ورق

دليل الأعمال الفنية للطلاب

الرقص

بابلو بيكاسو, 1925

الاسم الفصل الدراسي التاريخ
بابلو بيكاسو, الرقص (1925). أُعيد إنتاجه لأغراض مرجعية؛ جميع الحقوق محفوظة لصاحب الحقوق. تأمل هذه اللوحة تحت ضوء متحرك: الخطوط، واللون الحقيقي تحت طبقة الورنيش، والصبغة الخام

حقائق ومعلومات

الفنان
بابلو بيكاسو artsdot.com/ar/artists/bblw-byksw_ar/
تاريخ ميلاد ووفاة الفنان
1881 – 1973
مدهونة
1925
الوسيط الفني
زيت على قماش
الأبعاد الأصلية
215 x 142 cm
الحركة الفنية
التكعيبية Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
الفترة الزمنية
العصر الحديث
Artistic style
الفن الساذج / البدائية
Influences
جورج براك
Notable elements or techniques
الهيكل الهرمي؛ التشوهات الغريبة
Subject or theme
الرقص؛ شخصيات عارية

حقوق الطبع والنشر لا يزال هذا العمل محمياً بموجب حقوق الطبع والنشر. توفي بابلو بيكاسو في عام 1973؛ وتستمر حقوق الطبع والنشر لمدة 70 سنوات بعد وفاة الفنان، لذا تظل سارية المفعول حتى 2043. تُعرض هذه الصورة هنا لأغراض مرجعية تعليمية فقط؛ وتظل الحقوق محفوظة لصاحبها.

المصدر: ArtsDot.com — تاريخ الاطلاع: 10 أكتوبر، 2026

الرقص — بابلو بيكاسو الجزء 1 · العمل الفني

في السياق

الرقص — بابلو بيكاسو

ما حجمه؟

الأبعاد الأصلية هي 215 × 142 سم (الارتفاع × العرض)، وهي معروضة هنا بجانب شخص بالغ متوسط الطول. حجم العمل أكبر من أن يُرسم بمقياس رسم دقيق في هذه الصفحة.

متى رُسمت هذه اللوحة؟

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

الصف العلوي: السنوات. الصف السفلي: عمر الفنان في بداية ونهاية كل فترة — 0 عند الولادة، 92 عند الوفاة.

رُسمت عندما كان عمر الفنان 44. عاش الفنان حتى سن 92. 603 من أصل 1098 من الأعمال المؤرخة لهذا الفنان في كتالوجنا سبقت هذا العمل.

مظلل: مسيرة حياة بابلو بيكاسو (1881–1973) ▲ هذا العمل، 1925 كل لوحة مؤرخة، عقداً تلو الآخر

الأعمال الأولى: حتى عام 1906 سنوات العمل الرئيسية: 1906–1939 الأعمال المتأخرة: من 1939

تُقسم هذه الفترات الثلاث الأعمال التي يوثق هذا الكتالوج تاريخها إلى ربع أول، ونصف أوسط، وربع أخير. وهي لا تمثل كامل نتاج الفنان؛ فقد تكون الفترة الضعيفة مجرد فجوة في السجل التاريخي وليست بالضرورة فترة من الركود الإبداعي. السنوات ذاتها التي تتقاطع مع مسيرة حياة الفنان

مقارنة مع

اختر عملاً واحداً مما سبق: اذكر شيئين يتشابه فيه مع هذا العمل، وشيئاً واحداً يختلف عنه.

أعمال أخرى تتماشى مع هذا العمل: artsdot.com/ar/art/similar/pablo-picasso-lrqs-8xynxu-ar/

الألوان

مُقاسة من الصورة

    اللون الأساسي

    بيج رمادي معتدل #c9b6b2

    لوحة ألوان مُصنفة

    • #C9B6B2
    • #2B1A16
    • #0E75B5
    • #BE5B37

    هذه الألوان جزء من لوحة ألوان الفنان الكاملة ابحث عن لوحات أخرى حسب اللون

    لوحة الألوان
    داكنة مجموعة الألوان السائدة في الصورة.
    اسم اللون الأساسي
    بيج رمادي معتدل
    الحدة
    متوازن مدى تشبع الألوان وتنوعها، بدءاً من لون واحد خافت وصولاً إلى ألوان متعددة زاهية.
    التباين
    تباين مدى تفاوت الألوان في درجة السطوع والتشبع عبر اللوحة.
    تناغم
    تناغم متوازن مدى تناغم الألوان مع بعضها البعض، بدءاً من التضاد وصولاً إلى الوحدة الكاملة.
    السطوع
    ظل مدى سطوع أو عتامة الصورة بشكل عام، بدءاً من الظلال العميقة وصولاً إلى الإضاءة الساطعة.
    درجة التشبع
    توازن ناعم مدى نقاء وقوة الألوان، من الرمادي الباهت إلى الألوان الزاهية تماماً.

