Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Cismon

Ім'я Клас Дата

Джоко Мазалич, Cismon (1917), Національна галерея Боснії і Герцеговини. Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником.

Основна інформація

Автор
Джоко Мазалич artsdot.com/uk/artists/%D0%B4%D0%B6%D0%BE%D0%BA%D0%BE-%D0%BC%D0%B0%D0%B7%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D1%87_uk/
Дати створення автором
1888 – 1975
Живопис
1917
Матеріал
Acrylic On Canvas
Початковий розмір
40 x 40 cm
Рух
Landscape Painting
Місце проведення
Національна галерея Боснії і Герцеговини artsdot.com/uk/museums/%D0%BD%D0%B0%D1%86%D1%96%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%B0-%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F-%D0%B1%D0%BE%D1%81%D0%BD%D1%96%D1%97-%D1%96-%D0%B3%D0%B5%D1%80%D1%86%D0%B5%D0%B3%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D0%BD%D0%B8-%D1%81%D0%B0%D1%80%D0%B0%D1%94%D0%B2%D0%BE_uk/
Artistic style
Landscape
Notable elements
Mountains, trees
Subject or theme
Nature scene

У контексті

Cismon — Джоко Мазалич

Який він за розміром?

Оригінальні розміри складають 40 × 40 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це було написано?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Затінення: життя Джоко Мазалич (1888–1975) ▲ ця робота, 1917

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: artsdot.com/uk/art/similar/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Espresso #525d4b

    Збережена палітра

    • #525D4B
    • #A1A79C
    • #8A937B
    • #5E7A7E
    Назва основного кольору
    Espresso
    Інтенсивність
    Balanced Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Serene Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Softly Mixed Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Bright Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Subtle Color Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    Про цей витвір мистецтва

    Cismon — Джоко Мазалич

    Đoko Mažalić’s “Cismon”: A Serene Vision of Bosnian Landscape

    Cismon,” painted in 1917 by the esteemed Bosnian artist Đoko Mažalić, offers a captivating glimpse into the heart of Bosnia and Herzegovina. Measuring 40 x 40 cm, this landscape transcends mere representation; it’s an imbued expression of the region's natural beauty and a testament to Mažalić’s burgeoning artistic voice. The painting depicts a tranquil scene dominated by a majestic mountain range, its peaks rendered in a delicate blue hue that evokes both serenity and a sense of awe. Scattered throughout this vast expanse are trees – carefully placed to create depth and dimension – anchoring the viewer's gaze within the composition. Two figures, subtly integrated into the landscape near the center and on the right side, add an element of human scale and invite contemplation about our place within nature’s grandeur.

    A Painter Forged in Budapest and Rooted in Bosnia

    Đoko Mažalić's artistic journey is intrinsically linked to the early 20th-century development of Bosnian art. Born in Bosanska Kostunica in 1888, he was part of a pioneering generation of artists who benefited from formal training at the Academy of Fine Arts in Budapest (1910-1914). This exposure to European artistic trends – particularly Impressionism and early Modernism – profoundly shaped his style. Alongside contemporaries like Gabriel Jurkić and Petar Tiješić, Mažalić was instrumental in establishing a distinct Bosnian artistic identity, blending traditional landscape motifs with innovative techniques. His formative years in Budapest instilled a rigorous approach to composition and color theory, which he then skillfully applied to the evocative landscapes of his homeland.

