استشارة فنية مجانية
من نحن
      معاينة الحجم الحقيقيمعاينة الحجم الحقيقي معاينة بالواقع المعززمعاينة بالواقع المعزز اشترِ نسخة مطبوعة اشترِ نسخة مطبوعةاشترِ الصورة اشترِ الصورة مشاركةمشاركة
      التفاصيلالتفاصيل أضف إلى المفضلة أضف إلى المفضلة تحميل الملفتحميل الملف قطع مشابهةقطع مشابهة الأشعة السينيةالأشعة السينية عرض شرائحعرض شرائح
      kawai yoshisaburō

      Old Pine Tree

      • تاريخ الإنشاء1891
      • الأبعاد172.0 x 540.0 cm

      عرض المزيد

      Discover Kawai Yoshisaburō (Kawai Gyokudō), a Japanese painter known for vibrant landscapes of mountains & rivers, capturing seasonal beauty. Explore his unique style & legacy.
      عرض المزيد

      نسخة زيتية مصنوعة يدوياً

      لوحة زيتية مرسومة يدوياً على الكانفاس بالمقاس والإطار الذي تفضله، تُنفذ حسب الطلب على أيدي فنانينا. (اشترِ نسخة مطبوعة اشترِ نسخة مطبوعةاشترِ الصورة اشترِ الصورة)

      قياسي
      حسب الطلب
      CM
      INCH

      اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقًا والتي تتطابق مع النسب الأصلية للعمل الفني.

      العرض
      الارتفاع

      يمكنك إدخال أبعادك الخاصة لتناسب إطارًا معينًا أو مساحة محددة. وإذا لم يتطابق الحجم الذي اخترته مع نسب الصورة الأصلية، فسنقوم إما بقص العمل الفني أو توسيع اللوحة بإضافة عناصر مرسومة يدويًا. سيتم إرسال نموذج رقمي إليك للموافقة عليه قبل بدء الإنتاج.
      يرجى ملاحظة أن المعاينة على الشاشة لا تعكس عملية القص أو التوسيع الفعلية؛ حيث إن النموذج الرقمي وحده هو الذي سيوضح التكوين النهائي بدقة.
      وعلى الرغم من توفر أحجام مخصصة، إلا أننا نوصي باختيار أبعاد من القائمة المحددة مسبقًا للحفاظ على النسب الأصلية للعمل الفني.

      للمزيد من المعلومات

      أمثلة على التعديلات الممكنة: استبدال الوجه بصورة العميل؛ إضافة حيوان أليف (مثل استبدال قطة بكلب)؛ تضمين رسالة مخفية في الخلفية؛ تغيير المناظر الطبيعية أو العناصر في الخلفية.
      بعد إتمام الطلب، سيرسل فريق ArtsDot.com بريداً إلكترونياً للعميل لطلب التعليمات وتزويده بمعاينة تجريبية (mockup).
      للمزيد من المعلومات

      للمزيد من المعلومات

      للمزيد من المعلومات

      للمزيد من المعلومات

      توصيل عالمي إلى خلال 3 إلى 4 أسابيع بدلاً من المدة المعتادة البالغة 5 أسابيع. (7 سبتمبر). جودة لا تهاون فيها.

      للمزيد من المعلومات

      why_choose_icon
      شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم
      why_choose_icon
      قماش كتان عالي الجودة
      why_choose_icon
      تأمين شحن شامل
      why_choose_icon
      ضمان استرداد الرسوم الجمركية
      why_choose_icon
      ضمان مطابقة الألوان الحقيقية
      why_choose_icon
      سياسة الإرجاع خلال 100 يوم (في حالات العيوب فقط)
      why_choose_icon
      ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%
      why_choose_icon
      خصم عند طلب عدة قطع
      للمزيد من المعلومات

      إجمالي السعر

      $ 263

      reproduction

      Old Pine Tree

      خامة إعادة الإنتاج

      مقاس النسخة المطبوعة

      -

      السعر الإجمالي النهائي

      $ 263

      A 17-year-old work by Hanjiro Sugiyama, who was a classmate at Kawai Gyokudo and Gifu Hirotsugu High School (currently Gifu City Gifu Elementary School). The previous year, he moved to Kyoto to study painting in earnest and was introduced to Kono Bairei of the Shijo school. The trunk of the pine tree uses the mogu technique that the Shijo school was good at, and the sharp leaves are represented by lines. It is a powerful drawing. His ambition and pride as a painter can be seen in the fact that the young Tamado is boldly challenging the masterpiece of the gold folding screen.