    أين في العالم تُعرض هذه اللوحة؟

    • أقل من 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% فأكثر
    نظراً لقلة عدد الزوار المسجلين لهذه اللوحة وحدها بما يكفي لرسم خريطة، تعرض هذه اللوحة كافة أعمال بابلو بيكاسو خلال الاثني عشر شهراً الماضية — لتشمل 110 دولاً في المجمل. مصدر هذه الأرقام

    الدول العشر الرائدة

    1. 1 الصين 34,4%159100 زيارة
    2. 2 الولايات المتحدة الأمريكية 7,0%32500 زيارة
    3. 3 فرنسا 4,8%22100 زيارة
    4. 4 إيطاليا 4,7%21600 زيارة
    5. 5 ألمانيا 4,4%20200 زيارة
    6. 6 أسبانيا 4,0%18400 زيارة
    7. 7 اليابان 2,8%12900 زيارة
    8. 8 البرازيل 2,3%10800 زيارة
    9. 9 الهند 1,9%8800 زيارة
    10. 10 المكسيك 1,7%7700 زيارة
    11. · 100 دول أخرى 32,0%148200 زيارة

    ابحث عن الدول الثلاث الأكثر قتامة على الخريطة. هل يقع المتحف الذي يحتفظ بهذه اللوحة في أي منها؟ اكتب سبباً واحداً قد يدفع الأشخاص من أماكن بعيدة لتأملها.

    أكثر 20 أعمال مشاهدة لـ بابلو بيكاسو

    1. 1 غرنيكا, 1937 10,1%77700 زيارة
    2. 2 ثلاثة موسيقيين, 1921 8,7%67300 زيارة
    3. 3 Witness Picasso’s revolutionary 'Young Ladies of Avignon'! Explore Cubism’s birth in this monumental 1907 masterpiece – a raw, unsettling & historically significant artwork. The Young Ladies of Avignon artworks_database /en/art/pablo-picasso-the-young-, 1907 3,4%26000 زيارة
    4. 4 بابلو بيكاسو ملقة إسبانيا 1881 1910 1973 لوحة مؤثرة تصور تاجر الأعمال الفنية الفرنسي الشهير أمبرواز فولار، وهي تمثل تحولًا في أسلوب بيكاسو نحو التكعيبية التحليلية. يحلل بيكاسو ملامح فولار إلى مستويات هندسية مجزأة، مما يعرض وجهات نظر متعددة في وقت وا, 1910 2,1%16500 زيارة
    5. 5 فتى مع غليون, 1905 1,6%12400 زيارة
    6. 6 امرأتان تجريان على الشاطئ (السباق), 1922 1,3%9800 زيارة
    7. 7 صورة ذاتية لبيكاسو عام 1906, 1906 0,9%7100 زيارة
    8. 8 نساء الجزائر (نسخة 'أ'), 1955 0,7%5500 زيارة
    9. 9 الصداقة, 1908 0,7%5500 زيارة
    10. 10 الحياة, 1903 0,6%4400 زيارة
    11. 11 عازف الجيتار, 1910 0,6%4300 زيارة
    12. 12 Mediterranean Landscape, 1952 0,6%4300 زيارة
    13. 13 Woman with book, 1932 0,5%3600 زيارة
    14. 14 Portrait of Dora Maar, 1937 0,5%3500 زيارة
    15. 15 Child with dove, 1901 0,5%3500 زيارة
    16. 16 ساربايتس, 1901 0,4%3400 زيارة
    17. 17 Pablo Picasso Malaga Spain 1881 1973 1905 The Enigmatic World of Saltimbanques 213 x 230 cm عائلة المشاغبين (سالتيمبانك), 1905 0,4%3200 زيارة
    18. 18 Bull (plate X), 1946 0,4%3200 زيارة
    19. 19 الموسيقيون الثلاثة, 1921 0,4%3000 زيارة
    20. 174 الرقص, 1925 هذه اللوحة 0,1%700 زيارة