    Technique and Style: A Harmonious Blend

    Mažalić’s technique in “Cismon” exemplifies a harmonious blend of observation and artistic interpretation. The brushwork is generally smooth and controlled, creating a sense of atmospheric perspective that enhances the illusion of depth. The use of color is particularly noteworthy – the dominant blues of the mountains are skillfully juxtaposed with warmer tones in the trees and foreground, drawing the eye through the composition. While influenced by European trends, Mažalić’s style remains distinctly Bosnian, characterized by a sensitivity to local topography and a profound appreciation for the region's natural beauty. The painting demonstrates a mastery of light and shadow, capturing the subtle nuances of the landscape with remarkable precision.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its technical merits, “Cismon” resonates with deeper symbolic meanings. The mountains themselves often represent strength, resilience, and spiritual aspiration – themes prevalent in Bosnian folklore and religious traditions. The inclusion of human figures subtly reminds us of our connection to the natural world, prompting reflection on humanity’s role within a vast and timeless landscape. Painted in 1917, during a period of significant social and political change in Europe, the painting's serene depiction of nature offers a moment of quiet contemplation – a refuge from the turmoil of the era. The overall effect is one of profound peace and beauty, inviting viewers to lose themselves in the timeless grandeur of the Bosnian landscape.

    Митець та музей

    Автор

    Джоко Мазалич

    Народився в Босанска-Костайняниця, Боснія і Герцеговина

    ранні роки та освіта

    Đoko Mazalić, видатний боснійський митець, народився у 1888 році в Босанській Костяйниці. Він став одним із представників першого покоління художників професійної академічної школи, працюючи пліч-о-пліч з такими значними майстрами, як Gabrijel Jurkić, Petar Tiješić та Špiro Bočarić. Творчий шлях Мазаліча розпочався з ґрунтовного навчання в Академії образотворчих мистецтв у Будапешті, яке тривало з 1910 по 1914 рік.

    художня кар'єра та стиль

    Творчий спадок Мазаліча вражає своєю стилістичною багатогранністю та незмінною якісною глибиною. Його полотна, особливо пейзажі, вважаються одними з найвидатніших досягнень майстра, оскільки вони демонструють його унікальне, сповнене емоцій інтерпретацію природи. Так, «Мотив Врандука» (1920) — цей витончений пейзаж — свідчить про його неймовірну здатність вловити саму суть природного світу. визначні роботи:

    Пейзаж (1913), Національна галерея Боснії і Герцеговини

    Мотив Вогощі (1930), Національна галерея Боснії і Герцеговини

    Село під снігом (1930), Національна галерея Боснії і Герцеговини

    викладання та спадщина

    Протягом періоду з 1923 по 1945 рік Мазаліч присвятив себе викладацькій діяльності в Сараєво, залишивши незгладимий слід у мистецькій сцені регіону. Його творчий вплив і сьогодні відчутний у роботах молодших поколінь художників, які йшли його стопами. переглянути більше робіт Đoko Mazalić:

    Твори мистецтва Đoko Mazalić

    Музей Іштвана Добó (Егер, Угорщина) — багата культурна спадщина (представляє іншого художника, але демонструє колекцію музею)

    висновок

    Мистецька спадщина Đoko Mazalić є справжнім свідченням його інноваційного підходу та пристрасної відданості красі Боснії і Герцеговини. Його роботи продовжують надихати як митців, так і поціновувачів прекрасного, назавжди закріплюючи його ім'я в анналах історії боснійського мистецтва. схожі художники:

    Gabrijel Jurkić

    Petar Tiješić

    Špiro Bočarić

    дізнатися більше:

    Профіль Đoko Mazalić на AllPaintingsStore.com

    Đoko Mazalić — Вікіпедія

    Музей

    Національна галерея Боснії і Герцеговини

    Представлено в Сараєво, Боснія і Герцеговина

    Національна галерея Боснії та Герцеговини: Спадщина художньої стійкості

    Національна галерея Боснії та Герцеговини постає як маяк боснійської культурної спадщини, прихований у самому серці Сараєво — міста, що зазнало шрамів від конфліктів, але залишилося непохитним у своєму прагненні оберігати красу та плекати мистецький діалог. Заснована у 1946 році в епоху масштабного відбудування після Другої світової війни, вона постала з попелу руйнувань як свідчення незламного духу Боснії та її відданості художньому самовираженню. Сьогодні, коли в її стінах зберігається понад 6000 творів мистецтва, що охоплюють цілі століття історії, галерея слугує не просто сховищем шедеврів, а динамічним простором, де боснійське мистецтво переплітається з глобальними перспективами.

