Папір

Посібник зі студентських робіт

angeline beloff

Ім'я Клас Дата

Дієго Рівера, angeline beloff (1917). Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником. Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Дієго Рівера artsdot.com/uk/artists/%D0%B4%D1%96%D1%94%D0%B3%D0%BE-%D1%80%D1%96%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%B0_uk/
Дати створення автором
1886 – 1957
Живопис
1917

У контексті

angeline beloff — Дієго Рівера

Коли це було написано?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 71 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 31. Митець дожив до 71 років. 23 із 125 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Дієго Рівера (1886–1957) ▲ ця робота, 1917 кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1923 Основні роки творчості: 1923–1940 Пізні роботи: з 1940

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Роки, що переплітаються з життям митця

Порівняти з

  • Людина на роздоріжжі, 1934 artsdot.com/uk/art/%D0%B4%D1%96%D1%94%D0%B3%D0%BE-%D1%80%D1%96%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%B0-%D0%BB%D1%8E%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D0%B0-%D0%BD%D0%B0-%D1%80%D0%BE%D0%B7%D0%B4%D0%BE%D1%80%D1%96%D0%B6%D0%B6%D1%96-8XXT3M-uk/
  • Стіна Детройта (Північна стіна) artsdot.com/uk/art/%D0%B4%D1%96%D1%94%D0%B3%D0%BE-%D1%80%D1%96%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%B0-%D1%81%D1%82%D1%96%D0%BD%D0%B0-%D0%B4%D0%B5%D1%82%D1%80%D0%BE%D0%B9%D1%82%D0%B0-%D0%BF%D1%96%D0%B2%D0%BD%D1%96%D1%87%D0%BD%D0%B0-%D1%81%D1%82%D1%96%D0%BD%D0%B0-8XXT3S-uk/
  • Calla Lily Vendor artsdot.com/uk/art/diego-rivera-calla-lily-vendor-8BWNXX-en/

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: artsdot.com/uk/art/similar/diego-rivera-angeline-beloff-9GG8T5-en/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Putty #e7e5c3

    Каталог палітр

    • #E7E5C3
    • #BEB57E
    • #E1DDAA
    • #7A7445

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Pastels Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Putty
    Насиченість
    Vivid Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Serene Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Unified Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Brilliant Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Balanced Soft Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Дієго Рівера за останні дванадцять місяців — загалом 38 країн. Джерела цих даних

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 46,4%
    2. 2 Сполучені Штати Америки 13,6%
    3. 3 Мексика 8,6%
    4. 4 Німеччина 3,3%
    5. 5 Іспанія 3,0%
    6. 6 Сполучене Королівство 3,0%
    7. 7 Франція 2,3%
    8. 8 Бразилія 1,7%
    9. 9 Італія 1,3%
    10. 10 Канада 1,0%
    11. · 28 інші країни 15,8%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    20 найбільш переглянутих робіт Дієго Рівера

    1. 1 Людина на роздоріжжі, 1934 28,9%
    2. 2 Land and Freedom 12,9%
    3. 3 Dream of a Sunday Afternoon in Alameda Park, 1948 2,4%
    4. 4 Colonisation, 'The Great City of Tenochtitlan', 1952 2,3%
    5. 5 Стіна Детройта (Північна стіна) 2,1%
    6. 6 The Flower Carrier, 1935 1,9%
    7. 7 La Era (The Threshing Floor) 1904 (oil on canvas), 1904 1,5%
    8. 8 Beguinage a Bruges 1,5%
    9. 9 The Sacrificial Offering Day of the Dead, 1924 1,3%
    10. 10 Calla Lily Vendor 1,1%
    11. 11 The Hands of Dr Moore, 1940 1,1%
    12. 12 Bather of Tehuantepec, 1923 1,1%
    13. 13 Nude with Calla Lilies, 1942 0,9%
    14. 14 День мертвых в Янтицио, 1954 0,9%
    15. 15 Flower Seller 1 0,9%
    16. 16 Arsenal The Distribution of Arms 0,9%
    17. 17 Subterranean Forces, 1927 0,9%
    18. 18 Entry into the Mine, 1923 0,8%
    19. 19 Motherhood Angelina and the Child Diego, 1916 0,8%
    20. 50 angeline beloff, 1917 ця картина 0,4%