    تستحوذ هذه الأعمال مجتمعة على 34,5% من إجمالي الاهتمام الذي نالته لوحات هذا الفنان خلال الاثني عشر شهراً الماضية. يضم الكتالوج 2304 من أعمال هذا الفنان، تم الاطلاع على 1577 منها مرة واحدة على الأقل. تحتل هذه اللوحة المرتبة 174 من بينها، مع حصة تبلغ 0,1% من ذلك الاهتمام (بواقع 700 زيارة). نفس الأرقام، شهراً بعد شهر

    تقيس الأشرطة مستوى الانتباه لا الجودة. اختر العمل الموجود في الأعلى وهذا العمل أيضاً: اذكر شيئاً واحداً قد يجعل اللوحة مشهورة بعيداً عن مدى إتقان رسمها.

    المصدر: ArtsDot.com — تاريخ الاطلاع: 10 أكتوبر، 2026

    الرقص — بابلو بيكاسو الجزء 2 · بيانات العمل الفني

    حول هذا العمل الفني

    الرقص — بابلو بيكاسو

    الرقصة لبابلو بيكاسو

    تُعد لوحة "الرقصة" (1925) لبابلو بيكاسو حجر الزاوية في الفن السريالي وتجسيداً مثالياً لتبنيه للغريزة البدائية (Primitivism)—وهو أسلوب فني استعاره من فناني غير مدربين، يعكس افتتان الحركة الأوسع بالعاطفة الخام والتعبير اللاواعي. تبلغ هذه اللوحة الزيتية، التي مرسومة على قماش بأبعاد 215 × 142 سم، تصويراً لثلاث شخصيات عارية تسكن غرفة تتخللها أبواب مفتوحة، وهي منخرطة في أداء يثير القلق ويتجاوز مجرد تصميم الرقص. وتُثري التكوين عناصر داعمة: كراسي وساعة معلقة بشكل بارز على الجدار—وهي تفاصيل اختيرت عمداً لتعميق الإحساس بالحركة والارتباك.

    سياق "الرقصة"

    رُسمت "الرقصة" خلال فترة بيكاسو السريالية في باريس، وتعكس تأثير بريتون وتجسد المبادئ الأساسية للحركة. إن البساطة الصارخة للوحة تتناقض بشدة مع الأعراف الفنية التقليدية، مما يعكس رفض السرياليين للفكر العقلاني لصالح الصور الحالمة والارتباطات غير المنطقية. وقد أُنشئت اللوحة بعد وقت قصير من وفاة صديق بيكاسو كارلوس كاساجيماس بشكل مأساوي—وهو فقدان شخصي عميق غذى بلا شك استكشاف بيكاسو الفني لمواضيع الحزن والاضطراب النفسي. وتعمل الغرفة نفسها كمساحة رمزية، تمثل حصر الوعي وتعكس الموقع الهش للشخصيات داخلها.

    حركة الفن البدائي (Naive Art)

    إن اقتباس بيكاسو للفن البدائي ليس مجرد مسألة أسلوبية؛ بل يمثل ابتعاداً متعمداً عن التدريب الأكاديمي—وهو قرار واعٍ للتواصل مع مصدر إلهام فني غير مصفى. ينبع هذا الجمال من فنانين يفتقرون إلى التعليم الرسمي، مفضلين الغريزة والعاطفة على الدقة التقنية. وكما هو مذكور في حركة الفن البدائي (الغرائزي) في AllPaintingsStore، يعود هذا الأسلوب إلى تقاليد فنية أوروبية مبكرة—خاصة أيقونات بيزنطة والفنون الشعبية—حيث تتفوق الإيماءة التعبيرية والتمثيل الرمزي على الواقعية الدقيقة. ويتوافق استخدام بيكاسو للمنظور المسطح ولوحات الألوان الجريئة تماماً مع مبادئ الغرائزي، مما يدل على استعداده لتحدي المعايير الفنية الراسخة.

