Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Starry Night

Ім'я Клас Дата

Едвард Мунк, Starry Night (1923). Общественное достояние Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Основна інформація

Автор
Едвард Мунк artsdot.com/uk/artists/%D0%B5%D0%B4%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%B4-%D0%BC%D1%83%D0%BD%D0%BA_uk/
Дати створення автором
1863 – 1944
Живопис
1923
Рух
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

У контексті

Starry Night — Едвард Мунк

Коли це було написано?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 81 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 60. Митець дожив до 81 років. 385 із 410 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Едвард Мунк (1863–1944) ▲ ця робота, 1923 кожна картини з датою, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1893 Основні роки творчості: 1893–1908 Пізні роботи: з 1908

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Ті самі роки, що переплітаються з життям митця

Схожі твори мистецтва

  • Крик, 1893 artsdot.com/uk/art/%D0%B5%D0%B4%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%B4-%D0%BC%D1%83%D0%BD%D0%BA-%D0%BA%D1%80%D0%B8%D0%BA-8XXU48-uk/
  • Меланхолія, 1894 artsdot.com/uk/art/%D0%B5%D0%B4%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%B4-%D0%BC%D1%83%D0%BD%D0%BA-%D0%BC%D0%B5%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D1%85%D0%BE%D0%BB%D1%96%D1%8F-8XXU3N-uk/
  • Мадонна, 1894 artsdot.com/uk/art/%D0%B5%D0%B4%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%B4-%D0%BC%D1%83%D0%BD%D0%BA-%D0%BC%D0%B0%D0%B4%D0%BE%D0%BD%D0%BD%D0%B0-8YDETZ-uk/

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: artsdot.com/uk/art/similar/edvard-munch-starry-night-6WHKEN-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Шпатлевий #d9d1db

    Збережена палітра

    • #D9D1DB
    • #9B959C
    • #2B2527
    • #5D575B

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Знайти інші картини за кольором

    Назва основного кольору
    Шпатлевий
    Інтенсивність
    Монохромність Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Заява Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Висока колірна єдність Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Збалансована Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Приглушений Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Едвард Мунк за останні дванадцять місяців — загалом 87 країн. Звідки беруться ці дані

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 24,4%
    2. 2 Іспанія 14,4%
    3. 3 Франція 8,7%
    4. 4 Сполучені Штати Америки 5,9%
    5. 5 Сінгапур 4,2%
    6. 6 Гонконг 4,1%
    7. 7 Італія 3,6%
    8. 8 Бразилія 3,2%
    9. 9 Японія 2,4%
    10. 10 Німеччина 1,8%
    11. · 77 інші країни 27,3%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    20 найбільш переглянутих робіт Едвард Мунк

    1. 1 Крик, 1893 28,1%
    2. 2 Мадонна, 1894 7,7%
    3. 3 Меланхолія, 1894 6,6%
    4. 4 Берег смерті (феєр), 1915 2,0%
    5. 5 Дитина і Смерть, 1899 1,7%
    6. 6 Поцілунок, 1897 1,3%
    7. 7 Попел, 1894 1,1%
    8. 8 Дівчата на пірсі, 1904 1,0%
    9. 9 День після, 1895 0,9%
    10. 10 Христос на рожевому пилу, 1905 0,9%
    11. 11 Заздрість, 1895 0,9%
    12. 12 The Girls on the Bridge, 1901 0,7%
    13. 13 Танці Життя, 1899 0,7%
    14. 14 Мадонна, 1894 0,7%
    15. 15 Автопортрет, 1895 0,6%
    16. 16 Ман! Я відчуваю себе жінкою!, 1905 0,5%
    17. 17 Jealousy, 1907 0,5%
    18. 18 To the Forest, 1897 0,5%
    19. 19 Крі, 1893 0,5%
    20. 84 Starry Night, 1923 ця картина 0,2%

    Разом ці роботи становлять 57,1% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 629 робіт цього митця, з яких 472 були переглянуті принаймні один раз. Ця картина посідає 84 місце серед них, причому на неї припадає 0,2% цієї уваги. Те саме значення, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Про цей витвір мистецтва

    Starry Night — Едвард Мунк

    Introduction to Edvard Munch and Expressionism

    Edvard Munch (1863-1944) was a Norwegian painter who is best known for his contribution to the art movement of Expressionism. This movement emerged in the early 20th century and is characterized by its emotional intensity, bold use of color, and emphasis on personal expression. Expressionism is not limited to painting but includes influential collagists and sculptors as well.

