At The Ball
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (22 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
At The Ball
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1318
A Night of Revelry: Immersing Yourself in Boris Grigoriev’s “At The Ball”
“At The Ball” by Boris Dmitrievich Grigoriev is a captivating glimpse into the vibrant social scene of turn-of-the-century Russia, rendered with the expressive energy of Impressionism. This painting isn't merely a depiction of a ballroom; it’s an invitation to step *into* the swirling currents of music, conversation, and fleeting encounters.Subject & Composition: A Moment Frozen in Time
The artwork presents a crowded yet harmonious composition filled with dancers and socialites engaged in lively interaction. Grigoriev masterfully captures a dynamic moment – not a posed portrait, but the very *feeling* of being swept up in a grand ball. Figures overlap and blend, creating a sense of movement and immediacy. The focus isn’t on individual portraits, but rather on the collective energy and atmosphere of the event. It's a celebration of social life, hinting at the indulgence and excitement characteristic of Parisian and Russian nightlife during this period.Style & Technique: Impressionistic Brushwork
Grigoriev’s style in “At The Ball” is firmly rooted in Impressionism, though with a distinctly Russian sensibility. He employs loose, visible brushstrokes to build form and convey light. This technique isn't about precise representation; it’s about capturing the *impression* of light and movement. Warm tones – rich reds, oranges, and browns – dominate the palette, creating an intimate and theatrical mood. The textured surface, built up with layered paint, adds depth and visual interest. Notice how the flattened perspective prioritizes the overall effect over strict realism, a hallmark of the Impressionist approach.Historical Context: A Russian Artist in Transition
Born in 1886, Boris Grigoriev lived through a period of immense social and artistic change in Russia. He initially trained in traditional methods but quickly embraced the emerging avant-garde movements. His early exposure to Impressionism, as a member of the “Studio of Impressionists” group in 1909, profoundly influenced his work. Later becoming associated with the "World of Art" movement, Grigoriev navigated between established and experimental styles. “At The Ball” reflects this transitional period, showcasing his mastery of Impressionistic techniques while hinting at a deeper exploration of form and emotion that would characterize his later works. His personal history – born out of wedlock – also subtly informed his artistic perspective, often leading him to explore themes of societal observation and individual experience.Symbolism & Emotional Impact: Beyond the Surface
While not overtly symbolic, “At The Ball” evokes a sense of fleeting pleasure and social commentary. The blurred figures suggest the ephemeral nature of these moments – the dance ends, conversations fade, and individuals drift apart. There’s an underlying current of melancholy beneath the surface gaiety, perhaps reflecting Grigoriev's own reflections on societal norms and personal identity. The painting invites viewers to contemplate not just *what* is happening, but *how it feels* to be present in such a scene – the excitement, the anonymity, and the subtle undercurrents of human interaction.For Collectors & Designers
- A Statement Piece: This artwork’s dynamic composition and rich color palette make it a striking focal point for any space.
- Versatile Aesthetic: Its Impressionistic style complements both traditional and contemporary interiors, adding warmth and sophistication.
- Historical Significance: Owning a reproduction of “At The Ball” is an opportunity to connect with a pivotal moment in Russian art history and the life of a fascinating artist.
- Emotional Resonance: The painting’s evocative atmosphere creates a sense of energy and intrigue, sparking conversation and inspiring contemplation.
Otázky a odpovědi
K kterému uměleckému směru patří „At The Ball“ od Boris Dmitrievich Grigoriev?
„At The Ball“ je dílo z období Impressionism. Tento směr určuje uměleckou tradici, jejíž je dílo součástí.
Jak harmonické jsou barvy díla „At The Ball“ od Boris Dmitrievich Grigoriev?
Barvy díla „At The Ball“ od Boris Dmitrievich Grigoriev vykazují Strong Color Unity harmonii. Harmonie popisuje vzájemný vztah barev k sobě navzájem.
Kdo vytvořil dílo "At The Ball" a v jakém stylu je zpracováno?