    التكعيبية وتأثيرها

    ترتبط "الرقصة" ارتباطاً وثيقاً بالتكعيبية (Cubism)، وهي حركة روج لها بيكاسو جنباً إلى جنب مع جورج براك—ثورة أسلوبية غيرت لغة الرسم البصري بشكل جذري. مثل لوحة الفتيات في أفينيون، تفكك هذه الأعمال التمثيل التقليدي، محطمة الأشكال إلى مستويات هندسية وعرض وجهات نظر متعددة في آن واحد. تعكس هذه التقنية التيارات الفكرية الأوسع في ذلك الوقت—وخاصة نظرية النسبية لأينشتاين—التي شككت في الفيزياء النيوتونية ودعت إلى فهم جديد للمكان والزمان. ويستمر استكشاف بيكاسو للتكعيبية في إلهام الفنانين حتى يومنا هذا، مما يرسخ إرثه كأحد أكثر الشخصيات تأثيراً في الفن الحديث. ويمكنك العثور على المزيد من المعلومات حول التكعيبية على ويكيبيديا.

    أعمال أخرى لبيكاسو

    شملت الرحلة الفنية لبيكاسو مجموعة متنوعة من الأساليب والموضوعات—من البورتريه إلى الحياة الصامتة وصولاً إلى المشاهد الأسطورية. وتشمل الأعمال البارزة:

    إناء، زجاج وكتاب (55 × 46 سم، فن بدائي / غرائزي، زيت على قماش)

    ابن الفنان (24 × 16 سم، فن بدائي / غرائزي، زيت على قماش)

    بورتريه باولو كـ بييروت (130 × 97 سم، فن بدائي / غرائزي، زيت على قماش)

    استكشف هذه التحف في AllPaintingsStore، حيث يمكنك اكتشاف معلومات مفصلة والحصول على نسخ مذهلة من اللوحات الزيتية.

    لمزيد من الأفكار حول أعمال بيكاسو والفنانين الآخرين المرتبطين بالفن البدائي، تفضل بزيارة بابلو بيكاسو: الرقصة على AllPaintingsStore.

    المصدر: ArtsDot.com — تاريخ الاطلاع: 10 أكتوبر، 2026

    الرقص — بابلو بيكاسو الجزء 3 · حول هذا العمل الفني

    الفنان والمتحف

    الفنان

    بابلو بيكاسو

    ولد في ملاغا, إسبانيا

    البدايات في مالاغا: نشأة فنان عبقري

    في قلب مدينة مالاغا الساحلية بإسبانيا، وُلد بابلو روسي بيكاسو في الخامس والعشرين من أكتوبر عام 1881. لم يكن مجرد طفل آخر، بل كان بداخله شرارة إبداعية واضحة منذ نعومة أظفاره؛ تقول الأسطورة أن أول كلماته كانت "بيز، بيز" محاولة لقول كلمة "قلم رصاص". هذه الموهبة الفطرية ازدهرت بفضل والده، خوسيه روسي بلاكو، وهو فنان ومدرس فنون، الذي قدم له الأساسيات. لكن بابلو سرعان ما تفوق على معلمه، وأظهر ميلاً فطرياً نحو التصوير الطبيعي ينذر بموهبة استثنائية. انتقلت العائلة لاحقًا إلى كورونا وبرشلونة، وشهدت هذه الفترة مآسي شخصية، بما في ذلك وفاة أخته، وهي تجارب تركت بصمات خفية على أعماله اللاحقة، حيث تكرر موضوع الحزن والفناء. حتى خلال دراسته الرسمية في أكاديمية الفنون الجميلة ببرشلونة ومحاولته القصيرة في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة بمدريد، رفض بيكاسو القيود الأكاديمية الصارمة، مفضلاً الانغماس في أعمال الأساتذة مثل فلاسكيز وغويا، ورسم طريقه نحو الابتكار الفني.