    The Painting: Starry Night

    Starry Night (1923) by Edvard Munch is a prime example of the Expressionist style. The painting features a night sky filled with stars, a crescent moon, and a solitary figure in the foreground. The use of color and brushwork in this painting creates an emotional intensity that draws the viewer in and invites them to contemplate the scene.

    The Style: Expressionism

    Expressionism is characterized by its emphasis on personal expression, subjective perception, and emotional experience. The movement emerged as a reaction against naturalism and realism, which were seen as limiting and objective. Instead, Expressionists sought to convey their inner world and emotions through their art. This can be seen in the bold use of color, exaggerated forms, and distorted perspectives that are characteristic of the style.

    The Movement: Figurative Expressionism

    Figurative Expressionism is a sub-movement of Expressionism that emerged in the post-World War II period. This movement achieved international influence for New York and put it at the center of the western art world. It marked a return to traditional themes of self-expression in European art after decades of American dominance. The movement was characterized by intense subjectivity, rough handling of materials, and the return to portraying recognizable objects, such as the human body, in a rough and violently emotional way.

    Conclusion

    In conclusion, Edvard Munch's Starry Night is a prime example of the Expressionist style and the Figurative Expressionism movement. The painting's use of color, brushwork, and subject matter creates an emotional intensity that invites the viewer to contemplate the scene and the artist's inner world. If you are interested in learning more about Expressionism or purchasing a hand-made oil painting reproduction of this masterpiece, please visit our website at Starry Night. Additionally, you can learn more about the Abstract Expressionism Art Movement on our website at Abstract Expressionism Art Movement.

    Митець та музей

    Автор

    Едвард Мунк

    Місце народження Одальсбрук, Швеція

    Життя в тіні: Світ Едварда Мунка

    Едвард Мунк, народжений у 1863 році серед суворих пейзажів Норвегії, став художником, чия творчість стала синонімом тривог та емоційних потрясінь сучасної епохи. Його життя, глибоко заплямоване втратами та всепроникним відчуттям меланхолії, стало джерелом його надзвичайно виразного мистецтва. Дитинство, затьмарене ранньою смертю матері та сестри – обох забрала туберкульоз – розвинуло в Мунка нав’язливу стурбованість смертністю, хворобами та крихкістю людського існування. Ці переживання були не просто біографічними деталями; вони стали ядром його художнього бачення, підживлюючи невпинне дослідження внутрішнього ландшафту страху, горя та туги. Сувора релігійність батька та власна боротьба з психічною хворобою ще більше сприяли відчуттю жаху, що пронизував світ Мунка, формуючи не лише його особисте життя, але й символічну мову його картин.

    Генеза Експресії: Впливи та Художній Розвиток

    Художня подорож Мунка почалася з формального навчання в Королівській школі мистецтва і дизайну в Христіанії (Осло), але саме його зустріч із богемними колами та нігілістичною філософією Ганса Яєгера справді запалила його творче полум’я. Яєгер заохочував Мунка відмовитися від традиційних академічних стилів і натомість зануритися в глибини власного суб'єктивного досвіду, концепцію, яку він назвав «малюванням душі». Цей поворотний момент ознаменував початок унікального стилю Мунка – стилю, що характеризується сирою емоційністю, спотвореними формами та відмовою від натуралістичного зображення. Його подорожі до Парижа в 1890-х роках відкрили йому світ Post-Impressionism, де він засвоїв впливи Поля Гогена, Вінсента ван Гога та Анрі де Тулуз-Лотрека. Сміливе використання кольору, виразні мазки пензлем і психологічна напруженість цих майстрів глибоко резонували з художніми схильностями Мунка. Він не просто наслідував їх техніки; він синтезував їх в щось унікальне – візуальну мову, здатну передавати найглибші та тривожні людські емоції. Його час у Берліні також виявився вирішальним, познайомивши його з драматургом Августом Стріндбергом, чиї дослідження психологічних тем ще більше підживили художні пошуки Мунка.

