Kağıt
Adı Sınıf Bilgisi Tarih

Aimé Morot, Medea (1876), Musée Barrois. Kamu malı. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Gerçekler

Sanatçı
Aimé Morot artsdot.com/tr/artists/aime-morot/
Sanatçının yaşam tarihleri
1850 – 1913
Boyalı
1876
Orijinal boyutlar
232.0 x 160.0cm
Gerçekleştiği yer
Musée Barrois artsdot.com/tr/museums/musee-barrois-bar-le-duc/

Bağlam içinde

Medea — Aimé Morot

Boyutları nedir?

Orijinal boyutları 232 × 160 cm (yükseklik × genişlik) olan eser, burada ortalama boydaki bir yetişkinin yanında sunulmuştur. Bu sayfada ölçekli olarak gösterilemeyecek kadar büyüktür.

Bu eser ne zaman boyandı?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 63.

Sanatçı 26 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 63 yaşına kadar yaşadı. 1 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 9 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: Aimé Morot'in yaşam süresi (1850–1913) ▲ bu eser, 1876 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

İlk eserler: 1878 yılına kadar Temel çalışma yılları: 1878–1886 Geç dönem eserler: 1886 yılından itibaren

Bu üç bant, bu katalogda tarihleri bulunan eserleri bir ilk çeyrek, bir orta yarı ve bir son çeyrek olarak ayırır. Bunlar sanatçının tüm üretimini kapsamaz: ince bir kesinti, sakin bir dönemden ziyade kayıtlardaki bir boşluk olabilir. Sanatçının yaşamıyla eş zamanlı akan yıllar

Benzer eserlerle karşılaştır

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: artsdot.com/tr/art/similar/medea-by-aime-morot/

Renkler

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    Phthalo Green #2c221f

    Kataloglanmış palet

    • #2C221F
    • #948470
    • #E0CAAE
    • #5C4D40

    Bu renkler sanatçının tüm paletinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Renk Paleti
    Earthy Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    Phthalo Green
    Yoğunluk
    Monochromatic Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Statement Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Strong Color Unity Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Shadow Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Muted Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    Aimé Morot

    ... doğumlu Nancy, France

    The Life and Academic Career of Aimé Morot

    Born in Nancy, France, Aimé Morot was a painter and sculptor who began his artistic journey at the age of twelve. His early studies in drawing, painting, and gravure printing took place at the l'Ecole Municipal de Dessin et de Peinture de Nancy. He later attended the workshop of Alexandre Cabanel at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. Despite leaving the formal academy after receiving two corrections from Cabanel, Morot pursued independent study in the Jardin des Plantes, where he focused on observing and portraying animals. In 1873, he won the Grand Prix de Rome with his work Babylonian Captivity (Super Flumina Babylonis), which is held in the collection of the École des Beaux-Arts in Paris. This achievement allowed him to reside at the Villa Medici in Rome.

    Artistic Contributions and Subject Matter

    Morot’s diverse body of work includes:

    In addition to his studio work, Morot was a professor at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts and a member of the Institute. He was awarded the title of Chevalier in the Legion of Honour in 1883, later becoming an Officier in 1901, and eventually a Commandeur in the Légion d'Honneur in 1912.

    Müze

    Musée Barrois

    Sergilenen yer Bar-le-Duc, France

    The Vestiges of the Dukes

    The Musée Barrois occupies the remains of the former castle of the Dukes of Bar and Lorraine, situated within the historic Ville haute district of Bar-le-Duc, France. This structure, a listed Monument Historique, holds a presence that reflects its origins as a seat of power. The architecture itself carries the weight of the past, with the museum integrated into the castle's stones since 1974. It functions as an encyclopedic repository, gathering diverse forms of human production from the Middle Ages through to the 20th century.

    The atmosphere within the walls is one of quiet accumulation. The collection spans a vast chronological range, moving from the ancient artifacts of Nasium to the ethnographic curiosities of distant lands. It is a place where the local history of the Meuse region meets the broader movements of global art and natural history.