    الفترات الزرقاء والوردية: استكشاف المشاعر والألوان

    شهدت بدايات القرن العشرين ظهور مرحلتين متميزتين في مسيرة بيكاسو الفنية: الفترة الزرقاء (تقريبًا 1901-1904) والفترة الوردية (1904-1906). ولدت الفترة الزرقاء من رحم المعاناة الشخصية والوعي العميق بالمعاناة الاجتماعية، وتتميز بلوحات غارقة في درجات الأزرق والأخضر الداكن. تصور هذه الأعمال شخصيات مهمشة – متسولين، مقعدين، بغايا – بتعاطف مؤثر يلامس موضوعات العزلة واليأس. تعتبر لوحات مثل لا في (1903) والعازف القديم (1903-1904) أمثلة مؤثرة على هذه المرحلة المشحونة عاطفيًا. ومع انتقال بيكاسو إلى باريس وتغيرات في حياته الشخصية، بشرت الفترة الوردية بدخول مرحلة جديدة. أصبح اللوحة أكثر دفئًا، مع تبني درجات اللون الوردي والبرتقالي والأحمر، مما يعكس نظرة أكثر تفاؤلاً. شهدت هذه الفترة اهتماماً بفن السيرك، حيث صور بيكاسو شخصيات مثل عازفي الأكروبات والمهرجين وعائلات السيرك، وهي شخصيات تجسد هشاشة الحياة وقوتها في آن واحد. عائلة السيرك (1905) تلخص بشكل جميل هذا التحول، مع إشارات إلى الاستكشافات الأسلوبية التي تكمن في المستقبل.

    تحطيم المنظور: التكعيبية وما بعدها

    يمثل عام 1907 نقطة تحول حاسمة في تاريخ الفن مع إنشاء لوحة السيدات من أفينيون. تأثر بيكاسو بالنحت الإيبيري والمنحوتات الأفريقية، وحطمت هذه اللوحة الرائدة المفاهيم التقليدية للمنظور والتمثيل. كان هذا انحرافًا جذريًا، ورفضًا متعمدًا للتقاليد التي استمرت لقرون، مما مهد الطريق للتكعيبية. بالتعاون الوثيق مع جورج براك، شارك بيكاسو في تأسيس هذا الحركة الثورية، والتي غيرت بشكل أساسي الطريقة التي يدرك بها الفنانون ويصورون الواقع. تضمنت التكعيبية التحليلية (1909-1912) تجزئة الأشياء إلى أشكال هندسية، تمثل بألوان هادئة، كما لو كانت تفكك الشكل نفسه. تطور هذا إلى التكعيبية التركيبية (1912-1919)، والتي دمجت عناصر الكولاج – قصاصات الصحف وأجزاء القماش – مما أضاف نسيجًا وطبقات بصرية جديدة من التعقيد. لم يكن بيكاسو يهدف ببساطة إلى تمثيل العالم؛ بل سعى إلى تفكيكه وإعادة بنائه وفقًا لشروطه الخاصة.

    مغامرة فنية لا تهدأ: الكلاسيكية الجديدة، السريالية، والحرب

    شهدت العشرينات من القرن الماضي استكشاف بيكاسو لأنماط الكلاسيكية الجديدة، حيث ابتكر شخصيات ضخمة تعكس الأشكال الكلاسيكية مع الحفاظ على حساسية حديثة. في الوقت نفسه، انخرط مع حركة السريالية الناشئة، على الرغم من أنه لم يتماشى تمامًا مع مبادئها. امزجت أعماله خلال هذه الفترة بين التأثيرات الأسلوبية السابقة والصور السريالية والمنظورات المشوهة، مما يدل على تجاربه التي لا هوادة فيها. أثرت مآسي الحرب الأهلية الإسبانية بعمق على بيكاسو، مما أسفر عن إنشاء غرنيكا (1937)، وهي استجابة حية ومؤثرة عاطفياً لقصف غرنيكا. أصبحت هذه اللوحة الضخمة رمزًا دائمًا لفظائع الحرب، مما رسخ مكانة بيكاسو ليس فقط كفنان بل أيضاً كصوت قوي من أجل السلام والعدالة الاجتماعية. خلال الخمسينيات والستينيات، واصل تحدي الحدود، واستكشف السيراميك والنحت والطباعة بفضول ومهارة لا يتزعزعان. جلبه زواجه من جاكلين روك في عام 1961 بُعدًا جديدًا لحياته الشخصية وتعبيراته الفنية.

