celního poplatku
- Záruka věrného barevného souladu
- 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
- 100% záruka vrácení peněz
- Sleva při více objednávkách
A Heroic Encounter in Gold and Tempera
In the quiet halls of the Isabella Stewart Gardner Museum, there exists a window into a more chivalric age, captured through the masterful hand of Carlo Crivelli. His 1470 masterpiece, Saint George, is not merely a painting but a dramatic stage set in the vibrant, textured language of the Early Renaissance. The scene unfolds with an intense focus on the legendary knight as he confronts the forces of darkness. Mounted upon a powerful horse that leans into the frame, Saint George embodies the quintessential warrior-saint, his armor gleaming with a meticulousness that suggests both physical weight and spiritual purity. Crivelli invites the viewer to step into a world where the boundaries between the earthly and the divine are blurred by the shimmering presence of gold and the sharp, decisive lines of a master storyteller.
The technique employed in this work is a testament to the enduring beauty of the tempera on panel method. Crivelli, a painter who flourished in the Veneto and later the March of Ancona, utilized a style that bridged the gap between the ornate, decorative flourishes of the Late Gothic period and the burgeoning realism of the Renaissance. Every stroke serves a purpose; the artist’s use of trompe l'oeil effects creates a tactile reality where the scales of the dragon and the heavy folds of fabric feel almost touchable. The color palette, dominated by warm ochres, deep browns, and radiant golds, casts a somber yet heroic glow over the composition, ensuring that the eye is constantly drawn to the intricate details of the knight's struggle.
Symbolism and the Triumph of Virtue
Beyond its visual splendor, the painting serves as a profound allegorical narrative. To the Renaissance mind, the battle depicted was far more than a historical or mythological skirmish; it was a cosmic struggle between Christian virtue and the creeping shadows of sin. Saint George, positioned as the defender of the faith, represents the triumph of light over darkness, while the dragon serves as a visceral embodiment of temptation and chaos. The structured, almost geometric composition—with its carefully layered landscape and distant, fortified architecture—provides a sense of divine order amidst the violence of the encounter. This tension between the chaotic movement of the combatants and the rigid, beautiful framework of the painting creates an emotional resonance that continues to captivate collectors and historians alike.
For the discerning collector or interior designer, a high-quality reproduction of this work offers more than just decoration; it brings a sense of historical gravity and sophisticated texture to a space. The piece functions as a focal point of narrative depth, perfect for an environment that values classical elegance and the evocative power of fine art. Whether placed in a study filled with books or a grand living area, the Saint George reproduction serves as a timeless reminder of the enduring human spirit and the exquisite craftsmanship of the Italian Renaissance.
Otázky a odpovědi
Z jaké země pochází dílo Early Renaissance s názvem "Saint George"?
Dílo v rámci směru Early Renaissance s názvem "Saint George" vytvořil umělec narozený v zemi Itálie.
Kdy a z jakých materiálů bylo dílo "Saint George" vytvořeno?
Technikou díla „Saint George“ od Carlo Crivelli je Tempera On Panel a dílo pochází z roku 1470.
Lze obraz díla „Saint George“ od Carlo Crivelli volně reprodukovat?
Stav autorských práv pro dílo „Saint George“ od Carlo Crivelli: toto dílo spadá do v rámci volného užití – autorská práva vypršela. To určuje, zda lze volně vytvářet reprodukce tohoto obrazu.
Podobná díla
Carlo Crivelli
1435 - 1495, Itálie
Biografie umělce
Individuál z oblasti Veneto
Narodil se ve Benátkách, Carlo Crivelli vyrostl v rodině malířů, což byl rodokmen, který pravděpodobně ovlivnil jeho rané chápání řemesla. Svá formativní léta strávil nasáváním stylistických proudů oblasti Veneto, čerpáním ze školy Vivarini a lineární preciznosti padovské tradice. Byl to člověk s odlišnou, často až neústupnou senzibilitou. Zatímco jeho současníci směřovali k naturalismu raného renesance, Carlo Crivelli si zachoval oddanost dekorativní exuberanci pozdní gotiky. Toto rozhodnutí z něj učinilo jedinečnou postavu patnáctého století, umělce, který se pohyboval v napětí mezi starými a novými způsoby vyjádření s vysoce osobním, až manýristickým expresionismem.
