Cows in India

Размери
66.0 x 68.0 cm

The picture follows your choices: , .

Описание на колекционерския предмет

Xu Beihong's 'Cows in India' captures a serene rural scene of three bulls near water, reflecting his unique blend of Chinese and Western artistic styles. A beautiful oil painting from 1939.

Биография на художника

Ху Беихонг (1895-1953) е основоположник на съвременната китайска живопис, известен с динамичните си картини на коне и птици, които синтезират традиционни техники с западни влияния и оформят модерното изкуство.

Ръчно изработена маслена репродукция

Ръчно рисувана маслена картина върху платно във вашия размер и рамка, изработена по поръчка от нашите художници. ( Превключване към принт Превключване към дигитално изображение)

More about this painting

Преглед в реален мащаб Преглед с AR Превключване към принт Превключване към дигитално изображение Изпрати
Детайли Ръководство Добави в любими Изтегляне Подобни артикули Рентгенова снимка Слайдшоу Q&A Статистика

Order your painting in four simple steps

Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.

1 Step one of four

Which size would you like?

These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.

Your painting: () — with its frame.

Or give your own measurements

Стандартен
персонализиран
CM
INCH

Изберете от нашите предварително зададени размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.

ширина
височина

Въведете необходимата ширина и височина, за да паснат на вашата рамка или стена. Тъй като това е ръчна работа, при избор на размер с различен формат художникът може да нарисува малко повече около картината или да отреже малко от периферията — вие избирате. Преди да започне рисуването, ще ви изпратим дигитален мок업 за одобрение. Картината, показана на тази страница, не е реалният резултат — само мок업ът го показва.

2 Step two of four

How should it be prepared: rolled, stretched or framed?

The prices below are for the size you chose in step one.

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on масивна дървесина bars
White €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on масивна дървесина bars
Blurside €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on масивна дървесина bars
Extended €1
Corner sample of the P118B picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: формован полистирол, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: формован полистирол, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: масивна дървесина, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: масивна дървесина, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: масивна дървесина, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: масивна дървесина, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: масивна дървесина, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: резно дърво с левкас, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: резно дърво с левкас, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: резно дърво с левкас, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: резно дърво с левкас, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

4 Step four of four

A few finishing options

All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.

Who paints it?

Доставка по целия свят () в рамките на 3-4 седмици вместо стандартните 5 седмици. (3 Ноември). Без компромис с качеството.

A nameplate, as in a museum?

Детайли за гравираната бронзова плака

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Детайли за прозрачната акрилна плака

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Детайли за черната акрилна плака

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

✓ Check and order

Your painting, as you ordered it

Cows in India

Вид репродукция

Размер на репродукцията

-

Елитен старши художник

Повече детайлност, изящество и допълнително време за производство

-

Рамка за репродукция

-

-

За произведения на изкуството или репродукции, чийто размер е над 105 см (приблизително 41 инча) във всяка страна, рамката ще бъде изпратена в разглобен вид като комплект за сглобяване. Този метод гарантира безопасна доставка и предотвратява повреди по време на транспортиране.

Изисква се професионално сглобяване – това не е продукт за самостоятелна изработка (DIY).
Комплектът трябва да бъде сглобен, а платното – опънато от опитен професионален багер, като се използва дървено лепило (не е включено в комплекта), клещи за опъване на платно и затягащи скоби, за да се поддържа правотата на подрамника, докато лепилото изсъхне. Неправилното сглобяване или неравномерното опъване на платното може трайно да повреди произведението и не е покрито от нашата гаранция.

  • Всички елементи от масивна дървесина са включени, прецизно изрязани по размер.

  • Сглобява се с предоставените винтове, както и с лепило за дърво за ъгловите връзки, което не е включено в комплекта и трябва да бъде осигурено от вашия рамкар.

  • Изискват се професионални инструменти, които не са включени: щипка за опъване на платно (натягач) и скоби за фиксиране на подрамниците под прав ъгъл, докато лепилото изсъхне.

Важно:
За сглобяването на ъглите е необходимо лепило за дърво, рейките трябва да се фиксират с клещи (затягащи скоби, докато лепилото изсъхне напълно, а за опъването на платното върху готовата рамка е необходим инструмент за опъване на платно. Нито един от тези артикули не е включен в комплекта. Моля, осигурете услугите на опитен професионалист по багетно окантоване, преди да поръчате този размер.

Етикет с име

-

-

Защитен лак

Гланцов лак (подсилва цветовете и предпазва от светлина и влага)

-

Персонализирай моето произведение

Примери за възможности за персонализация: Заменете лицето със снимка на клиента; Добавете домашен любимец (например, заменете котка с куче); Включете скрито съобщение във фона; Променете пейзажа или елементите на фона.

-

Спешно

Доставка по целия свят () в рамките на 3-4 седмици вместо стандартните 5 седмици. (3 Ноември). Без компромис с качеството.

-

Експресна доставка

Доставка по целия свят () в рамките на 5 седмици. (10 Ноември).

