
- 106.0 x 161.0cm
Biografie umělce
Holandský malíř zlatého věku známý italskými krajinami a ruinami. Objevte jeho krásné grafiky a obrazy ještě dnes.
Ručně malovaná olejová reprodukce
Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na digitální obraz)
Více informací o tomto obrazu
Objednejte si svůj obraz ve čtyřech jednoduchých krocích
Nespěchejte. Každou odpověď můžete změnit; cena v košíku se bude přizpůsobovat každé vaší volbě.
1 První krok ze čtyř
Jakou velikost si přejete?
Tyto velikosti zachovávají proporce původního obrazu. Návrh ukazuje vaši volbu na stěně nad dvumetrovou pohovkou.
nebo zadejte vlastní rozměry
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
2 Druhý krok ze čtyř
Jak by mělo být připraveno: srolované, na plátno natažené nebo v rámu?
Ceny níže platí pro rozměr, který jste si zvolili v prvním kroku.
Vyberte si okraje plátna
Vyberte si rámeček
Bílé okraje Kč1
Rozostřené okraje Kč1
Prodloužené okraje Kč1
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
H24-GOLD Kč30
H24-SILVER Kč30
H36-GOLD Kč45
H36-SILVER Kč45
V rámu
Profil: . Celkové rozměry včetně rámu: .
3 Třetí krok ze čtyř
Přejete si v malbě něco změnit?
Většina lidí odpoví ne. Protože každý obraz je vytvořen ručně, náš umělec jej pro vás může také upravit.
Po přijetí objednávky vám tým ArtsDot.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu
4 Čtvrtý krok ze čtyř
Několik možností provedení
Všechny jsou volitelné. Již zvolené odpovědi nesepisují žádné dodatečné náklady.
Kdo je autor?
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (14 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
Štítek jako v muzeu?
Detaily ryté bronzové plakety
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaily průhledné akrylové desky
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaily černé akrylové destičky
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Ochranný lak?
Kdy jej potřebujete?
✓ Kontrola a objednávka
Váš obraz přesně podle objednávky
A Caravan robbed by Tartars
Technika reprodukce
Rozměry reprodukce
-
Vybraní mistři umění
Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby
-
Možnosti rámování reprodukcí
-
-
U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.
Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.
Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.
Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.
Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.
Popisek díla
-
-
Ochranný lak
Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)
-
Přizpůsobit své umělecké dílo
Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
-
Prioritní doručení
Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (14 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
-
Expresní doručení
Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (21 listopad).
V ceně
Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí
Kč 11649
Součást každé objednávky
- Zdarma celosvětová expresní doprava
- Vysoce kvalitní lněné plátno
- Kompletní pojištění přepravy
- Záruka vrácení celního poplatku
- Záruka věrného barevného souladu
- 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
- 100% záruka vrácení peněz
- Sleva při více objednávkách
Podobná díla
Jan Van Ossenbeeck
1623 - 1674, Nizozemsko
Biografie umělce
Život a dílo Jana Van Ossenbeecka
Jan Van Ossenbeeck se narodil ve městě Rotterdam v Nizozemsku, v době, kdy zlatý věk nizozemského umění dosahoval svého vrcholu. Jeho raná léta v Nizozemsku položila základy pro život zasvěcený pronásledování světla a starověkých ruin na jihu. Byl mužem mnoha jmen, kterým různí učenci a sběratelé říkali Jan van Ossenbeck, Jan van Offenbeck, či dokonce Jan Ossenbeek. Tato rozmanitost jmen mu doprovázela na jeho cestách skrze velká centra evropského umění, přičemž za sebou zanechával stopu skic a rytin, které svědčily o jeho rostoucích uměleckých schopnostech.
Jeho ambice však nebyly omezeny pouze na hranice vlasti. Vytrvale vyhledával klasickou velkolepnost Itálie, což se stalo poselstvím, které definovalo jeho profesní identitu. Během svých cest rostla jeho reputace mezi těmi, kteří cenili schopnost znovu vytvořit atmosféru antiky. Byl malířem i rytinářem, mužem, který dokázal zachytit drsnost přírody v harmonii se strukturovanou elegancí římské architektury. Jeho ruce byly stejně zdatné v jemné práci vazebního způsobu či leptání jako při širokých tažích oleje na plátně.
