Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Spring Flow

Ім'я Клас Дата

igor emmanuilovich grabar, Spring Flow (1904). Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником.

Основна інформація

Автор
igor emmanuilovich grabar artsdot.com/uk/artists/igor-emmanuilovich-grabar_uk/
Дати створення автором
1871 – 1960
Живопис
1904
Початковий розмір
70 x 89 cm
Рух
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

У контексті

Spring Flow — igor emmanuilovich grabar

Який він за розміром?

Оригінальні розміри складають 70 × 89 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це було написано?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950
  10. 1960

Затінення: життя igor emmanuilovich grabar (1871–1960) ▲ ця робота, 1904

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: artsdot.com/uk/art/similar/igor-emmanuilovich-grabar-spring-flow-8XY89F-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Celadon #b3b9b5

    Збережена палітра

    • #B3B9B5
    • #2E2521
    • #8C806C
    • #6A5340
    Палітра
    Earthy Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Celadon
    Інтенсивність
    Balanced Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Bold Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Balanced Harmony Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Balanced Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Subtle Color Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    Митець та музей

    Автор

    igor emmanuilovich grabar

    Народився в Будапешт, Угорщина

    Early Life and Artistic Beginnings

    Ігор Еммануїлович Грабар, видатний російський пост-імпресіоністський живописець, історик мистецтва, реставратор та видавець, народився 25 березня 1871 року у Будапесті, Угорщина. Його родина, що походила з родини русинів, мала сильне тяжіння до російської культури. Його батько, Еммануїл Грабар, був етнічним русинським юристом і політиком, який підтримував зв’язки з російською дипломатичною місією. Рання освіта Ігоря відбулася в Єґоріївську, де він відвідував гімназію. Його інтерес до малювання загорівся завдяки потоку художніх видань, що виходили після вбивства Олександра II Романова у 1881 році. Пізніше він вступив до Бородинського училища в Москві, де познайомився зі студентами Московської школи живопису, скульптури та архітектури.

    Artistic Training and Early Works

    Ігор Еммануїлович Грабар навчався у Іллі Репіна в Санкт-Петербурзі та Антона Ажбе в Мюнхені. Він досяг піку своєї творчості між 1903 і 1907 роками, відзначившись використанням техніки розділення (дівіонізму), що наближалася до точкистизму, та майстерним зображенням снігу. Серед його найвидатніших творів: "Поле з сіном", яке демонструвало його вміння вловлювати красу природи, "Вишивальниця" – чудовий приклад реалістичного стилю, популярного у Росії в 19-му столітті, та "Іду на роботу", що відображає повсякденне життя російського народу.

    Career at the Tretyakov Gallery and Artistic Contributions

    У 1913 році Грабар був призначений виконавчим директором Третьяковської галереї в Москві. Він розширив колекцію, включивши сучасне мистецтво, і у 1917 році видав її перший всеосяжний каталог. Як професор реставрації мистецтва в Московському державному університеті (1921 рік), він відіграв важливу роль у розвитку радянського мистецького кола.

    Відзначні музеї, де представлені роботи Грабаря:

    Новокузнецька художня галерея, Росія, в якій знаходиться вражаюча колекція російського та європейського мистецтва.

    Третьяковська галерея, Москва, всесвітньо відомий музей з великою колекцією російського живопису.

    Музей мистецтва Харкова (Україна), який містить величезну колекцію творів мистецтва.

    Legacy and Later Years

    Грабар залишався на вершині радянського мистецького кола до своєї смерті 16 травня 1960 року в Москві. Він керував майстернями з реставрації мистецтва (сучасний Центр Грабаря) з 1918 по 1930 роки та з 1944 по 1960 роки. Його спадок продовжує надихати художників і шанувальників мистецтва.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Spring Flow

    artsdot.com/uk/art/download/igor-emmanuilovich-grabar-spring-flow-8XY89F-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    grabar, igor emmanuilovich. Spring Flow. 1904, https://artsdot.com/uk/art/igor-emmanuilovich-grabar-spring-flow-8XY89F-en/
    APA
    grabar, igor emmanuilovich (1904). Spring Flow [Painting]. https://artsdot.com/uk/art/igor-emmanuilovich-grabar-spring-flow-8XY89F-en/
    Chicago
    igor emmanuilovich grabar. Spring Flow. 1904. https://artsdot.com/uk/art/igor-emmanuilovich-grabar-spring-flow-8XY89F-en/
    Harvard
    grabar, igor emmanuilovich (1904) Spring Flow. Available at: https://artsdot.com/uk/art/igor-emmanuilovich-grabar-spring-flow-8XY89F-en/

    Придивіться уважніше

    Spring Flow — igor emmanuilovich grabar

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: spring, forests. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Group Portrait with Cornflowers (1914), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва. Використовуйте факти з попередніх частин цього посібника та ваші відповіді вище.