Включена

Обща цена

€ 234

Обща цена € 234

Опцията със стъкло е налична само за размери под 110 см

Included with every order

  • Безплатна експресна доставка по целия свят
  • Висококачествено ленено платно
  • Пълно застраховане на доставката
  • Гаранция за възстановяване на митнически такси
  • Гаранция за пълно съответствие на цветовете
  • Политика за връщане в рамките на 100 дни (само при дефекти)
  • 100% Гаранция за връщане на сумата
  • Оферта за отстъпка при поръчка на повече бройки

A Serene Pastoral: Unveiling Xu Beihong’s “Cows in India”

Xu Beihong's "Cows in India," painted in 1939, is more than a simple depiction of bovine life; it’s a poignant meditation on rural harmony, cultural exchange, and the enduring spirit of the Indian countryside. Born into modest circumstances in Yixing, China, Xu’s artistic journey was one of constant evolution, driven by a desire to bridge Eastern tradition with Western innovation. This particular work exemplifies that synthesis beautifully – a masterful blend of meticulous Chinese ink techniques with the subtle nuances of oil painting, creating an image both deeply rooted in its subject matter and imbued with a sense of quiet contemplation.

The scene unfolds with remarkable detail: three substantial bulls repose peacefully on the earth near a gently flowing river. Each animal is rendered with a sensitivity that transcends mere representation; their forms are weighty, grounded, yet possess an undeniable grace. The composition isn’t merely observational; it's carefully constructed to evoke a feeling of tranquility and reverence. Notice how Xu subtly utilizes light and shadow – the warm glow illuminating the bulls contrasts sharply with the cooler tones of the riverbank, drawing the viewer’s eye and emphasizing the scene’s inherent serenity.

A Crossroads of Cultures: Historical Context

Understanding “Cows in India” requires acknowledging Xu Beihong's pivotal role as a pioneer in modern Chinese art. Following his studies in Europe, he returned to China with a renewed commitment to forging a distinctly ‘Chinese’ artistic identity while embracing the lessons learned from Western techniques. His time in India, specifically his appointment as a visiting professor at Rabindranath Tagore’s Visva-Bharati University, proved profoundly influential. This sojourn wasn't simply a research trip; it was an immersion into a culture where cattle held immense spiritual significance – revered as symbols of fertility, abundance, and the interconnectedness of all life.

The backdrop to this painting is rich with symbolism. The river, a recurring motif in Chinese art, represents fluidity, continuity, and the cyclical nature of existence. It’s a visual metaphor for the passage of time and the enduring connection between humanity and the natural world. Furthermore, Xu's deliberate choice to depict these bulls in repose speaks volumes about the values he admired – patience, humility, and a deep respect for the rhythms of rural life.

Technique and Artistic Style

Xu Beihong’s mastery is evident in every brushstroke. He skillfully employs oil on board, layering colors to create depth and texture while retaining the characteristic fluidity of ink painting. The rendering of the bulls' musculature is particularly impressive – a testament to his keen observation skills and his ability to capture both form and movement. The background landscape, painted with broad, confident strokes, establishes a sense of vastness and openness, anchoring the scene within its rural setting.

While rooted in traditional Chinese aesthetics, “Cows in India” demonstrates Xu’s willingness to experiment with Western techniques. The use of light and shadow, for instance, is reminiscent of Impressionist painters, adding a layer of atmospheric depth to the composition. This fusion of styles – Eastern sensibility combined with Western innovation – defines Xu Beihong's unique artistic vision.

A Legacy of Harmony: Emotional Impact

“Cows in India” transcends its subject matter to evoke a profound sense of peace and contemplation. It’s an invitation to slow down, appreciate the beauty of the natural world, and reflect on our relationship with the land and its creatures. The painting's quiet dignity and understated elegance speak to a deeper truth – a recognition that true beauty lies not in grand gestures or dramatic displays, but in the simple rhythms of everyday life. Reproductions of this work offer a window into a bygone era, capturing a moment of serene harmony between humanity and nature—a timeless reminder of the values held dear by rural communities across India.

Въпроси и отговори

Мога ли да видя „Cows in India“ на Су Беихонг върху моята собствена стена преди покупка?

„Cows in India“ предлага преглед с добавена реалност: страницата Преглед с AR на произведението го показва в собственото ви пространство чрез съвместимо устройство.

Колко хармонични са цветовете на „Cows in India“ на Су Беихонг?

Цветовете на „Cows in India“ на Су Беихонг излъчват Strong Color Unity хармония. Хармонията описва начина, по който цветовете се съотнасят един спрямо друг.

Какви са форматът и размерите на "Cows in India"?

„Cows in India“ на Су Беихонг е Square композиция с оригинални размери 66 x 68 cm.

