Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

John Fielden

Ім'я Клас Дата

Джордж Гейтер, John Fielden. Общественное достояние

Основна інформація

Автор
Джордж Гейтер artsdot.com/uk/artists/%D0%B4%D0%B6%D0%BE%D1%80%D0%B4%D0%B6-%D0%B3%D0%B5%D0%B9%D1%82%D0%B5%D1%80_uk/
Дати створення автором
1792 – 1871
Рух
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.

У контексті

John Fielden — Джордж Гейтер

Коли це могло бути написане?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830
  6. 1840
  7. 1850
  8. 1860
  9. 1870

Затінення: життя Джордж Гейтер (1792–1871)

Для цього запису не вказано точний рік — враховуючи період життя митця та стиль твору, до якого десятиліття ви б його віднесли?

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: artsdot.com/uk/art/similar/george-hayter-john-fielden-9DH46D-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Espresso #4b2d11

    Збережена палітра

    • #4B2D11
    • #613C19
    • #B47C4A
    • #23190D
    Палітра
    Dark Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Espresso
    Інтенсивність
    Balanced Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Serene Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Unified Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Deep_shadow Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Balanced Soft Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    Митець та музей

    Автор

    Джордж Гейтер

    Народився в Сент-Джеймс, Сполучене Королівство

    Ранні роки та освіта

    Джордж Гейтер, знаний також як сер Джордж Гейтер, народився 17 грудня 1792 року в Лондоні, у родині мініатюрного художника та викладача малювання Чарльза Гейтера. Його дитинство пройшло в атмосфері мистецтва, що безсумнівно вплинуло на його подальший творчий шлях. З ранніх років він був зарахований до Королівської академії мистецтв, де здобував знання під керівництвом Генрі Фюслі, відомого художника та теоретичної фігури епохи романтизму. Незважаючи на пристрасть до мистецтва, доля занесла його в королівський флот, де він коротко служив юнгою у 1808 році. Однак, розбіжності щодо можливості продовжувати навчання живопису змусили його покинути службу та повністю присвятити себе творчості. Його особисте життя було доволі незвичним для того часу: він був одружений із Сарою Мілтон, від якої мав трьох дітей, але також підтримував стосунки з Луїзою Кауті, від яких народилося ще двоє.

    Художній розвиток та ключові роботи

    Почавши свою кар'єру з мініатюр та портретів виконаних крейдою та олівцем, Гейтер швидко розширив межі свого мистецтва. Важливим етапом у його творчому розвитку став період навчання в Римі (1816-1826), де він перебував під впливом класичного стилю Кано́ви, відомого скульптора. Саме тоді було створено портрет самого Кано́ви, що засвідчує повагу молодого художника до майстра. Повернувшись до Англії, Гейтер здобув широке визнання завдяки своїм масштабним полотнам, сповненим драматизму та емоційного напруження. Серед найвідоміших робіт цього періоду – «Суд над королевою Кароліною в Палаті лордів» (1820), що вражає своєю грандіозністю та майстерністю передачі людських почуттів, а також «Суд над Вільямом, лордом Расселом» (1825). Однак вершиною його творчості став монументальний твір «Передача звернення до корони під час відкриття першого реформованого парламенту у Старій Палаті громад» (1833-1843), на якому зображено майже 400 портретів. Ця картина, придбана урядом для національної колекції в 1854 році, стала справжнім візуальним документом ключового моменту британської історії – реформи парламенту. Подальші значні роботи включають «Коронацію королеви Вікторії» (1838) та «Весілля королеви Вікторії» (1840), що підкреслюють його роль придворного художника.

    Королівське покровительство та визнання

    Талант Гейтера не залишився непоміченим, і він швидко здобув прихильність королівської родини. Ще на початку своєї кар'єри він був призначений «художником мініатюр та портретів» принцесою Шарлоттою та принцом Леопольдом. Після смерті Девіда Вілкі, визнаного майстра історичного живопису, Гейтер у 1841 році отримав посаду «придворного художника королеви», що стало найвизначнішим досягненням його кар'єри. У тому ж році він був посвячений у лицарі за заслуги перед короною. Його талант визнавали і в інших країнах: Гейтер отримав перську нагороду – орден Лева та Сонця, що свідчило про високу оцінку його мистецтва за межами Великобританії.

    Впливи та спадщина

    Творчість Джорджа Гейтера формувалася під впливом різних факторів. Його батько, Чарльз Гейтер, передав йому основи майстерності мініатюрного живопису. Значний вплив на нього справив класичний стиль Кано́ви, який він вивчав у Римі. Окрім того, Гейтер асимілював елементи французького романтичного мистецтва, зокрема його екзотичну тематику та драматизм. Його великі історичні полотна, особливо «Передача звернення до корони», є цінними візуальними джерелами для розуміння ключових подій британської історії, зокрема реформ парламенту. Незважаючи на те, що він не був обраний членом Королівської академії, Гейтер здобув значну популярність та прихильність королівської родини за життя. Його роботи зберігаються у провідних колекціях, таких як Національна портретна галерея та Королівська колекція, що свідчить про його внесок в історію британського мистецтва.

    Останні роки та смерть

    Джордж Гейтер продовжував творити до кінця своїх днів, створюючи портрети та історичні полотна, які демонстрували його незгасаючу творчу енергію. Він регулярно виставляв свої роботи в Британській інституції до 1859 року. Джордж Гейтер помер 18 січня 1871 року у Лондоні, залишивши після себе значний спадок у вигляді численних портретів та історичних картин, які й сьогодні захоплюють своєю майстерністю та драматизмом.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження John Fielden

    artsdot.com/uk/art/download/george-hayter-john-fielden-9DH46D-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Гейтер, Джордж. John Fielden. n.d., https://artsdot.com/uk/art/george-hayter-john-fielden-9DH46D-en/
    APA
    Гейтер, Джордж (n.d.). John Fielden [Painting]. https://artsdot.com/uk/art/george-hayter-john-fielden-9DH46D-en/
    Chicago
    Джордж Гейтер. John Fielden. n.d. https://artsdot.com/uk/art/george-hayter-john-fielden-9DH46D-en/
    Harvard
    Гейтер, Джордж (n.d.) John Fielden. Available at: https://artsdot.com/uk/art/george-hayter-john-fielden-9DH46D-en/

    Придивіться уважніше

    John Fielden — Джордж Гейтер

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: portrait painting, historical figure, impasto technique. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Portrait of Countess Yelizaveta Vorontsova (1832), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва. Використовуйте факти з попередніх частин цього посібника та ваші відповіді вище.