Porträtt av Andrej Rubljov

Andrej Rubljov's Most Famous Paintings: All 35, Ranked

Uppdaterad oktober 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 35 verk av Andrej Rubljov i vår katalog

In short

The Andrej Rubljov painting most people know is Holy Trinity (1411), and you can see it at the Tretyakovgalleriet, Moskva. Right after it come Deesis Range: The Archangel Michael (1410) and Deesis Range: The Saviour (1410). Out of 35 works by Andrej Rubljov in our catalogue, these 35 are the best known. Each one comes with its year, its museum and a short note on what makes it stand out.

1360 – 1430, Moskvariket Byzantine Flest verk: Assumption Cathedral

Andrej Rubljov's top 10: the pieces everyone knows

1
Holy Trinity (1411) av Andrej Rubljov

Holy Trinity

1411 · Oil On Panel · Tretyakovgalleriet, Moskva

Andrei Rublev’s “Holy Trinity,” painted circa 1411, stands as an unparalleled testament to the spiritual heart of medieval Russia and a cornerstone of its artistic heritage. This iconic icon, meticulously crafted in the early 15th century, transcends mere representation; it is a profound meditation on divine unity, peace, and humility – values deeply ingrained within the Russian Orthodox tradition. Commissioned for the Trinity Lavra of St. Sergius, the monastery’s spiritual…

2
Deesis Range: The Archangel Michael (1410) av Andrej Rubljov

Deesis Range: The Archangel Michael

1410 · Oil On Canvas · Tretyakovgalleriet, Moskva

To stand before a work echoing the spirit of Andrei Rublev is not merely to observe paint on wood; it is to step across the threshold into a realm of profound spiritual contemplation. This piece, evocative of his masterful period around 1410, captures a moment of sublime divine communion. The central figure, the Virgin Mary, radiates an ethereal stillness, her hands clasped in an attitude of perfect prayer. Draped in…

3
Deesis Range: The Saviour (1410) av Andrej Rubljov

Deesis Range: The Saviour

1410 · Oil On Canvas · Tretyakovgalleriet, Moskva

To stand before an image evocative of Andrei Rublev’s profound spiritual vision is to step across the threshold of time itself. This depiction, echoing the solemnity of a Deesis grouping, centers on a figure whose gaze seems to penetrate the veil between worlds. The subject, bearing the unmistakable gravitas associated with Christ or a deeply contemplative saint, commands attention through sheer emotional resonance. It is not merely a portrait; it…

4
Deesis Range: The Apostle Paul (1410) av Andrej Rubljov

Deesis Range: The Apostle Paul

1410 · Tempera On Panel · Tretyakovgalleriet, Moskva

In the quiet, hallowed halls of art history, few figures command as much spiritual reverence as Andrei Rublev, the master whose brush breathed life into the very soul of Russian iconography. His work, Deesis Range: The Apostle Paul, stands as a profound testament to this era of mystical devotion. This painting is not merely a depiction of a saint; it is an invitation into a celestial dialogue. The figure of…

6
The Last Judgement: Jesus Christ (1408) av Andrej Rubljov

The Last Judgement: Jesus Christ

1408 · Fresco · Assumption Cathedral, Vladimir

In the Assumption Cathedral in Vladimir, Russia, a fresco remains fixed upon the stone. It is a window into 1408, a moment where the air feels heavy with the weight of eternity. At the center, Jesus Christ emerges from an oval mandorla, a shape that contains the heavens. He does not look down in anger. His expression is serene, a quiet stillness that settles the soul. One hand is raised…

7
The Virgin of Vladimir (1400) av Andrej Rubljov

The Virgin of Vladimir

1400 · Tempera On Panel · Vladimir-Suzdal Museum Reserve, Vladimir

In The Virgin of Vladimir, Andrei Rublev presents a profound study of intimacy through the Eleusa style. The composition centers on the tender connection between the Mother of God and the Christ Child. Their faces are pressed together in a quiet embrace, a detail that emphasizes their shared humanity. The Child’s arm is wrapped around her neck, pulling her closer, while he appears to be nursing from his mother. This…

8
Himmelfahrt christi av Andrej Rubljov

Himmelfahrt christi

Tempera On Panel

The religious painting and icon titled Himmelfahrt christi was executed by the artist Andrei Rublev. This work belongs to a specific series of paintings created for the Assumption Cathedral in Vladimir. The piece is rendered as a religious icon, a form of art central to the spiritual traditions of the region.