    Разом ці роботи становлять 64,6% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 366 робіт цього митця, з яких 160 були переглянуті принаймні один раз. Ця картина посідає 50 місце серед них, причому на неї припадає 0,4% цієї уваги. Показники не змінюються, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Митець та музей

    Автор

    Дієго Рівера

    Народився в Гвадалахара, Мексика

    Early Life and Artistic Awakening

    Дієго Рівера, народився Дієго Марія де ла Консепсьйон Хуан Напомекуено Естаніслао де ла Рівера й Баррієнтос Акоста й Родрігес у Гуанахуато, Мексика, 8 грудня 1886 року, увійшов у світ, вже сповнений мистецького чуття. З дитинства, приблизно з трьох років, всередині нього розквітла невідрадійна любов до мистецтва, що було підтримувано батьками, які помітили та заохочували його зростаючий талант. Його ранні роки були позначені формальною освітою в Академії Сан Карлос у Мехіко, де він ретельно відточував свої навички в традиційному живопису та скульптурі. Важливу мить принесла 1907 рік, коли Теодоро А. дехеса Мендез щедро спонсорував навчання Рівери за кордоном, запустивши його у серце мистецький бум Європи.

    Його перше перебування було в Мадриді, Іспанія, де він вивчав під керівництвом Едуардо Чічарро, поглинаючи принципи Реалізму. Однак Париж став справжнім розпалом його творчої еволюції. Поринувши у жваву спільноту Монмартру, Рівера зіткнувся з калейдоскопом мистецьких перспектив, особливо революційних принципів Кубізму після 1912 року. Вплив Пабло Пікассо та Жоржа Сезра настільки відчувався у його роботах, як він почав деконструювати форми та досліджувати пересічні площини – відхід від традиційної репрезентації, який визначить значну фазу його мистецького шляху.

    Повернення до Мексики та Муральне Відродження

    Глибокий зсув відбувся у 1921 році, коли Рівера повернувся на свою батьківщину – країну, що боролася з наслідками революції. Це повернення не було просто географічним переміщенням; це була ідеологісна пробудження. Він став ключовою фігурою в розквіті мексиканського мурального руху, потужного мистецького відповіді на соціально-політичне збурення того часу. Рух мав демократизувати мистецтво, виносити його із елітних кіл і робити доступним для всіх громадян.

    Мури Рівери не були просто декоративними; вони були потужними наративами мексиканської історії, культури та соціальних боротьб. Його ранні шедеври, такі як “Створення” (1922), демонстрували його інноваційне використання техніки енкаустик, а грандіозні роботи в секретаріаті освіти публічної в Мехіко – унікальний стиль з великими, спрощеними фігурами та яскравими кольорами – свідомий повалення до мотивів ацтекського мистецтва та преколоніальної естетики. Ці мури були не просто малюнками; це були візуальні манифести, проголошуючи нову національну ідентичність, сформовану з її індійських коренів та революційного духу.

    Стиль, Сформований Соціальною Осовістю

    Мистецький стиль Дієго Рівери миттєво впізнавальний – величезний масштаб, що привертає увагу, спрощені форми, які передають потужні повідомлення, яскраві кольори, що викликають багатство мексиканської культури та неухильний фокус на соціальних і історичних наративах. Його роботи не були обмежені естетичними міркуваннями; вони тісно пов’язані з його політичними переконаннями, особливо марксистськими переконаннями.