    A Collection of Diverse Origins

    The holdings within the museum are varied, reflecting an ambition to capture the breadth of human creativity and the natural world. The paintings and sculptures are distributed across thirteen rooms, each holding a specific fragment of history. The following items represent the presence of the museum's catalog:

    Portrait of a Man, 1550 - Jacopo Tintoretto

    Saint Jerome, 1650 - Jacques Blanchard

    Full-Length Portrait of Marshal Gérard, 1833 - Charles-Philippe Larivière

    Daughter of Louis XV as Diana (Princess Louise Elisabeth), 1710 - Jean-Marc Nattier

    Medea, 1876 - Aimé Morot

    Ruins from the Ancient Baths in Nîmes - Charles Louis Clerisseau

    View of a Village Church, 1650 - Mathys Schoevaerdts

    Beyond the canvas, the museum preserves the material culture of many societies. This includes a 12th-century Taíno zemi, a wooden sculpture that remains a significant relic of the Caribbean peoples. The ethnographic section brings together objects from Africa, Oceania, the Far East, and the Maghreb, offering a glimpse into the rites and daily lives of non-Western cultures. Alongside these are weapons, armor, and Islettes earthenware, which ground the collection in the specificities of local craftsmanship and warfare.

    The Materiality of History

    The museum's identity is tied to the physical objects it protects, from the delicate Islettes ceramics to the heavy presence of archaeological finds from the ancient Nasium. It is a space where the natural history specimens sit in dialogue with the works of sculptors like Ligier Richier and Jean Robert dit Ipoustéguy. Even in its current state of closure for renovations, the building remains a central part of the Bar-le-Duc landscape, holding its treasures within the historic fabric of the castle.

    Daha fazla okuma için

    Kendi duvarınızda inceleyin: Medea by Aimé Morot, keten üzerine el yapımı yağlı boya tablo olarak, size özel boyutlarda üretilir

    Çevrim içi bulun

    Medea için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    artsdot.com/tr/art/download/medea-by-aime-morot/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Morot, Aimé. Medea. 1876, Musée Barrois. https://artsdot.com/tr/art/medea-by-aime-morot/
    APA
    Morot, Aimé (1876). Medea [Painting]. Musée Barrois. https://artsdot.com/tr/art/medea-by-aime-morot/
    Chicago
    Aimé Morot. Medea. 1876. Musée Barrois. https://artsdot.com/tr/art/medea-by-aime-morot/
    Harvard
    Morot, Aimé (1876) Medea. Musée Barrois. Available at: https://artsdot.com/tr/art/medea-by-aime-morot/

    Yakından inceleyin

    Medea — Aimé Morot

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Kaç yüz bulabilirsiniz? ____ (kataloğumuz 3 tane sayıyor — siz de katılıyor musunuz?)
    4. Bu kılavuzun başlarında yer alan The Good Samaritan, sketch (1878) eserine tekrar göz atın. Bu eserle paylaştığı iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    5. Aimé Morot bu eser yapıldığında yaklaşık 26 yaşındaydı. Eserde, sanatçının o dönemdeki çalışmalarını andıran neler var?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Soru ve Cevaplar

    "Medea" eserinin formu ve boyutları nedir?

    Aimé Morot imzalı "Medea", 232.0 x 160.0cm boyutlarında bir Portrait eser olarak tasarlanmıştır.

    Aimé Morot imzalı "Medea" portre, manzara mı yoksa kare kompozisyon mu?

    "Medea" eserinin formatı Portrait şeklindedir. Bu bilgi, bir reprodüksiyonun nereye yerleştirileceğini planlarken faydalıdır.

    "Medea" eserinin yaratıcısı kim?

    "Medea", Aimé Morot tarafından yaratılmıştır. Bu sayfadaki bilgiler Aimé Morot imzalı orijinal esere aittir.