9
St. Laurus (1400) av Andrej Rubljov

St. Laurus

1400 · Fresco · The Cathedral of the Dormition in Gorodok, Zvenigorod

The fresco titled St. Laurus is a religious painting executed by the artist Andrei Rublev. This work is located within the Dormition Church on Gorodok in Zvenigorod, Russia. The piece dates to the late 14th or early 15th century.

10
The Last Judgement (1408) av Andrej Rubljov

The Last Judgement

1408 · Fresco · Assumption Cathedral, Vladimir

The Last Judgement is a religious fresco painted by Andrei Rublev. This work was created in 1408. It belongs to the Byzantine and Moscow School of icon painting movements. The composition depicts the final judgement day as described in Christian theology. The imagery includes a central Christ figure and an assembly of holy figures, such as angels and saints, who bear books.

Keep exploring Andrej Rubljov: 11 to 35

What Andrej Rubljov painted most

The four subjects that come up most often in these pieces, each with its best-known example.

Where you can see Andrej Rubljov's paintings

De 5 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.

Museum Stad Verk av Andrej Rubljov Målningar från denna lista
Assumption Cathedral, VladimirAssumption Cathedral Vladimir 16 The Last Judgement: Procession of the righteous to heaven, The Last Judgement: Jesus Christ, The Last Judgement
Tretyakovgalleriet, MoskvaTretyakovgalleriet Moskva 4 Holy Trinity, Deesis Range: The Archangel Michael, Deesis Range: The Saviour
The Cathedral of the Dormition in Gorodok, ZvenigorodThe Cathedral of the Dormition in Gorodok Zvenigorod 2 St. Laurus, Venerable Barlaam and his disciple prince Josaphat
Vladimir-Suzdal Museum Reserve, VladimirVladimir-Suzdal Museum Reserve Vladimir 1 The Virgin of Vladimir
Bebådelsekatedralen, MoskvaBebådelsekatedralen Moskva 1 Annunciation

One famous Andrej Rubljov piece for every decade

Verk per decennium

Pick a decade to see its standout piece.

Andrej Rubljov paintings: what people want to know

What painting is Andrej Rubljov best known for?See the answer

Top of the list is Holy Trinity (1411), Tretyakovgalleriet, Moskva. Right behind it: Deesis Range: The Archangel Michael (1410) and Deesis Range: The Saviour (1410).

How old was Andrej Rubljov at the time of Holy Trinity?See the answer

51 years old. Andrej Rubljov was born in 1360, and Holy Trinity dates from 1411.

Which 10 Andrej Rubljov paintings are the most famous?See the answer

Holy Trinity, Deesis Range: The Archangel Michael, Deesis Range: The Saviour, Deesis Range: The Apostle Paul, The Last Judgement: Procession of the righteous to heaven, The Last Judgement: Jesus Christ, The Virgin of Vladimir, Himmelfahrt christi, St. Laurus och The Last Judgement. You'll find the year and the museum of each in the list above.

How many Andrej Rubljov works are there?See the answer

We have 35 works by Andrej Rubljov in our catalogue, dated 1400 to 1427.

Which museums have Andrej Rubljov's best-known paintings?See the answer

You'll find most of them in Assumption Cathedral (Vladimir), Tretyakovgalleriet (Moskva) och The Cathedral of the Dormition in Gorodok (Zvenigorod). The museum list above has the full breakdown.

When were Andrej Rubljov's most famous pieces painted?See the answer

In 1400s, more than any other time: 24 of the 35 pieces on this page date from then, The Last Judgement: Procession of the righteous to heaven among them.

What are the oldest and newest famous paintings by Andrej Rubljov?See the answer

The earliest piece here is The Virgin of Vladimir (1400); the most recent is St. Demetrius of Thessalonica (1427).