    Колекція, викована бурхливими часами

    Унікальний характер Галереї бере свій початок у її надзвичайному шляху крізь періоди потрясінь — найбільш значущими з яких стали облога Сараєво та Боснійська війна (1992–1995). Попри колосальні виклики, куратори ревно оберігали колекцію, гарантуючи, що художні скарби продовжуватимуть надихати та навчати покоління. Ця непохитна відданість зміцнила роль Галереї як символу боснійської стійкості та культурної тяглості.

    Колекція вражає своїми визначними досягненнями, що відображають багаті мистецькі традиції Боснії: Колекція Фердинанда Годлера демонструє глибокий вплив швейцарського символізму на боснійське мистецтво, представляючи емоційні пейзажі, сповнені духовної созеркальності. Югославські майстри пропонують розлогу панораму художніх тенденцій XX століття — картини та скульптури, що втілюють культурну ідентичність Югославії в її становлюючі роки. Крім того, захоплива Колекція ікон освітлює православну християнську спадщину Боснії, відкриваючи погляд на століття релігійної іконографії та художньої майстерності. Сучасне мистецтво продовжує еволюціонувати, відображаючи актуальні мистецькі рухи як на національному, так і на міжнародному рівнях, тоді як змінні фотовиставки пропонують унікальний погляд на боснійське суспільство та культуру крізь призму часу.

    Архітектурне відображення: модернізм серед історії

    Сама будівля Галереї втілює модерністську естетику, притаманну післявоєнному Сараєво — це було свідоме рішення, покликане вшанувати зусилля з відновлення та символізувати новий початок для культурних інституцій Боснії. Спроектована чеським архітектором Карелом Паріком, вона складається з чотирьох симетричних павільйонів, у яких розміщені окремі відділи археології, етнології, природничої історії та комплексна бібліотека. Ці павільйони є незмінними пам'ятками, що відображають архітектурну еволюцію Сараєво, водночас міцно вписуючи Галерею в її історичний контекст.

    Платформа для художнього самовираження

    Більше ніж просто місце збереження мистецтва, Національна галерея активно плекає творчу енергію, слугуючи важливою платформою як для визнаних боснійських митців, так і для молодих талантів. Виставки регулярно демонструють інноваційні роботи в різних техніках — живописі, скульптурі, інсталяціях та цифровому мистецтві, — підкреслюючи залученість Боснії до сучасних художніх трендів. Відділ документації та бібліотека Галереї стимулюють наукові дослідження різноманітних мистецьких тем, сприяючи глибшому розумінню та цінуванню боснійської культурної спадщини.

    Зрештою, Національна галерея Боснії та Герцеговини запрошує відвідувачів вирушити у подорож крізь художню душу Боснії — відкриваючи її місце у світовому мистецтвознавстві та визнаючи її незмінну значущість як свідчення стійкості, краси та культурної ідентичності.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Cismon

    artsdot.com/uk/art/download/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Мазалич, Джоко. Cismon. 1917, Національна галерея Боснії і Герцеговини. https://artsdot.com/uk/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    APA
    Мазалич, Джоко (1917). Cismon [Painting]. Національна галерея Боснії і Герцеговини. https://artsdot.com/uk/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Chicago
    Джоко Мазалич. Cismon. 1917. Національна галерея Боснії і Герцеговини. https://artsdot.com/uk/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Harvard
    Мазалич, Джоко (1917) Cismon. Національна галерея Боснії і Герцеговини. Available at: https://artsdot.com/uk/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Придивіться уважніше

    Cismon — Джоко Мазалич

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: mountain landscape, scenic vista art, blue mountain tones. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Old Town (1931), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Джоко Мазалич було близько 29 років, коли це було створено. Що саме в цій роботі вказує на такий етап творчості митця?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва. Використовуйте факти з попередніх частин цього посібника та ваші відповіді вище.