    “Мрії в неділю в Аламеда” – одна з його найвідоміших робіт, хоча й суперечлива через зображення атеїзму. Мури Детройта (1933), замовлених у Інституті мистецтва Детройт, є свідченням його здатності вловити динамізм і складність промислового життя, зображуючи як силу машин, так і гідність робітників, які працювали на них. Він безперешкодно поєднував елементи мексиканського народного мистецтва з преколоніальними образами, створюючи унікальну візуальну мову – потужний синтез традиції та модерності.

    Наслідки та Наслідування

    Вплив Дієго Рівери на мистецтво 20-го століття неперевершений. Він не просто запам'ятаний як один із найважливіших мексиканських художників, а й глобальний ікон, чия робота продовжує резонувати з аудиторією сьогодні. Його мури – це не лише мистецькі досягнення; це значні приклади соціального реалізму та публічного мистецтва – потужні заяви про людську природу та боротьбу за соціальну справедливість.

    Він відіграв вирішальну роль у встановленні мексиканського мурального руху як впливового мистецького руху, надихаючи покоління художників використовувати свою роботу як засіб для соціальних коментарів. Його особисте життя, особливо його пристрасна та часто бурхлива стосунки з Фрідою Калою, ще більше закріпило його місце в популярній культурі, додавши ще один шар інтриги до вже захоплюючої спадщини.

    Його відданість зображенню життів та боротьби простих людей, у поєднанні з його інноваційними художніми техніками, гарантує, що його роботи продовжать надихати та провокувати роздуми протягом поколінь. Він залишив після себе корпус робіт, який не лише візуально вражаючий, але й глибоко значущий – свідчення сили мистецтва у формуванні нашого розуміння історії, культури та самих себе.

    Визначні Роботи

    Створення (1922): Його перший значний мур, що використовує техніку енкаустик.

    Мрії в неділю в Аламеда: Суперечлива робота, відома своїм зображенням атеїзму та історичних постатей.

    Мури секретаріату освіти публічної: Демонструють його унікальний стиль з великими, спрощеними фігурами та яскравими кольорами, натхненними ацтекським мистецтвом.

    Мури Детройта (1933): Замовлені в Інституті мистецтва Детройт, зображують промислові процеси та робітників.

    Де почитати докладніше

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження angeline beloff

    artsdot.com/uk/art/download/diego-rivera-angeline-beloff-9GG8T5-en/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Рівера, Дієго. angeline beloff. 1917, https://artsdot.com/uk/art/diego-rivera-angeline-beloff-9GG8T5-en/
    APA
    Рівера, Дієго (1917). angeline beloff [Painting]. https://artsdot.com/uk/art/diego-rivera-angeline-beloff-9GG8T5-en/
    Chicago
    Дієго Рівера. angeline beloff. 1917. https://artsdot.com/uk/art/diego-rivera-angeline-beloff-9GG8T5-en/
    Harvard
    Рівера, Дієго (1917) angeline beloff. Available at: https://artsdot.com/uk/art/diego-rivera-angeline-beloff-9GG8T5-en/

    Придивіться уважніше

    angeline beloff — Дієго Рівера

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: portrait, woman, teddy bear. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Людина на роздоріжжі (1934), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Дієго Рівера було близько 31 років, коли була створена ця робота. Що саме в ній вказує на такий етап творчості митця?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Питання та відповіді

    Чи є твір «angeline beloff» авторства Дієго Рівера суспільним надбанням, і чому?

    Статус авторського права на твір "angeline beloff" — все ще перебуває під захистом авторського права — визначається датою смерті митця у 1957.

    «angeline beloff» роботи Дієго Рівера — це світлий чи темний твір мистецтва?

    Загальна яскравість твору "angeline beloff" становить brilliant, а його світловий показник — Luminous.

    Де я можу купити принт «angeline beloff» роботи Дієго Рівера?

    «angeline beloff» доступний як художній принт на бавовняному полотні або архівному канвас-папері. Замовити його у будь-якому обраному вами розмірі можна на сторінці Художній принт.