      أعمال فنية ذات صلة

      الآلهة المظلمة (les Dieux Obscurs) — ماكس إرنست, السريالية
      ماكس إرنست الآلهة المظلمة (Les dieux obscurs)
      Dark Blue Turban (also Known As Helene With Dark Blue Turban) — أليكسي يافلنسكي, Expressionism
      أليكسي يافلنسكي Dark Blue Turban (also known as Helene with Dark Blue Turban)
      Separation Of Light From Darkness — مايكل أنجلو, High Renaissance
      مايكل أنجلو Separation of Light from Darkness
      The Separation Of Light And Darkness — مايكل أنجلو, High Renaissance
      مايكل أنجلو The Separation of Light and Darkness
      Head Of A Brabant Peasant Woman With Dark Cap — فنسنت فان جوخ, Post-impressionist Realism
      فنسنت فان جوخ Head of a Brabant Peasant Woman with Dark Cap
      Head Of A Peasant Woman With Dark Cap 6 — فنسنت فان جوخ, Post-impressionism
      فنسنت فان جوخ Head of a Peasant Woman with Dark Cap 6
      Head Of A Peasant Woman With Dark Cap — فنسنت فان جوخ, Post-impressionism
      فنسنت فان جوخ Head of a Peasant Woman with Dark Cap
      Separation Light Darkness — مايكل أنجلو, High Renaissance
      مايكل أنجلو separation light darkness
      Head Of A Peasant Woman With Dark Cap 2 — فنسنت فان جوخ, Post-impressionism
      فنسنت فان جوخ Head of a Peasant Woman with Dark Cap 2
      Light Conquers Darkness — نيكولاي ريريتش, Symbolism
      نيكولاي ريريتش Light Conquers Darkness

      السيرة الذاتية للفنان

      The Genesis of a Master

      Born into the fragrant atmosphere of a family dedicated to the craft of papermaking and ink production, Kawai Yoshisaburō’s destiny was etched in the very materials of his future art. In the heart of Ichinomiya, Aichi Prefecture, the young artist grew up surrounded by the tactile essence of tradition. This early immersion in the physical components of nihonga—the brushes, the pigments, and the delicate papers—provided a foundation far deeper than mere technical skill; it was an elemental connection to the medium itself. As he journeyed from his childhood home to the vibrant artistic hubs of Kyoto, his identity began to transform, eventually adopting the evocative pseudonym Kawai Gyokudō, a name that would become synonymous with the seasonal soul of Japan.

      A Tapestry of Influences

      The evolution of Gyokudō’s style was a deliberate dance between the ancient and the emerging. Under the tutelage of masters like Mochizuki Gyokusen and Kōno Bairei, he absorbed the meticulous realism of the Maruyama-shijo school, learning to observe the natural world with an almost scientific precision. Yet, his spirit was not bound by the past alone. By integrating the disciplined brushwork of the Kanō school from Hashimoto Gahō and the luminous, atmospheric perspectives of Western Impressionism, he achieved a breathtaking synthesis. His canvases became more than mere depictions; they were windows into a world where:

      • Traditional Nihonga techniques met the vibrant, light-filled palettes of modern Europe.
      • The mogu technique brought a powerful, textured life to the trunks of ancient pines.
      • Compositional principles from Chinese traditions provided a structural elegance to his landscapes.


      Capturing the Eternal Seasons

      Gyokudō’s true mastery lay in his ability to arrest time, capturing the fleeting transitions of the Japanese landscape with profound emotional resonance. His oeuvre serves as a seasonal chronicle, where the arrival of spring and the descent of winter are felt through every brushstroke. In works such as “Futsuka zuki” (The New Moon), one finds a serene, moonlit winter stillness, while “Yuku haru” (The Departing Spring) evokes the bittersweet melancholy of falling blossoms. Whether portraying the dramatic silhouette of a hawk perched upon an old pine or the rhythmic dance of cormorant fishing against the dark rocks of Kinka-zan mountain, his art celebrates a harmonious existence between humanity and the wild. Through his eyes, the mountains and rivers are not merely scenery, but living, breathing entities that pulse with the rhythm of the earth.
      kawai yoshisaburō

      kawai yoshisaburō

      1873 - 1957 , Japan

      حقائق سريعة

      • Artistic Movement Or Style: Nihonga
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Kōno Bairei
        • Hashimoto Gahō
      • Date Of Birth: November 24, 1873
      • Date Of Death: June 30, 1957
      • Full Name: Kawai Yoshisaburō
      • Nationality: Japanese
      • Notable Artworks:
        • Futsuka zuki
        • Yuku haru
        • Mine-no-yu
        • Bosetsu
      • Place Of Birth: Ichinomiya City, Aichi Prefecture