Су Беихонг

Су Беихонг

1895 - 1953, Китай

Биография на художника

A Pioneer Bridging Worlds: The Life and Art of Xu Beihong

Xu Beihong, роден като Xu Shoukang през 1895 г. в спокойния град Yixing, провинция Jiangsu, е колосална фигура в изкуството на 20-ти век Китай. Животът му беше завладяваща история на художествена еволюция, посветена на формирането на нов път за китайското изкуство – един, който хармонично съчетаваше богатите традиции на неговата родина с иновациите на западните изкуства. От скромни начала, потопени в класическо обучение и традиционен рисунък под ръководството на своя баща, Xu Dazhang, също художник, но борещ се за оцеляване, ранният живот на младия Beihong беше белязан както от художествен талант, така и от икономически трудности. Този формиращ период не само му вдъхнови технически умения, но и дълбока оценка на китайската култура и устойчив дух, които ще определят кариерата му. Имиграцията на семейството, рисуващо портрети и пейзажи, за да си свързва двата края, го изложи на реалностите на селския Китай и подтикна ранната му амбиция да повиши статуса на изкуството и художниците. Ключов момент беше приемането му на името “Beihong”, което означава "мъкащ див гълъб", вероятно отражение на младежките му тревоги и стремежи.

The European Awakening: Forging a New Artistic Vision

Подтикнат от жажда за знания и желание да модернизира китайското изкуство, Xu Beihong предприе трансформиращо пътешествие в Европа през 1917 г. Първоначално изучаваше в Токио, но скоро си осигури желана стипендия в престижния Национален висш институт за изящни изкуства в Париж. Този период се оказа решаващ за оформянето на неговата художествена философия и техника. Потопен в сърцето на европейското изкуство, той внимателно изучаваше маслени картини и рисуване, усвоявайки западните принципи на перспектива, композиция и реализъм. Въпреки че приемаше тези нови техники, Xu Beihong остана критичен към някои модернистични тенденции, които процъфтяваха по това време, предпочитайки вместо това класическите традиции, които откри. Той прие френското име "Ju Péon" по време на престоя си в Париж, свидетелство за неговото потопяване в европейската култура. Въпреки това, не само технически умения търсеше; той имаше визия да разбере основните принципи на западноевропейското изкуство и да ги адаптира, за да преосмисли китайското изкуство – визия, която формулира в по-късните си писания и уроци. Този период положи основата за негов уникален художествен стил, характеризиращ се с мощни мастилени линии, прецизна очертаност и майсторско владеене на светлина и сянка.

Iconic Motifs and Artistic Style: A Synthesis of East and West

Връщайки се в Китай през 1927 г., Xu Beihong започна изобилна кариера, белязана от революционни произведения, които уловиха духа на нация, преминаваща през дълбоки промени. Бързо стана известен с динамичните си изображения на коне и птици – мотиви, които надхвърлиха простото представяне и се превърнаха в мощни символи на сила, свобода и национален гордост. Неговите коне, особено, са почитани за мускулите си, енергията и изразяващата им сила, често изобразени галопиращи през обширни пейзажи с усещане за неконтролируема душа. Galloping Horse, може би най-иконичният му труд, е доказателство за жизнерадостта и устойчивостта на китайския народ. Отвъд тези характерни теми, Xu Beihong също се отличаваше в портретите и историческото изкуство, демонстрирайки майсторството си както на маслени картини, така и на традиционни техники с мастило. Неговият стил се характеризираше с уникална комбинация от смели мастилени линии, прецизна очертаност и майсторско владеене на светлина и сянка. Той безпроблемно интегрира западните принципи на перспектива и композиция в потока на китайските мастилени техники, създавайки визуално езиково изразяване, което беше както иновативно, така и дълбоко засягащо традициите. Foolish Old Man Who Removed the Mountains, вдъхновен от традиционната китайска приказка, демонстрира способността му да овладява класически теми с модерен енергиен заряд и социален коментар.

Legacy and Influence: Shaping Modern Chinese Art Education

Влиянието на Xu Beihong се простираше многократно отвъд неговите собствени художествени творения; той също така беше пионер в художественото образование, което дълбоко оформи развитието на модерното китайско изкуство. След завръщането си в Китай, той заемаше преподавателски позиции в няколко престижни университети, включително Национален централен университет и Пекински университет, където неуморно настояваше за реформи в учебната програма. Той подкрепяше интегрирането на западните техники за скициране и маслени картини в китайските програми по изкуство, вярвайки, че това интегриране е необходимо за превъзходството на китайското художествено изразяване. След основаването на Китайската народна република през 1949 г., той стана президент на Централната академия за изкуства и председател на Китайското дружество на художниците, затвърждавайки още повече влиянието си върху китайския художествен пейзаж. Той обучи поколения художници, които се превърнаха в водещи фигури в китайското изкуство, носейки визията му за модерно, но културно обосновано естетическо изразяване. Творчеството на Xu Beihong продължава да вдъхновява художници и да пленява публиката по целия свят, служейки като мощен пример за това как изкуството може да прекоси културите и да надмине границите.
Разгледайте произведения на изкуството, организирани по теми, стилове и характеристики.