    Іконічні Візії: Основні Твори та Їх Символічна Вага

    Творчість Мунка населена образами, які глибоко вкорінилися у колективній свідомості. The Scream, можливо, його найвідоміший твір, перевершує свій статус картини, стаючи універсальним символом екзистенціального жаху. Завихрений вогняний пейзаж і спотворене обличчя фігури втілюють первинний крик проти байдужості всесвіту. Madonna, контроверсійний та глибоко особистий твір, досліджує теми сексуальності, материнства та смертності з тривожною відвертістю. Повторювані мотиви, такі як The Sick Child – натхненні втратою сестри Софії – слугують зворушливими нагадуваннями про дитячу травму Мунка та вічне привид смерті. Melancholy I & II, потужні зображення глибокої печалі та ізоляції, розкривають вразливість, яка є одночасно особистою та універсально зрозумілою. Ці роботи – це не просто представлення зовнішньої реальності; вони є вікнами у душу художника, пропонуючи глядачам безкомпромісний погляд на темні куточки людської психіки. Мунк не прагнув створювати красиві образи; він шукав правди – навіть якщо ця правда була болючою та тривожною.

    Неминуща Спадщина: Історичне Значення та Вплив

    Внесок Едварда Мунка в сучасне мистецтво неоціненний. Він є ключовою фігурою в розвитку експресіонізму, прокладаючи шлях художникам, які віддавали пріоритет суб'єктивним емоціям над об’єктивним зображенням. Його безкомпромісне дослідження універсального людського досвіду – любові, втрати, тривоги та смерті – продовжує знаходити відгук у сучасній аудиторії, закріплюючи його місце як одного з найвпливовіших і неперевершених діячів в історії мистецтва. Його робота глибоко вплинула на наступні покоління художників, вплинувши на такі рухи, як німецький експресіонізм та інші. Він наважився протистояти темним аспектам людського існування, кидаючи виклик традиційним уявленням про красу та художнє представлення. Навіть після досягнення слави та визнання – кульмінацією чого стало заснування Музею Мунка в Осло – його особисте життя залишалося турбулентним, відзначеним періодами психічної нестабільності та ізоляції. Проте, крізь все це він продовжував творити, залишивши по собі спадок, який продовжує провокувати, кидати виклик і надихати. Спадщина Мунка – це не лише про картини; це про мужність протистояти складності людського існування та перетворювати ці переживання в мистецтво, яке звертається до найглибших частин нашої сутності.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Starry Night

    artsdot.com/uk/art/download/edvard-munch-starry-night-6WHKEN-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Мунк, Едвард. Starry Night. 1923, https://artsdot.com/uk/art/edvard-munch-starry-night-6WHKEN-en/
    APA
    Мунк, Едвард (1923). Starry Night [Painting]. https://artsdot.com/uk/art/edvard-munch-starry-night-6WHKEN-en/
    Chicago
    Едвард Мунк. Starry Night. 1923. https://artsdot.com/uk/art/edvard-munch-starry-night-6WHKEN-en/
    Harvard
    Мунк, Едвард (1923) Starry Night. Available at: https://artsdot.com/uk/art/edvard-munch-starry-night-6WHKEN-en/

    Придивіться уважніше

    Starry Night — Едвард Мунк

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. Скільки облич ви можете знайти? ____ (у нашому каталозі їх 2 — чи згодні ви з цим?)
    4. Поверніться до розгляду Крик (1893), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, спираючись на факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Запитання та відповіді

    Чи доступна робота "Starry Night" у вигляді художнього принта?

    Принт роботи «Starry Night» Едвард Мунк можна замовити безпосередньо на її сторінці Художній принт: художній принт на бавовняному полотні або архівному канвас-папері.

    Під якими ще іменами відомий Едвард Мунк?

    Інші відомі імена Едвард Мунк, автора твору "Starry Night", включають М Munch.

    Яка техніка виконання та дата створення «Starry Night» Едвард Мунк?

    Техніка виконання «Starry Night» Едвард Мунк — Акрил на полотні, а дата створення твору — 1923.