Centauromachia
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Koupit ručně malovaný obraz
Koupit obrázek)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (16 srpen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Centauromachia
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 62
Podobná umělecká díla
Biografie umělce
Amico Aspertini: Pionýr manýristického eklekticismu
Amico Aspertini, narozený v Bologně kolem roku 1474 a zesnulý v roce 1552, představuje fascinující postavu italského renesančního období – malíře, který současně předvídal i vzdoroval tehdejším uměleckým trendům. Aspertiniho odkaz, často popisovaný jako excentrický a disponující téměř znepokojivou intenzitou, nespočívá pouze v jeho jednotlivých dílech, ale především v jeho jedinečné syntéze stylů. To z něj činí klíčového předchůdce manýrismu a podmanivý příklad proměnlivé identity boloňské malířské školy. Jeho život byl hluboce spjat s uměleckým prostředím Bologny, města proslulého svou živou kulturou dílen a napojeností jak na florentskou inovaci, tak na benátskou smyslnost. Svůj výcvik začal právě v tomto prostředí, kde vstřebával vlivy mistrů jako Francia či Costa, avšak rychle si vybudoval vlastní, nezaměnitelnou cestu, charakterizovanou téměř horečnatou energií a ochotou přijmout zdánlivě protichůdné prvky.Raný život a umělecké vzdělání
Aspertiniho rodinná historie byla hluboce zakořeněna v umění; jeho otec, Giovanni Antonio Aspertini, byl sám uznávaným malířem. Toto rodinné pouto mu umožnilo brzkou imerzi do světa pigmentů, štětců a malířských technik. Formativní roky strávil v Bologně, kde si zdokonaloval své schopnosti pod vedením zavedených mistrů, jako byli právě Francia a Costa. Tato setkání ho vystavila klasickým ideálům prosazovaným během vrcholné renejance, ale zároveň ho vedla k jemnějšímu přístupu – takovému, který upřednostňoval emocionální intenzitu a expresivní zkreslení před přísným dodržováním proportioncí a perspektivy. Klíčovým momentem byla Aspertiniho cesta s otcem do Říma v roce 1496, která mu poskytla příležitost na vlastní oči spatřit rozkvétající uměleckou scénu papežského dvora, což dále rozšířilo jeho stylistické obzory. V římských záznamech je z tohoto období zmíněn i krátce, což naznačuje období experimentování a průzkumu před návratem do relativní stability Bologny.Významná díla a umělecké úspěchy
Mezi Aspertiniho malby patří několik particularly podmanivých příkladů jeho unikátního stylu. „Trionfo Militare all“ (Vojenský triumf), monumentální freska zobrazující vojenskou vítězství, demonstruje jeho schopnost syntetizovat klasickou obrazovku s dramatickou teatrálností. „Erocle e il cinghiale di erimanto“ (Hérakl a Erymantský divočák) je dalším silným příkladem, který ukazuje jeho mistrovství v kompozici a ochotu zkreslit perspektivu pro expresivní účinek. Dílo „Incredulità di san tommaso“ (Nedůvěra svatého Tomáše) je zejména nárazovým dílem, které zachycuje moment svatovy pochybnosti s téměř hmatatelným pocitem psychologického napětí. Tato díla spolu s freskami v Oratoriu Santa Cecilia a jeho příspěvky do baziliky v Luccě odhalují malíře, který neustále narážel na hranice uměleckých konvencí. Jeho dekorace triumfálního oblouku pro vstup papeže Klimenta VII. do Bologny v roce 1529 dále upevnila jeho pověst předního umělce své doby.Odkaz a vliv
Vliv Amica Aspertiniho na pozdější generace italských malířů je značný, i když se o něm často mluví s opatrností. Je široce považován za klíčovou postavu vývoje manýrismu – stylu definovaného protáhlými postavami, zkreslenou perspektivou a důrazem na emocionální vyjádření. Jeho práce předvídala mnohé stylistické inovace, které by manýrismus definovaly, a připravila cestu umělcům jako El Greco. Přestože Vasariho popis Aspertiniho jako „excentrického“ a „polšíleného“ mistra zpočátku vrhal na jeho dílo negativní světlo, moderní historici umění stále více uznávají jeho význam jako průkopnického umělce, který zpochybnil konvenční představy o kráse a realismu. Jeho malby lze dnes nalézt v prestižních sbírkách, jako je Galerie Uffizi ve Florencii, což je důkazem jejich trvalé umělecké hodnoty. Aspertiniho odkaz nás nadále fascinuje a inspiruje a připomíná nám, že skutečná inovace často spočívá v přijetí komplexnosti a vzdoru vůči očekáváním.Amico Aspertini
1475 - 1552 , Itálie
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Manýrismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['El Greco']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Francia
- Costa
- Date Of Birth: 1475, Bologna
- Date Of Death: 1552, Bologna
- Full Name: Amico Aspertini
- Nationality: Italská
- Notable Artworks:
- Trionfo Militare All
- Erocle e il cinghiale di erimanto
- Incredulità di San Tommaso
- Place Of Birth: Bologna, Itálie


Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm