Sanatçı
... doğumlu Philadelphia, Amerika Birleşik Devletleri
Erken Yaşam ve Eğitim
Barkley Leonnard Hendricks, 16 Nisan 1945 tarihinde Pennsylvania, Philadelphia'da dünyaya geldi. Sanata ve eğitime büyük önem veren bir ailede büyüyen sanatçının kökenleri, ebeveynlerinin Virginia, Halifax County'den Philadelphia'ya göç etmesine dayanmaktadır. Eğitim hayatı, Simon Gratz Lisesi ile başlayan ve Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi (PAFA) ile devam eden, ardından Yale Üniversitesi'nde hem lisans hem de yüksek lisans derecesiyle taçlanan derinlikli bir yolculuk oldu. Bu süreçte Bernard Chaet, Lester Johnson, Gabor Peterdi, Robert Reed ve Walker Evans gibi dönemin önde gelen sanatçılarından ders alarak ustalığını pekiştirdi.
Sanatsal Gelişim ve Etkiler
Sanatçının kariyerinin erken dönemleri, Avrupa seyahatlerinin ve özellikle van Dyck ile Velázquez gibi ustaların portre stillerinin derin izlerini taşır. Batı sanat tarihinde Siyah bireylerin yokluğundan duyduğu rahatsızlık, onu çalışmalarını bu dengesizliği gidermeye adamaya itmiştir. Eserleri, tek renkli arka planlar önünde Siyah Amerikalıların gerçekçi ve yaşam boyutundaki tasvirleriyle karakterize edilir; bu da Amerikan realizmi ile postmodernizmin eşsiz bir harmanı olarak karşımıza çıkar. Ayrıca Black Power hareketinin yarattığı kültürel dalga, Siyah Amerikalıları gurur ve onur içinde betimleme arzusunu besleyen temel bir güç olmuştur.
Önemli Eserler ve Sergiler
Hendricks'in sanat dünyasında bıraktığı izler, en dikkat çekici eserleri arasında yer alan ve ikinci kuzeninin portresi olan Lawdy Mama ile Marvin Gaye'in ünlü şarkısından esinlenen What’s Going On ile somutlaşır. Sanatçının çalışmaları, Manhattan'daki Frick Collection'da (solo sergi açan ilk Afro-Amerikalı sanatçı olma unvanıyla), Duke Üniversitesi'ndeki Nasher Sanat Müzesi'nde ve Chrysler Sanat Müzesi gibi prestijli mekanlarda sergilenmiştir. Eleştirmenlerin yorumlarına bir yanıt niteliğinde yarattığı Brilliantly Endowed (Self portrait) ve Slick gibi dikkat çekici otoportreleri de sanatçının özgün kimliğinin bir parçasıdır.
Miras ve Tarihsel Önem
Geleneksel Batı sanatı temsillerine meydan okuyan Barkley Leonnard Hendricks, Siyah portre sanatı ve kavramsalcılık alanında devrim niteliğinde katkılar sunmuştur. Siyah sanatçıların ve kültürünün daha geniş temsili için mücadele eden Black Arts Movement'ın kilit figürlerinden biri olan sanatçı, özgün stili ve güçlü mesajıyla dünya çapında tanınmıştır. Sanatçının eserleri, AllPaintingsStore.com üzerinden incelenebilir ve satın alınabilir.
Daha Fazla Bilgi
Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Barkley_L._Hendricks
AllPaintingsStore Profili: /en/artists/barkley-leonnard-hendricks/
Müze
Sergilenen yer Durham, Amerika Birleşik Devletleri
Zamanlar Arası Bir Diyalog: Nasher Museum of Art at Duke University'nin Ruhu
Nasher Museum of Art at Duke University kapısından içeri adım atmak, tarihin ve modernitenin sınırlarının eridiği, yerini çağlar arasında süregelen derin bir sohbete bıraktığı bir mekana girmektir. Kuzey Karolina, Durham'ın kalbinde yer alan bu kurum, yalnızca nesneleri sergilemekle kalmaz; izleyici ile insan yaratıcılığının uçsuz bucak olmayan yelpazesi arasında bir karşılaşma kurgular. Müze, Pre-Kolombiyen uygarlıkların kadim fısıltılarını, çağdaş küresel sanatın canlı ve çoğu zaman provokatif ritmiyle birbirine bağlayan bir köprü görevi görür. Seçici bir koleksiyoner veya estetik tutkunu için Nasher, bir galeri ziyaretinden çok daha fazlasını sunar; her bir eserin ve tuvalin hikaye anlatıcılığı, kültür ve dönüştürücü düşünce için birer araç olduğu entelektüel bir sığınak sağlar.
Müzenin koleksiyonu, olağanüstü genişliğiyle insan başarısının nefes kesici bir dokuması gibidir. Kişi, karmaşık gliflerin kadim ve karmaşık bir kozmolojiye pencere açtığı Maya seramiklerinin hassas inceliğine hayran kalabilir veya yüzyılların atalardan gelen bilgeliğini ve usta işçiliğini bünyesinde barındıran Peru tekstillerinin ritmik desenlerinde kaybolabilir. Ancak galeriler arasında ilerledikçe, bu kadim saygı, günümüzün elektrikli enerjisine kusursret bir şekilde dönüşür. Çağdaş koleksiyonlar;
Ai Weiwei
,
Kerry James Marshall
, ve
Nina Chanel Abney
gibi vizyonerlerin eserlerini barındıran, güçten yoksun olmayan parçalardan oluşur. Bu eserler çağımızın karmaşıklıklarından kaçmaz; aksine, sosyal ve politik manzaralarla, gözlemciyi daha derine bakmaya zorlayan ham ve sarsılmaz bir güzellikle yüzleşir.
Mimari Zarafet ve Işığın Sanatı
Bu olağanüstü koleksiyonun fiziksel taşıyıcısı, içinde barındırdığı hazineler kadar büyük bir sanat eseridir. Ünlü mimar
Rafael Viñoly
tarafından tasarlanan ve 2005 yılında tamamlanan müze yapısı, modern mimari vizyonun bir ustalık sınıfı niteliğindedir. Bina, iç galeriler ile dış dünya arasındaki duvarları yok etmeye hizmet eden geniş pencerelerin ve bol miktarda doğal ışığın bilinçli kullanımıyla tanımlanır. Bu aydınlık sadece aydınlatmakla kalmaz; sanatın dokularına hayat üfler, gölgelerin ve parıltıların geçen saatlerle birlikte değiştiği dinamik bir ortam yaratır. İç mimarlar ve mimarlar için müze, bir nesnenin duygusal yankısını artırmak amacıyla mekanın nasıl tasarlanabileceğine dair birinci sınıf bir örnek olarak durmakta, açıklık ve keşif atmosferini beslemektedir.
Bu mimari deha, cömertlik ve dönüşüm mirasına dayanmaktadır. Kurumun kökenleri 1969 yılında Duke University Museum of Art olarak —başlangıçta Ernest Brummer Koleksiyonu'nun seçkin orta çağ hazinelerine odaklanarak— geriye gitse de, müzeyi bugünkü görkemli durumuna taşıyan, mezun
Raymond Nasher
tarafından yapılan dönüştürücü bağış olmuştur. Bu dönüm noktası, geçmişi onurlandırırken geleceği kararlılıkla takip eden modern bir simgenin yaratılmasına olanak tanımıştır. Müzenin evrimi, uzmanlaşmış bir depo olmaktan çıkıp farklı sanatsal geleneklerin kesişimini kutlayan küresel bir kültürel fener haline gelerek mükemmelliğe olan bağlılığını yansıtmaktadır.
Keşfin Yaşayan Kurumu
Nasher Museum'u asıl farklı kılan, durağan kalmayı reddetmesidir. Beklenmedik tematik derinliklere inen sergilerle karakterize edilen, sürekli hareket halinde olan bir kurumdur.
"The Record" içindeki plak kültürünün ritmik etkisini keşfetmekten,
Barkley L. Hendricks
'in sofistike havalarını kutlamaya kadar, müzenin programı kışkırtmak ve ilham vermek için tasarlanmıştır. Amerikan Yerlisi pop sanatı ve yüzyıl ortası soyutlama içindeki güç dinamiklerine yönelik son araştırmalar, genellikle göz ardı edilen sesleri öne çıkarmak için yürütülen küratöryel bir çabayı kanıtlamakta ve müzenin çağdaş kültürel diyaloğun ön saflarında kalmasını sağlamaktadır.
Eski ve yeninin sentezinde ilham arayanlar için Nasher Museum eşsiz bir deneyim sunar. Burası, kadim olan ile avangardın mükemmel bir dengede var olduğu, her ziyaretçiyi coğrafya veya kronoloji kısıtlamalarının ötesinde sanatı düşünmeye davet ettiği bir yerdir. İster yüzyıllık bir dokumanın teknik ustalığı, ister modern bir enstalasyonun politik aciliyeti sizi çeksin; Nasher, görsel olarak büyüleyici olduğu kadar entelektüel olarak da uyarıcı bir karşılaşma vaat ediyor.