What did Andrej Rubljov paint most?See the answer

Medieval art (7), Religious iconography (7) och Angels (5), out of the 35 pieces on this page.

What did Andrej Rubljov usually paint with?See the answer

Fresco, used in 7 of the 35 pieces on this page.

Which art movement is Andrej Rubljov linked to?See the answer

Byzantine, as you can see in the pieces on this page.

What can you see by Andrej Rubljov at the Assumption Cathedral?See the answer

You can see 16 of the pieces on this page at the Assumption Cathedral, Vladimir, including The Last Judgement: Procession of the righteous to heaven, The Last Judgement: Jesus Christ och The Last Judgement.

Can I order a Andrej Rubljov reproduction for my home?See the answer

Yes. Every painting on this page is available as a hand-painted oil reproduction or a print, in the size that suits you. Just open the painting's page to order.

Meet Andrej Rubljov

Andrei Rublev: Den ryska ikonmåleriets själ

Andrei Rublev (ca 1360 – ca 1430) förblir en av de mest gåtfulla och djupt inflytelserika gestalterna i den ryska konsthistorien. Mer än bara en målare personifierar han en sammansmältning av andlig hängivenhet, konstnärlig mästerskap och själva essensen av det medeltida Ryssland – en nation som brottades med sin identitet under bysantinskt inföde och ett framväxande nationellt medvetande. Även om detaljerna kring hans liv förblir höljda i mysterium, är hans arv som sin eras främsta ikonograf obestridligt; han formade inte bara det visuella språket inom den rysk-ortodoxa konsten utan satte också ett outplånligt avtryck på efterföljande generationer av konstnärer.

Få konkreta uppgifter har överlevt från Rublevs tidiga år. Det antas att han föddes i Moskva, även om vissa källor antyder ett möjligt ursprung i klostret Treenighets-Sankt Serij Lavra nära staden – en plats som skulle ha format hans konstnärliga utveckling djupt. Hans lärlingsskap under Teofanes greken, en berömd bysantinsk ikonmålare som migrerat till Ryssland, gav honom en ovärderlig grund i tidens tekniker och stilistiska konventioner. Rublev lyckades dock snabbt transcendera ren imitation genom att genomsyra dessa etablerade former med en unikt rysk känsla – en påtaglig ödmjukhet, andligt djup och en emotionell resonans som skilde hans verk från hans bysantinska föregångare.

  • Tidig karriär i Kreml: Rublevs tidiga bana är oskiljaktigt knuten till Moskvas Kreml. År 1405 förenade han sina krafter med Teofanes och Prokhor av Gorodets för att dekorera Bebådelsekatedralen, ett avgörande ögonblick inom rysk ikonmåleri. Detta samarbete gav Rublev exponering mot maktens högsta skikt och erbjöd honom ovärderlig erfarenhet av arbete i storslagen skala.
  • Treenighetsikonen: Rublevs kanske mest hyllade verk, ”Treenigheten” (ca 1420–1428), är ett bevis på hans konstnärliga geni. Detta mästerverk, som nu finns i Tretjakovgalleriet i Moskva, avviker subtilt från traditionell bysantinsk ikonografi. Figurerna Abraham och Sara saknas och har ersatts av en mer intim skildring av Treenigheten – Fadern, Sonen och den Helige Ande – ett skifte som har tolkats som en spegling av Rublevs egen andliga förståelse av gudomlig enhet.
  • Andronikov-klostret: Efter sitt arbete i Kreml tillbringade Rublev den senare delen av sin karriär vid Andronikov-klostret nära Moskva. Här fortsatte han att måla ikoner och fresker, inklusive en serie storslagna väggmålningar i Frälsarkatedralen, vilket visade upp hans föränderliga stil och fördjupade andliga utforskande.