Jeho život byl poznamenán náhlým odchodem z benátského centra. V roce 1457, po právním sporu týkajícím se svádění provdané ženy, opustil Benátky. Toto období exilu ho vedlo směrem k oblasti Marche, konkrétně do okolí Ascoli Piceno. Na těchto východních italských územích dosáhl jiného druhu úspěchu a stal se plodným tvůrcem oltářních obrazů. Nebyl následovníkem tehdejších převládajících trendů; místo toho si vypracoval styl, který upřednostňoval jasnost a ostrou, lineární definici tvaru, přičemž často pracoval v izolaci od velkých uměleckých změn probíhajících v hlavních italských centrech.
Technika a iluze přítomnosti
Crivelliho dílo je definováno technickou virtuozitou, která se snažila překlenout propast mezi tím sakrálním a tím hmatatelným. Byl mistrem techniky trompe l'oeil, která pomocí barvy s překvapující přesností napodobovala fyzický svět. Představoval objekty nikoliv pouze jako reprezentace, ale snažil se, aby vnímal divák v rámci stejného prostoru. Jeho plátna jsou často přeplněna simulovanou mramorovou architekturou, girlandami ovoce a pergamenovými cartellini, které se zdají vystupovat přímo z desky. Tato fascinace materialitou byla klíčová pro jeho devoceční záměr, neboť vytvářela pocit okamžitosti pro každého, kdo stál před jeho oltářními obrazy.
Jeho přístup k barvě a světlu byl nesmírně brilantní i záměrný. Používal zlaté listí, často zdobené složitými vzory, aby vytvořil nadpozemský jas, který ostře kontrastoval s realistickou texturou hedvábí, šperků a kamene. Jeho postavy mají často až nadměrnou bledost a bezchybnou pleť, vykreslenou ostrými obrysy, které zdůrazňují jejich sochařské kvality. Tato kombinace vysoce dekorativního a intenzivně realistického vytvořila vizuální jazyk, který byl zcela jeho vlastní a vyznačoval se:
- Silným lineárním dekoračním smyslem.
- Použitím vystouplých prvků pro simulaci hloubky.
- Preferencí symetrických a pečlivě konstruovaných kompozic.
- Důrazem na hmatové vlastnosti různých materiálů.
Dědictví detailu
Díla, která po sobě zanechal, z nichž mnohá sídlí ve sbírkách jako je Pinacoteca di Brera a National Gallery, odhalují malíře s nesmírnými technickými schopnostmi. Jeho Madonny a ztvárnění svatých jsou poznamenány neobvyklým expresionismem, kde jsou gesta často exagerována, aby vyjádřila hluboký cit. Byl to malíř detailů, od lesku rytířského brnění až po jemné záhyby šatů Panny Marie. I když renesance postupovala k odlišným ideálům perspektivy a proporcí, Carlo Crivelli zůstal věrný své meticulózní, vysoce detailní vizi, čímž si zajistil své místo jako jeden z nejvýraznějších hlasů své éry.
Související články
Carlo Crivelli: Mysticism & Materiality in Renaissance Venice
Explore the captivating world of Carlo Crivelli, a Renaissance master blending Gothic detail with profound symbolism. Discover his unique style & lasting influence on Venetian art history.
10 mistrovských děl rané renesance: Obrazy a umělci, kteří změnili svět
Objevte 10 ikonických děl rané renesance – od Botticelliho po Leonarda da Vinci. Ponořte se do příběhů mistrů a jejich techniky. Najděte inspiraci pro váš interiér s reprodukcemi nejvyšší kvality na ArtsDot.com
The Legend of Saint George: Exploring Iconic Masterpieces and the Eternal Triumph of Good over Evil
Discover the breathtaking artistry of Saint George and the Dragon. From Raphael’s High Renaissance mastery to Netherlandish realism, explore iconic masterpieces that embody courage and faith. Perfect inspiration for collectors seeking museum-quality, hand-painted historical reproductions.