Za dílem "At The Ball" stojí Boris Dmitrievich Grigoriev a směr Impressionism.
Související díla
Biografie umělce
Boris Dmitrievich Grigoriev: Život v ruském umění
Raný život a vzdělání
- Narozen: 11. července 1886, Rybinsk, Rusko.
- Jeho matka, Klara von Lindenberg, byla švédského původu, což zásadně ovlivnilo jeho uměleckou citlivost.
- Grigorievův raný život byl poznamenán mimostěstným narozením, což je téma, které se později v jeho díle jemně objevovalo.
- V letech 1903 až 1907 studoval na Stroganovské umělecké škole pod vedením Dmitriho Ščerbinského.
- Své vzdělání dále prohluboval na Císařské akademii umění v Sankt Pitersburgu, kde si upevnil své umělecké základy.
Umělecký rozvoj a vlivy
- Grigorievův styl procházel různými fázemi, začal impresionismem, než se plně otevřel avangardním technikám.
- V roce 1909 se připojil ke „Studiu impresionistů“, čímž prokázal své počáteční sklony k tomuto směru.
- V roce 1913 se stal členem vlivného hnutí *Svět umění* (Mir Iskusstva), což ho spojilo s předními ruskými umělci a intelektuály.
- Vlivy: Přestože o konkrétních vlivech se stále debatuje, jeho dílo vykazuje blízkost k evropským impresionistům a postimpresionistům, spojenou s výslovně ruskou citivostí.
Klíčová díla a témata
- „Rasseïa“ (191ācijas): Klíčový album představující Grigorievův pokus pochopit podstatu ruského lidu jako přirozený fenomén.
- Portréty: Mezi významné portréty patří tváře Vsevolda Mejermolda, Maxima Gorkého a Sergeje Rachmaninova, které zachycují jejich osobnosti s hloubkou a citlivostí.
- Série „Obličejů Ruska“ a „Obličejů světa“: Tyto sbírky demonstrují jeho zájem o vykreslování rozmanitých jedinců a kultur.
- Hlavní malby: *Slunečnice* (1917–1919), *Vesnice* (1918) a *Sedláci na poli* (1920) jsou příkladem jeho živé barevné palety a rytmických kompozic.
- Témata: Grigoriev často zkoumal témata národní identity, sociální pozorování a psychologické hloubky ve své tvorbě.
Historický význam a odkaz
- Grigoriev hrál významnou roli v ruském avangardním hnutí a přispěl k jeho inovativnímu duchu.
- Jeho dílo odráží turbulentní sociální a politickou situaci v Rusku na počátku 20. století.
- Ačkoliv nebyl mezinárodně tak široce uznáván jako někteří jeho contemporary, jeho přínos ruskému umění je stále více oceňován.
- Jeho malby lze nalézt v muzeích, jako je Umělecké muzeum v Taganrogu, což uchovává jeho odkaz pro budoucí generace.
- Sestro: 1939. Jeho předčasný úmrtí přerušilo slibnou kariéru, ale jeho umělecká vize nadále inspiruje.
Umělecký styl a charakteristika
- Grigorievův styl je charakteristický svou emocionální intenzitou a expresivním použitím barvy.
- Využíval rytmické struktury a dynamické kompozice k vyjádření pocitu pohybu a energie.
- Jeho portréty jsou známé svým psychologickým vhledem a schopností zachytit vnitřní život svých subjektů.
- Celkově: Dílo Grigorieva představuje jedinečnou směs impresionistických technik, avangárdního experimentování a typicky ruských témat.
Boris Dmitrievich Grigoriev
1886 - 1939 , Россия
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Avant-garde & Impressionism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['World of Art']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Dmitry Shcherbinovsky']
- Date Of Birth: 1886-07-11
- Date Of Death: 1939-02-07
- Full Name: Boris Dmitrievich Grigoriev
- Nationality: Russian
- Notable Artworks:
- Sunflowers
- Village
- Peasants in the Field
- Place Of Birth: Rybinsk, Russia

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