Sammansmältningen av bysantinska och ryska traditioner

Rublevs konstnärliga vision föddes inte i isolering; den var djupt rotad i både bysantinska traditioner och framväxande ryska sinnesstämningar. Teofanes inflytande är obestridligt – den noggranna detaljrikedomen, de rika färgerna och kompositionernas formella struktur är alla kännetecken för bysantinskt ikonmåleri. Rublev integrerade dock skickligt dessa element med en utpräglat rysk estetik – en djup känsla av ödmjukhet, ett fokus på emotionellt uttryck och en koppling till det klosterliga livets andlighet.

Bysantinskt inflytande: Det bysantinska ikonografiska inflytandet är tydligt i Rublev ever användning av hierarkisk komposition, hans varsamma återgivning av draperier och hans trohet mot etablerade ikonografiska konventioner. Hans arbete uppvisar en djup förståelse för bysantinska konstnärliga principer och reflekterar det kulturella och religiösa utbytet mellan Ryssland och Bysans.
  • Rysk spiritualitet: Samtidigt genomsyrade Rublev sin konst med ett unikt rysk andligt perspektiv. Hans figurer är varken idealiserade eller heroiska; de besitter en stillsam värdighet och en aura av djup ödmjukhet. Detta fokus på inre spiritualitet resonerade djupt med den klosteranda som präglade hans tid – en period markerad av intensiv religiös hängivenhet och en längtan efter gudomlig förening.
  • Novgorodsk ikonografi: Rublevs stil bär även spår av Novgorods ikonmåleri, som var känt för sina uttrycksfulla ansikten och emotionella intensitet. Detta inflytande bidrog till den psykologiska tyngd och emotionella resonans som karaktäriserar hans verk.
  • Symbolik och andligt djup

    Rublevs ikoner är inte enbart vackra bilder; de är genomdränkta av lager av symbolisk betydelse som speglar en djup förståelse för kristen teologi och andlig praxis. Hans kompositioner innehåller ofta subtila gester, ansiktsuttryck och rumsliga arrangemang som förmedlar komplexa teologiska idéer.

    Treenighetsikonen: ”Treenigheten” är särskilt rik på symbolik. De tre änglarna representerar Fadern, Sonen och den Helige Ande, medan den centrala gestalten – en ödmjuk bonde – symboliserar mänsklighetens behov av gudomlig nåd. Frånvaron av Abraham och Sara i kompositionen antyder ett skifte bort från traditionella narrativ mot en mer intim och personlig förståelse av Guds relation till människan.
  • Andra ikonografiska element: Rublev använde ofta symboliska gester, såsom händer knäppta i bön eller ögon vända mot himlen, för att förmedla andlig längtan och hängivenhet. Hans användning av färg – särskilt de rika blå och gyllene tonerna – bär också en symbolisk tyngd som frammanar föreställningar om det gudomliga och transcendensen.
  • Arv och historisk betydelse

    Trots sitt relativt korta liv lämnade Andrei Rublev ett outplånligt märke på rysk konst och kultur. Hans arbete påverkade efterföljande generationer av ikonmålare djupt och formade utvecklingen av rysk ikonografi under århundraden framåt. Stoglavi Sobor år 1551 förklarade officiellt Rublevs stil som en modell för kyrkomåleri, vilket cementerade hans status som en nationell konsthjälte.

    Tarkovskijs film: Andrei Tarkovskijs film från 1966, Andrei Rublev, spelade en avgörande roll i att väcka intresset för konstnärens liv och verk. Filmen, även om den är löst baserad på historiska händelser, fångade Rublevs andliga djup och konstnärliga geni och introducerade honom för en bredare publik.
  • Helgonförklaring: År 1988 helgonförklarade den rysk-ortodoxa kyrkan Rublev, som ett erkännande av hans djupa bidrag till rysk spiritualitet och konst. Hans minnesdag firas den 29 januari för att hedra både hans död och hans eviga arv.
  • Bestående inflytande: Idag förblir Andrei Rublev en av Rysslands mest älskade konstnärer – en symbol för andlig hängivenhet, konstnärlig mästerskap och trons bestående kraft. Hans ikoner fortsätter att inge vördnad och erbjuder en glimt in i det medeltida Rysslands själ och den tidlösa skönheten i den kristna ikonografin.
  • Alla 35 verk av Andrej Rubljov →