Během své kariéry se pohyboval mezi rušnými uměleckými kroužky v Bruselu a imperiální atmosférou Vědně. Byl mužem v neustálém pohybu, nikdy se na jednom místě nezastavil na příliš dlouhou dobu, přesto vždy zanechal svou stopu ve městech, která obýval. Ať už pracoval na grandiózních divadelních dekoracích nebo na intimních krajinách, jeho přítomnost byla cítit ve studiích velkých mistrů. Žil životem neustálého pohybu, poháněným touhou ovládnout umění krajiny a příběhy, které vypráví samotná země.
Cesty a působení v Římě a Brusu
Prvních let života Jana Van Ossenbeecka byl formován světlem a starověkými ruinami Říma. Svou mládí strávil v tomto velkém městě, kde nasával atmosféru klasického světa, než se do něj jako dospělý vrátil během svých cest mezi lety 1647 a 1655. Právě během těchto let toulavých cest se jeho ruka naučila zachytit podstatu italské krajiny, což se stalo dovedností, která definovala jeho pozdější roky. Procházel ulicemi Říma s jasným cílem – sbírat vizuální jazyk jihu, který by mohl přinést zpět do severních zemí.
K roku 1656 jeho cesta vedla do Bruselu, kde zůstal až do roku 1660. Toto období bylo charakteristické významnými profesními vazbami, z nichž nejvýraznější bylo jeho spolupracování s Nicolausem van Hoyem. Společně cestovali v době stadholderátu Leopolda Wilhelma a pohybovali se v tehdejších sociálních i uměleckých kruzích. Jeho přítomnost v Bruselu mu umožnila přispět k důležitým uměleckým dílům, včetně práce na Theatrum Pictorium autora Davida Teniersa. Díky těmto pracím si zajistil své místo mezi aktivními malíři své éry, když se přesunul ze stínů římských ruin přímo do rušných dílen Nízkých zemí.
Artistic Style and Subject Matter
Jan Van Ossenbeeck disponoval výjimečným talentem pro zachycení ducha italské krajiny, často malujíc v duchu mistra, kterým byl Pieter van Laer. Jeho ruce byly zdatné sestavovat scény, ve kterých se zvířata a lidské postavy pohybují světem grot, kaskádovitých vodopádů a věkových, ošoupaných kamenů římských budov. Ti, kteří viděli jeho díla, si šeptali, že si s sebou přenesl celé Řím, když do svých kompozic vnášel světlo a atmosféru jihu. Tato schopnost uspořádat život v přítomnosti starověkých ruin mu umožnila vytvářet krajiny, které působily jako živé a zároveň byly hluboce zakořeněny v klasické antika.
Jeho štětec i tuhla na leptání se často obracely k rustikálnímu a pastoralnímu motivu. V doprovodu pastorců nacházel nekonečné náměty k malování, často je umisťoval do rozlehlých, otevřených prostor nebo do stínů jeskynních vchodů. Kromě těchto tichých okamžiků přírody vyhledával i živou energii vesnických slavností, čímž zachycoval sociální texturu venkovského života. Ať už pracoval na velkém plátně, nebo na detailním tisků, jeho pozornost zůstávala upřena na průsečíky přírody a lidské přítomnosti, přičemž jako rámec pro drama svých námětů často využíval právě zříceniny a kaskády.
Pozdní roky a smrt ve Vídni
Po období stráveném v rušných centrech Bruselu se umělec vydal na cestu za novým životem do Vídně. Právě toto město se stalo jeho posledním domovem, místem, kde jeho talent našel stabilní uplatnění a hlubší smysl. V roce 1659 se jeho ruka dotkla pomíjecí krásy divadla, když navrhoval scénické dekorace, které by kdysi zdobily místní sály. Tato práce vyžadovala bysté oko pro právě ty krajiny a starověké ruiny, jež se celý svůj život snažil dokonalit, a přetvářela jeho štětkolátské tahy v grandiózní, dočasné podspectakly určené pro oči široké veřejnosti.
Jak roky plynuly, jeho pověst v císařských kruzích rostla. Kolem roku 1670 dosáhl prestižného postavení dvorského malíře. Tato role ho vynesla přímo do služby šlechty a zajistila mu pevné místo v sociální struktuře města. Žil v domě muže jménem van Hoy a zůstal neoddělitelnou součástí místní umělecké komunity až do svého konce. Dne 30. března 1674 Jan Van Ossenbeeck ve Vídni zemřel a zanechal po sobě tichou quite umělce, kterému se podařilo úspěšně přenést ducha svých cest až do samotného srdce rakouského dvora.




U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.