    تأثير لا يُقدَّر بثمن

    رحل بابلو بيكاسو عن عالمنا في الثامن من أبريل عام 1973 في موجين، فرنسا، تاركًا وراءه جسد عمل مذهل – يقدر بأكثر من 50 ألف قطعة – تستمر في سحر وإلهام. تشكلت مسيرته الفنية من خلال مجموعة متنوعة من التأثيرات، بدءًا من الأساتذة الإسبان مثل فلاسكيز وغويا إلى النحت الإيبيري والفن الأفريقي ولوحات الألوان النابضة بالحياة ل هنري ماتيس. إن تأثيره على فن القرن العشرين لا يُقدَّر بثمن. لقد شارك في تأسيس التكعيبية، ورائد الكولاج والنحت التركيبي، وتحدى باستمرار الأعراف الفنية. أعاد بيكاسو تعريف الفن الحديث، تاركًا بصمة لا تمحى على أجيال من الفنانين وتعزيز مكانته كواحد من أهم الشخصيات وأكثرها تأثيرًا في التاريخ. يمتد إرثه إلى ما وراء اللوحة القماشية، ويردد صداه في العديد من جوانب الثقافة المعاصرة، ويذكرنا بالقوة التحويلية للرؤية الفنية.

    للمزيد من القراءة

    تصفحوا هذا العمل عبر الإنترنت

    رمز QR يربط بصفحة تنزيل الرقص

    artsdot.com/ar/art/download/pablo-picasso-lrqs-8xynxu-ar/

    اقتباس هذا العمل الفني

    MLA
    بيكاسو, بابلو. الرقص. 1925, https://artsdot.com/ar/art/pablo-picasso-lrqs-8xynxu-ar/
    APA
    بيكاسو, بابلو (1925). الرقص [Painting]. https://artsdot.com/ar/art/pablo-picasso-lrqs-8xynxu-ar/
    Chicago
    بابلو بيكاسو. الرقص. 1925. https://artsdot.com/ar/art/pablo-picasso-lrqs-8xynxu-ar/
    Harvard
    بيكاسو, بابلو (1925) الرقص. Available at: https://artsdot.com/ar/art/pablo-picasso-lrqs-8xynxu-ar/

    المصدر: ArtsDot.com — تاريخ الاطلاع: 10 أكتوبر، 2026

    الرقص — بابلو بيكاسو الجزء 4 · الفنان والمتحف

    تأمل بدقة

    الرقص — بابلو بيكاسو

    تأمل عن كثب

    أجب بأسلوبك الخاص؛ فلا توجد إجابات خاطئة هنا، بل توجد فقط إجابات يمكنك شرحها.

    1. ما الذي يلفت انتباهك أولاً، ولماذا؟
    2. ما هي الألوان أو الأشكال التي تضفي هذا الطابع — وما هو ذلك الطابع؟
    3. يُصنف كتالوجنا هذا العمل تحت: رقص, الفن البدائي, الهمجية. هل تتفق مع ذلك؟ وماذا تود أن تضيف أو تحذف؟
    4. عد إلى العمل غرنيكا (1937) الذي استعرضناه سابقاً في هذا الدليل؛ اذكر أمرين يتشابه فيهما مع هذا العمل، وأمراً واحداً يختلف عنه.
    5. التكعيبية: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. أين يمكنك ملاحظة ذلك في هذا العمل؟

    ردك

    اكتب فقرة قصيرة عن هذا العمل الفني، مستعيناً بالحقائق الواردة في الأجزاء السابقة من هذا الدليل وبإجاباتك أعلاه.

    المصدر: ArtsDot.com — تاريخ الاطلاع: 10 أكتوبر، 2026

    الرقص — بابلو بيكاسو الجزء 5 · تأمل التفاصيل بدقة

    الأسئلة والأجوبة

    متى تم إبداع "الرقص"، وإلى أي مدرسة فنية تنتمي؟

    يعود تاريخ "الرقص" للفنان بابلو بيكاسو إلى عام 1925 وينتمي إلى التكعيبية.

    ما مقدار الضوء الذي تبدو ألوان "الرقص" عاكسة له؟

    تتميز ألوان "الرقص" بدرجة سطوع تبلغ ظل ناعم.

    من الذي أبدع "الرقص" وبأي أسلوب نُفذت؟

    أبدع بابلو بيكاسو لوحة "الرقص" بأسلوب التكعيبية؛ حيث يجسد الفنان والمدرسة الفنية التراث الذي ينتمي إليه هذا العمل.